胡 斌
內(nèi)容提要:密歇根大學(xué)佳美蘭樂(lè)隊(duì)是美國(guó)歷史上第二支佳美蘭樂(lè)隊(duì),組建于1967年,活躍至今。本文就該校佳美蘭樂(lè)隊(duì)的發(fā)展歷史、目前演奏課程的師資情況、成員組織、授課方式、考核方式等方面進(jìn)行介紹并探討,以期為國(guó)內(nèi)世界音樂(lè)教學(xué)提供個(gè)案參考。
密歇根大學(xué)的佳美蘭樂(lè)隊(duì)是美國(guó)歷史上第二支佳美蘭樂(lè)隊(duì),為爪哇佳美蘭風(fēng)格,由該校民族音樂(lè)學(xué)教授威廉·馬爾姆(William Malm)教授購(gòu)買樂(lè)器并著手組建樂(lè)隊(duì),但要介紹這支樂(lè)隊(duì),首先還要從全美第一支佳美蘭樂(lè)隊(duì)說(shuō)起。
全美首支佳美蘭樂(lè)隊(duì)由加州大學(xué)洛杉磯分校(UCLA)的曼特爾·胡德(Mantle Hood)于20世紀(jì)50年代中期組建,該樂(lè)隊(duì)屬于爪哇佳美蘭風(fēng)格,初期僅為在胡德家中學(xué)習(xí)與活動(dòng)的興趣小組。1959—1960學(xué)年,該樂(lè)隊(duì)增加了巴厘風(fēng)格佳美蘭的表演內(nèi)容。1960年,這支由胡德指導(dǎo)的佳美蘭樂(lè)隊(duì)在UCLA音樂(lè)系舉辦的“東方音樂(lè)與相關(guān)藝術(shù)慶典”中演出并獲成功。1964年,“爪哇音樂(lè)與舞蹈(課程編號(hào):45 H/145 H)”“巴厘音樂(lè)與舞蹈(課程編號(hào):45 A/145 A)”首次成為正式音樂(lè)課程,樂(lè)隊(duì)與課程的初期核心指導(dǎo)教師包括胡德、哈加·蘇西洛(Hardja Susilo,印尼人)等,而這兩位老師也直接促成了密歇根大學(xué)佳美蘭樂(lè)隊(duì)的組建。
威廉·馬爾姆教授曾是胡德的學(xué)生,他是一位研究日本傳統(tǒng)音樂(lè)的民族音樂(lè)學(xué)家,1959年在UCLA獲博士學(xué)位,1960年至1994年任教于密歇根大學(xué),1977年至1979年任民族音樂(lè)學(xué)學(xué)會(huì)(Society for Ethnomusicology)主席。他在1947年接觸到佳美蘭,并到紐約學(xué)習(xí)如何演奏,1953年作為UCLA的學(xué)生,曾在胡德家中學(xué)習(xí)和演奏佳美蘭。1964年,他收到胡德的信說(shuō)紐約有賣打折的佳美蘭樂(lè)器,于是前往購(gòu)買,1966年年初,一套爪哇佳美蘭樂(lè)器運(yùn)送至密大,當(dāng)時(shí)放在了密歇根大學(xué)的鐘樓里(同時(shí)美國(guó)衛(wèi)斯理安大學(xué)在同一地方也買了一套)。樂(lè)器買回來(lái)后,需要有專家指導(dǎo)教學(xué),前面提及的印尼老師哈加·蘇西洛則擔(dān)起了這個(gè)重任。
哈加·蘇西洛(1934—2015)出生于印度尼西亞的爪哇,1967年于UCLA獲得碩士學(xué)位,后來(lái)到夏威夷大學(xué)瑪諾達(dá)分校任教,專門(mén)從事印尼爪哇音樂(lè)與舞蹈的教學(xué)與研究,被普遍認(rèn)為是美國(guó)第一位爪哇佳美蘭教師。他除了輔助胡德在UCLA組建了全美第一支佳美蘭樂(lè)隊(duì)之外,為密歇根大學(xué)佳美蘭樂(lè)隊(duì)的組建也作出很大貢獻(xiàn)。
1966年密歇根大學(xué)購(gòu)進(jìn)爪哇佳美蘭樂(lè)器之后,哈加·蘇西洛到密歇根大學(xué)教當(dāng)時(shí)的研究生朱迪絲·貝克爾①(Judith Becker)演奏每一種佳美蘭樂(lè)器,一天練習(xí)10個(gè)小時(shí)以上,連續(xù)教授了三周時(shí)間;第二年,蘇西洛又到密大繼續(xù)教授貝克爾了數(shù)周,終于在1967年,由貝克爾成立了密歇根大學(xué)佳美蘭樂(lè)隊(duì),并擔(dān)任樂(lè)隊(duì)總指導(dǎo)直至1990年。
