李柏檸

摘 要：夏伊喬是20世紀(jì)著名美術(shù)大師劉海粟的夫人，是一位畫作多產(chǎn)、畫藝高超卻鮮為人知的畫家，美術(shù)史上對(duì)其研究幾乎空白。夏伊喬師古諸家，近師海粟，受到劉海粟繪畫理念潛移默化的影響，又有自己獨(dú)特的風(fēng)貌。文章對(duì)夏伊喬繪畫技法、理念的傳承和淵源作了初步的探究，讓更多人對(duì)夏伊喬的藝術(shù)創(chuàng)作與歷史有所了解。

關(guān)鍵詞：夏伊喬；劉海粟；女性畫家；師承淵源

夏伊喬（1917-2012），祖籍浙江寧波鄞縣，生于上海，早年隨父母移居南洋印尼，是20世紀(jì)著名美術(shù)大師劉海粟的夫人，亦是一位國(guó)內(nèi)少知且畫藝高超的畫家。上海著名畫家吳湖帆亦把夏伊喬歸為國(guó)畫優(yōu)良傳統(tǒng)的成就為標(biāo)準(zhǔn)的“甲子畫家廿五人”之一，名宿章士釗更是留下“于今畫史屬伊喬”的評(píng)價(jià)。

縱觀資料文獻(xiàn)，劉海粟的研究頗多，但對(duì)書畫家夏伊喬的研究幾乎空白。夏伊喬山水花鳥皆擅長(zhǎng)，作品清麗秀逸，遒勁瀟灑，在當(dāng)代畫壇女性畫家中獨(dú)樹一幟。夏伊喬1940年在印度尼西亞學(xué)習(xí)繪畫與書法，1944年與劉海粟結(jié)婚后長(zhǎng)期從學(xué)，其他關(guān)于繪畫上的師承關(guān)系記載甚為疏略。今據(jù)夏伊喬現(xiàn)存畫跡、圖像資料及其他文獻(xiàn)，對(duì)其繪畫的師承淵源試作論述，亦有助于20世紀(jì)女性畫家研究的豐富性。

一、學(xué)古諸家，師跡師意

年少時(shí)的夏伊喬就對(duì)繪畫十分著迷，關(guān)于印尼學(xué)畫經(jīng)歷已不得而知，1944年與劉海粟結(jié)婚后跟隨他長(zhǎng)期從學(xué)。劉海粟家藏的古代書畫珍品頗豐，夏伊喬有了直面古畫臨摹的機(jī)會(huì)，且早年時(shí)間充裕，繪畫幾乎到了廢寢忘食的地步，留下了一批臨摹作品，其中不乏精品佳作。現(xiàn)如今可見(jiàn)其仿古、臨摹之作品大致如下（表1）：

其中，馮其庸提到夏伊喬“1953年臨摹明人周白川的潑墨山水人物，……無(wú)論山石、人物、樹木，筆法墨法整然有序，無(wú)怪這幅畫會(huì)得到葉恭綽、章士釗、陳半丁等名家極高的評(píng)價(jià)”“1955年6月臨明人的工筆花鳥長(zhǎng)卷……各種不同的禽鳥，各具姿態(tài)，栩栩如生?；ɑ茉O(shè)色，艷而不俗……”[1]，與袁拿恩所形容“名宿章士釗于1953年為師母夏伊喬的畫《涼蔭琴趣圖卷》題詩(shī)，……人物溫潤(rùn)閑靜，配置的坡石草茅……同題的還有葉恭綽、陳半丁”“1955年作的《四季花鳥圖卷》，錦雞、喜鵲、翠鳥……近20只鳥躍然，梅花、桃花、茶花……一派百花齊放”[2]畫面內(nèi)容、繪畫風(fēng)格大抵相似，前者形容畫面的題款人也相同，因此，疑似馮其庸與袁拿恩所指兩幅畫相同，也都應(yīng)當(dāng)歸屬于她臨摹古人的作品。

夏伊喬學(xué)古諸家，仿元人山水頗多，其中1946年，她曾作《仿黃鶴山樵山水圖》，圖作群山、松林、云霧繚繞，有雅士對(duì)坐于林間交談。寫景多稠密，徑路迂回，曲徑幽林，煙靄微茫，細(xì)密工整的筆觸和皴法表現(xiàn)郁茂蒼茫的林巒氛圍十分到位。1947年《仿倪云林湖亭修竹圖》，寫平遠(yuǎn)的山水景色，疏林坡岸，筆墨雋秀，簡(jiǎn)約精妙，所畫“一河兩岸”式構(gòu)圖，淺水遠(yuǎn)山，修竹蕭疏，畫面清雅，意境清遠(yuǎn)。劉海粟亦于畫面題詞，“綠云飛舞鳳翎長(zhǎng)，翠葆輕搖玉節(jié)香。舊曲不彈瑤瑟怨，秋風(fēng)秋雨夢(mèng)瀟湘”。馮其庸評(píng)價(jià)夏伊喬臨惲南田、倪云林的作品，“皆筆墨有致，有書卷氣，能得倪、惲之意”[3]。夏伊喬還曾作畫《墨竹》，款識(shí)上提到所繪的竹子“初宗文與可、吳仲圭，然后學(xué)李息齋、趙子昂、蘇長(zhǎng)公、夏昶諸家，集其大成自出機(jī)杼而后能”。夏伊喬不斷領(lǐng)悟、吸收古典繪畫中的精髓，學(xué)古諸家，師跡師意，奠定了較為深厚的傳統(tǒng)功底。

