陳麗琴
(廣西民族大學 文學院,廣西 南寧 530006)
廣西壯族擁有自己獨特的民間刺繡藝術(shù),分布地域廣,各具特色,同時體現(xiàn)出一些共同的特征,如配色巧妙,紋樣豐富,構(gòu)圖靈活,風格不拘一格,民族文化色彩濃厚。無論是從奇巧的外在之美還是從深層的文化內(nèi)涵來看,廣西壯族民間刺繡閃耀著壯族民眾的智慧之光,瑰麗耀眼,令人贊嘆,值得關(guān)注。
目前學界關(guān)于壯族刺繡的研究成果比較少,主要探討廣西壯族繡球的審美特征[1]、靖西壯族刺繡文化傳承[2]、廣西壯族刺繡元素在現(xiàn)代設計中的運用[3][4]、云南壯族刺繡的文化意蘊[5][6],另外一些研究壯族服飾的論著中也有述及壯族刺繡,但內(nèi)容不多且不深入。當前尚缺研究壯族民間刺繡藝術(shù)特色的文章,為本文的研究留下了拓展的空間。為論述方便,本文將“廣西壯族民間刺繡”表述為“壯族刺繡”。
美,離不開形式,“美只能在形象中見出?!盵7]“凡具有審美價值的事物都具有某種形象性,但并非所有的形象具有審美價值。”[8]壯族刺繡之所以具有較高的審美價值,富于藝術(shù)感染力,與其生動巧妙的構(gòu)圖、精美大氣的造型、絢麗醒目的色彩、豐富多變的紋樣、以寫實為主又將傳統(tǒng)與時尚交融的表現(xiàn)手法等密不可分。
構(gòu)圖(Composition)是造型藝術(shù)的術(shù)語,在中國畫的理論中也稱為“布局”“章法”等,構(gòu)圖是一切造型藝術(shù)的重要造型手段之一。[9]構(gòu)圖在畫面中的作用不容忽視,甚至有時一幅藝術(shù)作品的好壞取決于其構(gòu)圖方式。刺繡圖案的線條、造型等各個方面,不僅僅是呈現(xiàn)在刺繡底料上的實際模樣,還反映出一個民族對世間萬物外顯形態(tài)、線條的直觀感受與對其內(nèi)涵意義的把握和理解。不同圖案在底料上的分布、排列方式,從側(cè)面映照出不同民族對于事物結(jié)構(gòu)組合的審美觀念。不同紋樣在同一塊底料上所占的比例,孰輕孰重,孰大孰小,亦體現(xiàn)出不同民族對于事物重要性的先后設定。
壯族刺繡的構(gòu)圖靈活,風格多樣。一般比較講究線條圓潤,少有規(guī)規(guī)整整的四方形出現(xiàn),紋樣輪廓平緩柔和,造型上大氣靈秀,透著生機。壯族刺繡的構(gòu)圖較為整齊,主要有以下幾種方式:
以整個底料的正中間為主要位置,在此放置整幅繡品最重要的圖案紋樣,四周輔以一些零星花草的點綴,以填充底料,使整幅繡品在紋樣分布上主次有序,主題明晰。
這種構(gòu)圖方式一般常出現(xiàn)在背帶蓋、繡鞋的鞋面、床幔、服飾等物品中。常以中間一朵至數(shù)朵大花或者其他吉祥圖樣為主要烘托對象,繡底四周輔助添加一些簡單且有規(guī)律的紋樣增強“烘托”的效果。例如背帶蓋,中心圖案常常是太陽、月亮、一朵大花、一組果實、一個大幾何紋樣,四周繡云彩、星星、花草、鳥蟲等紋樣,突出主體,層次分明,布局協(xié)調(diào)合理。女子服飾胸前常常是繡一朵大花為中心花,在中心花的四周以及衣邊、衣角、袖口繡眾多的花?!爸行氖健睒?gòu)圖嚴謹,主次分明,講究圖案的完整和諧。
對稱是形式美法則之一?!皣栏竦膶ΨQ在藝術(shù)品中是少見的,而在裝飾藝術(shù)中卻是頻繁出現(xiàn)的?!盵10]“對稱能賦予藝術(shù)作品以莊重的性格和嚴密的組織性?!盵11]從古至今,人類藝術(shù)品中都可以發(fā)現(xiàn)對稱的特征,對稱造型的使用很常見。壯族刺繡中的對稱主要表現(xiàn)為紋樣、圖案的對稱,在構(gòu)圖時注重圖形的對稱把握,使畫面呈現(xiàn)整齊協(xié)調(diào)的藝術(shù)效果。
