韋 嘉

（廣西玉林師范學(xué)院，廣西 玉林 537000）

印象主義視角下鋼琴教學(xué)模式初探

韋 嘉

（廣西玉林師范學(xué)院，廣西 玉林 537000）

通過對印象主義視角下鋼琴音樂的學(xué)習(xí)研究與探索，不僅可以讓學(xué)生真正了解到印象派鋼琴音樂的特點(diǎn)及朦朧美，而且可以盡快使學(xué)生融入到音樂學(xué)習(xí)氛圍打開學(xué)習(xí)鋼琴音樂的思維。本文針對印象主義視角下鋼琴教學(xué)模式進(jìn)行研究。

印象派；鋼琴音樂；鋼琴教學(xué)

引言

鋼琴音樂由于樂派不同，其所呈現(xiàn)出來的風(fēng)格以及演奏方式方法便會(huì)有極大不同，這是教學(xué)過程中的重要內(nèi)容之一。其次讓學(xué)生充分了解印象主義音樂的產(chǎn)生背景以及發(fā)展歷程，事例分析作品的表達(dá)特點(diǎn)音樂的風(fēng)格，也是增加學(xué)生學(xué)習(xí)興趣學(xué)好音樂的方式之一。本文將會(huì)重點(diǎn)講解對印象主義視角下鋼琴音樂教學(xué)方式的探究。

一、印象主義視角下鋼琴音樂教學(xué)方式的特點(diǎn)及意義

由于印象派音樂在創(chuàng)作手法上與其它樂派作品相比較有很大的區(qū)別，導(dǎo)致在聽覺上就會(huì)有很大的不同，這是源于印象派作品在和聲、織體等都有它自己獨(dú)特的表達(dá)體系。因?yàn)樵谖覈匿撉僖魳方虒W(xué)過程中，均以浪漫主義、古典主義音樂為代表傳授，不僅導(dǎo)致學(xué)生在聽覺上面受到影響，而且在接觸其他演奏風(fēng)格、方式方法上面也受到一定的限制。這也就是為什么即使現(xiàn)在有為數(shù)不少的人在教授、表演印象派音樂，但我國仍然缺乏一整套完整的印象派音樂的教學(xué)。要想提高我國鋼琴教育界的質(zhì)量和水平豐富完善教育系統(tǒng)使其愈加具有實(shí)用價(jià)值，就必須將我國的民族音樂與國外音樂區(qū)別開來，細(xì)致劃分表達(dá)風(fēng)格、演奏方式方法。

二、印象派主義鋼琴音樂的多種演奏方法與教學(xué)方式

（一）色彩性音樂的演奏方法與教學(xué)方式

印象派鋼琴音樂要想表現(xiàn)出其獨(dú)特的音樂風(fēng)格，重點(diǎn)就體現(xiàn)在它的和聲部分，和聲部分變化演奏的方式方法也要相應(yīng)地做出反應(yīng)。鋼琴的觸鍵音色大致可以分為：流光般音色和魔幻感音色。

1.流光般音色

流光給人的印象就是耀眼、連續(xù)性強(qiáng)、快稍縱即逝給人一種裝飾美的感覺。體現(xiàn)在音樂音色上的表現(xiàn)就是：彈奏者彈奏的手速要快，音符的連續(xù)性強(qiáng)較密集，聲音展現(xiàn)時(shí)間短，同時(shí)要保證演奏時(shí)的每個(gè)音色都要干凈清楚，聲音均勻有力。所以初學(xué)者在練習(xí)的時(shí)候不要急于求成，靜下心來慢慢練習(xí)，重點(diǎn)練一句先慢速彈奏這一句熟練后慢慢加快速度直到完全掌握。比如：肖邦的《英雄》

肖邦《英雄》鋼琴譜

2.魔幻感的音樂

聲音有層次之分，音區(qū)相比較也有不同，演奏過程中可以讓人產(chǎn)生充分的想象，擁有一種意境美。所以老師在教學(xué)過程中要指導(dǎo)學(xué)生分清各個(gè)聲部慢慢練習(xí)，等各個(gè)聲部都可以正確分清時(shí)再恢復(fù)到原來的速度。例如，德彪西《原野上的風(fēng)》、《西風(fēng)所見》等。

