《BBC音樂》

BBC Music

2017年8月號

本期《BBC音樂》雜志上特別有價值的一篇文章，就是系統回顧愛丁堡藝術節(jié)的歷史。在二十世紀四十年代的黑暗時期，歐洲一些老牌的音樂節(jié)，如薩爾斯堡、拜羅伊特那邊都籠上了異樣的色彩。而戰(zhàn)后的一段時間，那里也不得不停止演出。正是在這樣的背景下，愛丁堡藝術節(jié)早期的發(fā)展更顯得熠熠生輝。文章回顧了藝術節(jié)早年的歷史，那些名垂青史的音樂大家如何聚攏在這里。從布魯諾·瓦爾特與凱瑟琳·費麗爾歷史性的《大地之歌》的現場，到伊麗莎白·舒曼、西蓋蒂這一批名家的到來；再往后，那里又成為里赫特、羅斯特羅波維奇、卡拉揚、喬治·賽爾等人輪番登臺的音樂勝地。

“建立你的音樂圖書館”欄目選擇了巴赫的巨著《平均律鍵盤曲集》。在這套作品目前已經車載斗量的錄音當中，這里的選擇偏向于保守。推薦的幾款錄音包括埃德溫·費舍爾演奏的這套曲目的首次錄音，詩意與思想性的演繹，最具代表性的“直感型”演奏，又有著頂尖的品味來引導。同時推薦的還有休伊特在2008年完成的第二次錄音，同她之前那次“一絲不茍”的錄音相比，這里流露出更多的成熟和自由，同時又從羽管鍵琴的構思中汲取了一些東西。這次的羽管鍵琴版本選擇了萊昂哈特的錄音。而最終被作者列為首選的還是席夫在ECM的新錄音，他將其稱為自己的“荒島之選”。

《留聲機》

Gramophone

2017年8月號

不知不覺，阿什肯納奇也到了慶祝八十歲生日的時候，本期《留聲機》為此有專文一篇，較全面地觀察了這位如今依然相當繁忙的音樂家。文章主要是由音樂家本人的訪談整理而成，其中有很多是關于錄音的。作為錄音曲目最豐富的鋼琴家之一，阿什肯納奇較晚才開始廣泛錄制巴赫的作品。最近，他又完成了《法國組曲》的錄音。而當被問及是否考慮灌錄《哥德堡變奏曲》時，鋼琴家表示他并不考慮這么做，因為古爾德的后一次錄音真的已經夠好了。阿什肯納奇還回顧了自己的青年時代，盡管一直被稱為奧伯林的學生，但鋼琴家表示真正塑造自己的是奧伯林的助教Boris Zemliansky，后者使自己成為“一位音樂家，一位藝術家”。

唱片推薦欄目中，有一篇集中談論新近再版的一些羽管鍵琴錄音，主要集中于兩位演奏家。羽管鍵琴原本就偏小眾，捷克大師Zuzana Ruzickova名氣還不及西方的幾位同行。然而，她不僅為內行所推崇，今日一些羽管鍵琴的重要力量亦出自其門下，包括近年在DG灌錄《哥德堡變奏曲》的艾斯法哈尼。捷克本土品牌Supraphon再版了Zuzana Ruzickova與紐曼指揮的布拉格獨奏家室內樂團合作灌錄巴赫鍵盤樂器協奏曲的兩張CD。另一位，則是立體聲早期頗有名聲，如今卻未必被視為“正宗”的喬治·馬爾康姆。很多著名的巴洛克音樂唱片中皆有此人的身影，安德拉斯·席夫也曾向他學習。然而，他使用的是經過現代風格“改良”的羽管鍵琴?；蛟S因此，馬爾康姆的獨奏錄音近十多年來相當少見，如今澳洲環(huán)球再版了一些，有其獨特的價值。

“經典錄音對談”欄目確實對準了一款經典中的經典——波利尼在DG灌錄的斯特拉文斯基《選自“彼得羅什卡”的三樂章》。在整個二十世紀的錄音中，如果只能選出五張最重要的現代音樂唱片的話，恐怕也不會少了這張。本期由Jed Distler與Patrick Rucker兩位樂評人討論這款杰作。Distler首先回憶了他初聽這款錄音時的情狀，當時他還是十五歲的學生，他在紐約的古典音樂廣播中收聽到這張新發(fā)行的LP，讓他記憶猶新的是，那位播音員完全拋開了向來古板的言談，為自己所播放的東西激動不已。endprint