張繼馨從藝七十多年，將大千世界融匯于胸中，他筆下的畫傳達(dá)著他的性情、境界，傳達(dá)著他對(duì)這個(gè)世界的理解，以及他對(duì)所有生命的眷愛與悲憫。我們欣賞、贊美張先生的藝術(shù)。為他的藝術(shù)所感動(dòng)。而引發(fā)我們的翩翩聯(lián)想、沉思。其實(shí)。那是在揣度、理解中去接近他的精神世界。在張繼馨全部藝術(shù)作品——“似與不似”的天地中，張先生是“沉默”的。我們看到的是他的“表情”。由線條、構(gòu)圖、色彩構(gòu)織起的“表情”。這“表情”給我們留下了豐富的線索，去解讀他所要傳達(dá)給我們的。但是，還有一個(gè)張先生，一個(gè)言說的張先生。仿佛是畫外音，條分縷析，抽絲剝繭，把“表情”的高妙處、微茫處，一點(diǎn)一點(diǎn)地娓娓道來：仿佛是一個(gè)引領(lǐng)者，指點(diǎn)江山，將畫面的跌宕處、入勝處，隨著他的導(dǎo)引而讓人顧盼流連。

——查振科（中國藝術(shù)研究院文化發(fā)展戰(zhàn)略研究中心研究員）

張繼馨出生在苦寒之家。14歲便獨(dú)闖上海灘，做童工雜役以謀生存。生存且不易，何談學(xué)藝！難舍的是那份繪畫的天分，難得的是得遇良師的緣分。一個(gè)湮沒在茫茫人海中的少年，一雙腳為生計(jì)奔波，一雙眼卻在觀察著這個(gè)繁雜的世界。他過早地嘗到了生活的艱辛。也過早地看透了世間的炎涼。生活的路越走越窄。藝術(shù)的海洋卻越來越寬廣。當(dāng)一個(gè)新的世界出現(xiàn)在他眼前的時(shí)候。他則用獻(xiàn)身的精神撲上去擁抱。他報(bào)名參了軍，卻有幸被送去學(xué)習(xí)繪圖。他曾經(jīng)在陶瓷領(lǐng)域從事創(chuàng)作。也曾經(jīng)在刺繡領(lǐng)域探索工筆，還曾經(jīng)在吳門花苑搞設(shè)計(jì)，他在藝海中自由馳騁翱翔，卻迎來了毀滅一切文化和藝術(shù)的“十年浩劫”。劫后重生，他在吳門畫派脫穎而出，成為一名成績(jī)斐然的畫家和學(xué)子鶩趨的教授。

生活教會(huì)了他觀察，經(jīng)歷決定了他的深刻。畢加索說過。繪畫是盲人的職業(yè)。他不是畫他看見的東西，而是畫他感覺到的東西，畫他心目中曾經(jīng)見過的東西。畫家是自然與藝術(shù)之間的翻譯官。張繼馨筆下的花鳥，不是自然界中的花鳥，也不是別人看到過的花鳥，而是他心中自有的獨(dú)特花鳥。這便是藝術(shù)風(fēng)格。沒有風(fēng)格談不上藝術(shù)。而藝術(shù)的風(fēng)格則來自藝術(shù)家的性格。

