韓潔

引 子

2017年5月底，一次美術(shù)館座談會上，上海方邀請了陳丹青談意大利藝術(shù)和畫家莫蘭迪。陳丹青開場先是說到自己對上海的記憶，就在距離不遠(yuǎn)的十六鋪碼頭，當(dāng)年陳丹青的父親在那里送別他去江西插隊，那是他記憶最深刻的一次遠(yuǎn)行。

講到莫蘭迪，這讓陳丹青不得不提起近日在意大利的博洛尼亞和莫蘭迪畫作聯(lián)名辦展的中國本土青年藝術(shù)家——童雁汝南，陳丹青對童雁汝南最深刻的記憶也源于一次遠(yuǎn)行的相遇。那是2013年的威尼斯雙年展期間，陳丹青正坐著火車要去往佛羅倫薩，在火車上巧遇了童雁汝南。陳丹青形容童雁汝南有著一張讓人記憶深刻的臉龐，戴眼鏡、一筆胡子，所以當(dāng)遇見的時候他也一眼就認(rèn)出了。正聊著，中途童雁汝南便要下車了，陳丹青問過才知道原來童雁汝南要到博洛尼亞去，要去看看莫蘭迪的博物館和畫作。

分享到這些，陳丹青對在場的觀眾說：他畫得非常好，很成熟，有自己的風(fēng)格。我當(dāng)時非常高興的是，他可以在國外再去到莫蘭迪的家鄉(xiāng)去看畫，這對我之前是不可想象的事情。我年輕那時在十六鋪坐船，絕對想不到我能到意大利去、到米蘭去看畫展?？墒沁@位童雁汝南，他下火車去到博洛尼亞，我當(dāng)時很羨慕他。而今天他帶給我一個更令我高興的消息，他最近又去了博洛尼亞，在博洛尼亞待了一個月，用他的肖像畫為莫蘭迪的研究者、研究館的館長都畫了像，還和莫蘭迪的畫作一起辦了一個對比的畫展，試圖找到他和莫蘭迪之間的聯(lián)系。

青年藝術(shù)家能走出國門，到世界上其他國家去和他們著名的藝術(shù)家一起辦畫展，這是中國藝術(shù)上巨大的前進(jìn)。

歸

【莫蘭迪一生都沒有離開過他的故鄉(xiāng)——博洛尼亞，意大利歷史最悠久的古城。這座回廊般的城市承載了莫蘭迪所有的記憶和藝術(shù)生涯】

博洛尼亞很安靜，莫蘭迪也很安靜。他是一位晚熟的畫家，以靜物畫著稱，畫作中沒有爭辯的意味。

他一生的創(chuàng)作涉及到的只有極其有限而簡單的日常用具。他集中精力描繪那些相同的東西，不斷地修改結(jié)構(gòu)，柔化色彩，創(chuàng)造出一種近乎抽象的、取消具體形象的精致繪畫，作品具有一種與現(xiàn)代主義抽象相適應(yīng)的純粹圖畫價值風(fēng)格，表現(xiàn)出一個純化的精神世界，這和中國畫中的山水花鳥異曲同工?？梢哉f，莫蘭迪是一位具有東方精神的西方畫家。

或許莫蘭迪在繪畫時也會像一位入定的老僧，靜坐無雜念。在格物之時，靜止卻也流動：工作室中空氣里漂浮的塵埃，不同時間光和影的變化，高低不同的形狀，環(huán)境的改變，讓莫蘭迪的精神世界和靜止的物品之間對話，產(chǎn)生出一種近似道家的和氣，通過外觀的簡單性創(chuàng)造出一種永恒的、安靜的關(guān)系，一氣流通，形成了今天我們看見的偉大作品。

這座古老安靜的城市，這些瓶瓶罐罐所表現(xiàn)出的純化精神世界，是莫蘭迪的歸屬。

去

【藝術(shù)家有時候也會遠(yuǎn)行，去到不同的地方親身去看偉大的藝術(shù)作品，去交流、學(xué)習(xí)。并不是為了有所加持，鍍一層金身，而是對藝術(shù)“打通任督二脈”的親身修行?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/10/19/xdqn201708xdqn20170838-1-l.jpg" style=""/>

