邵敏　北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

昆曲是我國(guó)戲曲史上最古老的劇種之一，也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)特別是戲曲藝術(shù)中的瑰寶。明、清時(shí)期，昆曲逐漸壯大成為當(dāng)時(shí)全國(guó)最大的劇種，并在此基礎(chǔ)上形成了其他各種地方戲曲種類(lèi)，二百余年間，對(duì)戲曲界影響深遠(yuǎn)，我國(guó)現(xiàn)存歷史較長(zhǎng)的地方劇種，或多或少都受過(guò)昆曲藝術(shù)的影響，因此昆曲有“百戲之祖，百戲之師”、“中國(guó)戲曲之母”的雅稱(chēng)。明代劇作家湯顯祖的扛鼎之作《牡丹亭》與元代《西廂記》和清代《紅樓夢(mèng)》視為中國(guó)文學(xué)史上愛(ài)情作品的三座高峰①，也是昆曲知名代表作，最能體現(xiàn)昆曲的審美特征，由明至今，在許多人心里，《牡丹亭》在某種意義上幾乎成為了昆曲的代名詞。

昆曲有著絢爛、悠久的歷史，曾經(jīng)稱(chēng)霸中國(guó)劇壇二百年，作為最資深的傳統(tǒng)表演藝術(shù)的代表，在經(jīng)歷高峰過(guò)后，從清后期開(kāi)始，發(fā)展式微，逐漸沒(méi)落，成為被束之高閣的陽(yáng)春白雪。

昆曲青春版《牡丹亭》是由臺(tái)灣文藝界名人白先勇先生發(fā)起創(chuàng)作，聯(lián)合兩岸三地多位資深藝術(shù)家經(jīng)過(guò)數(shù)年磨礪聯(lián)合打造的經(jīng)典作品，自2004年開(kāi)始在世界各地巡演。它把原作五十五折的劇本取其精華精煉成二十九折，在保持昆曲藝術(shù)寫(xiě)意、簡(jiǎn)約、雅致、清麗的美學(xué)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，根據(jù)現(xiàn)代社會(huì)人們的審美需求，充分利用現(xiàn)代劇場(chǎng)藝術(shù)的進(jìn)步理念重新進(jìn)行改編，在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)傳承無(wú)力、逐漸沒(méi)落的情況下，把傳世經(jīng)典之作以青春靚麗的形式重新展現(xiàn)在人們面前，重新挖掘出了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的古典美，用現(xiàn)代的方式重新釋義了古典美，帶領(lǐng)年輕觀眾觀賞并接受古典美，讓承載著深厚古典美學(xué)的昆曲走出了一條年輕化的路，重新綻放出耀眼的光彩。青春版的《牡丹亭》表現(xiàn)形式上更加精煉流暢，更富有欣賞趣味，更加契合當(dāng)下年輕人的口味。

青春版《牡丹亭》一經(jīng)推出便引發(fā)強(qiáng)烈反響，風(fēng)靡十幾年，圈粉無(wú)數(shù)，世界巡演300余場(chǎng)，讓昆曲這一遠(yuǎn)離大眾生活的藝術(shù)形式從“白雪遺音”到“原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍”，堪稱(chēng)傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代繼續(xù)生存和發(fā)展的典范，甚至有人提出這是昆曲的復(fù)興，這對(duì)傳統(tǒng)文化如何發(fā)展有著重要啟示意義。

戲曲藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，它們從根本上代表著中華文學(xué)和美學(xué)上的東方韻味和思想。青春版《牡丹亭》的成功之處就在于它承接了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化因子的傳承和流行，成功地培育出了能夠收獲年輕觀眾的土壤，這對(duì)于進(jìn)一步彰顯傳統(tǒng)文化價(jià)值、提高民族自信心有著重要意義。

