孫征

摘要：在一戰(zhàn)時期的瑞士，流行一種藝術(shù)潮流，它映射了戰(zhàn)爭在人們心中造成的震蕩，這個藝術(shù)潮流被組織者稱為達達主義，這種思潮對各國藝術(shù)家影響很深，尤其是德國藝術(shù)家喬治·格羅茲將這種藝術(shù)發(fā)揚光大，甚至傳到中國。

關(guān)鍵詞：喬治·格羅茲；達達主義

1914年，奧地利哈布斯堡王朝（奧匈帝國）的皇儲弗朗茨·費迪南在訪問薩拉熱窩時被刺殺，同盟國和協(xié)約國發(fā)生了激戰(zhàn)，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)。這場戰(zhàn)爭影響了無數(shù)人，1916年，流亡的藝術(shù)家們在瑞士蘇黎世集合起來，以雨果·鮑爾（Hugo Ball）組建了一個小組，表達對資本主義、帝國主義的憤怒和對傳統(tǒng)藝術(shù)的否定，這種否定了為資產(chǎn)階級服務(wù)的反戰(zhàn)藝術(shù)被雨果·鮑爾命名為“達達主義”（Dadaism）。

政治形勢變化多端，當(dāng)時人心惶惶，心理上處于一種慌張、絕望與希望交織的雜亂境地，這給了達達主義一個廣闊的天地。在“達達宣言”中，任何人都可以是藝術(shù)家，只要這個人愿意持有這種顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)的心態(tài)。達達主義是一種廣義的藝術(shù)，它包含著眾多藝術(shù)形式，繪畫藝術(shù)是我們本文要討論的內(nèi)容。

德國畫家奧爾格·格羅茲（Gerog Groβ，1893—1959）作為一名志愿軍參與了一戰(zhàn)，然而他無法承受殘酷的戰(zhàn)爭，罹患了精神疾病，被軍隊開除?？赡苁钱嫾以O(shè)身處地參與了戰(zhàn)爭的慘烈，回到家鄉(xiāng)的他筆下的畫作總是顯示出戰(zhàn)場的血腥，他從心底厭惡戰(zhàn)爭，當(dāng)時的美國尚未參戰(zhàn)，這讓畫家十分向往，為了從精神上靠近美國，畫家將自己的名字改為喬治·格羅茲（George Grosz）。格羅茲事柏林最早接觸達達主義的畫家，成為了德國達達主義的核心人物，與戰(zhàn)友約翰·哈特菲爾德（John Heartfield）等人出版了《看這個人》（1922）、《布爾喬亞的鏡子》（1924），然而很快就被當(dāng)局取締了。畫家畫面中的諷刺、對資本主義的批判的辛辣讓他逐漸成為知名畫家。魯迅對格羅茲評價很高，他將格羅茲與珂勒惠支并列，其繪畫作品“漫畫而又漫畫”。

達達主義只是為了推翻而倡導(dǎo)的藝術(shù)，并沒有長久的凝聚力，它很快隨著一戰(zhàn)的結(jié)束而零落。但是格羅茲還是堅持著自己的藝術(shù)道路，他說“達達主義究竟做了什么？”他們說過：“不論你如何怒不可遏，槍炮聲繼續(xù)，高利貸繼續(xù)，饑餓繼續(xù)。藝術(shù)這玩意兒到底算個什么東西？當(dāng)沒人把你當(dāng)回事兒的時候，卻仍在正經(jīng)地自命不凡，難道不是可笑至極？那些達達藝術(shù)的反對者高呼：‘不要侵犯神圣的藝術(shù)，為什么這些正人君子們在藝術(shù)圣殿遭到槍擊，在同仁被強奸和謀殺時卻沒記著要吶喊呢？”在他的筆下，資本家、納粹是讓國家走向毀滅的源頭，他反對資本主義，揭露社會的黑暗，有著很強的政治性。他的繪畫讓希特勒十分不滿，他的作品通過丑惡的肉體去表達丑惡的靈魂，用簡約的線條和夸張的形象對戰(zhàn)爭問題做出無情地披露，揭露了他們好戰(zhàn)的本質(zhì)。

例如在其《看這個人》的系列組圖中，我們能夠看到一個戰(zhàn)后的德國，社會局勢紛亂，人民生活痛苦，充滿著那個時代獨有的情境。我們可以看到骯臟的街道上，一個瘋狂逃竄的人；人們居住在廉價的房子里，還有那些瘋狂的沒有鼻子的士兵，這對當(dāng)時的道德和人性做了赤裸的揭露。他的作品以線條為主，但是并不按照透視法來繪畫，漫畫式的人物形象重疊在一起，線條也層層相疊，顯得畫面十分充實飽滿又有些雜亂，這種雜亂正是他對亂世的嘲諷。1917年他創(chuàng)作了《大爆炸》（Explosion），畫面支離破碎，刺眼的紅色無處不在，幾何體上的裂痕和角度象征著無數(shù)的房舍樓宇在爆炸中傾斜、壓倒，這里我們可以看出他在思想和技法上受到了立體主義的影響。在幾何體的上端，紅色的細碎長方體是指爆炸產(chǎn)生的碎裂物四散開來，而這讓人群拼命逃走。這顯然是指在炸彈突然來襲之時，磚塊、玻璃、人都被炸飛上了天，畫家用一只鳥的視覺展示了在炸彈的撞擊中心產(chǎn)生的混亂，主旨就是荒亂，顏色在畫面中迷失，但卻回蕩在觀看者的心中，增添了建筑物毀滅的狂亂和振動感。也向我們展示了戰(zhàn)爭時期的殘酷無情，人們在這隆隆的炮火下震驚、恐慌、無所適從，形象夸張，但是卻言簡意賅。

因其繪畫作品總是揭露社會的黑暗面，格羅茲不斷地受到指控和起訴，他于1932年逃往美國，在他心目中的美好地域開始了新一輪的創(chuàng)作。1937年，格羅茲和畢加索、康定斯基、夏加爾等知名畫家的作品被希特勒放置于“頹廢藝術(shù)展”中。然而他的作品沒能在美國引起人們的共鳴，當(dāng)時美國沒有參與到一戰(zhàn)中，人們未能理解他畫面中的諷刺和對戰(zhàn)爭的深惡痛絕。反而是格羅茲逐漸習(xí)慣平靜的生活，他的畫中不再有那么尖銳的批判性了，并漸漸改變了作畫風(fēng)格。在美國生活并執(zhí)教了二十多年，影響了很多美國藝術(shù)家，具象派畫家羅伯特·塞內(nèi)德拉（Robert Cenedella）就是他的學(xué)生。今天我們用辯證的眼光來看達達主義和格羅茲，不得不說，在那樣的時代，若不是有敏感的藝術(shù)家振臂高呼，藝術(shù)又該如何影響民眾，影響社會呢？

【參考文獻】

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