18世紀(jì)后期的西方國家，正是工業(yè)革命時期，蒸汽機(jī)的發(fā)明帶動了人類文明前進(jìn)。1900-1930年歐洲出現(xiàn)了一大批重要的藝術(shù)家，如1881年出生的畢加索。同時期，1918年中國的記憶是民國剛剛成立，而18、19世紀(jì)的藝術(shù)中心是在法國巴黎，中國也有一些走出國門學(xué)習(xí)的藝術(shù)大家，如1919年1月中國奠定西化教育的徐悲鴻先生就去到了法國留學(xué)取經(jīng)。

童雁汝南是位肖像畫家，他選擇的風(fēng)格是西方繪畫里最常見的題材，1998年確定了自己的風(fēng)格“永遠(yuǎn)的41cm*33cm”。在他的經(jīng)歷中，對于藝術(shù)、繪畫作品一定會選擇近距離面對面的欣賞原作，到美術(shù)館甚至是作者的故鄉(xiāng)，實地感受創(chuàng)作時的心境。

“藝術(shù)行為是發(fā)現(xiàn)客觀事物本質(zhì)的一種冒險”他說到。中國藝術(shù)家永遠(yuǎn)追求著并渴望著與人類的靈魂與自然產(chǎn)生聯(lián)系，在形式之外賦予肖像生命，但是，就像莫蘭迪的靜物畫一樣，是通過外觀上的簡單性創(chuàng)造一種永恒的安靜的關(guān)系。

棲息于畫布上的主體實際是沒有差別的實體，每張面孔都生動并不可替代，每個畫面都是一個新的豐富的世界。童雁汝南選擇面對面的與畫者交流，把自己完全抽離于人物的過去，在他自己與對象兩者的靈魂之間創(chuàng)造一座連結(jié)的橋梁，一次真實的有溫度的交流。

觀察童雁汝南的肖像畫意味著任憑一種寧靜的魅力主導(dǎo)自己，在他用生氣靈動的筆觸創(chuàng)造著永恒不變的時間形式中，在比現(xiàn)實稍小的半身像構(gòu)成的固定主體中，畫面中通過人物五官的呈現(xiàn)，能感受到山水氣息的流淌。

來

【中國發(fā)展至今，綜合國力有了穩(wěn)健的提升，特別是近些年經(jīng)濟(jì)實力有了飛速增長。受到經(jīng)濟(jì)的發(fā)展影響，藝術(shù)方面請進(jìn)來的展覽越來越多，綜合性、歷史性、個人藝術(shù)家的都來過?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/10/19/xdqn201708xdqn20170838-2-l.jpg" style=""/>

相比熱鬧的其他畫展，童雁汝南與莫蘭迪的畫展就顯得安靜了許多。

意大利的新聞媒體，通過報道和專訪等形式對本次展覽給予了充分關(guān)注。也使得原計劃在歐洲“十年一遇”的各大藝術(shù)展覽會匯聚期間，在意大利博洛尼亞安靜舉行的“時間的形狀”展覽，變得精致而深具內(nèi)涵。

博洛尼亞馬焦雷畫廊創(chuàng)始人弗蘭克·卡拉羅塔與羅伯塔·卡拉羅塔是肖像模特之一，他們介紹：“童雁汝南給我們的朋友和顧客畫像，他們都是博洛尼亞人。畫家使用室外空間為背景，并利用了白天的自然光線。這種面對面地創(chuàng)作方式吸引了我的注意力，讓我驚訝，說服了我作為他創(chuàng)作的對象。在童雁汝南的祖國，支持他的市場非常有力，現(xiàn)在我們想請他在這里創(chuàng)作。”

在展覽畫冊中，著名藝術(shù)評論家弗拉米尼奧·瓜爾多尼寫道：“藝術(shù)家的主要作品在于闡明行為的先決條件，在于解釋對肖像本身認(rèn)知過程中的誤會和對話，同時，消解偏見和模棱兩可的印象。在畫布上，童雁汝南是無可爭議的大師，他富有表達(dá)性的張力，他的藝術(shù)抱負(fù)，是致力于一生去凝練出他的繪畫，不是‘一張臉，而是‘臉的概念。”

童雁汝南希望通過面對面的肖像繪畫創(chuàng)作回應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)。特別是現(xiàn)在的互聯(lián)網(wǎng)時代，交流已變成了虛擬場景，而直面的繪畫體驗則有溫度的，但現(xiàn)在卻越來越少，也顯得愈發(fā)珍貴。endprint