顧春花

作為“中國畫”獨特表達方式的“水墨畫”，近年來，其教學越來越受到重視。觀照當下的教學現(xiàn)狀，我們發(fā)現(xiàn)，學生在創(chuàng)作水墨畫時感受到的不是自我心靈的解放與舒展，而是處于種種規(guī)約、技法之下的壓抑之中。學生水墨畫教學不是不要技法，但對學生來講，首先應(yīng)當激發(fā)他們的水墨畫創(chuàng)作興趣，調(diào)動其創(chuàng)作的積極性、主動性。某種意義上，水墨畫教學就是讓學生簡單地“拉根線條去散步”。

釋放天性，讓技能訓(xùn)練不刻板

水墨畫教學應(yīng)當順應(yīng)學生的天性、體現(xiàn)個性、彰顯靈性，讓水墨畫創(chuàng)作成為學生本質(zhì)力量的感性顯現(xiàn)。太多的技法框框會限制學生的創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作思路。教學中，教師要給學生充分的自主創(chuàng)作的時空，還學生心理安全和心理自由。例如，在教學蘇少版美術(shù)教材三年級（下冊）《水墨情趣》時，筆者讓學生充分地看、聯(lián)想和想象，激發(fā)學生學習水墨的興趣。在學生的探究性學習活動中嘗試體驗將油畫棒、水粉等材料結(jié)合水墨做繪畫，讓學生感受水墨和多樣畫材隨機結(jié)合的有趣變化，傳承和發(fā)展傳統(tǒng)的水墨藝術(shù)之美。于是，一幅幅充滿童趣的水墨畫誕生了，什么《有意思的臉》《撐著小花傘的姑娘》《幽靜的山村》等。在這個過程中，教師相繼指導(dǎo)學生，如對比“墨破色”和“色破墨”等，讓學生在對比中深化對水墨畫的認識，拓展水墨畫的創(chuàng)作思路、方法等。

生活橋梁，讓技法領(lǐng)悟不玄奧

中國水墨畫博大精深，那些大師們的水墨畫所凝結(jié)和匯聚的藝術(shù)智慧和水墨功夫是學生們無法望其項背的。水墨畫教學中，教師要聯(lián)系學生的日常生活，讓學生在自然中、游戲中、生活中領(lǐng)悟玄奧的美術(shù)技法。比如，可以讓學生觀察小草的柔軟、嫩綠，觀察楊柳筋骨的舒展，觀察生活中動物的絨毛、鬃毛，想象風中的樹枝形狀、麥浪形狀等。在教學蘇少版美術(shù)教材三年級（上冊）《水墨畫動物》一課前，筆者前三天就讓學生們在家里注意觀察豬、羊、青蛙等動物的主要特征，如皮毛、姿態(tài)、神氣等，豐富學生的表象積累。上課前，通過觀看動畫片《小蝌蚪找媽媽》和《牧笛》，學生們發(fā)現(xiàn)，畫片里的動物都是用水墨畫的，別有一番神韻。接著，筆者讓學生們結(jié)合生活觀察和動畫片暢談對水墨的感受、體驗。學生們暢所欲言，有的認為畫中有的地方墨濃，有的地方墨淡；有的說有的地方是用“墨點”表示的，而有的地方是用“墨線”表示的；有的甚至說出了有的地方是用“墨塊”“墨團”表示的。有了這樣的生活感悟，筆者讓學生們欣賞大師的作品，如齊白石的蝦、李可染的牛、黃胄的驢等，讓學生們展開小組交流：大師的水墨動物為什么會成為傳世佳作，總結(jié)水墨的韻味，傳授水墨技法——潑墨法、干擦法等。最后，讓學生們選擇合適的水墨表現(xiàn)技法，表達自我對所畫對象的體認、情感等。

水墨世界，讓經(jīng)典作品不神秘

大師的作品學生們往往感覺十分遙遠。在美術(shù)教學中，許多教師往往存在著教學上的誤區(qū)，總認為美術(shù)教學是“技”“法”的教學。其實，兒童美術(shù)教學首當其沖就是讓兒童“感受美”“欣賞美”，然后才是讓兒童“創(chuàng)作美”。水墨畫教學應(yīng)該而且必須擺脫傳統(tǒng)意義上的“重畫輕賞”現(xiàn)象。因為只有在“慢慢走、欣賞”的教學關(guān)照下，學生才能逐步內(nèi)化已有的創(chuàng)作經(jīng)驗，積淀起美術(shù)核心素養(yǎng)。教學蘇少版美術(shù)教材五年級（上冊）《水墨山水畫》時，筆者讓學生們欣賞清代石濤的《山水》、現(xiàn)代陳子莊的《山水小品》、唐代的敦煌壁畫等，在欣賞中探尋畫家對山水的虛實表現(xiàn)。在欣賞中，抓住學生們?nèi)菀子H近和感受的要素，以此為切入點，如山石、樹木的具體豐富，人物、房舍的簡單生動，水霧、云煙的虛無縹緲等，讓他們體驗、感受、分析。在作品的感知與欣賞中，學生們拓寬了美術(shù)視野，領(lǐng)略到了藝術(shù)作品的內(nèi)在之美。誠如著名雕刻家羅丹所說，“世界上不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)”。

嘗試寫生，讓藝術(shù)創(chuàng)作不封閉

傳統(tǒng)的水墨畫教學往往重模仿、輕創(chuàng)造。教師將學生們?nèi)τ诮淌摇⑧笥诮滩?，使得本該充滿活力的水墨畫教學變得沉悶和貧乏。為了讓學生擁有真切的水墨創(chuàng)作體驗、感受，筆者常常帶領(lǐng)學生大膽嘗試寫生，讓他們做一個真正的探索者，在學、議的基礎(chǔ)上對著活生生的風景進行創(chuàng)作。例如，在教學蘇少版美術(shù)教材六年級（上冊）《水墨人物畫》時，由于兒童已經(jīng)掌握了水墨畫基礎(chǔ)知識和基本筆墨技法，于是筆者第一課時讓他們欣賞教材中的水墨畫，討論如何運用水墨法表現(xiàn)人物。學生們議論紛紛：有的認為頭發(fā)應(yīng)當是干擦，有的則認為是濕染等。在討論交流中，對于表現(xiàn)人物的主要方面如五官、服飾等漸漸形成共識。然后，筆者讓班上的一位學生當模特，引領(lǐng)學生們進行人物寫生?；钌娜宋?，減少了學生們的表現(xiàn)難度，他們專注于水墨特點的把握和方法的研究。經(jīng)過大膽的嘗試探究，學生們畫出了生動有趣的水墨人物。

水墨畫教學應(yīng)當給孩子們一片盡情揮灑水墨的自由天空，使得“水墨畫”能夠成為兒童的“生命·實踐”的靈性表達，成為兒童本質(zhì)力量的生動確證與表征。在這個過程中，作為擁有專業(yè)素養(yǎng)的美術(shù)教師應(yīng)當充分尊重兒童創(chuàng)作個性和創(chuàng)作風格，讓水墨畫擺脫成人的老氣橫秋，顯現(xiàn)出童真、童趣。