王巾杰

【摘 要】音樂劇這個(gè)新型藝術(shù)體，匯集了各種舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式，它以強(qiáng)大包容性和極具魅力的多元風(fēng)格征服了大眾，帶給了觀眾強(qiáng)烈的視聽享受與感官體驗(yàn)，得到了迅速推廣。然而，由于音樂劇發(fā)展歷史短，進(jìn)入到國內(nèi)的時(shí)間更短，加之它特有的專業(yè)特點(diǎn)，故在教學(xué)模式上還并不成熟，筆者試圖通過本文對音樂劇人才培養(yǎng)模式進(jìn)行探索，以期找到一條更加清晰的教學(xué)思路。

【關(guān)鍵詞】音樂??；教學(xué)模式；人才培養(yǎng)

中圖分類號：J604.6 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）01-0161-01

近年來，音樂劇對于大眾已不再陌生，《歌劇魅影》《修女也瘋狂》《保鏢》等西方經(jīng)典音樂劇大量被引進(jìn)與廣大民眾見面，《Q大道》《變身怪醫(yī)》《音樂之聲》等百老匯著名的音樂劇被改編成中文版在國內(nèi)巡演，更有國內(nèi)原創(chuàng)的中國音樂劇，如雨后春筍般在全國各地不斷發(fā)芽。音樂劇是一門綜合的藝術(shù)，它是一種融歌唱、對白、表演、舞蹈于一體的舞臺戲劇形式。強(qiáng)大的包容性是音樂劇最大的魅力，各種不同的藝術(shù)形式和舞美手段都有可能被音樂劇吸納，形成目前氣質(zhì)獨(dú)特且色彩紛呈的舞臺藝術(shù)。這就要求音樂劇演員必須懂音樂、懂戲劇、懂舞蹈，并能夠把這些要素統(tǒng)一起來進(jìn)行表現(xiàn)。中央戲劇學(xué)院對音樂劇人才的定位是“具有良好的音樂素質(zhì)和演唱素質(zhì)，扎實(shí)的舞蹈基本功素質(zhì)，過硬的藝術(shù)語言功力和熟練掌握塑造舞臺形象能力，能夠勝任音樂劇、話劇、影視劇等不同藝術(shù)創(chuàng)作的全能型表演人才”。

一、不斷探索總結(jié)教學(xué)方法

然而要培養(yǎng)出音樂劇所需求的綜合性全能型人才，絕不是一蹴而就的，不斷探索、總結(jié)更多更有利于提高學(xué)生綜合素質(zhì)的教學(xué)方法，是我們完善音樂劇專業(yè)教學(xué)的必經(jīng)之路。

國內(nèi)的音樂劇發(fā)展的時(shí)間比較短，實(shí)際意義上只有20多年的歷史，這期間還處在摸著石頭過河的摸索階段，培養(yǎng)的模式主要還是借鑒和模仿西方國家辦學(xué)模式，然而卻并不十分適合中國的教育國情。西方國家音樂劇已經(jīng)發(fā)展得十分成熟了，硬件、師資等條件都十分完善。我國音樂劇辦學(xué)時(shí)間短、辦學(xué)底子薄弱。課程設(shè)置上就只是把聲樂、表演、舞蹈等藝術(shù)類學(xué)科簡單地設(shè)置在課程體系中，而且，音樂劇教師也大多是從其他相關(guān)專業(yè)轉(zhuǎn)行從事音樂劇的。如：音樂劇演唱的老師多是教民歌或者美聲的專業(yè)教師；音樂劇舞蹈老師在上課之前可能還在思考什么是音樂舞蹈；而音樂劇表演老師則幾乎是直接把話劇表演的培養(yǎng)模式用于了音樂劇課堂。這些聲樂、表演、舞蹈的授課模式都還停留在傳統(tǒng)的專業(yè)藝術(shù)學(xué)院單一授課的方式，這樣一來，學(xué)生在最后的劇目呈現(xiàn)當(dāng)中，就無法很好地準(zhǔn)確詮釋人物，演唱、表演和舞蹈脫節(jié)，就會出現(xiàn)舞臺表現(xiàn)生硬的現(xiàn)象。這樣就無法滿足音樂劇專業(yè)人才培養(yǎng)的要求，達(dá)不到能歌善舞、唱演俱佳的效果。

