本文所謂“網(wǎng)絡(luò)大電影(簡(jiǎn)稱(chēng)網(wǎng)大)”,按一般看法,是愛(ài)奇藝公司在2013年首次提出并正式于2014年3月對(duì)外發(fā)布的一個(gè)概念。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),就是時(shí)長(zhǎng)超過(guò)60分鐘,制作水準(zhǔn)精良,具備正規(guī)電影的結(jié)構(gòu)與容量,并且符合國(guó)家相關(guān)政策法規(guī),以互聯(lián)網(wǎng)為首發(fā)平臺(tái)的電影。[1]
網(wǎng)絡(luò)大電影的出現(xiàn)及爆發(fā)式增長(zhǎng),是近幾年的事情。據(jù)統(tǒng)計(jì),2014年數(shù)量為450部, 2015年689部[2],2016年飆升到2500部,而且制作成本在80-150萬(wàn)的占到55%[3],2017年,全網(wǎng)上線(xiàn)約1900部,出現(xiàn)了《斗戰(zhàn)勝佛》以2655萬(wàn)元票房分賬位居榜首,以及《小小爸爸》《亂世豪情》等“準(zhǔn)千萬(wàn)級(jí)”作品。①
因此,對(duì)這樣一種新興的電影形態(tài)以及所產(chǎn)生的諸多文化現(xiàn)象,尤其是網(wǎng)絡(luò)大電影與傳統(tǒng)的院線(xiàn)電影究竟有什么不同,值得我們予以關(guān)注。
一、 文化屬性和美學(xué)原則的差異
誠(chéng)然,院線(xiàn)電影和網(wǎng)絡(luò)大電影,從本性上說(shuō),都兼具審美和大眾的雙重文化屬性。但從學(xué)理意義和現(xiàn)實(shí)上觀(guān)察,院線(xiàn)電影本質(zhì)上是一種審美文化;而網(wǎng)絡(luò)大電影主體傾向于大眾文化。
對(duì)審美文化的精確定義,尚未有一致意見(jiàn)。其主要原因在于:“審美文化一詞的出現(xiàn),包含了一種新的歷史意味,也代表了人類(lèi)審美活動(dòng)及主體審美經(jīng)驗(yàn)狀態(tài)所發(fā)生的深刻變化?!盵4]本文認(rèn)為,審美文化處于文化發(fā)展的比較高級(jí)階段,是貫徹美學(xué)精神的文化,而美學(xué)精神即“用理想超越現(xiàn)實(shí)的努力”[5]。所以,“從根本上說(shuō),審美文化概念所揭示的,不單純是美學(xué)理論系統(tǒng)內(nèi)部的問(wèn)題,它與當(dāng)代人所處的現(xiàn)實(shí)文化境遇密切相關(guān),涉及了整個(gè)人類(lèi)生存、個(gè)體心靈以及人與環(huán)境的關(guān)系等”[6]。
正因?yàn)閷徝赖幕揪袷侵哺诂F(xiàn)實(shí)的超越精神,審美文化就是標(biāo)示著對(duì)理想境界追求的文化,它對(duì)應(yīng)著人對(duì)有限性和暫時(shí)性的超越性沖動(dòng),而向無(wú)限和永恒的掙扎。如唐代美學(xué)家張彥遠(yuǎn)曾說(shuō):“凝神遐想,妙悟自然,物我兩忘,離形去智?!雹谙嗨频?,德國(guó)美學(xué)家海德格爾在其著名的《藝術(shù)作品的本源》中反復(fù)強(qiáng)調(diào),藝術(shù)只有與大地和人的生存和生命聯(lián)系起來(lái),才能“去蔽”“由于建立一個(gè)世界,作品制造大地。在這里……作品把大地本身挪入一個(gè)世界的敞開(kāi)領(lǐng)域中,并使之保持于其中,作品讓大地是大地。”[7]“建立一個(gè)世界和制造大地,乃是作品之作品存在的兩個(gè)基本特征?!盵8]
