向冰

摘 要：舞蹈是文化的表征，屬于非語言文字文化，因而，用身體動作傳承文化、體現(xiàn)文化是舞蹈教學的重要目標。情境教學因其形象、直觀、還原性及情感的滲透性等特點拉近了身體動作與文化的距離，是舞蹈教學過程中行之有效的啟發(fā)式教學法，也是實現(xiàn)舞蹈教學文化性的重要路徑，值得引起廣大舞蹈教育工作者重視。

關鍵詞：情境；體現(xiàn)；內(nèi)心視像；教學法

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1009 — 2234（2017）06 — 0148 — 03

一、對“情境”的界定

“情境”，即情況、環(huán)境。《現(xiàn)代漢語詞典》將其釋義為“具體場合的情形、景象或境地”?！扒榫场庇幸韵潞x：真實的情境、想象的情境和暗含的情境。

情境是知識產(chǎn)生的源頭，如：阿基米德在洗澡時看到因自己坐進澡盆時水往外溢，聯(lián)想到用測定固體在水中排水量的辦法來確定他們的體積，從而得出著名的浮力定律；再如，牛頓在果園休憩時被掉落下來的蘋果砸中而得出經(jīng)典力學的萬有引力定律。

同理， “藝術源于生活”，情境也是舞蹈藝術的源頭。舞蹈是生活情境的體現(xiàn)與遺存，舞蹈的形式、風格映射了其形成過程中的諸多情境因素。這些因素涉及物質(zhì)與精神兩個層面，如地理環(huán)境、氣候因素、民族精神與審美等。不同的生活情境造就了不同的舞蹈形式與風格，如：我國云南境內(nèi)的佤族，解放前一直延續(xù)著古老的“獵頭祭谷”習俗——以“獵頭”（砍人頭）祭祀的形式祈求上蒼庇護，獲得來年谷物豐收〔1〕?；蛟S是由于該習俗的影響，使佤族人民對“頭”部動作尤為重視，因而呈現(xiàn)出獨具特色的“甩發(fā)舞”；再如：我國東北的朝鮮族有對鶴的圖騰崇拜，認為鶴是仙禽，有長生、羽化飛升等吉祥含義，因而在舞蹈動作上有“柳手、鶴步”的形態(tài)，且舞蹈風格上也體現(xiàn)出瀟灑、典雅、含蓄與飄逸的特點；還如，由于宗教信仰等原因，傣族人崇尚孔雀、大象，因而傣族民間舞蹈中，孔雀舞、象舞及象腳鼓舞廣泛流傳，傣族舞最典型的舞姿造型“三道彎”便源自孔雀“棲息于樹枝上，長長的尾羽垂下來”時產(chǎn)生的三道彎形態(tài)。還由于天氣濕熱的原因，傣族愛潔凈、喜歡水、不喜歡激烈的活動，因而在舞蹈形態(tài)上表現(xiàn)出柔軟如水波的手臂動作，在動律上體現(xiàn)出平穩(wěn)、綿延、安詳、舒緩、柔美、清新、少跳躍等特點〔2〕……

正是基于對“知識只有在它們產(chǎn)生及應用的情境中才能產(chǎn)生意義。知識絕不能從它本身所處的環(huán)境中孤立出來，學習知識的最好方法就是在情境中進行”的認識，1989年，Brown，Collin和Duguid在《情境認知與學習文化》中最早提出了“情境教學”〔3〕。

“情境教學法”是運用情境進行教學的方法，指的是在教學過程中教師有目的地引入或創(chuàng)設具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景，以引起學生一定的態(tài)度體驗，從而幫助學生理解教材，并使學生心理機能得到發(fā)展的方法〔4〕。它以“情境”為教學的切入點，通過帶有特定形象的情境設置，使學生產(chǎn)生與教學內(nèi)容相適應的、積極的情緒（如愉悅、激動、興奮等）體驗，最終實現(xiàn)提高教學效果的授課目標〔5〕。“情境教學法”最初以語言、文學類教學領域為“試點”，因其情境的形象性、直觀、還原性、情感的滲透性使施教過程變得有趣，從而激發(fā)學生更加主動的求知欲等特點，成為啟發(fā)式教學的重要方法之一〔6〕，并迅速向其他諸如音樂、法律、護理、計算機等領域的教學擴散，均取得良好的教學效果。