在貝克爾之后,她的研究生蘇珊·普拉特·沃頓(Susan Pratt Walton)接任了密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)的總指導(dǎo)。蘇珊自1968年開(kāi)始在印尼學(xué)習(xí)和研究爪哇佳美蘭,目前主要從事爪哇佳美蘭音樂(lè)研究、性別研究等,也是爪哇女聲獨(dú)唱的專家之一。任密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)總指導(dǎo)期間,邀請(qǐng)眾多印尼音樂(lè)家與舞蹈家赴密大常駐教學(xué),指導(dǎo)了近百名學(xué)生學(xué)習(xí)佳美蘭、印尼舞蹈及印尼皮影。
除了上述主要核心人物之外,多年來(lái)樂(lè)隊(duì)還邀請(qǐng)有Rene T.A.Lysloff,R.Anderson Sutton,Aloysius Suwardi,Marc Benamou,Ger not Blume等多位客座指導(dǎo),為密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。
1967年密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)成立后,當(dāng)年即由威廉·馬爾姆指導(dǎo)進(jìn)行了兩場(chǎng)公開(kāi)演出。4月5日晚八點(diǎn)半,“東南亞鑼樂(lè)隊(duì)講座音樂(lè)會(huì)”在密大希爾禮堂②(Hill Auditorium)舉辦,表演內(nèi)容包括菲律賓庫(kù)林堂樂(lè)隊(duì)(Kulintang Ensemble)的“Two rhythmic modes in Philippine gong ensembles”、巴厘組合(Balinese Group)的“Interlocking parts in Balinese music”,以及佳美蘭樂(lè)隊(duì)的“Basic principles in Javanese Gamelan music”。8月15日,在希爾禮堂舉行了“東方音樂(lè)節(jié)——第27屆東方學(xué)國(guó)際研討會(huì)紀(jì)念音樂(lè)會(huì)”,其中下半場(chǎng)內(nèi)容為菲律賓Kulintang表演和爪哇佳美蘭表演。在之后十?dāng)?shù)年里,密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)在每年春天和秋天都會(huì)在希爾禮堂演出。
1969年,密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)開(kāi)始走出校門(mén),赴當(dāng)時(shí)的Oberlin College,Muskingum College和Lakeside School of Music等學(xué)校巡演;1972年樂(lè)隊(duì)的音樂(lè)會(huì)中已經(jīng)出現(xiàn)了爪哇舞蹈的表演;1973年4月,樂(lè)隊(duì)開(kāi)始增加印尼哇揚(yáng)皮影的內(nèi)容;1973年7月樂(lè)隊(duì)赴威斯康星大學(xué)表演佳美蘭及皮影戲,此次演出之前,樂(lè)隊(duì)首先對(duì)觀眾進(jìn)行了一次“觀賞教育”,提示觀眾可以如同身在爪哇并像當(dāng)?shù)厝艘粯?可以在演出的過(guò)程中隨意起來(lái)走動(dòng)、聊天,甚至打瞌睡。