一、青春版《牡丹亭》的成功之處

(一)戲曲重新受到關(guān)注，昆曲重回主流視線

青春版《牡丹亭》的成功，有很多可以討論的角度，其中之一就是學(xué)界、媒體及觀眾都對(duì)它投以關(guān)注并表現(xiàn)出了濃厚的興趣。

近年來(lái)，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的復(fù)興受到多方面的重視，戲曲界有很多高水平的代表作品，僅以昆曲為例，上海昆劇團(tuán)排演的《長(zhǎng)生殿》就被業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為最能代表當(dāng)代中國(guó)戲曲舞臺(tái)表演的最高水準(zhǔn)，還有其他大批優(yōu)秀戲曲劇目無(wú)論是演出場(chǎng)次和藝術(shù)水準(zhǔn)都表現(xiàn)突出。但他們所產(chǎn)生的社會(huì)影響與文化影響都不能和青春版《牡丹亭》相提并論。

青春版《牡丹亭》2004年開(kāi)始巡演，已經(jīng)有十多個(gè)年頭，演出場(chǎng)次超過(guò)300場(chǎng)，直接觀眾近百萬(wàn)人，且以年輕人為主，取得了令人矚目的成就。跟戲曲界其他優(yōu)秀作品相比，青春版《牡丹亭》真正獨(dú)到之處在于它引起了學(xué)界、傳媒與社會(huì)的興趣與關(guān)注。在戲曲界，青春版《牡丹亭》受到媒體狂熱追捧的程度令人吃驚，并且超出了戲曲的范圍，成為了文化熱點(diǎn)和社會(huì)話(huà)題，并且表現(xiàn)出了流行性的趨勢(shì)。我們可以看到有許多關(guān)于青春版《牡丹亭》的研討會(huì)召開(kāi)、書(shū)籍出版，大學(xué)、科研機(jī)構(gòu)、碩博士開(kāi)始把青春版《牡丹亭》作為研究選題進(jìn)行研究。青春版《牡丹亭》把昆曲這一古老的藝術(shù)劇種重新帶回主流視線，重新成為學(xué)術(shù)研究的對(duì)象，成功煥發(fā)出新的生命力。

昆曲《牡丹亭》有許多個(gè)版本，但唯獨(dú)青春版《牡丹亭》獲得了成功，它的出現(xiàn)引起了學(xué)界、媒體及社會(huì)的廣泛關(guān)注，同時(shí)，他們的關(guān)注又促進(jìn)并引導(dǎo)了更多的人走進(jìn)劇場(chǎng)去欣賞這部作品，形成了良性循環(huán)。青春版《牡丹亭》的巡演，有三分之一是在國(guó)內(nèi)外大學(xué)的校園進(jìn)行的，培養(yǎng)了大批高品位的受眾。大量年輕觀眾通過(guò)演出感受到了昆曲的古典魅力，被吸引，成為了昆曲愛(ài)好者，進(jìn)而對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)古典藝術(shù)發(fā)生了興趣，這在之前是不敢想象會(huì)發(fā)生的事情，因?yàn)楹荛L(zhǎng)時(shí)間以來(lái)，大家普遍認(rèn)為昆曲等戲曲形式早就不是年輕人的欣賞對(duì)象。雖然戲曲界在藝術(shù)創(chuàng)作、表演等方面作出了巨大的努力，并且出現(xiàn)了許多優(yōu)秀劇目，但除了業(yè)內(nèi)人士，并不會(huì)被大眾關(guān)注，更難有大批年輕人的追捧和青睞。

(二)在傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)中注入“現(xiàn)代意識(shí)”