二、“情境”對舞蹈教學的重要作用

情境教學法對于舞蹈教學尤為重要。

舞蹈藝術呈現(xiàn)的是身體語言，它以身體作為學習的文本（參照）、工具及呈現(xiàn)學習成果的物質(zhì)載體。由于作為文本的身體語言帶有文化特色，因此作為展示學習成果的物質(zhì)載體——身體語言也以“文化性”為重要的衡量標準?！拔幕笔侨祟悇?chuàng)造的一切物質(zhì)財富與精神財富的總和，包含了語言、文學、藝術及一切意識形態(tài)在內(nèi)的精神產(chǎn)品。在“物質(zhì)基礎決定上層建筑”的同時，上層建筑（意識形態(tài)）領域也從某種程度上反應了物質(zhì)基礎的水準——猶如學者劉青弋所言：民族民間舞反應的是彼時彼地的人們的生活，不同的時代、地域、不同的生產(chǎn)力水平導致的不同生產(chǎn)方式?jīng)Q定了人們不同的生活方式與身體語言的表達方式。

民族民間舞蹈反應的“彼時彼地的人們的生活”為教學增加了難度。由于舞蹈動作與其所承載的文化在空間與時間上的距離，在非本族學習者看來，其舞蹈動作是程式化、符號化的，有時難以理解，故，此時舞蹈學習停留在模仿外在姿態(tài)的層面，難以表達其內(nèi)在韻味。因而，在舞蹈教學中，需要引入情境，在學習者心中還原“彼時彼地”人們的生活、構(gòu)畫動作產(chǎn)生的原初物質(zhì)情境及暗含的精神情境，從而調(diào)動學習者對所學動作的情感體驗與學習熱情，實現(xiàn)身體動作與文化的對應。這也是所有舞蹈教學應該注意與強調(diào)之處。

情境能幫助舞蹈教學實現(xiàn)身體動作與文化的對應，具體體現(xiàn)在如下兩個方面：

（一）準確定位，有助于尋找舞蹈動作的“原點”

“原點”，即“世界萬事萬物的出發(fā)點，也即其自身存在的理由”，它“不是某個動作系統(tǒng)的中心概念，不具有唯一性，它只是一種功能，一種使無數(shù)符號替換物的活動成為可能的無定點”，是身體語言的文化支撐點〔7〕。

由于不同的舞蹈形式追求的生命體驗或格調(diào)（即原點）的不同，導致其發(fā)力點與動作形態(tài)的不同，如：芭蕾因“追求人的理性與高貴”的原點而導致其發(fā)力點在后背下方的脊椎，進而形成“開、繃、直、立”的外在形態(tài)與“輕、飄、快、穩(wěn)”的審美趣味；而中國人因“追求生命的自然和諧”的原點而形成丹田發(fā)力/氣沉丹田的發(fā)力點，進而形成“圓、曲、擰、傾”的外在形態(tài)〔8〕……

如果把舞蹈動作的外在形態(tài)看成“做什么”，發(fā)力點看成“怎么做”，原點視為“為什么做”，那么舞蹈的原點、動作的發(fā)力點與外在形態(tài)便構(gòu)成了完整動作的三要素，因此，可以把“原點”看成身體語言的心理動機，即身體語言產(chǎn)生的“內(nèi)因”。

“情境”的設置能幫助產(chǎn)生動機。從戲劇的角度看， “情境”即“規(guī)定情境”，是“指作家在劇本中為人物活動所規(guī)定的具體環(huán)境和實際情況以及藝術家們在二度創(chuàng)作中對劇本和演出所作的大量內(nèi)容補充”。規(guī)定情境有外部與內(nèi)部兩個方面，外部的情境即劇本的事實、事件，包括劇本的情節(jié)、格調(diào)，劇中生活的外部結(jié)構(gòu)和基礎等；內(nèi)部的情境是指內(nèi)在的人的精神生活情境，它是演員創(chuàng)作所要依據(jù)的一切主觀條件的概括，也是暫時人物性格的種種內(nèi)因的根據(jù)〔9〕。內(nèi)部情境與外部情境是有聯(lián)系的，猶如“內(nèi)因”與“外因”的關系一般，外部情境能幫助主體產(chǎn)生內(nèi)部情境，進而產(chǎn)生相應的行動的心理動機—— “為什么做”， 也即行動的“原點”——最終實現(xiàn)身體語言的完整的表達。