這種構(gòu)圖方式以底料中軸為中心,講求左右對稱,不僅在結(jié)構(gòu)上對稱,紋樣也按照相應的格式分處在對稱的位置。此種構(gòu)圖一般出現(xiàn)于背帶蓋、窗簾、童帽中。例如,將整個背帶蓋分成若干區(qū)域,橫向兩塊長方形上的紋樣呈左右對稱狀,下部正方形的主體部分再繼續(xù)劃分成不同的區(qū)域并以中心對稱方式布局。窗簾、童帽的刺繡也是如此,講究上下左右圖案對稱。壯族刺繡隨處可見對比性構(gòu)圖,如對龍、對鳥、對鳳、對魚等,講究圖案的均勻和諧。一些地方壯族婦女主要用于襟邊、袖口、胸兜、圍裙上的闌干,有蜜蜂、蝴蝶、樹葉、花朵、方塊等圖案,圖案中的花鳥蟲魚均為對稱,呈現(xiàn)出整齊勻稱之美。
“散布式”構(gòu)圖屬于自由構(gòu)圖,不受空間輪廓和外形的限制而獨立存在,一般沒有突出的主體圖案,而是將所有的比重相對平均地分配給每一個紋樣,使其具有“群體”感。在應用這種構(gòu)圖方法時,大小和位置都可以自由變化,靈活多樣,因而在壯族刺繡中應用范圍是較為廣泛的。繡品從小的一張繡片到大的窗簾、床單,都可看到“散布式”構(gòu)圖的運用。窗簾的“百蝴圖”可謂此種構(gòu)圖方式的代表:一百只蝴蝶分散排列在整塊底料上,沒有特意描繪的對象,而是將所有蝴蝶都放置在同等的位置上,顯示出自由構(gòu)圖之美。一些地方的背帶蓋、圍腰也采用此種構(gòu)圖方式,動植物圖案均勻地分布在繡布上,顯得隨意、靈活,又有和諧之美。
“同心圓式”構(gòu)圖是指圖案構(gòu)圖根據(jù)圓形的外輪廓而變化,讓圖案受圓形外輪廓的限制在圓形內(nèi)變化,使之適合圓形的外輪廓,一個大圓圈套一個或兩個小圓圈。這種構(gòu)圖方式在壯族刺繡中也是比較常見的,尤其是壯族的背帶蓋。以靖西壯族刺繡背帶蓋為例,其構(gòu)圖常用兩個同心圓作為基礎,在內(nèi)圈的小圓中以牡丹和鳳凰為主要圖案,鳳凰在上,牡丹在下,其余部分用花草祥云作裝飾。在同心圓的外圈和內(nèi)圈之間,常用道教“暗八仙”作為吉祥圖飾呈圓形分布,眾星拱月似地圍繞在內(nèi)圈之外,具有別樣的形式美。
丹納曾說:“色彩的不同的配合給我們不同的印象,所以色彩的配合自有一種表情?!盵12]色彩是構(gòu)成刺繡美的因素之一,使刺繡更富于美感,許多民族刺繡都非常講究色彩的選擇與搭配。“色彩文化是民族文化中最突出醒目的部分?!盵13]色彩具有著強烈情感和民族地域特征的表現(xiàn)力,體現(xiàn)了人們的情感體驗和審美情趣。
“對比”與“調(diào)和”是藝術(shù)作品處理色彩常用的手法,“對比”能給人一種強烈的感覺,“調(diào)和”則體現(xiàn)出協(xié)調(diào)統(tǒng)一之感。壯族刺繡在用色時,經(jīng)常運用“對比”與“調(diào)和”的法則。總體上看,壯族刺繡在配色上講究冷暖色和中性色的巧妙運用。圖紋底色以黑色或深色為主,用不同的暖色如紅、橙、黃等作為主體圖紋的基本色,以達到突出主體圖紋的目的,而對配置的從屬性圖紋則用藍、綠等冷色或其他中性色,色調(diào)對比鮮明,突出了主體圖案,在對比中又顯現(xiàn)了統(tǒng)一性。在運用對比強烈的色彩的同時,又巧于搭配與調(diào)和,常用幾種顏色甚至是十幾種顏色搭配組成,既有五彩斑斕的強烈對比色調(diào),又有樸雅大方的調(diào)和色調(diào)。
