劉昱雯+吳衛(wèi)

摘要：亞歷山大·麥昆是世界上偉大的服裝設(shè)計師之一，也是英國時尚界的傳奇；縱觀麥昆41年的人生履歷，在他的服裝異想的世界里，經(jīng)歷了諷刺叛逆灰暗的早期，另類復(fù)古浪漫的中期和對自然及生命生存思考和探索的晚期三個階段：虛幻與真實、莊重與放蕩、傳統(tǒng)與革新都是他的標簽，亞歷山大·麥昆在他有限的生命中，為人類在服裝時尚上帶來了太多的驚喜。

關(guān)鍵詞：亞歷山大·麥昆；服裝設(shè)計；叛逆；另類；生命

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2017）07-0045-03

背景

20世紀70年代中期朋克運動由的產(chǎn)生，在英國藝術(shù)院校的學生當中引起了強烈的反響，也為英國服裝界帶來了巨大的沖擊。上個世紀70年代，中性化的服裝風格開始成為一種趨勢。80年代女權(quán)運動興起，代表女強人形象的中性化服裝走向極致。90年代的設(shè)計師受到后現(xiàn)代思潮的影響，服裝的中性風成為主要的設(shè)計風格，女裝在裁剪和工藝上呈現(xiàn)出男裝的特征。20世紀開始，整個服裝界都受到環(huán)保主義的影響，設(shè)計師在追求多變、獨特的設(shè)計同時，更多地開始考慮到人與自然的關(guān)系，反皮草運動的興起引起人們對動物的保護，越來越多的服裝設(shè)計師在設(shè)計服裝時通過科技手段制造出以假亂真的肌理面料代替皮草。

時間到了20世紀末，對于倫敦來說，從80年代到90年代是時尚化的十年。與此同時，英國的藝術(shù)院校在此二三十年間，培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的青年服裝設(shè)計師。倫敦中央圣馬丁學院（Central Saint Martins），這所從20世紀90年代起受到全世界追捧的藝術(shù)院校，因其寬松自由的學術(shù)氛圍，成為了誕生時尚設(shè)計師的搖籃。亞歷山大·麥昆（Alexander McQueen）于1992年從倫敦中央圣馬丁學院研究生畢業(yè)以后，將學到的知識與自己的實踐經(jīng)驗相結(jié)合，借鑒從歷史劇題材和觀察鳥類所獲得的靈感，給一件件衣服賦予了藝術(shù)品的價值。他的設(shè)計風格從灰暗叛逆到浪漫復(fù)古，再到晚期的以生態(tài)和社會現(xiàn)象思考為主題，都顯現(xiàn)出特有的英倫精神，成為英國服裝設(shè)計史上著名的設(shè)計大師，其顛覆傳統(tǒng)的創(chuàng)新精神和奇異的時尚風格，對現(xiàn)在的服裝設(shè)計界有著深刻的影響。

一、亞歷山大·麥昆簡介

亞歷山大·麥昆（Alexander McQueen，1969～2010，享年41歲，（如圖1）所示，出生于倫敦南部劉易舍姆區(qū)（Lewisham）的平民家庭，是世界上偉大的服裝設(shè)計師之一，也是英國時尚界的傳奇。從三歲起，麥昆就在臥室的墻壁上畫畫，甚至開始嘗試縫制裙子，他向往設(shè)計師的生活并渴望成為一名設(shè)計師。1985年（16歲），麥昆中學畢業(yè)后，成為了安德森與謝潑德（Anderson & Sheppard）裁縫服裝店的—名學徒，此時的麥昆卻與倫敦的時尚毫無關(guān)系。而后他又加入了薩維爾街1號（Savile Row，被譽為英國的“裁縫街”）的吉布斯和霍克斯（Gieves&Hawkes），并在那里學習制作褲子。在此之后，麥昆成為了一名自由職業(yè)的縫紉師和打板師，更與布賴頓（Brighton）設(shè)計師一起為喜劇服裝供應(yīng)商伯曼和納森（Berman&Manson）工作，正是在這個工作的過程中，麥昆對于歷史劇題材服裝產(chǎn)生了濃厚的興趣。

