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巡回畫派與它的美術(shù)館

俄國(guó)巡回畫派這個(gè)創(chuàng)作團(tuán)體，集結(jié)的是一批年輕大膽、才華橫溢且具有獨(dú)立思想的藝術(shù)家，構(gòu)成了俄國(guó)杰出的藝術(shù)家群體，那就是俄國(guó)“巡回展覽畫派”。他們的成員包括彼羅夫、薩夫拉索夫、列賓、列維坦、蘇里科夫、瓦斯涅佐夫和科羅溫等眾多馳名歐洲的杰出畫家。

現(xiàn)在的俄羅斯國(guó)立特列恰科夫美術(shù)館，擁有世界上最完整、最重要的“巡回展覽畫派”作品收藏，有著“巡回展覽畫派之家”的美譽(yù)。俄國(guó)巡回畫派主要以風(fēng)俗畫、肖像畫、風(fēng)景畫和歷史畫等四類油畫代表作呈現(xiàn)，反映的是19至20世紀(jì)初，俄羅斯“巡回展覽畫派”所取得的藝術(shù)成就。

俄羅斯國(guó)立特列恰科夫美術(shù)館的歷史，可追溯至1856年。當(dāng)時(shí)，24歲的商人帕維爾·米哈伊洛維奇·特列恰科夫首次購(gòu)藏了兩件俄國(guó)畫家的作品。從此，特列恰科夫便終其一生、孜孜不倦地收集俄羅斯畫家的作品，他不僅慷慨斥資，還堅(jiān)持以在莫斯科建立一座俄羅斯藝術(shù)博物館為其畢生的重要使命。

1892年，特列恰科夫?qū)⑺娜坎仄罚B同亡弟謝爾蓋·米哈伊洛維奇遺留下來的少部分歐洲經(jīng)典藏畫一起捐給了莫斯科市。當(dāng)時(shí)，這批藏品總計(jì)約為2000 件。直至1898年去世前，特列恰科夫一直擔(dān)任著美術(shù)館董事，并積極致力于擴(kuò)充藏品。1918年，特列恰科夫美術(shù)館從市立博物館躍身為一座國(guó)立博物館，并以創(chuàng)建者特列恰科夫的名字永久命名。如今，美術(shù)館的藏品數(shù)量已近20萬件。

另外要介紹的就是這個(gè)巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)，它是19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)初俄國(guó)最具革新精神的民族藝術(shù)團(tuán)體之一。這個(gè)創(chuàng)作團(tuán)體集結(jié)了一批年輕大膽、才華橫溢且具有獨(dú)立思想的藝術(shù)家，構(gòu)成了俄國(guó)杰出的藝術(shù)家群體，那就是俄國(guó)“巡回展覽畫派”。他們的成員包括彼羅夫、薩夫拉索夫、列賓、列維坦、蘇里科夫、瓦斯涅佐夫和科羅溫等眾多馳名歐洲的杰出畫家。

自1870年成立至1923年解散，巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)共計(jì)舉辦過48次巡展，足跡遍布圣彼得堡、莫斯科、基輔、哈爾科夫、敖德薩、喀山、沃羅涅什、里加等地，“巡回展覽畫派”也因此得名。

學(xué)院派的對(duì)立面

當(dāng)我們前去領(lǐng)略這些油畫時(shí)，站立在畫前凝望油畫的光與色，不妨可以先從歷史背景來解讀一下俄國(guó)巡回畫派。初期，他們?cè)谂e辦獨(dú)立展覽時(shí)，其藝術(shù)主張就與官方美術(shù)學(xué)院是相對(duì)立的。俄國(guó)的傳統(tǒng)“學(xué)院派”在一個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐中，堅(jiān)持崇尚古典和文藝復(fù)興盛期藝術(shù)，并在此基礎(chǔ)上形成了特定的藝術(shù)規(guī)范與準(zhǔn)則。他們以創(chuàng)作歷史畫為主，相較于風(fēng)俗畫或肖像畫，畫家借助想象來表現(xiàn)事件和人物的能力顯得更為必要。學(xué)院派的作品往往遵循著特定的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則。此時(shí)以“巡回展覽畫派”為代表的年輕藝術(shù)家們反對(duì)的也正是這種使藝術(shù)淪為苦役的僵化思想。