如此,以審美文化為依歸,就意味著與人們的理想生存方式相連。作為藝術(shù)的院線(xiàn)電影,也至少是在經(jīng)驗(yàn)和體驗(yàn)中,使人透視到本真生命。按照這樣的界定,院線(xiàn)電影的宗旨應(yīng)該是探詢(xún)電影與人的生存的關(guān)聯(lián),對(duì)人的理想生命狀態(tài)的揭示和回應(yīng)。人對(duì)它的需要主要是一種審美需要,是對(duì)人性的一種確證:“只有當(dāng)物以合乎人的本性的方式跟人發(fā)生關(guān)系時(shí),我們才能在實(shí)踐上以合乎人的本性的態(tài)度對(duì)待物?!盵9]在此意義上,“人與院線(xiàn)電影的關(guān)系必然也應(yīng)該是一種審美關(guān)系,人所要求于院線(xiàn)電影的,首先是它的美的屬性,這既是院線(xiàn)電影的歷史和現(xiàn)實(shí),也是我們?cè)谡J(rèn)識(shí)院線(xiàn)電影文化屬性時(shí)所必須堅(jiān)持的理論基點(diǎn)”[10]。
而網(wǎng)絡(luò)大電影本質(zhì)上則是一種大眾文化,審美文化屬性退居其次,原因在于:
其一,網(wǎng)絡(luò)大電影與現(xiàn)代性的工業(yè)社會(huì)密不可分,這一點(diǎn)無(wú)論從網(wǎng)絡(luò)大電影的短暫歷史還是現(xiàn)狀來(lái)說(shuō),都是如此。無(wú)疑,網(wǎng)絡(luò)大電影依存于網(wǎng)絡(luò),而網(wǎng)絡(luò)是現(xiàn)代社會(huì)和工業(yè)社會(huì)才出現(xiàn)的,這幾近不證自明。
其二,網(wǎng)絡(luò)大電影的傳播渠道是以電腦為主體的現(xiàn)代傳媒工具,隨著網(wǎng)絡(luò)的普及,網(wǎng)絡(luò)大電影成為極具大眾化特征的文化消費(fèi)品,消費(fèi)主體涵蓋社會(huì)的各個(gè)人群。以淘夢(mèng)網(wǎng)為例,它可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)技術(shù)獲取視頻、社交、媒體、搜索引擎等平臺(tái)相關(guān)數(shù)據(jù),并將上千部電影作品標(biāo)簽化,利用數(shù)據(jù)挖掘及機(jī)器學(xué)習(xí)技術(shù)從播放趨勢(shì)、媒體熱度、用戶(hù)畫(huà)像、輿情導(dǎo)向、受眾反饋等方面對(duì)演員、題材、影片等關(guān)鍵詞進(jìn)行挖掘與數(shù)據(jù)分析。從而選擇具有開(kāi)發(fā)潛力的題材,提供給適合的導(dǎo)演與團(tuán)隊(duì)開(kāi)發(fā)創(chuàng)作。而且,在制作方式上,網(wǎng)絡(luò)大電影產(chǎn)品的程式化、數(shù)字化下,實(shí)質(zhì)是以科技代替了藝術(shù),以規(guī)?;膮f(xié)作拼湊、反復(fù)制作代替了個(gè)體的獨(dú)創(chuàng)。
其三,網(wǎng)絡(luò)大電影最大程度地追隨潮流,乃至制造時(shí)尚。一定意義上,網(wǎng)絡(luò)大電影這一特征印證了著名文化學(xué)家阿諾德·豪澤爾(Arnold Hauser,1892—1978)對(duì)“通俗藝術(shù)”的批判:“真正的、高雅的藝術(shù)中的嚴(yán)肅性和嚴(yán)謹(jǐn)性到了通俗藝術(shù),便成了一種快悅、輕佻的情感或完全的刺激。”[11]與院線(xiàn)電影相比,網(wǎng)絡(luò)大電影的發(fā)行過(guò)程最快可以2—3天完成,而且收益回收迅捷,通常2—3個(gè)月便能完成。這一優(yōu)勢(shì)使得網(wǎng)絡(luò)大電影可以緊跟熱點(diǎn)和流行文化潮流,通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)快速傳播。如2015年4月在愛(ài)奇藝上線(xiàn)的《道士出山》,8天的拍攝周期,28萬(wàn)的成本,搶在陳凱歌的院線(xiàn)電影《道士下山》上映之前三個(gè)月播出,獲得了2400萬(wàn)的收益;相似地,《美人魚(yú)前傳》《人魚(yú)?;ā芬约懊糠倍嗟摹杜私鹕彙?,如《潘金蓮就是我》《她才是潘金蓮》《我是潘金蓮》《潘金蓮復(fù)仇記》《暴走的潘金蓮》《誰(shuí)殺了潘金蓮》《鬼臉殺手之二炮手潘金蓮》等等,都是不同時(shí)段蹭院線(xiàn)大片IP的一種形式。