值得注意的是早年的夏伊喬不僅臨摹，還嘗試通過(guò)古人的筆意來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作?，F(xiàn)藏于劉海粟夏伊喬藝術(shù)館的《百花圖卷》（1946年），畫面中描繪了茶花、玉蘭、桃花、梅花、芙蓉、月季、夕顏等花卉爭(zhēng)相開(kāi)放，爭(zhēng)妍競(jìng)艷，構(gòu)圖飽滿豐富，描畫真實(shí)生動(dòng)，其中部分花卉如荷花、水仙等的造型和姿態(tài)，形似明代畫家陸治《百花圖卷》中的形象（可參考下圖的對(duì)比）。筆墨設(shè)色秀雅細(xì)膩，層層烘染，一絲不茍，一片寧?kù)o祥和，部分花卉的沒(méi)骨畫法有著惲南田的筆意。她還曾創(chuàng)作的一幅工筆《鵪鶉圖》，鵪鶉的筆觸細(xì)膩飽滿，羽毛栩栩如生，其憨態(tài)可掬的形象類似宋代花鳥形象。1983年創(chuàng)作的《秋郊雙駿圖》，雙馬結(jié)實(shí)立體的造型有著清代畫家郎世寧的筆意。從這些格調(diào)高雅的臨古仿古的畫面中，可以看出夏伊喬極高的繪畫天賦、較為扎實(shí)的造型能力和不俗的品味。

二、海粟筆墨，形神肖似

夏伊喬是劉海粟的妻子，又是他的學(xué)生，他們常在一起切磋畫藝，交流對(duì)藝術(shù)的理解。劉海粟繪畫時(shí)，夏伊喬在一邊鋪紙研墨，一邊手摹心悟，這對(duì)她繪畫藝術(shù)亦是有著潛移默化的影響。

夏伊喬的部分作品，受到了劉海粟大氣磅礴的畫風(fēng)影響，一改女性畫家的閨閣之氣，轉(zhuǎn)而變得蒼勁有力。如《縱橫郁勃》《斗雞》《黃山西海門圖卷》等，在筆墨方面，夏伊喬能夠做到“乍一看，酷如海老”的地步。她所繪1954年《黃山西海門圖卷》令人矚目，這年她跟隨劉海粟上黃山，在西海排云亭寫生，真實(shí)生動(dòng)地記錄了壁立千仞、橫玨天地、氣勢(shì)排空的黃山西海群峰。夏伊喬的這幅長(zhǎng)達(dá)3米的畫中，用筆老辣蒼勁，毫無(wú)柔弱之意，用筆設(shè)色堪稱“女中丈夫”。劉海粟對(duì)此亦題款夸贊道：“松石用筆簡(jiǎn)練，虛實(shí)兼到，層次遠(yuǎn)近，十分爽目?！眲⒑Ｋ谕瑯赢嬃艘环L(zhǎng)達(dá)5米的《黃山西海門圖卷》，“山則直上直下，以線為主，松只畫其干，松針從略，橫豎相比，遠(yuǎn)近參差。大遠(yuǎn)景則以淡墨沒(méi)骨出之，山由豎變橫，過(guò)渡的微妙，在深淺墨的交替中。大塊白云是水澆出來(lái)的，水和墨之間的痕跡，似有似無(wú)，才產(chǎn)生煙云吞吐迷茫空漾的幻覺(jué)[4]”。這種畫黃山的筆墨技法在《黃山畫語(yǔ)錄》中有過(guò)詳細(xì)的介紹，對(duì)比兩幅作品，可以感受到他們?cè)诠P墨造型上十分相似。

三、海粟理念，如影隨形

（一）中西相融的理念

20世紀(jì)初，西方文化以摧枯拉朽之勢(shì)沖擊著東方藝術(shù)，當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們都在思考著東西方文化與藝術(shù)的取舍問(wèn)題。夏伊喬寫生的一批山水中，雖然有著中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)筆墨，但在用色上受到印象派光色的啟發(fā)，將西方的用色與傳統(tǒng)的用色相結(jié)合，做到中西相融，對(duì)淡雅的文人水墨畫做了思考，加入了西方色彩的敏感，這與劉海粟中西結(jié)合的理念如出一轍。1955年《湖山秋色圖卷》中，夏伊喬用赭石、土黃鋪出山峰的受光面，再過(guò)渡花青、深藍(lán)施以暗部和遠(yuǎn)景，拉出了群山的空間和深度。近景樹木的設(shè)色豐富大膽，不同明度的顏色畫出了樹葉的層次感，自然秀美，生機(jī)盎然。正因受到西方繪畫觀念的影響，她的山水畫中的色彩不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫的色彩，有著獨(dú)特的氣象。endprint

