李 瑾

創(chuàng)新美術(shù)基礎(chǔ)課程教學(xué)方法的研究與實踐

李 瑾

本文通過對基礎(chǔ)教學(xué)重要性的分析，指出基礎(chǔ)教學(xué)存在的問題和現(xiàn)狀，認(rèn)為以超寫實為形式的基礎(chǔ)教學(xué)訓(xùn)練，可以培養(yǎng)學(xué)生觀察細(xì)致和冷靜理智的繪畫態(tài)度，同時對超寫實訓(xùn)練的課程設(shè)置做了系統(tǒng)完整的介紹，并從表現(xiàn)形式、側(cè)重點、深入程度、觀察方法、教學(xué)方式、作品效果等方面強調(diào)超寫實基礎(chǔ)教學(xué)和傳統(tǒng)基礎(chǔ)教學(xué)的區(qū)別，指出超寫實繪畫是教學(xué)模式中的一大進(jìn)步。

超寫實 重要性 區(qū)別 課程設(shè)置

客觀上說，美術(shù)基礎(chǔ)課程的范疇就是素描與色彩，是進(jìn)入系統(tǒng)化藝術(shù)門類的基礎(chǔ)，作為一種教學(xué)的方式和手段，并逐步成為各藝術(shù)院校的教學(xué)體系，運用統(tǒng)一的教學(xué)方法進(jìn)行統(tǒng)一的推廣和重復(fù)，雖然在一定程度上掌握了繪畫的基本技法和效果，但是機械性和重復(fù)性顯而易見，這和藝術(shù)的真實感知發(fā)生了矛盾。藝術(shù)是生命和靈魂的載體，具有情感和創(chuàng)新的藝術(shù)才是有價值的。因此這種傳統(tǒng)基礎(chǔ)課程的教學(xué)體系在藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)新力上已經(jīng)不能適應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)的要求和需求，不利于學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)新方面的培養(yǎng)和感受，所以美術(shù)基礎(chǔ)課程教學(xué)方法的創(chuàng)新是很有必要的。

一、基礎(chǔ)教學(xué)的重要性

素描和色彩是造型藝術(shù)中最普遍的藝術(shù)表現(xiàn)語言，是在平面上用單色和有彩色系來表現(xiàn)繪畫對象的藝術(shù)形式。在進(jìn)行仔細(xì)觀察、分析后，賦予畫家對物象的理解和思維，從而對它們重構(gòu)的行為。所以說，素描和色彩也反映出一個思維的過程。藝術(shù)學(xué)院經(jīng)過數(shù)十年的教學(xué)和實踐，一直秉承著徐悲鴻先生主張的“盡精微，致廣大，能方勿圓，寧拙勿巧，寧臟勿凈”的原則，形成了公認(rèn)的繪畫傳統(tǒng)。這是觀察能力、控制能力和組織能力的結(jié)合，轉(zhuǎn)化為質(zhì)樸的自然感受并抒發(fā)時，才能使素描和色彩避免和擺脫模式化和概念化，體現(xiàn)其意義和本質(zhì)。因此，基礎(chǔ)教學(xué)的效果，直接影響美術(shù)質(zhì)量的基礎(chǔ)。

二、基礎(chǔ)教學(xué)現(xiàn)狀及存在的問題

中國高校美術(shù)中的基礎(chǔ)教學(xué)一直以歐洲和俄羅斯的繪畫模式為主，學(xué)生被動接受老師安排的寫生對象，學(xué)生學(xué)習(xí)好壞的評判也局限在作品與寫生對象是否形似，有的學(xué)生甚至不能夠更深入地表現(xiàn)對象，只能表現(xiàn)出大致的空間和造型，反反復(fù)復(fù)就是體現(xiàn)不出細(xì)節(jié)和質(zhì)感，使得學(xué)生的思維變得遲鈍，在進(jìn)行基礎(chǔ)課程訓(xùn)練時敷衍了事，從表現(xiàn)手法和創(chuàng)新上都缺乏足夠的認(rèn)識和理解。另外，很多學(xué)生的理論知識豐富，但是動手能力薄弱，加之入校前一味的追求速度，所以使得學(xué)生在塑造中呈現(xiàn)出機械性的同化狀態(tài)，這也是高校現(xiàn)階段教學(xué)狀況，本質(zhì)上也抑制了學(xué)生主觀能動性的發(fā)揮。同樣，教師在多年的教學(xué)傳承中形成了這種固定的思維模式，周而復(fù)始地又被傳授給他們的學(xué)生，這樣下去，使得素描和色彩的概念和表現(xiàn)越來越薄弱和有限。