其四,網(wǎng)絡(luò)大電影作品的商品屬性突出。這個(gè)特征比較明顯地表現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)大電影對(duì)IP的追逐,篇外、新篇、翻拍常常是其最重要的制作方式與營(yíng)銷(xiāo)方式,如《老九門(mén)之二月花開(kāi)》《道士出山》《十全九美之真愛(ài)無(wú)雙》等,從創(chuàng)作的角度來(lái)看,網(wǎng)絡(luò)大電影基本上是消費(fèi)故事創(chuàng)意的最下游,許多改編作品常常是對(duì)原故事的三度創(chuàng)作,很少能創(chuàng)造出被改編的故事素材。
然而,我們卻很難對(duì)這種蹭院線(xiàn)或網(wǎng)絡(luò)熱度、跟風(fēng)、搭車(chē)的網(wǎng)大作品,作過(guò)多的指責(zé)。因?yàn)樗∏∈蔷W(wǎng)絡(luò)大電影作為大眾文化的本性,只有及時(shí)快速地迎合或附和網(wǎng)民的需求,才能獲得商業(yè)上的收益,正如阿諾德·豪澤爾所說(shuō):“無(wú)聊——作為以受過(guò)一半教育和未受教育的人為消費(fèi)對(duì)象的通俗藝術(shù)的原因——是不停地尋求刺激的城市生活方式的產(chǎn)物?!盵12]也就是說(shuō),從制作動(dòng)機(jī)上,作為大眾文化的網(wǎng)絡(luò)大電影,把深度平面化,以感官刺激為最高標(biāo)準(zhǔn)而不是追求對(duì)深度的發(fā)掘和對(duì)靈感的探究,就成為必然的選擇?!按蟊娝囆g(shù)作品——通過(guò)電影、廣播和電視傳播的——不僅可以被復(fù)制,而且就是為了被復(fù)制而創(chuàng)作的。它們具有工業(yè)消費(fèi)品的特征,可以歸入被稱(chēng)為‘娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)的商業(yè)范疇內(nèi)?!盵13]
二、 表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)形式的差異
就表現(xiàn)內(nèi)容言,院線(xiàn)電影主要是遵循藝術(shù)的規(guī)律,以追求審美為原則,因此,至少就藝術(shù)電影來(lái)說(shuō),注重思想性、植根現(xiàn)實(shí)、唯物史觀(guān)、追求人性的深度,是其主要的創(chuàng)作原則和表現(xiàn)領(lǐng)域。而網(wǎng)絡(luò)大電影則以文化性與娛樂(lè)性為指向,呈現(xiàn)為平面性、快餐性,遵循的是商品邏輯。就表現(xiàn)方式言,二者在創(chuàng)作態(tài)度、操作手段、表現(xiàn)手法、工藝流程等方面,也有著很大的差異。
(一)表現(xiàn)內(nèi)容的不同
“電影是藝術(shù)”的命題來(lái)自于傳統(tǒng)影院電影的美學(xué)實(shí)踐。在20世紀(jì)70年代末期,鄧小平講過(guò):“我們的社會(huì)主義文藝,要通過(guò)有血有肉、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象,真實(shí)地反映豐富的社會(huì)生活,反映人們?cè)诟鞣N社會(huì)關(guān)系中的本質(zhì),表現(xiàn)時(shí)代進(jìn)步的要求和歷史發(fā)展的趨勢(shì)。”[14]可以說(shuō),中國(guó)電影很好地貫徹了這一藝術(shù)使命。