三、把握好印象派鋼琴曲整體音效

（一）音量與音色的辯證關(guān)系

首先要注意區(qū)分什么是音色，什么是音量。音量是演奏者彈奏出的各個(gè)聲音的大小；音色是指各個(gè)不同音質(zhì)的聲音。音量的變化是非常細(xì)致的，要求教師在教學(xué)的過程中要嚴(yán)格要求，因?yàn)橐袅渴且獏^(qū)別聲音由強(qiáng)到弱各個(gè)層次各個(gè)等級之間的變化，并且讓聽眾可以用耳朵區(qū)分開來的音量；音色的變化帶有情感色彩的調(diào)整，通過不同的按鍵表達(dá)不一樣的情感的變化或細(xì)膩或平淡。音量與音色的辯證關(guān)系即音色較沉重所以按鍵要有重量感音量相對較輕，但這并不是絕對的，并不意味著要求音色有重音所以音量就一定要重。例如，有些作品的要求就恰好需要輕靈的音色帶有重量感的強(qiáng)奏，這就要求演奏者盡量減少手指與琴鍵的接觸面積。像這樣情況的作品還有很多，所以就要求老師在教學(xué)過程中一定要教學(xué)生領(lǐng)會(huì)音色與音量間的關(guān)系。

（二）鋼琴曲中踏板的正確運(yùn)用

鋼琴中踏板的應(yīng)用主要是因?yàn)橛∠笈芍髁x的鋼琴曲中聲部以及和聲的變化多樣，表達(dá)的色彩感較強(qiáng)，織體與旋律間的關(guān)系錯(cuò)綜復(fù)雜。踏板的低音聲部一般習(xí)慣性用在連續(xù)的單音或者是和弦上邊，而上邊的其他聲部分配較為復(fù)雜有的用在旋律的表達(dá)上，有的用做和聲的變化等等，這時(shí)候低音聲部就必須保持在2到8小節(jié)以上。相反，如果保持不變一直踩在右邊的踏板上，就會(huì)導(dǎo)致上面的聲音聽起來混亂，如若變換節(jié)奏更換踏板，就會(huì)使下邊的和聲沒辦法完成，所以此時(shí)就需要用到中間的踏板很好地銜接起來，既能保證整個(gè)節(jié)奏旋律的正常進(jìn)行又能使低部的聲音不會(huì)受到相關(guān)的影響。鑒于以上的原因，老師可以建議同學(xué)們采用角琴來練習(xí)會(huì)順手很多，角琴正好可以彌補(bǔ)立式琴彈奏印象派鋼琴曲的不足。

（三）整體音效渾然一體的教學(xué)方法

要想更好地掌握印象派主義鋼琴曲的整體音效，首先就要求老師要告訴同學(xué)們必須正確分清所學(xué)習(xí)的曲目中和聲與色彩的特點(diǎn)以及變化規(guī)律，從中詳細(xì)了解到曲目的演奏風(fēng)格。其次，基于以上的正確分析后再?zèng)Q定用什么樣的音色配合和聲的變化，注意不要與作品的表現(xiàn)風(fēng)格背道而馳。之后，要嚴(yán)格按照作者的要求注意音量大小的變化，既要重點(diǎn)注意琴譜上面音量強(qiáng)弱的標(biāo)記，此外教師在教學(xué)過程中要明確告訴學(xué)生為了可以讓觀眾聽起來感受到音樂整體音效的婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，根據(jù)自己對曲目的理解與認(rèn)識(shí)進(jìn)行標(biāo)記之外的細(xì)致處理與運(yùn)用。最后，仍然是對踏板的應(yīng)用，在教學(xué)過程中告訴學(xué)生音量、音色的變化都需要用到踏板的相互配合，這樣才能讓觀眾在聽的時(shí)候更好地描述出一種獨(dú)特的意境。

四、結(jié)束語

希望教師們通過對印象主義鋼琴音樂教學(xué)方法的初步探索與研究，為鋼琴的教學(xué)領(lǐng)域創(chuàng)造出一個(gè)新的教學(xué)系統(tǒng)新理念，讓印象主義鋼琴音樂教學(xué)法可以更好地應(yīng)用于實(shí)踐中去。

[1]周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海:上海音樂出版社,2003

[2]楊通八,張韻璇.和聲復(fù)調(diào)文集[M].上海:上海音樂出版社,2004.

[3]斯坦利.薩迪.劍橋插圖音樂指南[M].山東:山東畫報(bào)出版社,2002.

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