二、聲臺形表進(jìn)行有機(jī)地融合

要培養(yǎng)出具有綜合能力的全方面音樂劇人才，培養(yǎng)方式就必須要區(qū)別于傳統(tǒng)單一的藝術(shù)表演科目的培養(yǎng)模式，應(yīng)將聲臺形表進(jìn)行有機(jī)地融合，來進(jìn)行訓(xùn)練。我國傳統(tǒng)的戲曲表演專業(yè)人才培養(yǎng)模講究“唱、念、做、打”相結(jié)合，具有循序漸進(jìn)綜合培養(yǎng)的特色，我們可以借鑒戲曲培養(yǎng)模式，在此基礎(chǔ)上確立以劇為核心，體現(xiàn)人物為目的，來對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。那么，音樂劇演唱就不能只是單一的發(fā)聲技巧課，除了教授發(fā)聲技巧以外，同樣應(yīng)該注重“演”的部分，任何音樂劇的唱段都是建立在它是一個(gè)劇中人物的情感表達(dá)的基礎(chǔ)上的，所以首先必須要有“劇”的概念：需要明白當(dāng)下的劇情、人物的性格特點(diǎn)以及需要表現(xiàn)的情感，然后再用適當(dāng)?shù)难莩记珊头椒▉韺ψ髌愤M(jìn)行詮釋，成功地塑造人物——這才能稱之為“音樂劇演唱”。劇中人物可能需要邊唱邊跳或者邊演變唱才能完整體現(xiàn)其個(gè)性，那么，這個(gè)演唱課就要與表演、舞蹈進(jìn)行有機(jī)的融合。同樣，音樂劇舞蹈，也應(yīng)該注重“劇”的成分，而不僅僅是舞蹈的技巧訓(xùn)練。無論是什么舞種，它在劇中的作用都應(yīng)該是為體現(xiàn)人物性格、推動劇情發(fā)展為目的。邊唱邊跳的段落中，如何保持穩(wěn)定的氣息來歌唱也是舞蹈老師需要研究和探索的。如果說音樂是音樂劇的靈魂，舞蹈是音樂劇最重要的表現(xiàn)手段，那么戲劇則是音樂劇的核心，音樂劇表演課程的教學(xué)，一定不僅僅是傳統(tǒng)的話劇表演訓(xùn)練方式，它更應(yīng)該是把音樂、舞蹈融合在一起進(jìn)行訓(xùn)練，如何在音樂中進(jìn)行表演，演員自己內(nèi)心的節(jié)奏與音樂的節(jié)奏如何達(dá)到契合，這才是音樂劇表演課區(qū)別于傳統(tǒng)的話劇表演所特有的藝術(shù)特征。

三、結(jié)語

音樂劇在中國如同冉冉升起的一輪太陽，雖然稚嫩，卻充滿了希望和無限的可能性，更有廣大的追隨者前仆后繼地投身到音樂劇的教育事業(yè)中，這個(gè)探索的過程充滿艱辛，但是通過不斷的嘗試摸索與實(shí)驗(yàn)，努力尋找不同學(xué)科如何在人才培養(yǎng)過程中走向均衡與融合，通過教學(xué)實(shí)踐來自我完善，相信古老的中國也一定能培養(yǎng)出優(yōu)秀的音樂劇人才，在中國的土地上，音樂劇也能結(jié)出累累碩果。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳大蓮，表演專業(yè)學(xué)生如何更好地開展音樂劇英語選修課[J].黃河之聲.2017：23.

[2]馬杰.試論音樂劇表演專業(yè)課程設(shè)置與教學(xué)[J].上海音樂學(xué)院.2012.endprint