以前在廣告公司工作的的時候，最欣賞的一句話就是：沒有爛的腳本，只有爛的導(dǎo)演。執(zhí)行的好壞，決定了創(chuàng)意的生死。要想追求高品質(zhì)，可能唯有雞蛋里面挑骨頭，不斷挑戰(zhàn)。

我，曾經(jīng)就是一個在雞蛋里面挑骨頭的創(chuàng)意總監(jiān)。十幾年前，誤打誤撞，轉(zhuǎn)型做了個攝影師。剛成立工作室的時候，什么都不懂，就只有滿滿的熱愛和對制作Big Idea（大創(chuàng)意）的憧憬。后來，我有機會拍攝一些商業(yè)作品，逐漸地進入到廣告攝影師的行列。當(dāng)然一開始都是拍一些小的制作，一些不太重要的東西，離我夢想中的大創(chuàng)意遠著呢。好在我知道機會不易，所以總是盡力去做好。直到去年，我的廣告攝影作品獲得第26屆國展的評委會推薦作品獎，我意識到，我可能已經(jīng)真正地成為了一個廣告攝影師。

回顧這些年的經(jīng)歷，我常常覺得，自己一直是一個攝影學(xué)徒，一直在攝影的路上探索著。一個攝影發(fā)燒友，要如何才能成長為一個廣告攝影師，只有不斷地學(xué)習(xí)和嘗試。

廣告攝影總是走在行業(yè)的前頭，新技術(shù)的變革和應(yīng)用總是最快的體現(xiàn)出來。廣告攝影和創(chuàng)意息息相關(guān)，攝影師對于創(chuàng)意的理解和解讀，會直接影響最終的表現(xiàn)。廣告攝影緊密聯(lián)系著時尚潮流以及審美的變遷，可能是潮流的影響者或參與者。

在當(dāng)下，攝影無比容易，因為誰都會按快門；而攝影又無比的難，因為誰都會按快門。身處其中，你會覺得，要學(xué)習(xí)、要體驗的東西太多了。而各種機緣又會推動著你不斷前行。

幾年前，有個老友找我聊創(chuàng)意，要用一組創(chuàng)意畫面向倫敦攝影師雅羅斯拉夫·維克佐基維茨（Jaroslav Wieczorkiewicz）致敬。雅羅斯拉夫在拍攝月歷畫面的時候，向1930年代的手繪月份牌女郎致敬，把月份牌女郎的服裝換成了飛濺的牛奶，畫面十分驚艷。我這位老友接了一個預(yù)調(diào)酒品牌的全案推廣，他們計劃把酒液做成美女的衣服。我欣然應(yīng)允，這當(dāng)然是一個極具挑戰(zhàn)的項目。

在當(dāng)時，我完全沒有類似的制作經(jīng)驗，也不知道液體潑在人的身上是怎樣的變化。我反復(fù)觀看雅羅斯拉夫的制作花絮，盡量去設(shè)想在拍攝中可能遇到的問題。在拍攝前，我約上化妝師和模特好友們，在影棚進行了一次次的練習(xí)，解決了好幾個問題。比如，曝光時間的控制。我分別用了不同品牌型號、不同速度的閃光燈來拍攝，我一只只試著用，然后發(fā)現(xiàn)，必須要1/8000秒以上的高速閃光燈才能將飛濺的液體凝固下來。另一個問題是，如何控制液體在身體上的流動。液體潑出去，不同的力度，不同的角度，碰在身體上不同的位置，是完全不一樣的結(jié)果。這個除了用心體會，還要控制手上的力度。最開始，我們的攝影助理、美術(shù)指導(dǎo)、化妝師、制片，團隊里幾乎每一個人都嘗試來潑水，液體的飛濺總是不美。直到我用各種大小的舀水器皿，不同的角度和力度的嘗試，終于潑出了完美的水花。有時候，要讓液體慢慢地流下去，有時候，要一大盆猛潑。

潑出漂亮的液體形狀，僅僅是邁出了一小步，圖片后期才是“萬里長征”。液體衣服是分開每一個局部一點一點來拍攝的，要在后期將每一個局部拼接起來。盡管在拍攝前已經(jīng)畫好草圖，做好了控制流量的計劃，然而由于液體的不可控制性，還是必須得不斷隨機應(yīng)變。在圖片后期，更加要靈活應(yīng)用數(shù)量龐大的攝影素材。把液體拼接起來，形成一件衣服，還必須讓人看不出任何破綻。