2014年“網(wǎng)絡(luò)大電影”概念提出,將“制作水準(zhǔn)精良”“符合國(guó)家政策法規(guī)”視為網(wǎng)絡(luò)電影的核心要義。自2016年以來(lái),國(guó)家不斷加強(qiáng)包括網(wǎng)絡(luò)大電影在內(nèi)的網(wǎng)絡(luò)視聽(tīng)節(jié)目管理力度,對(duì)網(wǎng)絡(luò)大電影的上線(xiàn)排播提出了“規(guī)劃備案”及“上線(xiàn)備案”的雙備案要求?!渡脚谶M(jìn)城》《老九門(mén)番外之二月花開(kāi)》《不良女警》《斗戰(zhàn)勝佛》《特種兵王2》是口碑和點(diǎn)擊量均表現(xiàn)不俗的幾部網(wǎng)絡(luò)大電影,被網(wǎng)友稱(chēng)為“網(wǎng)大爆款”??傮w而言,這些作品基本達(dá)到了院線(xiàn)電影的劇情容量,個(gè)別作品的特效制作、場(chǎng)面調(diào)度堪比大銀幕電影。愛(ài)奇藝執(zhí)行總編輯王兆楠在評(píng)價(jià)這些網(wǎng)大時(shí)甚至認(rèn)為:“不僅制作精良,內(nèi)容上也在傳遞更多正能量的東西,創(chuàng)新了網(wǎng)大行業(yè)的維度,我們可喜地看到2017 年整個(gè)網(wǎng)絡(luò)電影行業(yè)也在進(jìn)行著產(chǎn)業(yè)升級(jí)、品質(zhì)升級(jí),打造精品網(wǎng)絡(luò)電影,一定是未來(lái)行業(yè)的趨勢(shì)和方向?!盵15]
(二)表現(xiàn)形式的差異
院線(xiàn)電影遵循白日夢(mèng)機(jī)制,觀(guān)看行為是單向度的,把自己投射到銀幕影像之中。電影鏡頭通過(guò)移動(dòng)攝影、場(chǎng)面調(diào)度等手段,把觀(guān)眾的視點(diǎn)縫合進(jìn)攝影鏡頭,與影像發(fā)生“二次同化”。因此,同化作用是影院電影必須遵循的心理機(jī)制。
而網(wǎng)絡(luò)大電影吸引受眾觀(guān)看的機(jī)制在于互動(dòng)交流的“網(wǎng)感”。網(wǎng)絡(luò)大電影有“片頭六分鐘法則”,亦即影片開(kāi)始的六分鐘必須合理設(shè)置懸念和沖突,以引發(fā)受眾的收看欲望,這樣才能留住用戶(hù)繼續(xù)付費(fèi)觀(guān)看。它與片名、海報(bào)共同構(gòu)成了網(wǎng)大三要素,這是用戶(hù)接觸影片的第一印象,也是培養(yǎng)受眾價(jià)值判斷與劇情預(yù)測(cè)的重要手段。傳播學(xué)上有著名的“培養(yǎng)理論”,該理論認(rèn)為,傳播媒介提示的“象征性現(xiàn)實(shí)”對(duì)人們認(rèn)識(shí)和理解現(xiàn)實(shí)世界發(fā)揮著巨大的影響。這一理論起初被應(yīng)用于電視傳媒領(lǐng)域,但用于解釋“片頭六分鐘”的傳播效果仍然有效。受眾接觸短短的六分鐘,因片頭的“誘導(dǎo)”而逐漸認(rèn)可鏡頭所呈現(xiàn)的影像信息,并與之產(chǎn)生審美共鳴和大致趨同的意見(jiàn)態(tài)度。網(wǎng)感還體現(xiàn)于觀(guān)影過(guò)程中的彈幕使用,觀(guān)影者隨時(shí)將自己的感受編輯成彈幕,發(fā)送到電腦或手機(jī)屏幕上,或吐槽或點(diǎn)贊,制造到了網(wǎng)絡(luò)世界的集體狂歡和數(shù)字民主。網(wǎng)感的第三點(diǎn)體現(xiàn)在于,劇情設(shè)置中的演員自帶彈幕或評(píng)論功能。網(wǎng)絡(luò)大電影區(qū)別于影院電影的地方在于其間離效果,演員為了增強(qiáng)互動(dòng)交流感,往往會(huì)自我中斷劇情,跳出角色與屏幕前的受眾做假想的交流,甚至質(zhì)疑人設(shè)、劇情安排。譬如《不良女警》中,女主演鄒楊飾演代號(hào)123的女警,在一次辦案中被數(shù)學(xué)老師吳邪罰站,她暗地給“三叔”打電話(huà)抱怨吳邪老師的耿直性格:“你是不知道這個(gè)吳邪有多耿,也不知道是哪個(gè)傻X編劇設(shè)定的角色??吹剿曳址昼娞鴳??!毖輪T的自我吐槽,瞬時(shí)將自己從劇情中間離開(kāi),與觀(guān)眾合為一體,產(chǎn)生烏托邦式的審美懸置。
總之,院線(xiàn)電影和網(wǎng)絡(luò)大電影在表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)形式上的差異,實(shí)乃二者不同文化屬性和美學(xué)原則的投射和必然結(jié)果。