“對比的目的在于打破單調(diào),造成重點和高潮?!盵14]對比的色彩能產(chǎn)生強烈的視覺效果,運用色彩對比可以讓標識的色彩在對比中更加跳躍,強化畫面的張力,使作品的畫面顯得明亮而華美,活潑而豐富。民間藝術(shù)普遍運用色彩對比方法,以取得明快醒目、燦爛鮮艷的效果。
壯族刺繡善于運用對比色調(diào),無論是不同色彩的對比,同色濃淡的對比,明暗對比,冷暖對比,還是色塊大小對比等,都運用得純熟自然。
壯族刺繡常用色彩的鮮明對比來增強其亮度,使作品富于節(jié)奏感。如有的刺繡中的鳳,身是青色的,翅膀為綠色,鳳冠為黃色,襯以大紅色的底,色彩鮮明。孩子的口水圍很講究對比,多用紅、藍、白顏色,色彩對比鮮明,襯托出孩子的活潑天真。背帶蓋、胸兜、圍裙、童帽等,一般以黑、藍色作底,上繡各種鮮艷的花草果實,花紋鮮亮,畫面雅致。帕子、窗簾之類繡品,多以白色或黑色布作底,用黑、白、藍、紅等色線刺繡,色調(diào)明快。繡花鞋多以藍、黑色作底,上繡以紅、粉色為主的圖案,冷暖搭配,深淺有序,色調(diào)和諧。女裝常以黑或青、藍色布為底,繡上顏色豐富的圖案,色彩明快而又和諧地統(tǒng)一于一套服飾中,色調(diào)鮮麗,風格樸雅,體現(xiàn)出壯族婦女獨特的審美追求。
在形式美研究中,對比與調(diào)和常常被放到一起來討論,被認為是差異面和對立面的統(tǒng)一。民間藝術(shù)在用色上也常用對比與調(diào)和之法,使畫面顏色的深淺和冷暖達到對比統(tǒng)一,體現(xiàn)和諧之美。
壯族刺繡在用色上不僅注重對比色,也注意色彩的搭配與調(diào)和。這種調(diào)和體現(xiàn)在整體的色彩搭配與細節(jié)之處的顏色搭配。整體的色彩搭配上,壯家女子巧手生花,將單純色彩變得更為豐富,使畫面既對比又諧調(diào)。例如繡球,底布一般有天藍色、明黃色、淺紫色、粉色、大紅色、綠色等幾種顏色,其上的刺繡紋樣也頻繁使用這幾種顏色進行交替搭配,顏色豐富,非常惹眼。又如,一朵花用四種紅色分層鋪開,花蕊用黃、綠色繡出,以金黃和嫩綠相配繡成綠葉,將夸張、象征的色彩處理得生動、自然。多種綠色作為畫面的輔助色,游動于紅色塊面中,協(xié)調(diào)紅色產(chǎn)生的刺眼與躁動。黃色用得比較少,只在繡面上作為散落的點,這些閃爍其中的點使整體繡面顯得生動而明快。一幅刺繡中常用幾種顏色甚至多達十幾種顏色交錯組合,既有淺底深花,也有暗地亮花,用色大膽,絢麗斑斕,對比中有調(diào)和,樸雅中見華麗,古艷深厚,華而不俗,素而不簡。
由于壯族接受漢族文化較早,其刺繡細節(jié)處的色彩搭配方式與蘇繡略有相近之處。在花、綠葉等細小的自然之物挑繡上,講求層次的豐富和顏色的過渡。常用類似于蘇繡“全三色”①“全三色”是蘇繡實用繡配色之一種,是指一種色的不同深淺的相互配合。如“全三藍”,即深、中、淺三種藍色繡線的配合;“全三黃”,即深、中、淺三種黃色繡線的配合。的手法,不同點是蘇繡“全三色”一般使用一種顏色的三種深淺色,而壯族刺繡一般選用一種顏色的兩種深淺來表現(xiàn)細節(jié)之處的漸變。如在刺繡花瓣時,接近花蕊的花瓣用深一些的粉紅色,外圍的花瓣用淺粉色;一片綠葉,以中心葉脈為分界線,一邊用淺綠色一邊用深綠色,由此展現(xiàn)綠葉的不同樣貌,色調(diào)和諧活潑。
壯族刺繡的色彩取之自然又突破自然。壯族刺繡從大自然的色彩中加以提煉或換色,使色彩更生動、鮮明,而非對自然色彩的機械模仿。如有的花朵是在暗綠色的地紋上用淺綠、湖藍色挑繡,突破紅花綠葉常規(guī),取得一種獨特的效果。