巡回畫派也曾畫過俄國(guó)“學(xué)院派”風(fēng)格的若干作品，這些畫家天賦異稟、造詣卓著，吸引了眾多的仰慕者和追隨者。一般而言，他們或是來自俄國(guó)的貴族階層，或是與皇室交誼篤深。其作品力求完美，多被用來裝飾宮墻府邸。

康斯坦丁· 耶格羅維奇·馬科夫斯基是19世紀(jì)60～80年代最具才華的“學(xué)院派”畫家?！侗茧x風(fēng)暴的孩童》（1872）是他的一件風(fēng)俗畫名作。這里借助橫向比較的方式，凸顯出“巡回展覽畫派”與“學(xué)院派”作品在內(nèi)容主題和藝術(shù)技法上的差異，更直觀地反映出前者的社會(huì)功能和創(chuàng)新意識(shí)。

巡回與先驅(qū)

1871年11月29日，巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)在圣彼得堡舉行了首次展覽，成為俄國(guó)當(dāng)年最大的藝術(shù)新聞。“巡回展覽畫派”首次展覽共展出了風(fēng)俗畫、人物畫、風(fēng)景和歷史畫等總計(jì)47幅作品。這場(chǎng)展覽成為這些獨(dú)立藝術(shù)家們的一次集體宣言，他們希望開辟一番嶄新的創(chuàng)作天地，并在不受任何特別評(píng)審和政府官員干擾的情況下自由參展。直至1923年，巡回畫派每年都會(huì)舉辦藝術(shù)展。展覽地點(diǎn)從圣彼得堡出發(fā)，后轉(zhuǎn)至莫斯科，再到俄國(guó)其他城市巡展。

巡回畫派可以說是集合了一批才華橫溢、思想活躍、追求進(jìn)步的藝術(shù)家。無論是以藝術(shù)成就還是商業(yè)價(jià)值論，巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)在數(shù)十年間均稱得上是最成功的畫家組織。巡回畫派的風(fēng)俗畫題材非常廣泛，在藝術(shù)家的畫作中能淋漓盡致地欣賞到。

彼羅夫在當(dāng)時(shí)是一位核心人物，他的作品流露出畫家對(duì)農(nóng)民堅(jiān)持追求真理的品格的尊重。他從日常生活題材的作品中，表達(dá)了對(duì)弱勢(shì)和卑微人群的悲憫與同情。彼羅夫的《釣魚者》（1871）描繪了一位憨態(tài)可掬的老年男子，這名釣魚者將帽子上抬，全神貫注地注視著浮標(biāo)，對(duì)周遭環(huán)境毫不在意。

希施金的《夜》（1871）再現(xiàn)了一幅俄國(guó)典型的仲夏日暮的靜謐美景。希施金技法全面，其帶有質(zhì)感的筆觸充分體現(xiàn)出每一種自然物象的形態(tài)與特點(diǎn)。1871 年，這幅《夜》在首屆“巡回展覽畫派”的藝術(shù)展上引起巨大轟動(dòng)，評(píng)論家們一致盛贊其為希施金無可挑剔的杰作。此后的百年間，它在各大藏家手中輾轉(zhuǎn)流傳，最終在其誕生100年后的1971年入藏特列恰科夫美術(shù)館。

19世紀(jì)60年代畫家們的藝術(shù)創(chuàng)新，以及協(xié)會(huì)的創(chuàng)立和民主主義作品的涌現(xiàn)，為首屆巡回展覽的大獲成功奠定了基礎(chǔ)。畫家們將目光對(duì)準(zhǔn)了當(dāng)下的人群，希望能夠喚醒他們的美好感受，并借用藝術(shù)的力量來改變生活。他們堅(jiān)信的力量，懷揣浪漫的情懷，對(duì)未來生活的改善滿懷期待，多年后，有人稱這個(gè)充滿希望的時(shí)期為“神圣60年代”。

自然與情懷

風(fēng)景畫在“巡回展覽畫派”的作品中占有重要的地位。畫家對(duì)祖國(guó)自然風(fēng)光的描繪，寄托著俄國(guó)社會(huì)對(duì)民眾生活的關(guān)注。在這里可以感受到俄羅斯冬雪林海、早春初萌和秋日絢色的壯美風(fēng)光。俄國(guó)的詩歌等文學(xué)作品表現(xiàn)的是樸實(shí)的自然之美，然而散文與詩歌所行贊詠的自然之美也引發(fā)了藝術(shù)家們的共鳴。畫家用畫筆再現(xiàn)了這些自然風(fēng)光，以此取代那些虛構(gòu)的風(fēng)景。