這一“特殊要求”在后來(lái)的演出中得到了延續(xù);1974年11月7日,已經(jīng)在夏威夷大學(xué)任教的哈加·蘇西洛返回密歇根,與密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)一同在希爾禮堂舉行了“爪哇音樂(lè)與舞蹈”的專場(chǎng)演出,當(dāng)時(shí)的節(jié)目單的下邊還專門(mén)注明:“觀眾應(yīng)當(dāng)在演出的過(guò)程中隨意走動(dòng)觀賞”;1977年6月,樂(lè)隊(duì)表演了舞劇《羅摩衍那》;1980年4月樂(lè)隊(duì)舉行了為柬埔寨捐款義演;1981年樂(lè)隊(duì)演出了舞劇《Arjuna的婚禮》;1983年2月,佳美蘭樂(lè)隊(duì)和合唱隊(duì)、管弦樂(lè)隊(duì)合作表演了作曲家洛·哈里森(Lou Harrison)的作品,進(jìn)行了印尼傳統(tǒng)音樂(lè)與西方音樂(lè)融合的嘗試與創(chuàng)新;1987年,樂(lè)隊(duì)繼續(xù)與西方管弦樂(lè)隊(duì)合作演出,并同威廉·馬爾姆指導(dǎo)的日本樂(lè)隊(duì)同臺(tái)演出;1991年,樂(lè)隊(duì)赴拉卡瑪祖(Kala mazoo)舉行了“印尼節(jié)日——佳美蘭之聲”音樂(lè)會(huì);1997年佳美蘭樂(lè)器從中校區(qū)遷至北校區(qū)(密歇根大學(xué)音樂(lè)戲劇與舞蹈學(xué)院所在地);2000年3月,樂(lè)隊(duì)與安娜堡(Ann Arbor)交響樂(lè)團(tuán)聯(lián)合演奏了新作品“Lokananta”,“欣賞導(dǎo)覽”介紹:“在這部作品中,管弦樂(lè)和佳美蘭各自說(shuō)著‘自己的語(yǔ)言’,同時(shí)進(jìn)行音樂(lè)的對(duì)話,有時(shí)是和諧的,有時(shí)是不和諧的,有時(shí)是共同的節(jié)奏,有時(shí)又是遵循各自的節(jié)奏”;2006年3月,佳美蘭樂(lè)隊(duì)再次創(chuàng)新,首次與哇揚(yáng)皮影戲、爪哇舞蹈多種藝術(shù)形式相互配合表演,時(shí)而皮影戲成為舞蹈的背景,時(shí)而舞蹈成為巨型皮影幕布中的影子,展示了一種混合的當(dāng)代爪哇藝術(shù)形式;2011年3月,樂(lè)隊(duì)舉辦音樂(lè)會(huì)表演了伊斯蘭舞劇;2016年3月,樂(lè)隊(duì)在一次音樂(lè)會(huì)上演出了作曲家Evan Ware為二胡和佳美蘭創(chuàng)作的新作品“Fantasia”,該作品嘗試融合了西方、爪哇和中國(guó)的音樂(lè)元素,用西方的線性旋律概念取代了佳美蘭音樂(lè)中的周期性特征,由二胡掌控旋律進(jìn)行,佳美蘭為二胡提供了和諧的背景。
1976年時(shí),樂(lè)隊(duì)成員有26人。1985年時(shí)則有18人。1995年時(shí),按照樂(lè)隊(duì)成員水平程度的不同,成員在練習(xí)時(shí)被分為初級(jí)班和高級(jí)班,當(dāng)時(shí)初級(jí)班成員有15人,高級(jí)班成員有16人。目前,初級(jí)班和高級(jí)班成員均在10人左右。
就目前初級(jí)班成員的身份而言,主要有兩類:音樂(lè)專業(yè)學(xué)生與非音樂(lè)專業(yè)的在校學(xué)生,兩者比例約各占一半,本科生、碩士生、博士生等均可報(bào)名參加。高級(jí)班成員除了上述兩類,還多了一類社區(qū)成員(普通市民),因?yàn)檫@類成員通常時(shí)間比較充裕,能夠長(zhǎng)期堅(jiān)持來(lái)學(xué)習(xí),因此水平程度相對(duì)高一些。兩個(gè)班的學(xué)習(xí)時(shí)間均為每周兩次,但初級(jí)班每次練習(xí)一個(gè)小時(shí),高級(jí)班則每次練習(xí)一個(gè)半小時(shí)。練習(xí)時(shí),并非每位成員僅練習(xí)一種佳美蘭樂(lè)器,而是必須輪流學(xué)習(xí)演奏所有的佳美蘭樂(lè)器。因?yàn)樵撜n程被認(rèn)為一種“集體參與性”的音樂(lè)活動(dòng),因此在考勤方面比較嚴(yán)格,考勤打分占到課程結(jié)業(yè)成績(jī)的70%—80%。