三、 審美效果差異
網(wǎng)絡(luò)大電影與院線(xiàn)電影的審美效果大不相同,歸結(jié)起來(lái),可從以下幾方面表現(xiàn)出來(lái):
(一)接受心理的差異
具體言,院線(xiàn)電影的接受心理以審美為主,網(wǎng)絡(luò)大電影則以滿(mǎn)足文化與休閑娛樂(lè)為核心目標(biāo)。
對(duì)院線(xiàn)電影的觀(guān)看,是處在影院情景中的“凝視”,具有儀式化特征。一般地說(shuō),人們觀(guān)賞電影的心理是審美的,是將電影當(dāng)作藝術(shù)來(lái)欣賞的。
而觀(guān)看網(wǎng)絡(luò)大電影只是人的休閑活動(dòng)的一部分,人坐在電腦屏幕前或者通過(guò)手機(jī)等媒介觀(guān)看網(wǎng)絡(luò)大電影,頂多只是打開(kāi)了一個(gè)講故事的窗口,卻不能被“代入”屏幕里展示的故事。而且,網(wǎng)絡(luò)大電影與院線(xiàn)電影相比,媒介的屬性更強(qiáng),有時(shí)甚至?xí)蔀槿窨駳g的工具。
實(shí)際上,網(wǎng)絡(luò)大電影的興起和發(fā)展,也是由于人們?cè)诂F(xiàn)代社會(huì)中的孤獨(dú)和焦慮感加劇的產(chǎn)物。隨著人們的生活方式和生活環(huán)境的變化,“休閑娛樂(lè)”成為公眾生活的組成部分。也正由于網(wǎng)大占據(jù)了人們?nèi)绱硕嗟拈e暇時(shí)間,不但給現(xiàn)當(dāng)代人類(lèi)的生活方式帶來(lái)了巨大影響,而且也進(jìn)一步強(qiáng)化了網(wǎng)絡(luò)大電影的大眾文化屬性,網(wǎng)絡(luò)大電影必須適應(yīng)觀(guān)眾的閑暇性觀(guān)看方式,必須符合人們?nèi)粘P缘慕邮苄睦恚坏蔀榫W(wǎng)絡(luò)大電影自身特性的重要組成部分,而且成為網(wǎng)絡(luò)大電影創(chuàng)作必須要考慮的因素。
(二)接受環(huán)境差異
可以說(shuō),接受環(huán)境的差異是院線(xiàn)電影和網(wǎng)絡(luò)大電影本質(zhì)的差異,是決定其他差異的決定性因素。切不可小覷這一區(qū)別對(duì)二者審美效果的影響,美國(guó)社會(huì)學(xué)家貝克(Howard S. Becker)和法國(guó)社會(huì)學(xué)家布爾迪厄(Pierre Bourdieu)的“藝術(shù)場(chǎng)”理論中,很重要的一點(diǎn)就是解釋藝術(shù)品所在的“環(huán)境”“關(guān)系”及“慣例”“信仰”等對(duì)作品的影響,乃至決定作用。慣例就是普遍認(rèn)可的觀(guān)念,它使“藝術(shù)界中某些最為基礎(chǔ)和重要的合作形式成為可能?!瓕?duì)這些慣例的認(rèn)識(shí)劃定了藝術(shù)界的外部邊界,并顯示著潛在的受眾。”[16]而對(duì)藝術(shù)的信仰則是一種審美的觀(guān)念和眼光,“藝術(shù)品價(jià)值的生產(chǎn)者不是藝術(shù)家,而是作為信仰的空間的生產(chǎn)場(chǎng),信仰的空間通過(guò)生產(chǎn)對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)造能力的信仰,來(lái)生產(chǎn)作為偶像的藝術(shù)品的價(jià)值”[17]。因此,甚至在網(wǎng)絡(luò)大電影行業(yè)有一個(gè)共識(shí):網(wǎng)絡(luò)大電影與院線(xiàn)電影的差異,根本的是傳播渠道和觀(guān)影方式。