后來圖片在產(chǎn)品發(fā)布會現(xiàn)場被制作成巨幅的噴畫，有人問，這是你們的制作成果??？語氣中有些許的贊揚。那時確實有一點小小的成就感。

我認為，成就感，就是在這行業(yè)堅持下去的動力。

從事廣告攝影的工作，充滿各種挑戰(zhàn)，不僅在于攝影的知識和技術(shù)儲備，還需要多方面的各種技能。我為了拍攝，曾學(xué)過控制煙霧，用噴霧機下雨，砍樹，做木工，做油漆，等等，一大堆和攝影八桿子打不著的事情。這些事不但要做好，還必須短期內(nèi)達到專業(yè)級的水平。某種意義上來講，這可能是廣告攝影和普通拍照的區(qū)別，盡管最后的體現(xiàn)方式，都只是按個快門而已。

北京奧運會前夕，大粵網(wǎng)的一個編輯朋友找到我，委托我拍一組運動主題的片子，唯一的要求就是時尚一點，其他自由發(fā)揮。時尚是什么？其實很難準(zhǔn)確地定義，可能和藝術(shù)有關(guān)，和時裝有關(guān)，和潮流有關(guān)，和創(chuàng)意和設(shè)計有關(guān)?？赡苁且环N心理，也可能是一種視覺，或是一種新鮮的感覺。好大的主題啊。那段時間恰好在網(wǎng)上看到了好多有趣的折紙作品，心想，不如也來折一折紙吧，說不定也會時尚起來。我把各種顏色的背景紙買了一大堆回來，又找來一個服裝設(shè)計師朋友一起，我們一邊切割背景紙，一邊折疊，一邊把紙往模特身上粘。然而，一大張的背景紙其實很重的，尤其是疊得越復(fù)雜越重，根本不可能粘在模特身上。我們必須用紙先在身上搭建一個框架，再把大片的紙張訂上去。當(dāng)然是用訂書機和膠槍啦，雙面膠太無力了。在背景的設(shè)計上，每一組圖都用上了兩張不同顏色的紙。加工背景的時候，我手拿一把裁紙刀，在掛好的背景紙上隨意切割一下，先找到某種有趣的圖案，再深度加工、強化它。燈光方面，我找來一個束光筒，打出一個圓圈，制造一種舞臺劇般的效果。就這樣折了兩天紙，拍完了8個運動主題。因了這個制作過程，我贏得了一個“江湖”稱號：“江南第一裁紙”。

我常常覺得，廣告攝影師，其實是一個超級打雜的人。當(dāng)一項工作進入到影棚拍攝的階段，燈光、模特、場景、道具等都準(zhǔn)備好了，只是需要按下快門之時，是誰按下的快門，可能并不重要了。那么，重要的在哪里？重要的，是拍攝前期將創(chuàng)意概念轉(zhuǎn)化為視覺語言的過程，是按下快門前的場景和燈光的設(shè)計，是拍攝過程中面對各種問題的隨機應(yīng)變，是對最終呈現(xiàn)的效果的把握，是對于影像前期和后期工作和流程的無比熟悉，等等。

講了兩件小事和一些攝影的感悟，是為一個廣告攝影師的自白。

評委評語：

唐小平善于觀察生活，體驗時代脈搏，從而使作品能夠準(zhǔn)確地傳播品牌理念，同時打動消費者。作為職業(yè)攝影師，他的作品富有創(chuàng)意，對色彩、光影、構(gòu)圖氣氛以及人物情緒的調(diào)控，都以個性化的表現(xiàn)，讓作品充滿情感張力，將作品的商業(yè)影像價值融入光影變幻、想像放飛的獨特表達中。

唐小平

1974年出生，商業(yè)攝影師、創(chuàng)意總監(jiān)、策展人。曾獲全球華人攝影大獎，作品入選26屆全國攝影藝術(shù)展覽、伯奇杯中國創(chuàng)意攝影展，舉辦《像由心生—唐小平攝影藝術(shù)作品展》個展，策劃《一張全家福》公益攝影活動。