宋曉玲

鋼琴大師安東·魯賓斯坦曾有個精辟的名言：“踏板是鋼琴的靈魂”。正確、恰當(dāng)?shù)氖褂锰ぐ?，能使音樂充滿活力，富有生機，增添光彩、更加感人。鋼琴演奏中，要重視踏板的學(xué)習(xí)和運用。

一、踏板的機械原理與作用

現(xiàn)代鋼琴一般有三個踏板，他們分別采用不同的機械裝置，各具不同的功能，普及型立式鋼琴和三角架鋼琴的踏板裝置稍有區(qū)別。

1.右踏板

右踏板也叫制音踏板、延音踏板、強音踏板、連音踏板。立式鋼琴與三角架鋼琴的原理和效果是相同的。踏板踩下時，壓在琴弦上的所有制音器立即揚起離開，所有琴弦發(fā)生共振，聲音持續(xù)延長，音質(zhì)美妙，音色絢麗。當(dāng)腳放開踏板時，所有制音器立即壓上琴弦，制止琴弦振動，音響立即停止。右踏板能使聲音延長，音與音之間連起來，增強音量，增加色彩等作用，是鋼琴演奏中使用最多的踏板。

2.中踏板

中踏板叫弱音踏板，踩下后，在琴錘與琴弦之間降下一毛氈，這樣琴錘不再直接敲擊琴弦，使音量變小，音色柔和。在練習(xí)時，起減弱音量，不影響別人的作用。三角鋼琴的中踏板叫保持音踏板或持續(xù)音踏板，在手指觸鍵時踩下該踏板，可使正在彈奏的音保留延長，而對此后彈奏的音不影響。這對彈奏持續(xù)的長音或多聲部音樂非常有效。右踏板和中踏板同時使用，可使中踏板保留住一些音，而右踏板依然按照自己的規(guī)則執(zhí)行自己的任務(wù)。

3.左踏板

左踏板也叫弱音踏板、柔音踏板。在立式鋼琴上，左踏板踩下后，杠桿推動所有的琴錘向琴弦移動，縮短了琴錘的敲擊距離，從而減輕彈奏時的沖擊力，達到減輕音量，使音色柔和的目的。在三角架鋼琴上，左踏板踩下后，琴錘向右側(cè)移動，只彈到同一音中的一根弦或兩根弦，從而減輕音量的作用。左踏板踩下一般標(biāo)記為una corda（原意是一根弦），放開標(biāo)記為treconda（原意為三根弦）。

二、常見的踏板用法

右踏板是使用最廣泛、使用頻率最高的踏板，按踏板使用的時間及特點，常見的有三種用法。

1.音前踏板，又叫預(yù)備踏板。在音彈響之前先踩下踏板，這樣制音器提前打開，彈奏時共振泛音充分振動，從而聲音更豐滿，更悅耳。只能用于樂曲的開始，新段落的開始或較長的休止符后，通常為了營造一種氛圍而用，可謂“未成曲調(diào)先有情”如樂曲《夕陽簫鼓》，可使用音前踏板，使所有制音器先打開，暗示演奏即將開始，使聽眾充滿了對音樂的期待。

2.音上踏板，又叫直踏板，節(jié)奏踏板，重音踏板。與彈奏的音符同時踩下踏板，踩下踏板后音響更豐滿，音量增大。常用于強調(diào)節(jié)奏特點的音樂中，加強某一個音或某一個和弦，在強拍踩下踏板，增強節(jié)奏感。如歡快活潑的樂曲，節(jié)奏感強的舞曲和進行曲中。即強拍踩，弱拍或弱位放，四拍子的進行曲，強拍、次強拍上用踏板點一下。如肖斯塔科維奇的《抒情圓舞曲》在強拍上踩下踏板，弱拍放。又如儲望華的《解放區(qū)的天》，開始的四小節(jié)是強烈的鑼鼓節(jié)奏，每一拍都用踏板點一下，后半拍放開的直踏板，這種踏板用法稱節(jié)奏型踏板。樂曲中出現(xiàn)重音、強音、切分音、強有力的結(jié)束和弦時，也可用直踏板，這種踏板用法稱重音踏板。

3.音后踏板，又叫切分踏板。即在音符彈響后立即踩下踏板，即手先彈，腳后踩，手和腳是一個相反的動作，手指彈音時腳向上抬起，練習(xí)切分踏板時一定要注意手腳的密切配合，不可同上同下，要用耳朵仔細(xì)傾聽音響，切換的是否干凈連貫。這種踩法可以加強旋律的歌唱性，使它更加連貫、圓潤、音色柔和而溫暖。如儲望華的《紅星閃閃放光彩》第二段歌唱抒情的旋律，就可以用切分踏板。

三、踏板的使用規(guī)律

1.依據(jù)和聲的變化來變換使用踏板

即換和弦換踏板的原則，以保持和聲語匯的純凈，和聲音響的清晰。無論和弦的形式是柱式和弦、分解和弦、半分解和弦都要遵循這一原則。

2.以節(jié)奏需要為依據(jù)

這種踏板的使用常在強拍或重音之處踩下，強調(diào)節(jié)奏重音，演奏舞曲、進行曲體裁的樂曲常用。

3.依據(jù)樂曲的性質(zhì)、音樂形象、音樂的語氣來決定踏板

（1）抒情歌唱、徐緩悠長的旋律，一般用切分踏板。

（2）雄壯有力、氣勢宏大的旋律，可以用直踏板或切分踏板。

（3）活潑、歡快、節(jié)奏性強的旋律，一般用直踏板。

（4）舞蹈性質(zhì)的旋律一般用直踏板。

（5）復(fù)調(diào)性質(zhì)的旋律，少用或不用踏板。

4.以色彩效果的需要為依據(jù)

不同作品要求不同的聲音色彩，必須認(rèn)真研究作品的性質(zhì)以及作品所需要的音響來決定怎樣使用踏板。例如，一連串連續(xù)的音階或半音階，在古典作品中，為了聲音清晰，一般不用踏板或少用踏板；但在肖邦、李斯特等浪漫作曲家的作品里，在伴奏和弦的襯托下，這些音階、半音階中不少音是作為經(jīng)過音的，必須踩在一個踏板里。如果不踩踏板，就會失去音樂性，只剩下互不相干的、干巴巴的和弦和音階了。同樣，音階、半音階在需要微風(fēng)拂面的效果時，可用顫音踏板；在需要朦朧的效果時，可以將踏板踩淺一點。

5.以作品的風(fēng)格不同為依據(jù)

不同時期、不同樂派的作品各具不同的風(fēng)格，踏板的使用也應(yīng)有所不同。一般而言，古典派作品和聲規(guī)范、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，應(yīng)少用踏板，保證音色透明、織體清晰，以保持其精致典雅的風(fēng)格；浪漫派作品多為感性的抒情性作品，可多用踏板，使音色、力度變化多樣，以求更細(xì)膩地表現(xiàn)樂曲內(nèi)容；印象派、現(xiàn)代派作品為尋求特殊的音響效果，踏板的使用也較為特殊。如德彪西的《月光》，屬于典型的印象派作品，要求有一種飄忽不定和朦朧的音色，可使用二分之一的踏板等等。

（責(zé)任編輯 陳 利）