院線(xiàn)電影的接受環(huán)境當(dāng)然是影院,這是一個(gè)巨大的黑暗的空間,觀(guān)眾審美注意力集中,審美心理距離適中,審美感完全傾注到影片之中。進(jìn)入影院,如同參加某種“儀式”,從而把日常意識(shí)“垂直切斷”“(當(dāng)我們?cè)谌粘I钪校┩蝗蛔⒁獾侥莻€(gè)平常不十分注目的景色時(shí),在那一瞬間,我們的意識(shí)一下子脫離了日常行動(dòng)體系,而集中于那一景色……這時(shí)我們的日常意識(shí)被垂直地切斷了”[18]“藝術(shù)中斷了關(guān)于周?chē)镔|(zhì)世界的事物中的‘日常經(jīng)驗(yàn)和活動(dòng)。在此之前吸引我們,對(duì)我們十分重要的東西(日常事物)突然失去重要性,變得無(wú)足輕重。”[19]其結(jié)果就如法國(guó)美學(xué)家狄德羅形容的:“人們從劇院里出來(lái)的時(shí)候,要比進(jìn)去的時(shí)候高尚些?!奔?,影院就像博物館、畫(huà)廊、音樂(lè)廳一樣,成為一個(gè)“審美場(chǎng)”,使身處其中的人得到美的感染。
網(wǎng)絡(luò)大電影的觀(guān)看環(huán)境是日常生活空間,甚至打開(kāi)的電腦屏幕只是生活的一個(gè)背景,收視的對(duì)象基本上由個(gè)體組成,因此交流是個(gè)人的和私下的,這使得網(wǎng)絡(luò)大電影受眾具有了一系列與眾不同的意識(shí)和行為,其個(gè)體結(jié)構(gòu)決定了其自由度,無(wú)論是觀(guān)賞的外在姿態(tài)或者是與周?chē)鼙姷穆?lián)系,都不受任何限制。相當(dāng)理性地、隨意性地進(jìn)行觀(guān)賞,通常只是憑著直覺(jué)去被動(dòng)地接受電腦屏幕上的藝術(shù)形象。這一切,都似乎在訴說(shuō)著網(wǎng)絡(luò)大電影只不過(guò)是一項(xiàng)普通的日常家庭活動(dòng)和內(nèi)容,藝術(shù)和審美并不是它的必備因素。所以,與院線(xiàn)電影相比,網(wǎng)絡(luò)大電影更注重藝術(shù)“感受”而不是藝術(shù)“欣賞”,看影院電影的神秘感和儀式感便消退了,日常乃至家居式的接受環(huán)境也無(wú)法創(chuàng)造一個(gè)與現(xiàn)實(shí)世界相隔離的藝術(shù)接受空間和心理氛圍。因此,網(wǎng)絡(luò)大電影的認(rèn)同方式,更多的是想象的,而不是夢(mèng)幻式的或幻想式的,是積極的、參與式的, 觀(guān)眾所做的主要是感知。
所以,業(yè)界人士把網(wǎng)頁(yè)右上角的關(guān)閉按鈕稱(chēng)為“上帝的審判”,意謂與置身影院不同,在私密隨性的環(huán)境中,每個(gè)觀(guān)眾都隨時(shí)掌握著觀(guān)影的決定權(quán)。因此,網(wǎng)絡(luò)大電影應(yīng)該有更有趣的故事、更緊張的節(jié)奏、和更富有張力的畫(huà)面。以往人們認(rèn)為的“片名、海報(bào)、前六分鐘”,可以作為網(wǎng)絡(luò)大電影吸引觀(guān)眾的先導(dǎo)要素,但不再是決定性要素,網(wǎng)絡(luò)大電影制勝法寶也應(yīng)該是影片的質(zhì)量。
(三)接受方式差異
觀(guān)看院線(xiàn)電影是與他人共在共時(shí)的,電影院特殊的環(huán)境客觀(guān)上營(yíng)造了一個(gè)情感交流的“場(chǎng)效應(yīng)”——電影觀(guān)眾群體相互之間存在著某種依賴(lài)與共鳴?!案惺茈娪爱?huà)面的實(shí)際行動(dòng)每一次都會(huì)形成一種獨(dú)特的社會(huì)集群,一種在心理上這樣或那樣聯(lián)系在一起的集群。而在這集群的范圍內(nèi)會(huì)出現(xiàn)某種審美溝通,并通過(guò)它出現(xiàn)某種社會(huì)行為情境。”[20]即電影片的放映,實(shí)際上是群體的信息接受過(guò)程,其間,群體對(duì)作品的喜怒哀樂(lè)反應(yīng),表現(xiàn)了群體對(duì)作品的理解與感受,它可以或多或少,或直接或間接地影響、引導(dǎo)、作用于個(gè)體的觀(guān)賞心理定勢(shì)及其結(jié)果。表面上,影院里的觀(guān)眾相互之間是陌生的,只是為了欣賞同一部影片而坐在了一起,但這個(gè)松散的集體在觀(guān)影過(guò)程中,會(huì)迅速建立起奇特的關(guān)系。銀幕信息在每一個(gè)觀(guān)影者身上形成了信息磁場(chǎng),產(chǎn)生了藝術(shù)共賞的氛圍,有了無(wú)形中的信息交流,從而擴(kuò)大并提高了電影藝術(shù)娛樂(lè)信息的數(shù)量和質(zhì)量,這就是受眾觀(guān)影反應(yīng)的集體性。
