徐 敏
朱光潛先生說:“要養(yǎng)成純正的文學(xué)趣味,我們最好從讀詩入手。能欣賞詩,自然能欣賞小說、戲劇及其他種類文學(xué)”(《談讀詩與趣味的培養(yǎng)》)。在中國古代文學(xué)的幾種主要文體中,詩歌產(chǎn)生和成熟的最早,歷史最長,最受重視,發(fā)展也最為充分。古人抒情、言志、乃至交際應(yīng)用,都離不開詩歌。從小學(xué)起,特別是到了初中和高中,語文課本中的詩歌逐年增加,我們已經(jīng)領(lǐng)略了許多作品的文采和意境,但是學(xué)生對古詩詞的學(xué)習(xí)興趣總是不強,僅停留在翻譯背誦和默寫的硬性要求上,而對詩詞的美,感受感知感想的很少。那么,如何改善這種局面,我想首先,以不同的學(xué)習(xí)形式激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)古詩詞的興趣,培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí),合作探究的習(xí)慣;其次,在不同的內(nèi)容要求下,引導(dǎo)學(xué)生嘗試用多種寫作方式,來表達(dá)自己對詩詞的理解,提升寫作水平;再次,有助于培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)經(jīng)典、感受經(jīng)典、傳承經(jīng)典,從而熱愛祖國語言文字,感受中華優(yōu)秀文化的思想感情,形成良好的道德品格和健全的人格。
孟子說:“說詩者,不以文害辭,不以辭害志。以意逆志,是為得之。”這是先賢提出的鑒賞詩歌的基本方法。指導(dǎo)我們在解說、欣賞詩歌時,不能就表面意思去理解字詞,也不應(yīng)拘于個別字眼去理解詩句,而應(yīng)該從詩作整體著眼,由表及里地理解作品的主旨。古詩詞中的語言文辭與今天相隔甚遠(yuǎn),鑒賞古詩詞,首先要對詩句、文辭進行準(zhǔn)確解讀,進而窺見作品的意旨、作者的情感。在解讀詩詞的過程中,我們先得“認(rèn)字”,得正確解讀字義、詞義,同時還要留意古典詩詞中常用語詞特定的含義,由于歷史演變,這些語詞形成了某一特定的意象,影響了作品的感情基調(diào)。若我們閱讀時望文生義,鑒賞就會出現(xiàn)偏差。比如唱響“羌笛何須怨楊柳,春風(fēng)不度玉門關(guān)”的唐人王之渙,在這首《涼州詞》中所要表達(dá)的就是邊關(guān)戍卒的思鄉(xiāng)之情,而明代才子楊慎卻認(rèn)為此詞是諷刺皇恩不及邊塞,現(xiàn)在看來,是他沒有關(guān)注到詩中“孤城”“楊柳”“玉門關(guān)”諸類帶有特定含義的詞。在古典詩詞中,“孤城”總與戍邊將士的鄉(xiāng)思聯(lián)系在一起;“楊柳”一詞,“柳”與“留”諧音,蘊含折柳送別、惜別之意;“玉門關(guān)”也和征夫離情有關(guān)。因此,鑒賞時抓住重要意象,再梳理出意脈,詩詞的旨意自然而解。
教學(xué)中,我們可以嘗試引導(dǎo)學(xué)生將個人的主觀感受、生活經(jīng)驗,融入到古典詩詞的鑒賞中,力求形式多樣。比如北宋大家宋祁因《玉樓春·春景》一詩中“紅杏枝頭春意鬧”而名揚詞壇,被世人稱作“紅杏尚書”。王國維也在《人間詞話》中特別評述:“著一‘鬧’字而境界全出?!蔽覀兛梢岳斫庠娙耸且孕踊ǖ氖㈤_來襯托春意之濃,但解讀“鬧”字時,除了說明運用了擬人手法使之形象之外,還可讓學(xué)生把生活中的“鬧”放置詩中,于是爛漫的大好春光就活靈活現(xiàn),呼之欲出,再去聯(lián)系詩人的生活本身和階級地位,那全詩字字歌詠春天,洋溢著珍惜青春和熱愛生活的情趣便可知可感。由此指導(dǎo)學(xué)生主動的鑒賞古典詩詞,根據(jù)自己對生活的經(jīng)驗和理解,去理解古典詩詞的內(nèi)容和主旨,去感受其中的意蘊美和情感美。