白先勇在電視訪談節(jié)目中提到他從事昆曲創(chuàng)作的初衷，源于認(rèn)識(shí)到昆曲一線演員與觀眾老齡化現(xiàn)象嚴(yán)重的問(wèn)題?！氨硌菟囆g(shù)缺乏年輕觀眾是很危險(xiǎn)的，如何把年輕觀眾吸引過(guò)來(lái)，發(fā)掘傳統(tǒng)文化美之所在？”他認(rèn)為，解決這個(gè)問(wèn)題，可以選擇詞曲皆美、表現(xiàn)愛(ài)情的《牡丹亭》作為搶救昆曲的突破點(diǎn)。懷揣培養(yǎng)年輕演員、吸引年輕觀眾、喚起昆曲四百年藝術(shù)之魂魄的美好愿望，白先勇賦予他的昆曲創(chuàng)作一個(gè)別具一格的頭銜：青春版?！拔业膭?chuàng)作原則是尊重古典但并不因循古典，使用現(xiàn)代但不濫用現(xiàn)代?！卑凑者@一原則，白先勇在戲劇的身段、舞臺(tái)、服裝、燈光、表現(xiàn)方式等方面作了調(diào)整，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合起來(lái)。北京大學(xué)葉朗教授表示，“屬于我們”正是青春版《牡丹亭》廣受青年觀眾好評(píng)的關(guān)鍵?！扒椤笔菧@祖《牡丹亭》的核心與靈魂，“美”把古典美學(xué)與現(xiàn)代趣味融合在一起，青春版《牡丹亭》用這兩個(gè)字征服了全世界。

(三)賦予命懸一線的傳統(tǒng)表演藝術(shù)新的生命力

近一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，因多種原因昆曲已經(jīng)失去活力，日漸衰落。雖有《十五貫》等轟動(dòng)一時(shí)的作品和韓世昌這樣的表演藝術(shù)家，但昆曲并沒(méi)有因此復(fù)興。建國(guó)后，國(guó)內(nèi)陸續(xù)成立了昆曲表演藝術(shù)團(tuán)，但昆曲過(guò)于程式化的表演、緩慢的節(jié)奏、過(guò)于文雅的唱詞和陳舊的故事已經(jīng)不符合觀眾的審美意識(shí)。昆曲因其優(yōu)美、清麗、高雅的藝術(shù)格調(diào)，代表著中國(guó)表演藝術(shù)的最高水準(zhǔn)，并且被列為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，藝術(shù)價(jià)值與藝術(shù)地位被普遍認(rèn)可，但市場(chǎng)價(jià)值頻頻受挫，生存狀態(tài)岌岌可危。進(jìn)入市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)階段以后，昆曲市場(chǎng)更是急劇萎縮，劇團(tuán)的生存狀況和人才的傳承培養(yǎng)更是異常困難。

青春版《牡丹亭》的演出是白先勇先生與蘇州昆劇院合作完成的，這個(gè)劇團(tuán)在當(dāng)時(shí)并沒(méi)有什么明顯的優(yōu)勢(shì)，很少有人能相信后來(lái)會(huì)取得這么耀眼的成績(jī)。但事實(shí)證明，白先勇先生帶領(lǐng)整個(gè)團(tuán)隊(duì)確實(shí)實(shí)現(xiàn)了一個(gè)奇跡，通過(guò)青春版《牡丹亭》，讓昆曲這個(gè)在近一個(gè)多世紀(jì)里飽受摧殘，始終命懸一線的傳統(tǒng)藝術(shù)形式重獲新生，又一次站上了當(dāng)代文化藝術(shù)的舞臺(tái)中心。

(四)白先勇及團(tuán)隊(duì)對(duì)昆曲當(dāng)代傳播的杰出貢獻(xiàn)

白先勇首次接觸昆曲，是幼年時(shí)在上海欣賞大師梅蘭芳出演的《牡丹亭》，其中《皂羅袍》那段婉麗嫵媚的曲調(diào)，“原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍，都付予斷壁殘?jiān)痹?shī)一般的語(yǔ)言，演員美輪美奐的身段舞蹈，深深地感染了他，“就這樣冥冥之中結(jié)下了緣分?！痹S多年后，白先勇終于決定開(kāi)始籌劃新版本的《牡丹亭》，并以此為夢(mèng)想，為了這個(gè)夢(mèng)的實(shí)現(xiàn)，他開(kāi)始在兩岸三地之間奔波往復(fù)，集合各種資源，力求打磨出幾十年來(lái)在他腦海里演繹過(guò)無(wú)數(shù)次的那個(gè)經(jīng)典作品，他給此命名為“青春版”。②