在課程教學(xué)方面,學(xué)院的課程教授與外聘的藝術(shù)家主要負(fù)責(zé)教學(xué)生表演與演奏的技巧問(wèn)題,同時(shí)設(shè)立有助教③一職,主要由在校博士生擔(dān)任,負(fù)責(zé)教佳美蘭音樂(lè)理論相關(guān)內(nèi)容,如樂(lè)器組成、音階調(diào)性、美學(xué)理解等。學(xué)生每學(xué)期需要閱讀一篇至兩篇經(jīng)典的研究佳美蘭的文章,并以學(xué)術(shù)論文的形式寫(xiě)出自己的閱讀心得,每學(xué)期會(huì)有一到兩次佳美蘭相關(guān)的理論測(cè)驗(yàn)。除了每周兩次的固定練習(xí)課程,平時(shí)樂(lè)隊(duì)也會(huì)參加印尼學(xué)生社團(tuán)的各種表演活動(dòng)。
在練習(xí)新的樂(lè)曲之前,一般都會(huì)先印發(fā)譜子,交代樂(lè)曲的背景,確定音階系統(tǒng)。雖然在課程教學(xué)過(guò)程中也有五線譜方式的樂(lè)譜,但是實(shí)際使用的仍以帶有特殊記號(hào)的簡(jiǎn)譜為主,不同的記號(hào)代表不同的樂(lè)器。例如用“^”代表“kenong”,用“ˇ”代表“kempul”,用“()”或“○”代表“gong”,簡(jiǎn)譜中的數(shù)字符號(hào)則由主旋律樂(lè)器“saron”和“slentem”演奏,字母“t”“p”“b”則代表不同的“kendang”。另外,“bonang”“gender”“suling”等旋律樂(lè)器是不在譜子上體現(xiàn)的,因?yàn)檫@類樂(lè)器主要演奏固定節(jié)奏與音型,有經(jīng)驗(yàn)的演奏者根據(jù)主旋律進(jìn)行就可以知道需要什么節(jié)奏音型與之相配合。
密大有專門(mén)的“爪哇佳美蘭基金”,成立于2010年,長(zhǎng)期聘請(qǐng)的印尼音樂(lè)家與舞蹈家等主要由這個(gè)基金提供日常開(kāi)支。如印尼音樂(lè)家FX Widaryanto曾于1981年、1995年、2010年多次赴密大擔(dān)任常駐藝術(shù)指導(dǎo)教習(xí)印尼舞蹈;Anon Suneko則于2012年教習(xí)舞蹈與肯當(dāng)鼓;Wahyu San-tosa Prabowo與Maharani Luthvinda Dewi于2017年在密大教習(xí)爪哇舞蹈與佳美蘭。除了聘請(qǐng)這些外籍藝術(shù)家指導(dǎo)樂(lè)隊(duì)練習(xí)及演出,樂(lè)隊(duì)日?;顒?dòng)、樂(lè)器維護(hù)等也都依靠這個(gè)專門(mén)基金。
2017年6月,正值密大二百周年校慶,以及密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)成立五十周年,密大印尼校友會(huì)向該基金捐贈(zèng)了40萬(wàn)美元,指明捐贈(zèng)資金用于資助佳美蘭相關(guān)的教育項(xiàng)目、音樂(lè)會(huì)、樂(lè)器維護(hù)以及音樂(lè)家、舞蹈家等來(lái)密大訪問(wèn)駐留。充足的經(jīng)費(fèi)保障了樂(lè)隊(duì)在教學(xué)、演出、推廣、聘請(qǐng)師資等活動(dòng)的正常進(jìn)行。