無論是哪個民族,刺繡題材的選擇之物往往與該民族民眾生活的環(huán)境息息相關(guān),這種環(huán)境包括自然環(huán)境和人文環(huán)境兩個方面。在刺繡題材的選擇上,一種紋樣是與日常生活聯(lián)系緊密的花樹草木和飛禽走獸;一種則是囊括著本民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的事物。在不同的題材中,蘊含著各民族對于自然之物的描摹,表達了對自然之物的不同情感,向世人展示一個民族的民間信仰和民族情感。
壯族刺繡圖案大多取材于自然萬物、宗教信仰、吉祥紋樣、幾何紋樣等,如日月星辰、風雷雨電、山水草木、花鳥蟲魚以及民間信仰中的龍、鳳、神仙等圖案或較抽象的幾何圖形。各種紋樣交錯穿插,組成生動完整的圖案。
壯族刺繡最為常見的動物紋是龍與鳳,這種極具符號標志性的紋樣非常高頻率地出現(xiàn),有其文化融合的因素。與漢族文化一樣,壯族刺繡中也是取其“龍鳳呈祥”之意。除此之外,“鳳穿牡丹”也是常見的紋樣,代表富貴祥瑞。
壯族刺繡中還以金魚、仙鶴、燕子、蝴蝶、蝙蝠等動物紋作為主要的題材。每一種紋樣都有自己不同的意義所指:金魚意味著年年有魚,仙鶴則代表長壽,燕子代表希望,蝴蝶和蝙蝠則取其在方言中與“?!钡闹C音,象征福運連連。
老虎和獅子的紋樣也經(jīng)常被各地壯族使用。百色、河池等地壯族有為孩童制作虎頭鞋的習俗,繡花童鞋的鞋面就是一只憨態(tài)可掬的老虎。人們借老虎的形象來驅(qū)走邪氣,祈求保佑孩子健康無疾。獅子則代表事事如意,生活富裕。
植物紋主要是常見的各類鮮花草木與具有某種象征意義的植物。例如,象征品格高潔的梅蘭竹菊四君子、代表富貴吉祥的牡丹、象征出淤泥而不染的蓮花、顏色艷麗的桃李、象征多子的石榴等,都是常見的圖樣搭配。還有與日常生活息息相關(guān)的各種顏色鮮艷的水果,如葡萄、櫻桃、香蕉、蘋果等,都是取其顏色鮮艷,能為刺繡作品帶來色彩上的凸顯和平衡。
壯族刺繡中,常見幾種植物紋樣一起搭配或與動物紋樣一起搭配,表現(xiàn)和諧興旺、生機勃勃的自然之美,寓意豐富深刻,象征美好、幸福、平安、長壽等等。如用四種不同的花組成“四季花香”圖案,意為生活像鮮花四季盛開,幸福美滿;“早生貴子”由紅棗、花生和石榴組成圖案;以佛手、壽桃和石榴組成“多福多壽”圖案;以喜鵲、梅花構(gòu)成“喜鵲登梅”圖案,梅與眉諧音,寓意喜訊來臨。此外,還有“龍鳳呈祥”“彩鳳牡丹”“雙鳳朝陽”“五谷豐登”“鯉魚跳龍門”“金玉(魚)滿堂”、“連(蓮)年有余(魚)”,等等,這些蘊含吉祥、幸福寓意的圖案體現(xiàn)了壯族民眾的審美趣味與審美理想。
壯族刺繡紋樣還比較高頻率地出現(xiàn)漢族宗教信仰中的主要形象,其中包括人物形象和其他的物件紋樣。
道教的人物和宗教標志很常見。如太極八卦圖、“八仙”的人物形象以及他們各自的法器,即“暗八仙”——陰陽板、花籃、寶劍、拂塵、葫蘆、笛子、扇子、荷花等。
除了道教的人物形象,佛教的典型人物和標志也有所見。如釋迦牟尼如來佛祖像、觀音菩薩像、“卍”字紋等。“卍”原為梵文,寓意“吉祥之所集”,是佛教中“萬德吉祥”的標識。“作為一種祥瑞標記,在歷代工藝裝飾上多有應用,并組成各種圖案?!盵15]
吉祥漢字及其他吉祥紋樣、裝飾紋樣也是壯族刺繡中經(jīng)常用到的題材。
吉祥漢字中的“福星高照”、“出入平安”、“一帆風順”等四字詞匯的使用范圍非常廣泛;還有一些單個的漢字如“壽”字符,不僅僅有簡體漢字,還有繁體漢字與古體中的“方圓式”的壽字圖形,這些漢字紋皆取其積極美好的意義。
特定吉祥紋樣中,以樂業(yè)壯族刺繡為主要代表。人們將“馬鞍形”(又稱“平安符”)圖樣繡在布鞋鞋底,寓意“平平安安”,還將一種被稱為“九針窠”的塔式紋樣繡在鞋底,表示驅(qū)邪避害。