畫家費(fèi)奧多爾·亞歷山德羅維奇·瓦西里耶夫是最令人稱奇的俄國(guó)畫家之一。瓦西里耶夫年僅23歲即死于結(jié)核病，但他在短短五六年內(nèi)所取得的藝術(shù)造詣是其他畫家一生都難以企及的。在《融雪》（1871）一作中，他描繪了冬天的融雪之日，一位身背行囊的老人和一個(gè)女孩正沿路而行，蕭瑟的景物中蘊(yùn)含著一種內(nèi)在的傷感，瓦西里耶夫在此充分展現(xiàn)出他對(duì)時(shí)代的關(guān)切和對(duì)普通民眾艱苦生活的同情。endprint

同樣是風(fēng)景畫，列維坦擅長(zhǎng)表現(xiàn)的是俄國(guó)自然風(fēng)光細(xì)膩敏感的一面，反映的是契合人類靈魂和情感的微妙變化。他開創(chuàng)了一種特殊的風(fēng)景畫——情緒風(fēng)景畫。他的作品尺幅小巧，有如習(xí)作，卻充滿對(duì)自然的虔誠(chéng)。除此以外，他的作品也有以詩意生活為主的，在人生最后的幾年，他創(chuàng)作的系列都是靜謐薄暮、夜幕月色和沉睡村莊的風(fēng)景畫。這些作品中，他巧妙地將人類情感與“造化的神圣之美”融為一體。

人物與個(gè)性

俄羅斯的肖像畫成就斐然，他們開創(chuàng)的“心理肖像”具有洞察對(duì)象個(gè)性、揭示人物心理的特點(diǎn)。每位大師都能以各自獨(dú)特方式與他們筆下的人物展開“對(duì)話”，直擊人物的內(nèi)心深處。 “巡回展覽畫派”的肖像畫涵蓋了俄國(guó)知識(shí)分子的各個(gè)階層，如作家、音樂家、科學(xué)家、思想家等，他們被稱為“大地之鹽”，即“國(guó)家精英”的意思。

畫家克拉姆斯柯依曾經(jīng)談到，他力求表現(xiàn)的是“面孔下的內(nèi)涵”。在他看來，無論是畫家還是觀眾，目光都應(yīng)該聚集于人物的眼睛和面部。因此，他的肖像畫往往構(gòu)圖簡(jiǎn)率、色彩質(zhì)樸?？死匪箍乱浪鞯摹稛o名女郎》（1883）也將帶著她傳奇而神秘的氣質(zhì)來到觀眾的面前。與其他眾多保守風(fēng)格的人物形象不同，克拉姆斯柯依筆下的這位年輕女郎動(dòng)人美麗的臉龐和人物的每一處細(xì)節(jié)，都誘使觀眾去探求人物背后的秘密。

在繪畫大師列賓的所有作品中，肖像畫也堪稱其藝術(shù)成就中最為突出的一個(gè)方面。繪畫大師列賓在1887年夏天創(chuàng)作的《列夫·托爾斯泰肖像》，僅用了三天就完成了，他生動(dòng)地捕捉到了托爾斯泰臉部的特征和內(nèi)在豐富的個(gè)性，展現(xiàn)了畫家驚人的洞察力。

列賓在刻畫那些與自己性情相似的人物時(shí)，往往會(huì)激發(fā)出更多的藝術(shù)激情。這也就是為什么列賓為作家列夫·托爾斯泰、柴可夫斯基和屠格涅夫等人物所作的肖像畫均堪稱杰作的原因。他曾坦言自己著迷于托爾斯泰的臉，與他相比，其他人都顯得平庸無奇。

歷史與現(xiàn)實(shí)