1989-1990年（20-21歲），麥昆為日本時裝設(shè)計師立野浩二（Koji Tatsuno，1962～）工作。麥昆很崇拜立野，在工作的同時學習到了許多專業(yè)上的技藝，也讓他感受到了T臺的魅力。立野浩二對于面料的挑剔、對于織物的熱愛，以及在秀場上營造出的戲劇感，都深深地影響了麥昆。21歲那年的3月，麥昆踏上了前往意大利米蘭的道路，成為了羅密歐基利（RomeoGigli）的助理。1992年（23歲），由于個人的原因，麥昆回到位于倫敦的中央圣馬丁學院擔任打板教師，但實際上，麥昆是希望前往圣馬丁學院繼續(xù)深造，于是麥昆開始了在圣馬丁研讀時裝設(shè)計碩士課程的日子。在這18個月的課程結(jié)束之時，麥昆的畢業(yè)創(chuàng)作也是其第一次個人時裝發(fā)布會，為他迎來了生命中的貴人——伊莎貝拉·布羅（IsabelIa Blow，1958～2007），在伊莎貝拉的支持下，亞歷山大麥昆開創(chuàng)了以自己的名字命名的品牌，從此走上了國際時裝舞臺。

1996年（27歲）麥昆為法國著名的“紀梵?！保℅ivenchy）設(shè)計成衣系列。1997年（28歲），他取代約翰加利亞諾（John Galliano）擔任紀梵希這一法國頂尖品牌的首席設(shè)計師。1998年（29歲），他設(shè)計的“紀梵希99春/秋時裝展”在巴黎時裝周上獲得一致好評，同年為《泰坦尼克號》女主角凱特.溫絲萊特（Kate Winslet），設(shè)計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。2000年（31歲）12月，麥昆賣掉了他在酩悅·軒尼詩·路易·威登集團（Moet Hennessy-Louis vuitton）的股權(quán)，以維持其以創(chuàng)作為理念的時尚作坊。麥昆在時尚界的卓越成就為他贏得了1996、1997、2001和2003年“英國年度最佳設(shè)計師”的榮譽。2003年，他被美國時裝設(shè)計師協(xié)會（CFDA）評為“年度最佳國際設(shè)計師”，英國女王為其授予大英帝國司令勛章注4。

2010年2月11日（41歲），麥昆以自殺的方式結(jié)束了自己的生命，而這已經(jīng)不是他的第一次自殺，由于工作的壓力和母親的病逝，特別是母親的離世，就像壓死駱駝的最后一根稻草一樣，徹底擊潰了亞歷山大麥昆內(nèi)心的防線，這種絕望也在麥昆之前的系列作品的設(shè)計中早有表現(xiàn)。盡管亞歷山大麥昆——這位時尚界的天才，已經(jīng)離我們而去，但是在他短短的一生中，從平民出身一路走向了萬眾矚目的焦點，他之所以能取得如此高的成就，正是因為他對于服裝的熱愛和全心全意的付出。麥昆對新奇的渴望、對時尚的洞察，以及他的精妙剪裁和高超技巧，讓他如此與眾不同。麥昆對時尚界的貢獻并沒有因他離世而停止，其設(shè)立的一個名為“薩拉班德舞曲”（Sarabande）的信托基金，將會一直資助負擔不起學費的有天賦的英國學生，這也是他在自己現(xiàn)存作品之外留下的另一筆遺產(chǎn)。endprint

二、亞歷山大·麥昆的異想世界

亞歷山大·麥昆的服裝世界是令人驚奇的，他設(shè)計的作品在華麗的外表下，蘊含著讓人深思的異想和哲理，感染著所有熱愛時尚的人們。在麥昆設(shè)計中其實呈現(xiàn)出了他生活中的三種狀態(tài)，年輕時的叛逆，成熟期的浪漫以及生命后期的反思。所以，他的作品并不是單純?yōu)榱嗣蓝a(chǎn)生，而是為了表達自己的內(nèi)心世界。因此，在麥昆的很多秀場上，展示出來的是陰暗夸張甚至帶有血腥和死亡意味的服裝造型和天馬行空的舞臺設(shè)計，每場服裝發(fā)布會都是一次藝術(shù)的視覺盛宴。他關(guān)注現(xiàn)實社會，關(guān)愛弱勢的女性群體，常用服裝武裝女性，而他又常常希望逃離現(xiàn)實以尋得解脫，正是這樣的矛盾和糾纏，造就了麥昆的設(shè)計風格，使其設(shè)計往往具有爭議性，但卻充滿了視覺魅力。