除了主體部分有具體形象表述的紋樣之外,還有一些在刺繡作品邊緣部分的裝飾紋樣,為了平衡整個作品的藝術(shù)感,多以弦紋、水波紋、云雷紋、方格紋等作為襯托。
刺繡藝術(shù)的魅力,不僅在于物質(zhì)本身的組合魅力,還在于藝術(shù)家對于物質(zhì)之美的創(chuàng)造與再認識。刺繡是實踐性的藝術(shù),靈感來源于自然,而一針一線之間又反映自然。刺繡者在針線之中找到適合自己的情感語言,匠心獨運地創(chuàng)造不同的作品以表達、抒發(fā)情感。而歷經(jīng)千百年形成的生活環(huán)境和人文傳統(tǒng),對不同民族的文化產(chǎn)生了不同的影響,各民族的刺繡作品深深印刻著自己的民族烙印。這些標志性的烙印打造出了每一個民族彼此獨立的藝術(shù)風格,造就了刺繡等藝術(shù)作品的獨特審美特征。
總體上看,在紋樣的挑繡上,無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)代的壯族刺繡都比較寫實,較少將圖案紋樣進行夸張的繡繪,相反更講究紋樣形態(tài)的真實和線條的靈動,少有苗族、瑤族、侗族刺繡那樣的夸張和抽象。例如馬山壯族刺繡利用“全三彩”的手法,能把一朵紅花的細微脈絡表現(xiàn)得淋漓極致;樂業(yè)壯族刺繡借用蘇繡中的“亂繡”針法,將樂業(yè)縣大石圍等著名風景區(qū)的秀麗風光逼真地盡展于絹布之上;靖西縣壯族刺繡利用“堆繡”的堆疊立體浮雕效果,營造出一朵花、一棵樹的層次感和真實感。追求寫實的逼真,注意細節(jié)的繡制,使壯族刺繡呈現(xiàn)出真實、靈動的藝術(shù)魅力。
與壯族傳統(tǒng)刺繡相比,在當下,壯族刺繡的紋樣和風格變得更為多樣,融時尚與民族傳統(tǒng)為一體。首先體現(xiàn)在色彩的使用上。舊時因為天然染料的缺乏,能夠染制出的色彩有限,隨著工業(yè)的發(fā)展和更新,現(xiàn)在的繡線色彩應有盡有,刺繡的色彩也變得格外華美艷麗。其次,圖案紋樣愈加豐富。如今的壯族刺繡已經(jīng)不再僅僅局限于傳統(tǒng)的舊式紋樣,還有更多的與現(xiàn)代生活貼近的紋樣。如將傳統(tǒng)“繡球”作為一種紋樣進行時尚裝飾加工,將南寧市花朱槿、北部灣浪花和中國東盟博覽會標志性建筑——南寧國際會展中心等圖案組合在一起,做成刺繡紋樣?;?qū)⑻﹪笙蠓旁诖汤C之中,取其諧音“吉祥”,融中泰兩國文化為一體,與傳統(tǒng)刺繡紋樣相比,更凸顯大氣、獨特的創(chuàng)意。這些作品配色之精美,構(gòu)圖方式之新穎,針法之豐富,針腳之平整,從各方面都超越了傳統(tǒng)刺繡。再次,將壯錦與刺繡結(jié)合,在織錦上進行刺繡線條勾勒,使二者和諧融合在一起。還將手工繪制繡底和縫紉機刺繡相結(jié)合,并注重刺繡紋樣的顏色搭配,挑選各種亮色繡線進行刺繡,使刺繡色彩更艷麗,被稱為“彩繡”。
壯族民間刺繡具有獨特的藝術(shù)審美特征,構(gòu)圖靈活,色彩豐富,題材多樣,別具特色,它是壯族文化的一朵絢麗耀眼的藝術(shù)之花,是壯族民眾智慧和辛勤勞動的結(jié)晶,也是中華文化藝術(shù)寶庫中的璀璨珍寶。然而,隨著社會變遷,壯族傳統(tǒng)刺繡逐漸衰落,如今陷入傳承困境。如何有效地保護與傳承壯族優(yōu)秀的文化藝術(shù),需要我們付出更多的努力。
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