白先勇表示：“只要有人對(duì)我說(shuō)一句‘謝謝你把這么美的藝術(shù)帶來(lái)’，我就感激不盡，感動(dòng)不已了。”③為最好的藝術(shù)做最好的傳播，是青春版《牡丹亭》取得卓越成功的關(guān)鍵。白先勇打造了一個(gè)非常優(yōu)秀的團(tuán)隊(duì)，從創(chuàng)作、表演、傳播等各方面都極具現(xiàn)代市場(chǎng)的意識(shí)，精準(zhǔn)的市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)策略加上優(yōu)質(zhì)的制作水準(zhǔn)和白先勇先生在文藝界積累的聲譽(yù)與影響力，意外地促成了青春版《牡丹亭》的成功。

二、帶給傳統(tǒng)文化的啟示

從某種程度上說(shuō)，青春版《牡丹亭》是幸運(yùn)的，它滿(mǎn)足了觀眾對(duì)于神秘典雅的傳統(tǒng)表演藝術(shù)的想象，很多業(yè)內(nèi)從業(yè)者認(rèn)為它的成功是個(gè)奇跡。正因如此，普遍認(rèn)為想要復(fù)制青春版《牡丹亭》傳播模式的成功是非常困難的。但青春版《牡丹亭》對(duì)于傳統(tǒng)文化如何發(fā)展創(chuàng)新還是有很多啟發(fā)。

(一)尊重、契合傳統(tǒng)的創(chuàng)新

《牡丹亭》是中國(guó)戲劇史尤其是昆曲史上最經(jīng)典的代表作，是藝術(shù)上的高峰，難以跨越，而且昆曲幾百年來(lái)已經(jīng)形成了一套成熟而完美的藝術(shù)規(guī)范。因此，白先勇在籌劃青春版《牡丹亭》排演之初，就一直堅(jiān)持要恢復(fù)并重現(xiàn)昆曲表演的美學(xué)傳統(tǒng)，在創(chuàng)作之初就最大可能地保持原作的既有風(fēng)貌和主旨，確保觀眾看到的是正宗口味的昆曲和《牡丹亭》。同時(shí)注重表演藝術(shù)的傳承，在昆曲行業(yè)日漸式微的情況下，專(zhuān)門(mén)聘請(qǐng)業(yè)內(nèi)一流的昆曲表演前輩藝術(shù)家花費(fèi)大量心血訓(xùn)練和調(diào)教了一批年輕的昆曲演員來(lái)挑大梁?？梢哉f(shuō)，青春版《牡丹亭》的啟示意義最重要的就在于，它的創(chuàng)新是在尊重與契合傳統(tǒng)昆曲表演美學(xué)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。

在青春版《牡丹亭》之前，年輕觀眾中少有人真的會(huì)掏錢(qián)去買(mǎi)票看戲曲。白先勇先生的突破點(diǎn)在于把西方舞臺(tái)藝術(shù)中的新鮮元素十分巧妙地吸收進(jìn)昆曲中，“創(chuàng)新的過(guò)程必然是從傳統(tǒng)出走，但也必然又對(duì)傳統(tǒng)多次回歸……當(dāng)創(chuàng)新之靈出走而忘返，追隨異國(guó)他鄉(xiāng)文化而去，我們需要對(duì)它呼喚，呼喚它回歸母體，將它的‘新’帶給‘母體’……這正是 21 世紀(jì)漢文化傳統(tǒng)創(chuàng)新與回歸的使命?！雹?/p>

