文/劉曉丹 夏秋南

從坎坷到鋒芒—張大千藝術(shù)市場略探

文/劉曉丹 夏秋南

作為中國20世紀(jì)畫壇的一座高峰，張大千一生堪稱傳奇。據(jù)雅昌藝術(shù)網(wǎng)不完全統(tǒng)計(jì)， 2000年至2016年，其作品共上拍9665件，成交7450件，總成交額高達(dá)149.20億元。據(jù)美國《紐約時(shí)報(bào)》2017年6月5日?qǐng)?bào)道，張大千2016年創(chuàng)下了3.55億美元的拍賣成交額，比排名第二的畢加索多出3100萬美元。2017年春拍，張大千作品勢(shì)頭強(qiáng)勁，上拍作品303件，成交222件，總成交額達(dá)8.70億元。截止2017年7月，在雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心統(tǒng)計(jì)的“當(dāng)季近現(xiàn)代國畫家作品指數(shù)成交額TOP10”中，張大千以3004萬元當(dāng)前成交金額、1.58億元總成交額高居榜首。

一、四十載坎坷

張大千1899年生于四川省內(nèi)江市一書香門第，求藝之路并非一帆風(fēng)順，甚至可以用命途多舛形容。

張大千年十七落草為匪做百日強(qiáng)盜，年十八東渡日本研修染織，受盡屈辱落魄歸國，年二十出家為僧修禪百日。直至1920年二十一歲時(shí)，他才正式拜師曾熙、李瑞清兩位鴻儒，“學(xué)三代兩漢金石文字，六朝三唐碑刻”。此前，其啟蒙老師一直都是一本《芥子園畫譜》。張大千雖從曾、李二師研經(jīng)習(xí)文，但在繪畫方面仍碌碌無為，真正在畫壇上展露天賦，是遇見造假商人“三先生”后“師古人”才開始。據(jù)傳，張大千當(dāng)時(shí)曾因囊中羞澀作《孤山夕照?qǐng)D》沖抵飯資，遭店家百般嫌棄，多年后坊間有人淘到，作價(jià)數(shù)十塊大洋。再到世紀(jì)末，該畫輾轉(zhuǎn)至香港，被一位神秘買家拍出驚人天價(jià)。

所謂“師古人”，即臨摹古畫。

張大千隨“三先生”李庵清看歷代名家精品，仿石濤、八大、陳老蓮等先賢名作，不但開闊了眼界，更掌握了深厚的基本功。此間，張大千作偽技法之精，幾可亂真，除為李庵清謀取了巨額財(cái)富，更是用仿石濤之偽作，騙過了大藏家“南黃（賓虹）北陳（半?。薄埓笄б騻物柺軤幾h，后有評(píng)論張大千作畫是“由邪入正”，由江湖而入正道，從“摹形”到“繪神”，再從“筆由之”到“心由之”，實(shí)為“漸悟得道”之境。作偽雖在藝壇上不入流，但傳奇的是，張大千的仿品在后世備受藏家追捧，身價(jià)不讓真跡。其1946年作《仿石濤春云閑釣圖》2013年在北京九歌拍出977.5萬元，1949年作《仿王蒙青卞隱居圖》2010年在香港佳士得以3202萬港元成交，1964年作《仿巨然晴峰圖》2016年在中國嘉德以1.04億元被人購得。

作偽能興旺一時(shí)，卻不可榮耀一世。張大千幸得其兄張善孖指引，在歧途前止步。

張大千 金碧山水圖 25.5cm×78.5cm 紙本設(shè)色 榮寶齋藏

張大千彼時(shí)聲名狼藉，被張善孖嚴(yán)詞點(diǎn)醒，與其共建“大風(fēng)堂”。但他進(jìn)軍北京藝壇四處碰壁，后舉家遷至蘇州網(wǎng)師園。在網(wǎng)師園，張大千告別了恣意妄為，潛心創(chuàng)作。他受石濤“搜盡奇峰打草稿”的影響，開始游歷名山大川，僅1925年到1937年就三游黃山，留下了許多傳世佳作。也是在黃山寫生期間，張大千偶遇齊白石、徐悲鴻，天才之間的惺惺相惜使三人成為摯交。1935年春，齊白石等十一人聯(lián)名為張大千畫展作序《張大千的繪畫成功之道》，次年，徐悲鴻為《張大千畫集》出版題序，題目《張大千—五百年來第一人》震驚畫壇。名聲大噪的張大千在1937年爆發(fā)抗戰(zhàn)后身陷囹圄，險(xiǎn)丟性命，1938年逃至成都，開始了兩年的青城山悟道。