三、以超寫實為形式的基礎(chǔ)教學(xué)訓(xùn)練

所以說，我們在強調(diào)創(chuàng)造能力培養(yǎng)時，更應(yīng)該加強學(xué)生造型能力的認(rèn)識和把握，傳統(tǒng)的素描和色彩訓(xùn)練已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足這種能力，急需一種新的基礎(chǔ)教學(xué)方法出現(xiàn)，可以培養(yǎng)學(xué)生視覺的敏銳反應(yīng)能力、感受信息能力和造型表現(xiàn)能力。而超寫實繪畫正是培養(yǎng)這些能力的訓(xùn)練方法，使學(xué)生學(xué)會觀察、分析、理解、表現(xiàn)和創(chuàng)造。

（一）關(guān)于超寫實繪畫

在藝術(shù)多元化格局的現(xiàn)代，流派紛呈各顯神通，而超寫實主義作為一場藝術(shù)運動，源于美國20世紀(jì)60年代末至70年代，后波及世界各地。代表人物有萊斯利、克洛斯、安德烈、漢森等人，其作品的逼真如同照片或真人，使作品的寓意又向深刻方面邁了一大步。超寫實主義題材極為廣泛，人物肖像、都市風(fēng)光、市井風(fēng)光和工業(yè)景象都可為創(chuàng)作題材，能夠最大限度地體現(xiàn)出對象的真實性和質(zhì)感，夸張對象的特性，發(fā)揮充分創(chuàng)意。所以超寫實繪畫是對素材加以選擇、提煉、加工、改造，并經(jīng)過構(gòu)思，以自己的思想強調(diào)主體，減弱背景或多張素材進(jìn)行分解重構(gòu)、再加工等處理手法進(jìn)行創(chuàng)作的再現(xiàn)性藝術(shù)。

（二）超寫實基礎(chǔ)教學(xué)和傳統(tǒng)基礎(chǔ)教學(xué)的區(qū)別

（1）表現(xiàn)形式不同。傳統(tǒng)素描和色彩是一種造型基礎(chǔ)訓(xùn)練手段，對構(gòu)圖、形體、空間、光感、質(zhì)感都有要求；而超寫實表現(xiàn)素描和超寫實色彩是種藝術(shù)表現(xiàn)形式，追求形體夸張、變形，有精彩絕倫的局部細(xì)節(jié)刻畫，細(xì)節(jié)的完美大于整體的完整。

（2）側(cè)重點不同。傳統(tǒng)素描和色彩解決的是造型和塑造能力，而超寫實更強調(diào)對物體表面肌理效果的塑造。

（3）深入程度不同。傳統(tǒng)素描和色彩的質(zhì)感可以概括，但不夠深入細(xì)致，可超寫實表現(xiàn)則整體把握畫面的同時，更強調(diào)對微觀世界的理解，側(cè)重質(zhì)感和邊緣線的描繪，甚至要強調(diào)和夸張。例如，表現(xiàn)皮膚時一般會通過揉和擦使鉛筆排的線條更塊面和更細(xì)膩來表現(xiàn)皮膚的質(zhì)感，但超寫實表現(xiàn)要在此基礎(chǔ)上畫出皮膚上的毛孔、虹膜上的斑紋、皺紋上滲出的汗水、皮膚上的靜脈血管。

（4）觀察方法不同。提高眼睛對事物觀察的敏銳性，這是藝術(shù)設(shè)計師和藝術(shù)家的先決條件。傳統(tǒng)繪畫時主要看比例、看輪廓、看黑白灰關(guān)系，距離對象最少一米開外，而超寫實表現(xiàn)時要近距離觀察，才能更細(xì)致準(zhǔn)確地表現(xiàn)肌理感。

（5）教學(xué)方式不同。傳統(tǒng)基礎(chǔ)教學(xué)傳授學(xué)生相關(guān)的學(xué)習(xí)技巧和知識。教師對物體進(jìn)行擺放，使學(xué)生處于被動接受的地位，缺乏主動性，教師也會對學(xué)生的作業(yè)進(jìn)行修改，從而打擊學(xué)生的個性素描創(chuàng)作。在超寫實教學(xué)中，學(xué)生自主選擇所喜愛的事物進(jìn)行創(chuàng)作，調(diào)動了繪畫的主動性和積極性，教師針對學(xué)生的作品與學(xué)生進(jìn)行溝通，了解學(xué)生作品的個性特點。

（6）作品效果不同。傳統(tǒng)素描和色彩注重畫面的視覺效果，追求光與影的真實效果，而超寫實素描和色彩則更注重對于靜物結(jié)構(gòu)的分析和理解能力。

四、超寫實基礎(chǔ)教學(xué)的課程設(shè)置

（一）課前準(zhǔn)備

（1）課程開始前，讓學(xué)生準(zhǔn)備他們最感興趣的物品，如：毛絨布偶、最新款的運動鞋、小玩具、磚頭、樹根、破手套、破舊的鞋子等。這些物品各自有著不同的質(zhì)感和各自的“肌理美”，有足夠豐富的細(xì)節(jié)，為今后高年級創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。