紛繁多元的人類生活是19世紀(jì)60到80年代大多數(shù)畫家所關(guān)注的主題。這些聚集于俄國(guó)各個(gè)社會(huì)階層的作品能夠生動(dòng)傳達(dá)出畫家對(duì)現(xiàn)實(shí)的看法。風(fēng)俗畫就成為了其最主要的表現(xiàn)手法。在當(dāng)時(shí)的各大展會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，它們總能吸引贊助人的關(guān)注。畫中人物的命運(yùn)常常會(huì)激發(fā)出觀眾的同情與關(guān)切，繼而引起人們對(duì)社會(huì)不公的抗?fàn)幰庾R(shí)。而畫家們?cè)趧?chuàng)作時(shí)也會(huì)為他們筆下的人物傾注自己的情感。所以，今天在欣賞這些畫作時(shí)，仍能夠有穿越時(shí)空，令以持續(xù)產(chǎn)生共鳴的關(guān)鍵所在。薩維茨基的《修鐵路》（1874）即為這樣的代表作。

19世紀(jì)70年代，風(fēng)俗畫以表現(xiàn)人物眾多的平凡場(chǎng)景為主。藝術(shù)評(píng)論家斯塔索夫曾非常精辟地將此類作品稱為“人物合唱”，而群像的主角即為大眾。《纖夫涉水》（1872）是圣彼得堡的俄羅斯國(guó)家博物館所藏列賓名作《伏爾加河上的纖夫》（1870～1873）的另一版本。當(dāng)時(shí)，畫家列賓憑借此作聲名鵲起并馳譽(yù)全俄與歐洲。作品聚焦于纖夫們艱辛勞作的場(chǎng)景，表現(xiàn)了人物的內(nèi)在力量、個(gè)性氣質(zhì)和人格自尊。

19世紀(jì)80年代，俄國(guó)社會(huì)各個(gè)階層的生活方式均發(fā)生了變革。富有領(lǐng)主與農(nóng)奴之間以往的附庸關(guān)系一去不復(fù)返。馬克西莫夫的《沒落》（1889）恰恰是那個(gè)時(shí)代的一曲哀歌。此作獲得了巨大的成功，在“巡回展覽畫派”的一次巡展上，它當(dāng)即被特列恰科夫所購(gòu)藏。

求新與探索

20紀(jì)初是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新與發(fā)現(xiàn)的時(shí)期，當(dāng)時(shí)涌現(xiàn)了一批新的藝術(shù)團(tuán)體和組織。年輕畫家們不僅參加巡回展覽，還經(jīng)常創(chuàng)建新的團(tuán)體，并很快在畫壇取得了新的突破。新生代“巡回展覽畫派”的作品色彩較以往更加明亮豐富，筆法也更趨開放自由。

與老一輩“巡回展覽畫派”的畫家一樣，年輕一代的畫家也積極參與各屆巡回展覽。藝術(shù)同樣被賦予新意，力求創(chuàng)作新的繪畫語言。樂觀的生活態(tài)度使他們?cè)噲D以新的藝術(shù)手段來發(fā)現(xiàn)生活之美和生命之樂。新生代的作品色彩較以往更加明亮豐富，筆法也更趨開放自由。對(duì)物象的肌理刻畫，更加注重表現(xiàn)光線和空氣，他們的地位也變得越來越重要。

在“一帶一路”倡議的時(shí)代背景下，舉辦這樣一場(chǎng)俄國(guó)巡回畫派油畫珍品展，將推動(dòng)中俄兩國(guó)的文化交流，增進(jìn)我國(guó)人民對(duì)俄羅斯藝術(shù)的了解，并以此促進(jìn)中俄兩國(guó)人民之間的深厚友誼。為了讓中國(guó)觀眾更深入了解百年前的巡回展覽畫派與當(dāng)下中國(guó)的關(guān)系，上海博物館策劃組織了《巡回展覽畫派與中國(guó)》系列訪談欄目，邀請(qǐng)到靳尚誼、詹建俊、邵大箴、全山石等12位不同歷史時(shí)期接受過俄羅斯美術(shù)訓(xùn)練的藝術(shù)家、美術(shù)史家，與觀眾分享了他們的藝術(shù)經(jīng)歷和感悟，并介紹了其中的展品進(jìn)行了賞析，在展廳的視頻區(qū)域可以安靜地觀賞。

（藏品均來自俄羅斯國(guó)立特列恰科夫美術(shù)館。感謝孫路遙女士對(duì)本文的協(xié)助。）

編輯：沈海晨 mapwowo@163.comendprint