張大千在探訪名山中，創(chuàng)作了數(shù)以千計(jì)的山水畫，畫風(fēng)日趨成熟。此間1935年作《長空棧道》于2009年在中國嘉德拍出1232萬元高價(jià)，1936年作《金璧雙輝—巫峽清秋》2011年在北京保利以4370萬元成交。

二、四十載鋒芒

張大千兩年悟道開啟生命中最重要的一次轉(zhuǎn)折。1941年，42歲的張大千開始了敦煌苦旅。

張大千 天女散花 167cm×72cm 紙本設(shè)色 北京保利2010年拍品

在敦煌，他“磅礴坐臥其下者，幾及三載，燃脂握管，目營手追，其間，門人子侄以及番僧匠史，各佐厥事，祁寒盛暑，勞苦相勉……”足見其中艱辛。此間，張大千及助手共臨摹壁畫大小共276件，件件精妙。目前，色彩臨摹藏四川省博物館183件，臺(tái)北“故宮博物院”62件，另有百余幅線描稿保存在四川省博物館，余下部分流落民間，為各地藏家、畫廊或博物館收藏，均視為珍寶。除了臨摹壁畫，這一時(shí)期張大千還創(chuàng)作了一批以敦煌壁畫人物和宗教故事為題材的系列作品，畫風(fēng)精麗雄渾，頗有盛唐風(fēng)韻，其仕女人物圖畫風(fēng)也有了較大轉(zhuǎn)變。敦煌三年的積淀，張大千在畫壇如日中天。

1945年抗戰(zhàn)勝利后，張大千繪畫的黃金時(shí)期到來。他從頭學(xué)習(xí)色彩運(yùn)用和著色技法，修補(bǔ)了傳統(tǒng)國畫只有“畫譜”沒有“色經(jīng)”的殘缺，為此后的“衰年變法”奠定了基礎(chǔ)。從繼承到創(chuàng)新，張大千藝術(shù)越發(fā)自由。據(jù)其晚年回憶稱，在此階段，其創(chuàng)作速度前所未有，一日二三畫，甚至一日多畫常有，所做題材新穎令人贊嘆。如此井噴式的靈感爆發(fā)，也讓其隨后舉辦的個(gè)人巡回畫展大獲成功。甚至有報(bào)紙?jiān)u價(jià)這一階段的張大千“鳳凰涅槃”“浴火重生”。

張大千這一時(shí)期的作品數(shù)量宏富，質(zhì)量極高，在拍賣場上可謂炙手可熱。1941年作《南無觀世音菩薩》2010年在北京翰海拍至1926萬元，1944年作《紅拂女》2013年在中國嘉德拍至7130萬元，1947年作《夏日山居》2011年在上海工美拍至8050萬元，1947年作《仿敦煌南無觀世音菩薩》2017年在香港佳士得拍至3974萬港元。

張大千不滿于所獲的成功，1950年開始了長達(dá)26年的異國漂泊。他從臺(tái)灣出發(fā)，印度、日本、巴西、阿根廷、美國及歐洲各國，幾乎都留有張大千的足跡。張大千期望出國之后能在異國為中國畫占據(jù)一席之地，然而幾年過去，依舊難以獲得西方主流社會(huì)認(rèn)同。直到1956年初，巴黎盧浮宮博物館館長薩爾看到張大千在東京舉辦的《敦煌臨摹畫及張大千近作》畫展后，以個(gè)人名義邀其前往巴黎盧浮宮舉辦展覽，才為他在西方立足贏來了契機(jī)。張大千在法國的畫展大獲成功，他對(duì)繪畫也有了更深的思考，在國際上的知名度越來越高。張大千旅居海外時(shí)期的作品也是拍賣場上的熱門。據(jù)雅昌藝術(shù)網(wǎng)統(tǒng)計(jì)，至2017年7月，在其創(chuàng)作年代明確的8616件成交作品中，作于1950—1976年間的共2827件，占總成交的32.8%。