（2）擺靜物，通過學(xué)生自己擺靜物，可以鍛煉他們的組織意識。有兩點好處，一是調(diào)動他們的積極性，二是培養(yǎng)他們對畫面構(gòu)圖的把握以及形體之間的關(guān)系，考慮正負(fù)形的構(gòu)成關(guān)系，空間縱深感，同時感受傳達(dá)給觀眾的心理感受、引申意味和象征意味。

（3）觀看國內(nèi)外優(yōu)秀的超寫實作品，分析其構(gòu)圖、創(chuàng)意、技術(shù)特點等，提高學(xué)生的眼界，通過課堂討論是他們對這門課產(chǎn)生濃厚的興趣和了解。

（二）課堂教學(xué)

（1）選擇作畫角度，學(xué)生從中選擇一個自己最想去畫的角度，兩三個學(xué)生畫一組為宜，可以仰視、俯視、斜視來練習(xí)，觀察與比較不同物體的質(zhì)感、肌理、反光、固有色等的差異，采取不同的表現(xiàn)方式，就會產(chǎn)生生動、真實的畫面效果。

（2）作畫步驟要有條理，首先從局部入手，用細(xì)線輕輕勾勒出物體的外形，要有整體觀念和主次觀念，勾線時不宜畫得太重，要為后面的深入刻畫與整體調(diào)整留有余地，反復(fù)調(diào)整、修改其比例，要求學(xué)生在16學(xué)時內(nèi)完成。隨后就可深入刻畫，從畫面主體的局部入手，形狀、質(zhì)感、固有色盡最大能力一遍畫出來，以此為中心向四周輻射，逐步對整個畫面進(jìn)行深入刻畫，需要32學(xué)時來完成。最后是調(diào)整畫面的主次關(guān)系，這是作品的最后階段，對主要部分要精細(xì)刻畫，次要部分要概括，使畫面有張有弛、輕松生動，富有節(jié)奏感，需16課時完成。

要求作畫時少對靜物在墻面投影的刻畫，這樣會使畫面呈現(xiàn)出完整而單純的視覺效果。同時強調(diào)對物體形于色的理解，教師應(yīng)該不斷提醒學(xué)生主動表現(xiàn)靜物，而非被動地受靜物的外表制約。

（3）容易出現(xiàn)的問題：臟、膩、亂、花。超寫實素描和色彩要保持畫面的干凈，肌理才能充分的表現(xiàn)出來，作畫過程應(yīng)從左到右，從上到下；膩的原因，一是鉛筆重復(fù)次數(shù)太多，二是反復(fù)修改；線條的排列組合要規(guī)整，不能有表現(xiàn)肌理質(zhì)感以外的亂線條；畫面不能出現(xiàn)深一塊、淺一塊的花斑，形體要鮮明；色調(diào)過渡要均勻。

（4）階段性講評，超寫實素描和色彩是一個長期作業(yè)，每個階段都會出現(xiàn)各種各樣的問題，所以要把全班的作業(yè)擺開，讓學(xué)生們自己去點評其他同學(xué)畫的優(yōu)點和不足。這樣他們可以取長補短，形成你追我趕的學(xué)習(xí)氛圍。

在整個超寫實訓(xùn)練課程中，發(fā)現(xiàn)學(xué)生普遍存在形畫不準(zhǔn)、刻畫太死板、畫面缺乏主次節(jié)奏等問題，這是學(xué)生在入學(xué)前一直接受傳統(tǒng)繪畫訓(xùn)練，面對新的方法，在觀念認(rèn)識上還沒有轉(zhuǎn)變過來。超寫實訓(xùn)練要求運用各種直線、曲線、粗線、細(xì)線、長線、短線對物體的固有色和表面的微觀肌理進(jìn)行刻畫，通過訓(xùn)練，大部分學(xué)生都熟悉了超寫實表現(xiàn)素描的基本要求，有了明顯的進(jìn)步。

所以說在高校的課程設(shè)置上，只有進(jìn)行課程設(shè)置和課時的安排調(diào)整，才能讓同學(xué)們有足夠的時間來學(xué)習(xí)基礎(chǔ)繪畫和研究其中的規(guī)律，從而使其審美能力和創(chuàng)造能力得到提升。

五、學(xué)習(xí)超寫實素描和色彩的意義

通過對超寫實素描和色彩的訓(xùn)練，加強了學(xué)生對工具材料的掌握能力、精細(xì)刻畫以及畫面的組織能力，它不僅可以讓學(xué)生學(xué)到一門高超的繪畫技術(shù)，同時可以培養(yǎng)學(xué)生一種觀察細(xì)致和冷靜理智的繪畫態(tài)度，它改變和發(fā)展了傳統(tǒng)基礎(chǔ)教學(xué)的模式和方法，更強調(diào)學(xué)生對于結(jié)構(gòu)的重視并突出個性，是基礎(chǔ)繪畫教學(xué)中的一大進(jìn)步，為更深層次的專業(yè)學(xué)習(xí)打好造型基礎(chǔ)。

陜西學(xué)前師范學(xué)院）