（二）點燃激情，產(chǎn)生“內(nèi)心視象”，有助于舞蹈形象的外化——“體現(xiàn)”作為主體的“人”的身體。

“身體即世界觀”，舞蹈動作的文化內(nèi)涵需要身體來支撐、表達與體現(xiàn)。 “體現(xiàn)”存在于各種舞蹈的表現(xiàn)之中，其中，帶有程式化動作的身體，如芭蕾、民族民間舞等體現(xiàn)的是集體意識與審美，具有群體的共性；而現(xiàn)代舞的身體體現(xiàn)的是個體的意志，更彰顯個性。從現(xiàn)代舞蹈身體“體現(xiàn)”所強調(diào)的：舞蹈家既表現(xiàn)身體，又是身體本身；身體是體現(xiàn)的主體與客體的統(tǒng)一體的角度來看，“體現(xiàn)”實質(zhì)上強調(diào)的是身、心在表達過程中的和諧一致，一如要將“兩張皮”合為“一張皮”的古訓，是對單一“形式美”的表現(xiàn)形式的糾偏。

猶如中國舞蹈講究的“精、氣、神”一般，立足于上層建筑領域的世界觀是觸手不可及、看不見的，而身體確是客觀存在的實體，二者是矛盾的兩個方面。如何才能將二者合理連結(jié)，實現(xiàn)對立統(tǒng)一？“情境”是將這對虛、實連結(jié)的“獨木橋”。這主要是因為：通過情境的設置，可以使人產(chǎn)生對要“體現(xiàn)”的客體的想象，這個想象來自于客體自身。通過想象，并在此基礎上結(jié)合想象主體自身曾經(jīng)經(jīng)歷的知覺形象的記憶，演員（舞蹈家）在頭腦中能產(chǎn)生一種新的形象，它是演員在想象中用“內(nèi)心的視覺”看到的，且與所要表達的客體相適應，這就是“內(nèi)心視象”。

“內(nèi)心視象”聯(lián)系了可視與不可視的文本信息，是從虛到實的橋梁，是舞臺形象創(chuàng)造的重要手段，對于舞者而言亦然。因為無論舞者要體現(xiàn)什么及如何體現(xiàn)，最終呈現(xiàn)在舞臺上的都是“有意味的形式”，是一個個生動的畫面與迥異的形象?？梢哉f演員表演的角色從某種角度上講就是她/他對所表演的對象的“內(nèi)心視象”。比如名詞“好人”、形容詞“憤怒”、動詞“沖擊”等，由于對主題的理解不同，于是表演的動機與側(cè)重點不同，導致使用的方法（表現(xiàn)手法）不同，最終在舞臺上呈現(xiàn)的形象也各異。

可見，以“情境”尋找舞蹈動作的“原點”，建立“內(nèi)心視像”是舞蹈動作文化性傳承與體現(xiàn)的關鍵。

三、在舞蹈教學中如何創(chuàng)設“情境”

如何建立舞蹈教學中的“情境”？

從以往研究者的研究成果來看：創(chuàng)設“情境”，要了解學生；要有一定的物質(zhì)（如多媒體等）條件；要以思想和精神境界為前提（師生的感情交流是構(gòu)成良好“情境”的重要條件之一）；教師具備較好的教學藝術是創(chuàng)設良好情緒的保證〔10〕。具體說來，可從以下幾個方面進行梳理：

（一）聲音

1.通過教師富有感染力的語言描述，使學生了解與所學舞蹈相關的背景知識，增加學生對學習內(nèi)容的了解與理解，從而尋找所學舞蹈的文化支撐點（“原點”）。如學習芭蕾舞時，介紹芭蕾的宮廷血統(tǒng)及路易十四的王權(quán)授意等背景知識，建構(gòu)一個“宮廷審美+國家意志”的文化情境，以助力于對芭蕾“追求人的理性與高貴”的“原點”的理解；

2.通過與授課主題相關音樂的渲染，使學生感受音樂的質(zhì)地與情緒，進而聯(lián)想與授課主題相關的彼時彼地的相關畫面，最終找到與主題相吻合的“內(nèi)心視象”。如在學習爵士舞時，通過爵士樂演奏的“即興性”、音樂節(jié)奏中使用大量附點、切分的特點，尋找“靈動、變化”的“內(nèi)心視象”，為內(nèi)心視象的外化制造情境；

3.教學過程中，結(jié)合授課內(nèi)容，讓學習者設身處地的使用相應的語氣詞或與民族生活習慣相符合的簡短語言。如：在學習山東鼓子秧歌時，男生在表演時適時加入“嘿”、“哈”等呼喝聲，以體現(xiàn)醇厚、率直、樸實、雄渾、陽剛的色彩；在學習藏族舞時，可在“敬獻哈達”動作時加上“扎西德勒”，以幫助感受謙遜、虔誠、真摯的情感特色。