但是除了充足的資金,良好的環(huán)境與來(lái)自各方面的支持也是樂(lè)隊(duì)發(fā)展必不可少的重要環(huán)節(jié)。2014年3月,一篇題為“無(wú)家可歸的佳美蘭(homeless Gamelan)”④的網(wǎng)文發(fā)表在“安娜堡觀察者(Ann Arbor Observer)”網(wǎng)站上,內(nèi)容除了提及密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)的歷史與活動(dòng)內(nèi)容,也著重提出了當(dāng)時(shí)樂(lè)隊(duì)面臨的困境。由于音樂(lè)戲劇與舞蹈學(xué)院將要進(jìn)行重新調(diào)整各種樂(lè)隊(duì)排練場(chǎng)所,以及學(xué)院更傾向于學(xué)習(xí)和發(fā)展西方音樂(lè)傳統(tǒng),原本由佳美蘭樂(lè)隊(duì)單獨(dú)使用的排練教室將被收回。雖然樂(lè)隊(duì)總指導(dǎo)蘇珊提交給學(xué)院的報(bào)告中指出,“樂(lè)隊(duì)已經(jīng)把學(xué)生推向了國(guó)際學(xué)習(xí)視野,并且形成了傳統(tǒng)”,但學(xué)院并未明確答復(fù)是否繼續(xù)支持樂(lè)隊(duì)的運(yùn)行,以及是否能夠繼續(xù)提供排練場(chǎng)地。網(wǎng)文向公眾呼吁給這支全美第二家佳美蘭樂(lè)隊(duì)提供可能的幫助,尤其是排練場(chǎng)地問(wèn)題。
顯而易見(jiàn)的是,如果最終不能解決場(chǎng)地問(wèn)題,就意味著這支建于1967年的樂(lè)隊(duì)將面臨解散,數(shù)量眾多的樂(lè)器將束之高閣。但是經(jīng)過(guò)支持者的呼吁,密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)面臨的困境引起了校外人士的關(guān)注,諸多其他高校佳美蘭樂(lè)隊(duì)指導(dǎo)及往屆校友們紛紛寫(xiě)信給密大音樂(lè)戲劇與舞蹈學(xué)院的主要負(fù)責(zé)人,提出這樣一個(gè)擁有歷史與傳統(tǒng)的樂(lè)隊(duì)不應(yīng)該被解散。最終,各方支持者的聲音占據(jù)了上風(fēng),學(xué)院安排佳美蘭樂(lè)隊(duì)與一支爵士樂(lè)隊(duì)共用一個(gè)排練場(chǎng)地,雖然取消了原本的專屬場(chǎng)地,但也總算暫時(shí)解決了樂(lè)隊(duì)面臨解散的危機(jī)。
2013年,美國(guó)佳美蘭協(xié)會(huì)列出了170個(gè)左右的佳美蘭樂(lè)隊(duì),其中60%隸屬于學(xué)校。130個(gè)樂(lè)隊(duì)處于較為活躍的狀態(tài),15個(gè)樂(lè)隊(duì)已經(jīng)永久解散,還有25個(gè)樂(lè)隊(duì)處于不活躍和瀕臨解散的狀態(tài)。作為移民國(guó)家,美國(guó)對(duì)世界多元文化的觀察已經(jīng)是一種自然反應(yīng)。雖然前述內(nèi)容提及密大佳美蘭樂(lè)隊(duì)一度面臨暫停,似乎缺乏應(yīng)有的重視,但就世界音樂(lè)教學(xué)而言,僅2017學(xué)年內(nèi)音樂(lè)戲劇與舞蹈學(xué)院列出的相關(guān)選修課程就有音樂(lè)與伊斯蘭教、夏威夷音樂(lè)、非洲音樂(lè)、日本音樂(lè)、東南亞音樂(lè)、拉丁美洲和加勒比音樂(lè)、東亞音樂(lè)、印度音樂(lè)、太平洋島音樂(lè)、美國(guó)爵士樂(lè)、亞裔美國(guó)音樂(lè)、非裔美國(guó)音樂(lè)等,筆者在密大訪學(xué)期間還旁聽(tīng)了林萃青教授主講的“中國(guó)宋代音樂(lè)”。