摘 要：莫扎特是國際上赫赫有名的作曲家和演奏家，他擁有非常多的代表作品，在國際音樂歷史中也占據了非常重要的地位，奠定了奧地利音樂的歷史地位，被公認為是杰出的音樂人物。它的音樂作品中往往充滿了細膩的情感表達，把生活中的快樂和悲傷等感受都非常好地融入了音樂作品中，讓人們可以通過這些音樂來感受生活本身的意義，也通過這些作品來表達人類內心豐沛的情感世界。

關鍵詞：莫扎特；d小調幻想曲；演奏特征

一、 引言

在1780年，莫扎特經過反復斟酌創(chuàng)作了《d小調幻想曲》。這是幻想三部曲中創(chuàng)造難度較高的一部。這部幻想曲結構十分繁瑣，但這部曲子傳遞的感情更為豐富和細膩，同時帶有戲劇色彩，演奏特點鮮明，在節(jié)奏、情感、旋律等方面有特別的演奏特征，被廣為傳頌。

二、 優(yōu)美中帶著哀傷的旋律

《d小調幻想曲》演奏中自然地傳遞出了優(yōu)美中夾雜哀傷的旋律。無論是演奏還是欣賞這部曲目的人，都能夠從不同角度理解不同的情感傳遞。由于樂曲各個部分傳遞出的感情都比較細膩，曲目有的部分傳遞著快樂，有的部分又展現了困惑。每個部分都要注意應用不同的演奏技巧，以充分展現出作品的深度內涵。在演奏中，演奏者左右手的連貫性也會影響到樂曲的節(jié)奏感，間接影響觀賞者的情緒帶入。同時，還要注意樂曲的整體性，欣賞和演奏前要認真了解曲目創(chuàng)作的背景，貼近創(chuàng)作者的創(chuàng)作情感，給聽眾以美的音樂享受，才能夠體味到這部幻想曲的靈魂。

如第7-8節(jié)，就需要在演奏旋律表達上注意在構造出一種連綿美好的意境后，注重旋律的起伏變換增加旋律的緊迫感，加強戲劇沖突使得音樂在情感的表達上更為飽滿和進一步地延續(xù)。

三、 含蓄的速度與變換的節(jié)奏

通過對《d小調幻想曲》創(chuàng)作背景和演奏特點的分析，發(fā)現《d小調幻想曲》是一部極具夢幻浪漫色彩的音樂作品，它創(chuàng)作都是即興產生的，在整個曲子中存在著多處精品，為整部作品添加了不少的價值魅力。同時，通過對曲風的創(chuàng)作，發(fā)現《d小調幻想曲》反映出了很多充滿懸疑和魔幻的色彩，但卻在這之中也并不缺乏嚴謹性，它創(chuàng)作的即興隨意與規(guī)范嚴謹相互之間融合得恰到好處。如第44小節(jié)（譜例）音樂風格的不同往往就表現于作品演繹時的速度和節(jié)奏，在彈奏作品時對速度和節(jié)奏的稍加變動就能夠改變音樂所要表現的整體風格，但是卻并不影響作品的完整表達，只要不違背音樂作品本身的內涵和情感表達，彈奏的速度和節(jié)奏都是可以根據個人風格進行適當調整的。而在這一小節(jié)的音樂表達上，更加注重速度和節(jié)奏方面的呈現，在疾風驟雨的彈奏之后速度慢慢放緩，創(chuàng)造出另一個音樂情景，能夠使到《d小調幻想曲》的創(chuàng)作表達上更加具有戲劇沖突。