1967年，疾病纏身的張大千，迎來了他的衰年變法。

晚年的張大千患有嚴(yán)重的眼疾，幾近失明。即便如此，他在西方抽象大師的熏陶下，在對(duì)大自然有了更深刻的理解下，又一次大膽的進(jìn)行了創(chuàng)新，將潑墨畫法與西方抽象表現(xiàn)主義相結(jié)合，將色、墨相融，創(chuàng)造出一種半抽象墨彩交輝的意境。他將這種手法稱之為“破墨法”和“破彩法”。這種晚年的創(chuàng)新，在早期的國內(nèi)并不搶手，但從近年的數(shù)據(jù)來看，已經(jīng)有越來越多的藏家認(rèn)可其作品中的現(xiàn)代性，2016年，其1982年作潑墨潑彩立軸《桃源圖》在香港蘇富比拍出2.70億港元天價(jià)，打破了2012年由《嘉耦圖》創(chuàng)造的1.91億港元紀(jì)錄。

張大千一生求新求變，在其去世前三年81歲高齡時(shí)，還接下近一百八十平尺的巨幅訂購，用近三年的時(shí)間基本創(chuàng)作完成《廬山圖》，此作現(xiàn)藏于臺(tái)北“故宮博物院”，為其人生絕唱。

三、大千市場略探

張大千繪畫作品一直是藝術(shù)市場上的標(biāo)桿。從大寫意、小寫意、工筆畫、青綠山水，再到大潑墨、大潑彩，他無所不精，山水、花鳥、人物、仕女、鞍馬、走獸、蔬果、神鬼、仙佛……他幾乎無所不畫，如此全才，繪畫史上少有。

1925年，張大千在寧波會(huì)館舉行首次個(gè)人畫展“張大千滬上百幅畫作春展”。此時(shí)，他是無名之璞，畫展題材廣泛但水準(zhǔn)參差不齊，引來諸多批評(píng)。但有上海豪門李氏父子做幕后推手，借托購畫，該畫展所有作品皆以六元每尺的價(jià)格售出，追平當(dāng)時(shí)最高價(jià)格吳昌碩山水。張大千因此名聲大噪，在上海灘引起轟動(dòng)。這也是對(duì)其作品最早的商業(yè)化運(yùn)營。

1935年，張大千在南京舉辦畫展，因?yàn)榻?jīng)過近十年“取法自然”，畫風(fēng)越發(fā)成熟，價(jià)格也水漲船高。1943年，敦煌歸來后的張大千連續(xù)兩年舉辦“臨摹敦煌壁畫展覽”，在全國各地引起轟動(dòng)。1948年，張大千赴港舉辦畫展，因國內(nèi)戰(zhàn)局動(dòng)蕩，各大畫商、收藏家一反常態(tài)，興趣寥寥，畫展慘淡收?qǐng)觥?/p>

1950年后，張大千為籌措資金，在日本各地多次舉辦巡回畫展，其中臨仿不少歷代名畫，大多被日本畫商和收藏家高價(jià)買走。據(jù)傳，在日本各地藝術(shù)館和私人收藏的所謂“中國明清古畫”，十之六七出自張大千之手。1956年，東京、巴黎盧浮宮相繼舉辦“張大千臨摹敦煌壁畫展覽”。在巴黎，張大千與畢加索會(huì)晤，互相交流畫技，互贈(zèng)作品，西方報(bào)紙將其譽(yù)為“藝術(shù)界的高峰會(huì)議”“中西藝術(shù)史上值得紀(jì)念的年代”。在國際上站穩(wěn)腳跟的張大千身價(jià)再次拔高。1965年，美國藏家以14萬美元購得《荷花通景屏》，創(chuàng)當(dāng)時(shí)中國畫最高價(jià)。1987年，《潑墨桃源圖》在香港蘇富比以170萬港元成交，創(chuàng)當(dāng)時(shí)中國近現(xiàn)代書畫作品拍賣最高價(jià)。