這種觀念我們也可以通過(guò)夏伊喬的油畫創(chuàng)作中窺得一二，她創(chuàng)作出一批如《渡舟夕照》《太湖煙雨》《黿頭渚》等寫生作品（表2），如《太湖煙雨》《云峰》中，畫面風(fēng)格筆法流暢凝重，用色豐富多彩，用筆酣暢淋漓，富于變化，前者畫面近、中、遠(yuǎn)景式構(gòu)圖體現(xiàn)了意境，后者用筆直率的“寫畫法”凸顯了氣勢(shì)，將中國(guó)水墨畫的傳統(tǒng)筆墨情致和表現(xiàn)技法融入油畫，有著強(qiáng)烈的中國(guó)畫的審美旨趣，可謂“融匯中西，而又固守其本”。 劉海粟提到“提倡創(chuàng)新的同時(shí)，不能忽視傳統(tǒng)的繼承和對(duì)西方的借鑒[5]”，夏伊喬跟隨劉海粟，在不斷探索中西結(jié)合的藝術(shù)道路。

（二）旅行寫生的理念

20世紀(jì)的一批畫家也在試圖開(kāi)創(chuàng)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的嶄新局面，他們走出畫室，深入生活，去描繪自然，去謳歌新時(shí)代的壯美圖景。中國(guó)近代美術(shù)史上劉海粟最先提出旅行寫生，1955年4月江蘇省政協(xié)一屆一次全委會(huì)上他發(fā)言道：“要到名山大川去寫祖國(guó)錦繡河山和祖國(guó)建設(shè)，天才就是勞動(dòng)，從現(xiàn)實(shí)生活中創(chuàng)作出來(lái)的作品，才有血有肉，才是具有歷史價(jià)值的作品。”

1952年-1956年，上海美術(shù)專科學(xué)校與蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校、山東大學(xué)藝術(shù)系合并，在無(wú)錫成立華東藝術(shù)專科學(xué)校，夏伊喬跟隨劉海粟到了無(wú)錫，并在蘇州、安徽、杭州、浙江、鎮(zhèn)江、西安多地寫生作畫；1963年，劉海粟與夏伊喬在浙江江南多地寫生，畫了一批表現(xiàn)勞動(dòng)人民勞作的田間場(chǎng)景；1982年，劉海粟與夏伊喬作閩粵之游，在福州、廈門、廣州、珠海、汕頭作畫、寫詩(shī)達(dá)半年之久。除此之外，夏伊喬還陪伴劉海粟數(shù)次上黃山，分別是1954年、1980年、1981年、1982年、1988年，以及1983年在泰山岱廟寫生。

這期間，夏伊喬也創(chuàng)作出了一批優(yōu)秀的作品，如《湖山秋色圖卷》《江天一覽圖卷》《鎮(zhèn)江金山寺圖卷》……非常純熟地描繪和展現(xiàn)了欣欣向榮的祖國(guó)大好河山。在這些畫中，夏伊喬用傳統(tǒng)的中國(guó)筆墨去描繪鱗次櫛比的屋舍樓宇、阡陌縱橫的農(nóng)田、桅桿林立的江岸河汊泊舟、白帆點(diǎn)點(diǎn)的江波、隆隆奔馳的火車等。如1956年10月《武漢長(zhǎng)江大橋工地》，夏伊喬準(zhǔn)確刻畫了建設(shè)工地?zé)峄鸪斓膱?chǎng)景，再現(xiàn)了武漢長(zhǎng)江大橋建造中的許多工程細(xì)節(jié)，一展為實(shí)現(xiàn)“天塹變通途”奮戰(zhàn)的雄偉氣派。而水墨寫生的《無(wú)錫后山灣農(nóng)村》又融合了中國(guó)民俗民風(fēng)的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)，構(gòu)圖與透視都別具一格。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，我們可以看出夏伊喬繪畫的繼承與發(fā)展。她師古諸家，溯及宋人花鳥、元代文人山水、明清諸家，古法拈來(lái)寫妙景，視“古法”“仿古”為學(xué)習(xí)繪畫的必然途徑。近師劉海粟，把女性繪畫概念由閨閣的狹窄不斷走向自然的深入與寬廣，運(yùn)用女性獨(dú)特的視角和敏銳的觀察力，兼具男子寬闊氣概的繪畫風(fēng)格，去詮釋中國(guó)當(dāng)代知識(shí)女性的聲音，在當(dāng)代畫壇秀然卓立。夏伊喬熱愛(ài)繪畫，一生追求真善美，善于把真實(shí)的、自我的情感融入作品當(dāng)中，用藝術(shù)來(lái)表白生命。

注釋：

[1][3]馮其庸.劉海粟夏伊喬作品集[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2014.

[2]袁拿恩.“懷念師母夏伊喬”，滄海伊人——人生難得藝知己[M].上海：劉海粟美術(shù)館，2017.

[4]劉海粟.黃山談藝錄[M].福州：福建人民出版社，1984.

[5]丁濤，周積寅編著.海粟畫語(yǔ)[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，1986.

作者單位：

劉海粟夏伊喬藝術(shù)館endprint