四、 調性演奏方面

《d小調幻想曲》這部作品把知識分子的理想融入到樂曲之中，想要向世人表達一種理想進步、社會進步的情感宣泄，其中在第一部分的樂曲表達中充滿了人類內心的困惑痛苦與悲傷，所以在演奏的時候就要注意把握這種情感，正確地理解和運用這種情感以便讓旋律在這種情緒中蔓延。但是第二部分曲風一變，音樂中所要表達出來的暖意讓人們有種豁然開朗的感覺，人們漸漸地感到悲傷都是暫時的唯有積極地應對挫折和不得志，才能夠渡過生命中的每一道坎坷。這種欲揚先抑的表現手法，非常好地詮釋了一種積極樂觀的生活態(tài)度，并且開啟了浪漫主義與戲曲歌劇相結合的先河。音色和速度的不同，而且現在的鋼琴制作在鍵盤的選材上非常用心所以觸感非常敏感，這就要求音樂家在演奏的時候不用非常用力就可以彈奏出音調，此時更要注重對調性演奏方式方面的訓練，這樣才能達到想要達到的演奏效果。

五、 帶有流動感的和聲演奏

在《d小調幻想曲》的和聲演奏特點方面，要注重曲子的彈奏力量和彈奏形式，比如可以通過一些技巧來實現演奏目的，比如可以通過連彈、短跳等技巧來更好地詮釋音樂的內涵（如下譜例第35節(jié)-37節(jié)）。在和聲演奏方面還要注重節(jié)奏和旋律的相互融合，使其像流水般通暢舒緩，把人的情感表達到極致。另外，在《d小調幻想曲》這部作品中使用的和聲材料非常的多，并且在第一部分和第二部分都進行了反復使用，這種和聲的運用使得音樂作品呈現出不同樣式的音樂色彩和音樂形態(tài)，極具音樂魅力。而且，《d小調幻想曲》這部作品運用了非常多的和弦使用，在表達音樂態(tài)度的同時，和聲的運用也更具功能和顏色色彩價值?！禿小調幻想曲》中的和聲運用強調了音樂作品中和聲所具備的穩(wěn)定功能，它與運動性和傾向性之間是具有密切聯系的。同時，和聲與調性之間的聯系非常緊密，一部好的音樂作品就是需要和聲同調性之間相互配合，相互協調，才能發(fā)揮音樂本身最大的魅力，對音響效果進行影響。在18世紀后期，和聲在音樂作品中的運用受到了廣泛的關注和重視，并在保持調式和調性的基礎上不斷進行探索和研究，進一步推進其發(fā)展和完善，創(chuàng)造出越來越多新的和聲訓練和處理方法，為發(fā)揮音樂的價值提供力量和理論基礎。

六、 《d小調幻想曲》的演奏體驗

《d小調幻想曲》在演奏的過程中，創(chuàng)造了大量的和弦和音階，使其作品充滿了神秘和魔性的戲劇魅力，作品的內容雖然簡短卻也不缺乏柔性和溫暖的一面，同時還創(chuàng)作出了極具悲情和困苦傷感的一面。這就說明，在作曲家莫扎特的精神世界中就是存在著兩面性的，即使烏云密布但背后還是存在著陽光普照的，它的音樂作品《d小調幻想曲》也正好驗證了這一點。這也使得《d小調幻想曲》這部作品更能引起人類的共鳴，因為每一個人在面對生活都會產生悲傷和快樂的一面，莫扎特在音樂中對于情感的詮釋和表達的功力不可謂不高明，所以以這樣的方式來看待莫扎特的作品，《d小調幻想曲》就是一部非常值得研究和極具欣賞價值的優(yōu)秀之作。

七、 結語

從以上分析可以看出，生活的際遇影響了莫扎特本人當時創(chuàng)作的心境，《d小調幻想曲》折射出了他的生活片段。音樂不是簡單的樂譜，而是能通過樂譜傳遞情感與精神的藝術品。莫扎特用樂曲表現自己的生活與心情，有純真，有快樂，有憂慮，有困惑，這部作品最終還傳遞出了他樂觀的生活態(tài)度。樂曲在句間呼應及和聲和節(jié)奏的處理上，都恰到好處，值得學習和借鑒！

參考文獻：

[1]赫媛媛.莫扎特《C小調幻想曲k475》的歌劇幻想[J].科技信息，2010（27）.

作者簡介：

陳延，福建省福州市，福建省歌舞劇院交響樂團。endprint