張大千 桃源圖 209cm×92.2cm 紙本設(shè)色 香港蘇富比2016年拍品

張大千 紅蓮圖 72cm×43.5cm 紙本設(shè)色 榮寶齋藏

在內(nèi)地拍賣場上，張大千作品自入市以來便表現(xiàn)出穩(wěn)健態(tài)勢(shì)，成交量、成交率、成交額基本呈走高趨勢(shì)。他的第一個(gè)拍賣記錄始于1993年上海朵云軒，《晚山看云圖》以130萬元成全場之最。2005年，該畫在保利上海以550萬元成交，2013年，該畫在朵云軒拍出2875萬元，20年上漲近20倍。梅云堂為迄今私人收藏張大千作品最完整、質(zhì)量最高，2011年5月，香港蘇富比舉行的“梅云堂藏張大千畫”專場，25件作品100%成交，備受關(guān)注的《嘉耦圖》被長期致力于張大千作品收藏、研究的著名藏家林百里以1.91億港元競得。2016年，一幅《嘉耦圖》的印刷品在上海泓盛被藏家以2.88萬元拍走，足見其對(duì)藏家的吸引力。

張大千不同繪畫種類中都有出色的作品，皆有不俗成績。人物畫中以佛像、仕女畫價(jià)格最高，其1950年作《大威德佛》在北京保利拍出3450萬元高價(jià)，1945年作《蕃女禮佛圖》在北京榮寶以2645萬元成交。在國際藝術(shù)品拍賣市場，其山水、荷花最為搶手，他1963年在美國展出大屏巨幅荷花，被《讀者文摘》以6萬美元購藏，創(chuàng)當(dāng)時(shí)國畫價(jià)最高紀(jì)錄。20世紀(jì)80年代后，其作品更加頻繁的亮相于海外拍場，如他的《松壑飛泉圖》《靈巖山色》就分別于1989年、1991年拍出429萬、748萬港元高價(jià)。

就創(chuàng)作時(shí)期而言，張大千中晚期作品最受市場青睞，其次是20世紀(jì)四五十年代，再次20世紀(jì)二三十年代。據(jù)雅昌藝術(shù)網(wǎng)數(shù)據(jù)，創(chuàng)作年代明確的上拍作品中，作于1920—1939年的共4309件，成交率56.81%；作于1940—1959年的共5222件，成交率68.31%；作于1960—1983年的共3535件，成交率73.58%。在以上三個(gè)區(qū)間中，價(jià)位最高的作品分別為：2010年在北京保利以7448萬元成交的1935年作《天女散花》；2011年在上海工美以8050萬元成交的1947年作《夏日山居》；2016年在香港蘇富比以2.27億元成交的1982年作《桃源圖》。

張大千 仿巨然晴峰圖 紙本設(shè)色 168.5cm×85cm 中國嘉德2016年拍品

張大千 紅拂女 灑金箋設(shè)色 125cm×75cm 中國嘉德2013年拍品

在年代明確的成交價(jià)逾百萬元的作品中，1920—1939年占21.73%，1940—1959年占28.43%，1960—1983年占41.83%。在年代明確的成交價(jià)逾千萬元的作品中，1920—1939年占1.39%，1940—1959年占4.01%，1969—1983年占3.92%。在5件過億元的作品中，除年代不明的《嘉耦圖》外，《桃源圖》《瑞士雪山》《愛痕湖》均為20世紀(jì)60年代后作品，《仿巨然晴峰圖》為20世紀(jì)50年代作品。

（本文作者為《中國藝術(shù)金融》雜志副主編、鞍山師范學(xué)院副教授）

責(zé)編/侯文佳