青春版《牡丹亭》可以說(shuō)是傳統(tǒng)藝術(shù)形式在當(dāng)代生存和發(fā)展的榜樣。面對(duì)當(dāng)代流行文化的沖擊，經(jīng)典藝術(shù)能否大眾化、流行化，經(jīng)典藝術(shù)的繼承與發(fā)展是個(gè)難題，業(yè)內(nèi)人士也經(jīng)常深懷疑慮。青春版《牡丹亭》通過(guò)白先勇先生等人的努力向我們證明了這些難題是可以破解的，只要找到了合適的路徑，傳統(tǒng)藝術(shù)仍然具有強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，能夠隨著時(shí)代發(fā)展、跨越文化障礙，煥發(fā)出新的活力，并且能夠傳承下去。

(二)喚起對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的文化自信

在白先勇張羅青春版牡丹亭之前，昆劇的生存狀態(tài)并不算好，劇團(tuán)常年鮮有演出機(jī)會(huì)，劇團(tuán)成員甚至領(lǐng)不到工資，生存都是問(wèn)題。這種情況下，很難進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作或者謀求藝術(shù)進(jìn)步。因此可以說(shuō)，青春版牡丹亭拯救了昆曲這個(gè)號(hào)稱(chēng)“中國(guó)戲曲之母”的劇種。把傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)與當(dāng)代市場(chǎng)充分結(jié)合，融入市場(chǎng)意識(shí)，才有觀眾會(huì)買(mǎi)賬，有觀眾才能有收益，有了收益，才能吸引和養(yǎng)活人才，藝術(shù)才有可能很好地傳承下去。白先勇先生在籌劃這部作品時(shí)就是對(duì)昆曲的藝術(shù)魅力充滿(mǎn)了信心。事實(shí)證明，這是一個(gè)良性循環(huán)，但前提是創(chuàng)作者對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代魅力要充滿(mǎn)自信，要抱持一種堅(jiān)定不可動(dòng)搖的信念，這樣的文化自信，恰是我們這個(gè)時(shí)代所欠缺并需要的。

近年來(lái)，北京大學(xué)等高校陸續(xù)開(kāi)展了昆曲傳承計(jì)劃，北大開(kāi)設(shè)的“經(jīng)典昆曲欣賞”課程，吸引了眾多學(xué)生來(lái)慕課，每次上課時(shí)連過(guò)道都擠滿(mǎn)了旁聽(tīng)的學(xué)生。臺(tái)北和香港也相繼開(kāi)設(shè)了大學(xué)昆曲課堂，白先勇希望昆曲扎根大學(xué)生，在學(xué)術(shù)界也有應(yīng)有的地位。他在講課過(guò)程表示：傳統(tǒng)是一種財(cái)富、資源、尊嚴(yán)，更是一種精神力量。

三、結(jié)語(yǔ)

青春版《牡丹亭》成功的原因可以歸納為：傳統(tǒng)藝術(shù)復(fù)蘇的契機(jī)、昆曲藝術(shù)本身的魅力、《牡丹亭》原著的精美、注入現(xiàn)代意識(shí)的改編、成功的傳播策略、白先勇及團(tuán)隊(duì)的貢獻(xiàn)及聲譽(yù)等因素共同造就。這對(duì)戲曲以及其他傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)作與傳播，如何發(fā)展才能換發(fā)勃勃生機(jī)提供了經(jīng)驗(yàn)與啟示。

注釋?zhuān)?/p>

① 《王季思教授談〈牡丹亭〉的戀愛(ài)觀和生死觀》，見(jiàn)《湯顯祖紀(jì)念集》，江西省文學(xué)藝術(shù)研究所編輯、出版，1983 年，第 46 頁(yè)。

② 我的昆曲之旅——青春版《牡丹亭》與昆曲復(fù)興運(yùn)動(dòng) 白先勇 北京大學(xué)昆曲傳承計(jì)劃課程

③ 白先勇做客央視《中華之光·講堂》節(jié)目與葉朗對(duì)話(huà)昆曲藝術(shù)

④ 《解構(gòu)思維與文化傳統(tǒng)》，鄭敏撰，《文學(xué)評(píng)論》1997 年第 2 期。