（一）諷刺叛逆的早期

麥昆早期的時裝秀場充斥著一股讓人感到不安的氣氛，同時也讓輿論一片嘩然。麥昆對于歐洲的等級制度具有強烈的反叛心理，他反對那些精英主義，內(nèi)心始終保留著對上層社會的排斥與不屑，麥昆早期的服裝是朋克風、中性風與街頭文化的融合，同時帶有一些哥特感覺的死亡與陰森，體現(xiàn)出麥昆內(nèi)心的灰暗情緒。

1994年春夏系列“虛無主義”的秀場表達的是女人應(yīng)該堅強，在秀場上包含了遠超人們期待的文化元素，女模特兒們再也不是穿著柔弱飄逸的面料，取而代之的是硬挺的氣場強大的西裝。同時，亞歷山大麥昆十分有名的超低腰露臀褲（1994春夏，25歲），（如圖2），第一次出現(xiàn)在大眾視野當中。1994-1995年秋冬系列《女妖》（25-26歲）發(fā)布，這一季的靈感來源于冥界的女妖，女妖系列寓意了破繭而出的意象，是對現(xiàn)實的反叛和控訴，同時超低腰褲再次出現(xiàn)，并搭配合身的軍裝風夾克，以金色穗帶作為裝飾，衣服上翻領(lǐng)部分開到腰部、灰綢及膝長外套搭配短直襠喇叭口長褲，這一切的組合都像是在嘲諷吉布斯和霍克斯（Gieves & Hawkes，他青年時曾經(jīng)在這里學過制作過褲子）的褲裝造型，也是麥昆對于傳統(tǒng)的顛覆和嘲諷。

麥昆隨后推出了《群鳥》（1995春夏，26歲）系列以及《高原強暴》（1995-1996秋冬，26-27歲）系列，這兩個系列更加突出了麥昆的叛逆性格以及與傳統(tǒng)觀念的對抗，在《群鳥》系列中，麥昆第一次讓男人扮成女人，穿著緊身的印有燕子（據(jù)說水手喜歡把燕子圖案文在身上，代表了男子漢的勇氣和堅強）圖案的裙子，但這并不是異裝癖，而是對于美的另一種解讀?！陡咴瓘姳废盗?，則是麥昆對自我身份的一種認知，這一年蘇格蘭制憲會議發(fā)表了“蘇格蘭議會，蘇格蘭權(quán)利”的終極報告，呼吁授權(quán)建立蘇格蘭議會，也讓麥昆這位蘇格蘭人的后裔，對于那段高原上被掠劫的歷史耿耿于懷?！皬姳边@一詞在麥昆的秀場上，意味著對于文化的掠奪，他將充滿男性氣質(zhì)的軍裝，與格紋圖案進行組合，斯圖亞特時期服裝風格、主5的褶邊領(lǐng)圍繞著脖子，看上去像是甲胄的無袖馬甲，以及衣服上看上去像是被撕毀或者燒過的痕跡，這一切都是放大的戲劇性的表現(xiàn)，也是麥昆對于歷史的直覺和共鳴。

《但丁》（1996-1997秋冬，27-28歲）系列是麥昆對于宗教與戰(zhàn)爭的反思，這個系列充滿了死亡的氣息。在《貝爾默的玩偶》（1997春夏，28歲），（如圖3）系列上，模特兒戴上鐐銬，邁著如機械玩具一般僵硬的步態(tài)，顯示出他對納粹優(yōu)生學和雅利安人種美學的反抗。這兩個系列，將麥昆對歷史事件與社會問題的看法表現(xiàn)得淋漓盡致，他作品中的獨立性和原創(chuàng)性，以及深度性，讓麥昆聲名大振，開啟了他在紀梵希大展拳腳的時代。