（二）畫面

通過與授課主題相關的靜態(tài)畫面、動態(tài)錄像、展示，以直觀的形式為學生的學習提供良好的范例。如在學習爵士舞蹈時，不僅可以欣賞百老匯歌舞，也可以看好萊塢電影，同時還可以看相應的音樂劇，以強化對所授課主題綜合、立體的感受，為學生的知覺、表象庫進行充實的“情境”素材儲備，以便學生創(chuàng)造出對應的“內(nèi)心視像”，以帶動身體語言的文化體現(xiàn)。

（三）情感

教師通過自己聲情并茂的講述、示范與引導，激發(fā)學生的情感共鳴，引導其接受授課主題并建立正面、積極的認知體驗，從情感上建立對授課主題的情緒上的偏好，為學習者的內(nèi)部情境制造積極地推動作用?！扒椤钡募ぐl(fā)包括教師的語言表達的輕重緩急、面部表情的收放自如、動作姿勢的規(guī)范性與表現(xiàn)力等方面。

以聲、畫、情三方面的引導對學生的視、聽等多種感官形成刺激，加之身體訓練形成的動覺，是舞蹈情境教學不可或缺的四個方面，它們共同作用，使學生對所學舞種產(chǎn)生綜合立體的情境感，進而反哺于身體動作，使之呈現(xiàn)應有的文化色彩，實現(xiàn)完整的舞蹈教學過程并提高教學效果

四、舞蹈教學中設置“情境”的注意事項

由于“情境教學”以其情境的形象性、情感的滲透性使施教過程變得有趣，從而激發(fā)學生更加主動的求知欲，最終使授課對象既建立了完整的知識結(jié)構(gòu)，又經(jīng)歷了豐富的情感體驗過程，從而實現(xiàn)情、知的對稱，人格與智能得到全面發(fā)展。因此，在情境的選取上有人認為要“新穎奇特、賦予啟發(fā)性”。

對此，筆者認為：在情境的選取上，舞蹈教學的“情境”要“賦予啟發(fā)性”，但不能一味尋求“新穎、奇特”?！扒榫场睉芩涛璺N的文化氛圍的制約，這種受制約的“情境”，才能真正代表“彼時彼地”的人們的生活生產(chǎn)方式和身體語言形式。在這樣“情境”催生出的身體語言才能更精準地體現(xiàn)其語言的“原點”， 才能準確地產(chǎn)生相應的“內(nèi)心視像”，更地道、純正地表達其語言的風格。

五、結(jié)語

綜上所述，“情境教學”因其情境的形象性、直觀性、還原性及情感的滲透性使施教過程變得有趣，激發(fā)學生更加主動的求知欲等特點，成為啟發(fā)式教學的重要方法。

而舞蹈因不同的時代、地域、不同的生產(chǎn)力水平導致的不同生產(chǎn)方式?jīng)Q定了人們不同的生活方式與身體語言的表達方式，加之不同的觀念，致使不同的舞蹈帶有自身特定的“情境”；而“情境”對于舞蹈身體語言的本體，不僅可以幫助學習者尋找舞蹈動作的“原點”； 還能點燃學習者的學習激情，產(chǎn)生“內(nèi)心視象”，有助于舞蹈形象的外化而更好地“體現(xiàn)”作為主體的“人”的身體。

“情境”教學是貼合舞蹈藝術自身特性、行之有效的教學方法，應當引起舞蹈教育工作者的充分重視、廣泛關注與積極推行。在“情境”選取、設置的過程中，舞蹈教學的“情境”不能一味地尋求新穎、奇特，要符合所教舞種的文化特色。只有在這樣辯證、合理、適度的“情境教學”中，才能使舞蹈教學效率最優(yōu)化、成果最大化。

〔參 考 文 獻〕

〔1〕王連芳.云南民族工作回憶〔M〕.北京：民族出版社，2012.

〔2〕羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程〔M〕.北京：中國戲劇出版社，1994.

〔3〕裘培莉.情境教學法激發(fā)學困生化學學習興趣的研究〔D〕.上海師范大學，2012：4.

〔4〕〔5〕米俊魁.情境教學法理論探討.教育研究與實驗〔J〕.1990，（03）.

〔6〕孫秋海.情境教學法淺談.邢臺師范高專學報〔J〕.1997，（01）.

〔7〕〔8〕劉青弋.現(xiàn)代舞蹈的身體語言〔M〕.上海：上海音樂出版社，2013.

〔9〕中國大百科全書總編輯委員會（戲劇）編輯委員會.中國大百科全書（戲?。睲〕.北京：中國大百科全書出版社，1989.

〔10〕欒香武.淺論“情境教學法”.教育探索〔J〕.1995，（05）.

〔責任編輯：侯慶?！?