劉柯均
一個完整的藝術作品,它的展現不是一觸即發(fā),更多的是舞者自身表現所營造闡述的部分。只有舞蹈演員成功的調整好自身的心理因素,才能更準確地流露出舞蹈作品本身的特質,實現作品誕生的意義。
心理因素,是人的內心對存在事物的主觀感受,它是活著的心理過程,在變化的地域、環(huán)境等特質的影響下,它是最穩(wěn)定、最直接的表達。
舞蹈演員是作品的展現,他不僅要具備扎實的舞蹈功底,更應具備敏捷的反應能力和舞臺控制力,而這些能力都要依托于舞蹈演員強大的心理素質。由此可見,舞蹈演員的肢體情感是由心理因素所控制的,而心理因素又增強了舞蹈演員的肢體表現力,是演員肢體的奠基。它二者相互依存、互相促進,形成了一個穩(wěn)定的統一體,更堅定了舞蹈藝術有血有肉的發(fā)展軌道。
舞蹈演員心理因素受外界環(huán)境、地域等條件不斷影響在內心形成的。演員在舞臺上進行表演,受到特定場合、氛圍的限制,面對觀眾,心理因素是舞蹈演員迫切要解決的問題。我們只有不斷地提高舞蹈演員的心理素質,才能從中獲得最大的心理能量,從而更好地促進舞蹈演員從舞蹈感覺、舞蹈思維、舞蹈意象、舞蹈情感等方面著手,用身體刻畫出最真實的舞蹈作品。
在舞蹈表演中,舞蹈演員必須組織協調、周密配合身體的各個部位,用肢體展現出事物的風格和特色。但是由于舞者存在自身差異,要想深刻的演繹和詮釋舞蹈作品的內容,就必須要建立在理解事物內容、掌握事物發(fā)展趨勢、把握事物形象、體會事物特點的基礎上,全身心的投入,用肢體呈現舞臺作品,是舞蹈演員的責任和義務,更是舞蹈演員傳播藝術、發(fā)揚藝術的有利途徑。
舞蹈演員實現作品的場所主要是舞臺,舞臺是多變的、靈活的,具有挑戰(zhàn)性、創(chuàng)造性的,因此,應變能力與情緒掌控度就要求演員能迅速地處理舞臺突發(fā)事件,以高度敏感的心理素質,隨機應變去適應變化多端的舞臺效應。
舞蹈演員在表現舞蹈作品時,要準確地切合主題,融入舞蹈背景,用可塑性極強的肢體張力,震撼并且自如的流露出舞蹈作品獨具風格的內涵價值。心理因素塑造舞蹈演員體現作品的內涵,它不僅使舞蹈作品有了更深遠的意義,還使舞蹈作品有了價值,這種價值逐漸升華為生命的藝術,成為經典,傳遞著藝術信息。
心理因素控制行為,是心理活動的累積。只有不斷地去刺激人的認知、決策和控制力,才能引起習慣性的條件反射,增強神經末梢的靈活敏感度。介于這種條件下,我們更應當增強舞蹈演員身體機制的各項訓練,反復創(chuàng)設情境,模擬場地,提前預設好將會發(fā)生出現的各種問題。
我們不僅要努力克服表演過程中所遇到的挫折和困難,還要注重自身實踐能力的應用,更多地去尋求表演實踐的機會。只有這樣,我們才能激發(fā)舞蹈演員內心執(zhí)著堅定、永不言敗的樂觀精神,也才能展現出坦白真誠的舞蹈作品。建立自信是對舞蹈的肯定,只有真誠的與藝術交流,才能詮釋出藝術最強大的生命力。
幾分鐘的舞臺呈現,需要舞蹈演員私下無數個日月的汗水與淚水的澆灌,頂著巨大的心理壓力,是每位舞蹈演員的必經之路。心理指導的作用,將舞蹈演員此時內心的怯懦、不滿與抑郁都以口頭對話、交談的方式消耗出來。通過交流,有利于舞蹈演員意識方向的轉移,從而更好地促進舞蹈藝術表現力的神采奕奕。
舞蹈藝術是運動著的、活著的生命,它在這個形形色色并且喧鬧的世界里,找到了自己最適合的位置。在這個位置中,藝術以實現幻想、超越自我的方式存在著,而舞蹈演員是它的展現,更是它的傳達。一個完美的舞蹈作品是通過舞蹈演員身心關系共同支配的,可見,心理因素是構筑舞蹈演員肢體表達最直接的部分。良好的心理因素不僅能突出舞蹈特點、展現舞姿風格、升華舞蹈意境,而且更能夠激發(fā)舞蹈演員在舞蹈學習中借鑒、汲取、創(chuàng)新的舞蹈意識。學以致用,為我所用,肆意地展現藝術不受拘束的個性。