另外與世界音樂(lè)間接有關(guān)的課程還有音樂(lè)與文化、音樂(lè)與舞蹈、音樂(lè)與語(yǔ)言、音樂(lè)與女性、音樂(lè)與身體等。眾多選修課分散了有限的學(xué)生,這也是之前提及佳美蘭樂(lè)隊(duì)成員整體數(shù)量上并不多的原因之一。在這些課程中,部分課程偏重理論,部分課程偏重實(shí)踐,佳美蘭課程即以實(shí)踐為主,讓學(xué)生在演奏過(guò)程中感受來(lái)自異國(guó)音樂(lè)文化的內(nèi)涵。
相比之下,我國(guó)因?yàn)槭澜缫魳?lè)相關(guān)教學(xué)與研究起步較晚,經(jīng)費(fèi)與師資也存在一定差距,在世界音樂(lè)教學(xué)的形式與配套方面仍較為滯后。此外,在教學(xué)的語(yǔ)境方面也有所不同,豐富的世界音樂(lè)選課、學(xué)生國(guó)籍與民族的多元化特點(diǎn),使美國(guó)的世界音樂(lè)教學(xué)成為世界多元文化語(yǔ)境下的世界音樂(lè)體驗(yàn),而非純母語(yǔ)或原生態(tài)單一語(yǔ)境下的世界音樂(lè)體驗(yàn);更為重要的是,其世界音樂(lè)教學(xué)與研究是與音樂(lè)人類學(xué)(民族音樂(lè)學(xué))學(xué)科同步發(fā)展起來(lái)的,兩者呈現(xiàn)為互融共生的關(guān)系。而國(guó)內(nèi)的世界音樂(lè)教學(xué)則更多是在“中西二元”語(yǔ)境下進(jìn)行的,且音樂(lè)人類學(xué)(民族音樂(lè)學(xué))則尚未完全從“傳統(tǒng)音樂(lè)研究”邁入“世界音樂(lè)”語(yǔ)境,這使得我們可能需要經(jīng)歷一個(gè)從“中國(guó)語(yǔ)境”到“世界語(yǔ)境”轉(zhuǎn)變的過(guò)程,即在通過(guò)積累“本土化”經(jīng)驗(yàn)及話語(yǔ)的同時(shí),補(bǔ)充更多的“世界多元音樂(lè)文化”經(jīng)驗(yàn),以實(shí)現(xiàn)觀察視野及敘事話語(yǔ)的完整性。
隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展與學(xué)界的越發(fā)重視,越來(lái)越多的中國(guó)學(xué)者逐漸走出國(guó)門(mén),也有越來(lái)越多的外國(guó)藝術(shù)家來(lái)華從事世界音樂(lè)的教學(xué)與表演。就佳美蘭而言,截至目前國(guó)內(nèi)已有五家音樂(lè)藝術(shù)院校配備了佳美蘭樂(lè)器,并開(kāi)始著手培養(yǎng)樂(lè)隊(duì)。世界音樂(lè)相關(guān)課程教學(xué)、學(xué)術(shù)研究及實(shí)踐活動(dòng)也普遍開(kāi)展,相信隨著世界文化觀察需求的不斷增強(qiáng),我們的世界音樂(lè)相關(guān)事業(yè)一定會(huì)快速發(fā)展,并充分發(fā)揮其應(yīng)有的作用。
注釋:
①朱迪絲·貝克爾(Judith Becker),1932年出生,密歇根大學(xué)民族音樂(lè)學(xué)教授,1972年獲密大博士學(xué)位,創(chuàng)立了密大世界表演研究中心,并擔(dān)任東南亞研究中心主任,1967年被民族音樂(lè)學(xué)會(huì)授予Charles Seeger獎(jiǎng)。
②希爾禮堂建于1913年,目前可容納3500人。
③2016-2017學(xué)年的助教是密大在讀博士生朱楚儀女士,本文部分內(nèi)容由朱女士提供。
④網(wǎng)址:http://annarborobserver.com/articles/homeless_gamelan_full_article.html。