性格即人。翻閱著張繼馨的文集。我們會(huì)看到一個(gè)怎么樣的人呢？

張繼馨的文集分為三卷：《馨子硯語》《筆上參禪》及《顛倒葫蘆》。大多是短文。大多是即興而作。大多是有感而發(fā)。透過這些短文，我們看到了張繼馨對(duì)吳門畫派獨(dú)特的藝術(shù)追求。一篇篇深刻的感悟，讓我們仿佛看到了一位藝術(shù)家畢生的探索。其艱辛、其喜悅、其頂峰體驗(yàn)。都躍然紙上。我們更多地讀到的是其對(duì)吳門畫派的高深見地。譬如“與寫意”“隨類敷彩到隨意點(diǎn)染”“用筆墨”“中國畫的吸引力”“小品畫的趣”等這些像是自己的禪悟。更像是對(duì)自己的學(xué)子諄諄以授。這個(gè)時(shí)候，我們看到的是一祥深邃的師長(zhǎng)和智者。是一位德高望重術(shù)教育家。我們還從一些短文中看到。張并不是“采菊東籬下，悠然見南山”的世逸之士，相反，他對(duì)生活充滿了熱愛與關(guān)并且旗幟鮮明地亮明自己的觀點(diǎn)和態(tài)度。假惡丑的東西毫不留情。對(duì)于胸中的塊壘不快，對(duì)于人性的弱點(diǎn)也剖析無遺。但是又不是那種橫眉冷對(duì)的“激憤者”。他是的。說溫和不大到位。應(yīng)該說是趣味盎然是的。張繼馨就是這么一位有高雅趣味的我們可以從他的畫作中看到。更可以從他的文字中品出來。有妙趣才有佳境。有佳境才有靈悟，有靈悟才能出大作品，才能活出大滋味、大氣象。書畫在法，而其妙在人。肇自然之性，成造化之功。這便是張繼馨的畫品和人品，作品的藝術(shù)感染力和人格的魅力。

——王梓夫（北京人民藝術(shù)劇院創(chuàng)作室主任、北京作家協(xié)會(huì)理事）

繼馨老花鳥形神的精到。源自他對(duì)物象仔細(xì)觀察感悟之后十分重視對(duì)景寫生和目識(shí)心記的悟道默寫相結(jié)合。在他的寫生作品中。他既重對(duì)象的結(jié)構(gòu)細(xì)節(jié)描繪又重神情的表現(xiàn)，那些蟲魚和鳥活靈活現(xiàn)。他筆下的寫生圖既有精工的線描和著色的，也有粗放和色彩的寫意，所寫形象形準(zhǔn)神足，用筆肯定、流暢，可見他以中西兩種畫法寫生，達(dá)到形神兼?zhèn)涞膶憣?shí)造型。功力深厚過一般畫家。

他擅作淡彩工筆和重墨重彩寫意。由于他對(duì)自然的仔細(xì)觀察。借不同的花鳥對(duì)象傳達(dá)不同的思想情感，即使在人們司空見慣的畫家們常畫的梅花題材中也能創(chuàng)作出別樣的圖式和審美效果。比如他在一幅梅花圖中以多條梅枝擁抱一株老干呈對(duì)角線工墨于畫面，上不見天，下不著地，生生無限，使用歡暢的線描，疏密有致的朵朵梅花雀躍登枝，呈一派歡樂向上的精神氣質(zhì)。他借用宋人的一首詩文書寫于畫面。構(gòu)成詩書畫印相結(jié)合的傳統(tǒng)文人畫的體格圖式。特別是用秀逸的篆體書寫畫題“俠骨春經(jīng)浴，冰膚冷照鄰”，借以傳達(dá)自己的思想情感。

繼馨老的藝術(shù)語言擅用不同的線描書寫形象，無論是工筆流暢的線，還是粗獷有力的意筆線，都能引入書法的用筆法，以書法入畫法也是對(duì)經(jīng)典傳統(tǒng)筆墨語言的承繼。南北朝時(shí)的陸探微首先將書法應(yīng)用于繪畫的線描造型。他以東漢張芝的書法用筆入畫法用線，后代畫家無不以此為法，書法用筆成為畫法的基本功。體現(xiàn)了書畫本同源。所以畫史上的大畫家亦都是大書家，蘇東坡、米芾、鄭板橋皆是也。繼馨老深通此理，他不僅以畫家名世，同樣以書法家享譽(yù)江蘇美術(shù)界。他的書法真、草、篆、隸、行五體皆擅。尤精篆書、行書和草書體，書體中筆法堅(jiān)挺有力度，蘊(yùn)含個(gè)性精神氣質(zhì)，并一貫以自己的繪畫創(chuàng)作之中，為當(dāng)今畫壇年青畫家承繼優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)樹立了榜樣。

——左莊偉（南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）

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