（二）另類復(fù)古的浪漫

在紀梵希的日子，亞歷山大麥昆真正的從一位裁縫轉(zhuǎn)變?yōu)橐幻b設(shè)計師。1997年（28歲），麥昆舉辦了紀梵希的一個高級定制系列發(fā)布會，這次設(shè)計的靈感來自尋找羊毛的神話故事，整個系列采用金色和白色兩種顏色，運用了羽毛、綿羊角、蛇皮等多種動物元素，麥昆將這些元素巧妙地融合到了一起。雖然走秀時，模特兒的裝扮十分夸張，但卻產(chǎn)生了一種典雅莊嚴的效果。由此，麥昆開始走上了另類的浪漫主義之路，這種浪漫絕非是積極的浪漫，而是一種消極的浪漫。《貞德》（1998-1999秋冬，29-30歲），（如圖4）系列，是麥昆第一次毫無顧忌地將心中的陰暗放大并展示出來的>21嘗試，這場發(fā)布會的模特兒頭戴金色假發(fā)，皮膚被涂得慘白，戴著紅寶石一般的隱形眼鏡，這些無不透露出一股陰森的、晦郁的凄美感，壓軸出場的安娜貝爾·尼爾森（Annabelle Neilson）裝扮成“圣女貞德”，身穿紅色串珠連衣裙，身邊圍繞著熊熊火焰，將發(fā)布會推向高潮。1999年春夏的《第13號》（30歲）系列和2001年春夏的《沃斯》（32歲）系列，則完全表現(xiàn)出了麥昆內(nèi)心中那另類復(fù)古的浪漫情懷。

盡管13這個數(shù)字，在西方文化中是邪惡和不吉利的代表，麥昆卻對此不以為然，甚至直接將發(fā)布會命名為《第13號》，這一次任性的命名驗證了在麥昆的生命中，13是幸運的代名詞，這次發(fā)布會十分成功，麥昆也在強硬風格和女性柔美之間取得了完美的平衡。這場發(fā)布會還有個令人感到震驚的地方，就是麥昆將浪漫與工藝、科技三者有力地結(jié)合起來，提醒世人在現(xiàn)代社會中，機器的地位雖然越來越高，能幫助人類完成很多看似復(fù)雜的工作，但也不能遺忘手工藝時期人類用雙手創(chuàng)造出精致而美麗事物的執(zhí)著精神，這是一種與冷漠的機器時代不同的充滿人性的深度思考。2001年（32歲）春夏的《沃斯》系列（如圖5）是麥昆最令人難忘的時裝系列之一，模特兒身著羽毛、貝殼與刺繡裝飾的服裝，沒有強烈的色彩對比，卻體現(xiàn)出了強烈的哥特式藝術(shù)的浪漫。也許是麥昆對于“死亡”美學有一種特殊的著迷，才使得骷髏頭元素在麥昆的手上成了一種再也不能被人遺忘的時尚，從印著骷髏頭的絲巾第一次，出現(xiàn)在他2003年（34歲）的設(shè)計系列中開始，直到現(xiàn)在都成為了麥昆最具代表性的作品之_。

麥昆的浪漫主義是源自自然的浪漫，是生命的浪漫，這種浪漫并不是人為制造出來的，而是采用自然界中的物質(zhì)形態(tài)，以天馬行空的想象力將其重新詮釋，麥昆通過對自然界以及人類生活狀態(tài)的思考，將矛盾沖突放大?！犊宓堑墓褘D》（2006-007秋冬，37-38歲）這一系列更是將浪漫復(fù)古表現(xiàn)到了極致，復(fù)古的剪裁、黑色的蕾絲或薄紗、鳥羽毛的裝飾，將時裝表現(xiàn)得華貴且具有濃烈的藝術(shù)效果。endprint

（三）生命生存的思考

2007年（38歲），48歲的伊莎貝拉.布羅自殺身亡，這無疑給了麥昆一記巨大的打擊，作為布羅的摯友，麥昆選擇用自己的方式紀念她——《藍色夫人》（如圖6）于2007年（38歲）10月6日在巴黎貝爾西體育館（Palais Omnisports de Paris-Bercy）發(fā)布。從這個系列中不難發(fā)現(xiàn)，鳥類和自然這兩大元素，是麥昆設(shè)計的主題，也預(yù)示著麥昆此后對于自然與人類之間關(guān)系的思考成為了他設(shè)計服裝的理念和宗旨。