網(wǎng)絡(luò)大電影觀(guān)賞則主要是在日常環(huán)境中進(jìn)行,電腦屏幕上放映和日常生活世界并無(wú)截然的界限,觀(guān)眾往往是清醒地而不是迷狂般地觀(guān)賞網(wǎng)大節(jié)目。因此,網(wǎng)絡(luò)大電影觀(guān)眾從來(lái)不會(huì)把注意力全部投射到電影內(nèi)容上,多數(shù)情況下同時(shí)是觀(guān)眾之間交流的過(guò)程,無(wú)須也沒(méi)有可能全神貫注于眼前那方屏幕,這種接受方式既說(shuō)明觀(guān)看網(wǎng)絡(luò)大電影的日常性非審美性,也要求網(wǎng)絡(luò)大電影的敘事常常在內(nèi)容上采取短平快的方式,最長(zhǎng)不過(guò)80分鐘;最吸引人的情節(jié)常放在開(kāi)頭的5分鐘;為了貼近當(dāng)下的熱門(mén)話(huà)題,可以生硬地加入許多內(nèi)容。同時(shí),網(wǎng)絡(luò)大電影接受者的關(guān)注度遠(yuǎn)低于影院電影,畫(huà)面的信息傳播能力有限,所以常??柯曇魯⑹?,內(nèi)容表現(xiàn)上也常常比較夸張。
換句話(huà)說(shuō),絕大多數(shù)影院電影期盼能讓觀(guān)眾入戲,進(jìn)入一種做夢(mèng)般的感覺(jué),而網(wǎng)絡(luò)大電影與之差異明顯甚至相反,它常常刻意營(yíng)造出一種出戲的感覺(jué),來(lái)消解觀(guān)影這一行為的莊重感。因此,當(dāng)院線(xiàn)電影在努力講述一個(gè)風(fēng)格統(tǒng)一、情節(jié)完整連貫、充滿(mǎn)戲劇性的故事時(shí),網(wǎng)絡(luò)大電影則常常打破這種統(tǒng)一和連貫,有意制造碎片化和拼貼化的感覺(jué)。如《靈魂擺渡·黃泉》中文白交雜、風(fēng)格迥然不同的對(duì)話(huà)的快速切換。可以說(shuō),院線(xiàn)電影常常是以讓觀(guān)者在沉浸中與故事融合的方式來(lái)完成詢(xún)喚、凈化的作用,而網(wǎng)絡(luò)大電影則常常是以讓觀(guān)眾意想不到的“跳戲”的方式來(lái)滿(mǎn)足觀(guān)眾期待。
結(jié)語(yǔ):“網(wǎng)大”的轉(zhuǎn)身向美
經(jīng)過(guò)幾年的摸爬滾打,我們欣喜地看到,網(wǎng)絡(luò)大電影作品甚至整個(gè)行業(yè)都有了積極的變化。表現(xiàn)為精品化程度日益提高,不論是從年產(chǎn)量還是投入上都在不斷擴(kuò)大,單部的制作費(fèi)日益增加,制作精良制作不斷涌現(xiàn)。在政策監(jiān)管和市場(chǎng)自身調(diào)節(jié)的作用下,粗制濫造、純粹憑噱頭來(lái)博取眼球的作品愈發(fā)減少,立足內(nèi)容,打造品牌的意識(shí)日益增強(qiáng)。隨之而來(lái)的就是網(wǎng)絡(luò)大電影審美屬性的提升,故事的完整性和健康的趣味性已基本成為大部分網(wǎng)絡(luò)大電影創(chuàng)作者們所認(rèn)可的準(zhǔn)則和價(jià)值,有的網(wǎng)絡(luò)大電影已經(jīng)開(kāi)始漸漸向影院電影靠近,如現(xiàn)象級(jí)網(wǎng)絡(luò)大電影《靈魂擺渡·黃泉》,不論是從故事的完整性還是制作的精良程度上,都已經(jīng)可以與一些優(yōu)秀的院線(xiàn)電影相媲美。