藝術(shù)的本質(zhì)在于性靈，個(gè)性乃因子。作品語言區(qū)別于他人而有自身獨(dú)特因子，是畫家的人生閱歷的呈現(xiàn)和感悟。從辯證的角度看，繪畫到一定程度是哲學(xué)的?；蛟S你要在某一領(lǐng)域有所建樹，并不只是停留在對(duì)這一領(lǐng)域的研究，你需要的是其他領(lǐng)域的補(bǔ)給。一定程度上，大家都是雜家，只有廣納博取，廣泛吸收經(jīng)典，拉寬獲取知識(shí)的緯度，從而形成多學(xué)源，最終才可達(dá)到真正意義的頓悟?？?0世紀(jì)卓有建樹的大家，從吳昌碩、潘天壽、齊白石、黃賓虹到石魯?shù)认壬?，一定意義上你很難用學(xué)科去界定他們的藝術(shù)成就。吳昌碩在金石、篆刻以及其在書法上所下的功夫，齊白石早年的工匠經(jīng)歷和他在詩(shī)文上的追求、潘天壽在山水中尋求大花鳥境界，黃賓虹在書法、鑒藏、詩(shī)文上均是出類者，石魯亦是如此。我們熟知的《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》這一佳作，你很難界定它到底屬于山水科還是人物科。據(jù)曾侍候石魯先生筆墨的身邊先生說：老先生當(dāng)年案頭放有一盆“老湯”，一筆下去能從里面拉出“銜”來……當(dāng)年先生是因?yàn)樯蠋吹胶祹?jīng)過常年的尿漬形成的肌理而啟發(fā)他用筆的改變……。我堅(jiān)信先生給后人留下這些段子只是表面文章，先生的意義并非一盆老湯和某種肌理所能言明的，促成這種改變的前提是藝術(shù)家的多方面嘗試與思索，多學(xué)源知識(shí)結(jié)構(gòu)、全面的藝術(shù)修養(yǎng)、邊界的模糊化以及對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作念念不忘的初心共同開啟了其藝術(shù)的未知經(jīng)典。我以為，這種未知的經(jīng)典一定是來源于客觀世界，又區(qū)別于客觀世界且在情理之中，又是意料之外的。

正是這種情理之中、意料之外，使得藝術(shù)有了別樣的魅力，也是玄妙所在。此處的“情理”即是理論依據(jù)、規(guī)律，“意料之外”則是感情化的、感性的，只有感性與理性的完美結(jié)合才能造就藝術(shù)未知的經(jīng)典。中國(guó)畫講生發(fā)，以一筆開始，筆筆生發(fā)互為，看似盡在情理之中，如若藝術(shù)創(chuàng)作就此按部就班，我想也就不會(huì)出現(xiàn)徐渭、八大、石濤等畫家了，畢竟我們不能忽略藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的情感表達(dá)，情感化必是不可預(yù)見的，一定是意料之外的。我看梵高的《星空》，看到的不是一個(gè)瘋子，我看到的是一個(gè)極度理性的西方人連稿圖都要反復(fù)思考，筆觸都要有序排列、以及其富有詩(shī)意且濃郁的色彩。他的色彩我們很明顯看得出畫家對(duì)于西方科學(xué)認(rèn)知的釋義，筆觸的排列帶有理性不乏感情，既在情理之中，有出乎意料之外。我想，完成這幅畫連畫家自己都忍不住贊美的吧！

在回到繪畫的本體創(chuàng)作認(rèn)知上，因?yàn)樽约簩?duì)設(shè)計(jì)、油畫、版畫、水彩、綜合材料等多方面的認(rèn)知借鑒，形成多學(xué)科的知識(shí)源，使得思維觀念不局限于某單一領(lǐng)域，廣角式關(guān)注各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域所帶來的優(yōu)勢(shì)在于技法的大膽借鑒和材料性能的熟練把握，從而獲得了多維度的的表現(xiàn)渠道。對(duì)多元形態(tài)藝術(shù)的主觀融合、借鑒吸納，形成重視覺、重感受、重精神表現(xiàn)的繪畫創(chuàng)作觀。

長(zhǎng)期的個(gè)人繪畫實(shí)踐，使我深刻的認(rèn)識(shí)到好作品既在情理之中、又在意料之外的情況下誕生的，更或者是從一張張廢棄的稿紙里積攢而來。畫家作畫，當(dāng)然也有如吳道子解衣磅礴般“順產(chǎn)”者，然大多數(shù)卻要淪為“難產(chǎn)”?！绊槷a(chǎn)”者，靈感如泉泄，蓋無廢筆棄筆可言，一蹴而就既成華章，能達(dá)此般境界者，非天才所能比擬。“難產(chǎn)”者，作品反復(fù)打磨，經(jīng)草圖、色彩、筆墨分析等繁瑣過程，經(jīng)數(shù)日之功方可成形。亦有半途而廢，終未所得者。

《靜·止》系列和《饕餮》系列作品，正是對(duì)這一藝術(shù)認(rèn)知所做的嘗試，如在《靜·止》系列作品中，以平凡的視野表達(dá)不被人重視的平凡的物象，畫面表現(xiàn)上虛實(shí)掩映，通過實(shí)的曾經(jīng)的生命與虛的新的生命的“遇見”，引入觀者對(duì)人文、對(duì)生命的感悟。實(shí)的客觀存在卻終將逝去，虛的稍縱即逝卻正蓬勃發(fā)展。兩個(gè)個(gè)體的“遇見”，正是大自然中生命的“輪回”。作品借以物象將觀者帶入一種亦真亦幻的狀態(tài)，以情理之中、在意料之外試以微觀視野表達(dá)自身對(duì)宇宙自然生命的體悟。

王遠(yuǎn)峰

字楽之，別署可畫堂主人，生于陜西大河。2011年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。2010年結(jié)業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院師資班。2013年考取西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系花鳥畫專業(yè)研究生，2016年畢業(yè)并獲藝術(shù)碩士學(xué)位?，F(xiàn)為延安大學(xué)魯迅藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)教師，延安市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，延安中國(guó)畫學(xué)會(huì)副秘書長(zhǎng)。

作品多次參加省級(jí)及全國(guó)性美術(shù)展覽。

作品發(fā)表于《美術(shù)界》《中國(guó)美術(shù)報(bào)》《國(guó)際藝術(shù)界》《浙江美術(shù)》等刊物。作品被北京大都美術(shù)館、西安亮寶樓、西安美術(shù)學(xué)院、西部美術(shù)館、陜西省美術(shù)博物館等機(jī)構(gòu)收藏。