古典詩詞中,不少作品詩情畫意,意境優(yōu)美。我們在賞析這些作品時,除了解析意象,更要置身詩境,借助聯(lián)想和想象,勾勒出詩人所描繪的意象和畫面,得到鑒賞之審美享受。比如,讀到陶淵明的“曖曖遠(yuǎn)人村,依依墟里煙。狗吠深巷中,雞鳴桑樹顛?!被蚴恰安删諙|籬下,悠然見南山?!边@些描寫田園風(fēng)光、表現(xiàn)勞動生活的詩歌,只要是在農(nóng)村生活和勞動過的人,就會感到很親切。讀到王維的“明月松間照,清泉石上流?!?,只要是親近過大自然的人,都會有身臨其境的感覺。但也有一些作品想象奇特,所寫情景我們?nèi)粘I钪泻苌俳?jīng)歷,比如李白和李賀的一些詩,閱讀和鑒賞時,就要充分發(fā)揮想象,借助聯(lián)想和類比,構(gòu)想出詩人描繪的奇幻世界。教學(xué)中,我們可以根據(jù)作品意象的自身特點、組合方式,以及情景之間的關(guān)系,讓學(xué)生嘗試拓展寫作,體會獨特的意境之美。比如,指導(dǎo)學(xué)生鑒賞馬致遠(yuǎn)的《天凈沙·秋思》時,先是一個個鮮明意象組成的深秋黃昏羈旅圖映入我們眼簾,而后來“斷腸”二字又直接點出了詩人心中難忍的思鄉(xiāng)之痛,這時讓學(xué)生成為畫中人、詩中客,吟誦、敘寫自己的感觸,不知不覺詩中那蒼涼的意境和濃郁的鄉(xiāng)情就會躍然紙上,當(dāng)我們對自然和人生獲得新的理解后,就會有驚奇、興奮、愉悅之感,并產(chǎn)生審美共鳴。
古典詩歌無論古體還是近體,都很講究聲律。賞析作品還可運用節(jié)拍、用韻等詩律特點,進而領(lǐng)悟其中的韻律感和音樂美。
中國詩人有意識的講究詩歌格律,是從南朝梁沈約開始的。這時尤其注意區(qū)分平仄,到唐代形成近體詩。我們在朗讀近體律詩時,除了要注意句內(nèi)節(jié)拍、聯(lián)末韻腳,還應(yīng)了解一些古字的平仄。平聲韻合于慷慨之情,仄聲韻合于悲抑之感。而詞曲的格律比律詩更嚴(yán)密、復(fù)雜,由于詞大多是由參差不齊的長短句組成,緩急必須更好的配合。遇到分闋處,也要作適當(dāng)?shù)耐nD。當(dāng)然,除了掌握作品本身的聲律特點,更要細(xì)心揣摩作品中詞句聲音上的情感色彩和作者情緒的變化,注意語調(diào)的緩急曲直,融入自己的感情,聲情并茂地吟詠,以充分體現(xiàn)出作品的音樂美、情韻美。比如,李清照的《聲聲慢》不僅選用細(xì)微而短促的入聲韻,而且開頭“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”七組疊字,大多屬開口度極小的齒音,念來具有輕細(xì)而凄清的感覺,把握好情感,就能體會詩中所蘊含的感情。
總之,高中階段我們著重從文學(xué)鑒賞角度引導(dǎo)學(xué)生閱讀古詩詞,通過上述技巧以及鑒賞探究,并嘗試用學(xué)生喜歡的形式,真正提高學(xué)生學(xué)習(xí)古詩詞的興趣,這對于傳承中華民族的精神文明、陶冶人的思想情操都有著重要的意義。