而且,制作團(tuán)隊(duì)逐步向?qū)I(yè)化發(fā)展,傳統(tǒng)的大部分由科班出身以及有電影市場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)的專(zhuān)業(yè)人員組成的院線(xiàn)電影團(tuán)隊(duì)及新興團(tuán)隊(duì)的進(jìn)入,極大地提升了網(wǎng)絡(luò)大電影的專(zhuān)業(yè)水準(zhǔn)。因此,在資金有保障的前提下,近來(lái)出現(xiàn)的一些網(wǎng)大作品已經(jīng)體現(xiàn)出專(zhuān)業(yè)化傾向,如2018年2月上線(xiàn)的《靈魂擺渡·黃泉》不僅創(chuàng)造了網(wǎng)絡(luò)大電影的票房奇跡和創(chuàng)紀(jì)錄的播放量,而且“不同于人們傳統(tǒng)印象中網(wǎng)絡(luò)大電影粗制濫造的現(xiàn)象,此次電影在故事內(nèi)容和特效制作方面都有非常多的驚喜呈獻(xiàn)給觀(guān)眾們,不少觀(guān)眾看后表示‘電影特效堪比院線(xiàn)電影‘場(chǎng)景畫(huà)面美輪美奐,做到了對(duì)以往經(jīng)典‘靈擺系列IP的全新演繹和傳承”。①我們深信,作為新生事物的網(wǎng)絡(luò)大電影,在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的探索甚至彎路之后,會(huì)轉(zhuǎn)身向著真善和美,從而帶給我們新鮮的真正的電影藝術(shù)享受。
參考文獻(xiàn):
[1]楊向華.網(wǎng)絡(luò)大電影的過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)[N].中國(guó)藝術(shù)報(bào),2017-04-07.
[2][3]藝恩咨詢(xún).網(wǎng)絡(luò)大電影行業(yè)研究報(bào)告[M].2016:11.
[4]李西建.審美文化[M]//張晶.論審美文化.北京:北京廣播學(xué)院出版社,2003:29.
[5]史可揚(yáng).美學(xué)的精神[J].學(xué)術(shù)研究,2000(4).
[6]李西建.審美文化[M]//張晶.論審美文化.北京:北京廣播學(xué)院出版社,2003:29.
[7][8](德)海德格爾.林中路[M].孫周興,譯.上海:上海譯文出版社,2004:32,34.
[9]馬克思.1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿[M].劉丕坤,譯.北京:人民出版社,1979:78.
[10]史可揚(yáng).電影審美文化分析的兩個(gè)維度[J].唐都學(xué)刊,2004(3).
[11][12][13](匈)阿諾德·豪澤爾.藝術(shù)社會(huì)學(xué)[M].居延安,譯.上海:學(xué)林出版社,1987:231,230,247.
[14]鄧小平.在中國(guó)文學(xué)藝術(shù)工作者第四次代表大會(huì)上的祝辭[N].人民日?qǐng)?bào),1979-10-31(1).
[15]龔禹霖,鮑楠,王兆楠.網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)視聽(tīng)作品求新[N].文藝報(bào),2018-01-17(4).
[16]Howard S.Becker.Art Worlds[M].Berkeley and Los Angeles:University of California Press,1982:46.
[17](法)布爾迪厄.藝術(shù)的法則[M].劉暉,譯.北京:中央編譯出版社,2001:276.
[18](日)今道友信.關(guān)于美[M].鮑顯陽(yáng),王永麗,譯.黑龍江:黑龍江人民出版社,1987:157.
[19](美)李普曼.當(dāng)代美學(xué)[M].鄧鵬,譯.北京:光明日?qǐng)?bào)出版社,1986:289.
[20](蘇)列·科茲諾夫.電影與電視:相互影響的若干方面[M]//世界藝術(shù)與美學(xué)(第七輯).北京:文化藝術(shù)出版社,1986:327.