隨著麥昆創(chuàng)作風格的日益成熟，他開始思考人類與自然的關(guān)系，開始反省人類對于自然界的破壞，2009年（40歲）春夏系列的靈感就來源于達爾文（C.R.Darwin，1809～1882）的《物種起源》與“適者生存”論，將達爾文生活的時代與現(xiàn)代對比，那時的世界還未被人類開發(fā)和侵擾，呈現(xiàn)出一派和諧的氛圍，隨著科技的進步，人類開始了對自然棲息地的破壞。2008年（39歲）11月26日，英國政府為了應(yīng)對生物多樣性危機而引入了氣候變化行動計劃。此時，麥昆通過自己擅長的方式來強調(diào)地球所面臨的氣候轉(zhuǎn)暖威脅，他在面料上大量嘗試了數(shù)碼印花技術(shù)，然后通過裁剪和塑形讓圖案完美的對接。這一技術(shù)在之后的《柏拉圖的亞特蘭蒂斯》系列（2010春夏，41歲）上趨于完美，這也成為了麥昆對時尚界最重要的貢獻之一：把21世紀的科技與傳統(tǒng)的工藝結(jié)合在了一起，形成了全新的裝飾技藝。

2010年《柏拉圖的亞特蘭蒂斯》系列（41歲）表達的是未來世界，人類以另一種方式出現(xiàn)在世界上，這是一種對人類破壞海洋生態(tài)平衡行為的嘲諷與警告，設(shè)計靈感來源于海洋和兩棲動物，麥昆希望表達出：隨著氣候的變化和北極冰蓋的融化，“海底人”回到了水底世界，女性成為了神秘的“海底人”與人類的雜交物種，這種溫柔的物種回歸神秘的海底，而不再是都市中脆弱的存在。在這一系列中，麥昆還給時尚界帶來了一份神秘禮物——犰狳鞋（如圖7），犰狳鞋如蟹鉗般夸張的造型，穿著者必須將腳踝幾乎繃成90°，這種設(shè)計也讓模特兒的身體看上去更加不似真人，貼合麥昆想要表達的主題。至此，麥昆完成了他還在做學徒時的雄心壯志，將時尚帶入了一個前所未有的時代。

結(jié)語

亞歷山大·麥昆的一生，是如此的傳奇、與眾不同，但同時也是悲哀的，當一位設(shè)計師越是優(yōu)秀越是敏感，他越是能夠從不同的角度來審視這個世界。正如麥昆，設(shè)計之初的他僅是時尚界的一名“叛逆”的壞男孩，經(jīng)過時間的洗禮、設(shè)計的磨煉，他開始希望能夠?qū)?nèi)心的矛盾表達出來，更渴望將這種矛盾有機統(tǒng)一，他尊重傳統(tǒng)卻又渴望打破規(guī)則，他關(guān)愛女性卻又在作品中常常表現(xiàn)出一種侮辱女性的錯覺感，他渴望浪漫卻又將浪漫與死亡和悲哀聯(lián)系到一起，這一切都使得他設(shè)計的服裝成為了藝術(shù)品，也讓他本人站在輿論與道德的風頭浪尖。

沒有人知道亞歷山大·麥昆在離世前的一段時間，內(nèi)心到底經(jīng)歷過怎樣的痛苦與掙扎，只知道他留給世人的是一種不完美的遺憾，這種離世的遺憾正如同他的作品一樣拒絕平庸，或者可以說，正是他作品中的黑暗情緒將他帶入死亡的世界。無論媒體怎樣評價，不可否認，亞歷山大·麥昆在他有限的生命中，為人類在服裝時尚上帶來了太多的驚喜，從包臀褲到骷髏頭元素單品，再到犰狳鞋和那些精美而充滿藝術(shù)感的服裝，麥昆從表達內(nèi)心的反叛不羈到關(guān)注社會、歷史，再到思考人類與自然的關(guān)系，這是他的一種設(shè)計思想的升華，只有將設(shè)計的方向放在人類社會中思考，思考過去、現(xiàn)在與未來的關(guān)系，才能真正地設(shè)計出永傳于世的作品，只有這樣才能完成一次次的挑戰(zhàn)和看似不可能完成之事。虛幻與真實、莊重與放蕩、傳統(tǒng)與革新都是他的標簽，這種對于時代主流價值觀的矛盾思想并不是一味反對，而是更加深層次的思索，這種深度的思考和精湛的技藝是麥昆能成為時尚界最有影響力之一的設(shè)計師所不可缺少的重要因素，也是他留給后人的稀世寶藏。endprint