劉旭

摘要：在合唱中，情緒是一個重要的影響因素。在表演合唱時，情緒可以起到十分重要的作用，特別是對音準、音色、力度等合唱技巧影響頗大。本文將針對情緒因素對合唱的影響及作用進行深入探討，以期不斷完善合唱藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：合唱作品；情緒；多樣類型

引言

作為最能體現(xiàn)集體的藝術(shù)形式，合唱是一種集體表達思想情感的音樂表演，以參與性、普及性較高著稱。國家、民族和集體的精神面貌都能通過合唱形式展現(xiàn)出來。在合唱這種藝術(shù)形式中，是人與人團隊合作性的體現(xiàn)，可以通過友好交往，促進團隊的人際關(guān)系。由此可見，合唱這種形式被譽為世界各國文化藝術(shù)交流的最佳方式。

一、情緒與音準

音準是音樂表達的基礎，是合唱中最基本的要求。事實上，在比賽或演出中音不準的情況還是時有發(fā)生的。造成音不準的原因有很多，其中情緒是影響音準的一個重要因素，也是容易被人忽視的一個因素。“內(nèi)在感覺與生理狀態(tài)是造成音準的主要條件”，情緒對形成良好的歌唱狀態(tài)有著積極的作用，而歌唱狀態(tài)對聲音的質(zhì)量和音準有一定的影響。因此在所有的聲樂藝術(shù)中，首先都要求演唱者要有良好的歌唱狀態(tài)，合唱也不例外。著名合唱指揮家秋里認為：排練時，歌者的姿勢很重要，同時還應保持一種興奮狀態(tài)，精神不振會直接經(jīng)影響橫膈膜的活力，音自然趨低；登臺表演時，由于環(huán)境的變化和心理狀態(tài)不穩(wěn)定，上臺緊張，過于激動音就容易高。也有人指出：“指揮的情緒消沉和過分緊張，都會破壞諧和（音準），尤其在演出時影響更大。”那么，怎樣才能使合唱隊員具有良好的歌唱狀態(tài)呢？如果指揮只把要求說出來，如“笑肌提起”、“軟口蓋打開”等，是不夠的，必須想辦法把合唱隊員的情緒調(diào)動起來，讓他們處于興奮的精神狀態(tài)之中，有唱歌的欲望，這樣才能達到我們所要求的歌唱狀態(tài)。如果情緒過于懶散，容易導致音準偏低，過度的緊張、興奮和激動，也會使我們無法控制自己的情緒，使音準出問題，甚至會導致演唱的失敗。所以演唱時的情緒要恰到好處，要做到松弛中有激動、平靜中有緊張，才能取得好的效果。

二、情緒與音色

合唱是各種人聲的集合，因此它的音色變化是無窮盡的，具有廣泛而豐富的色彩調(diào)節(jié)性，能大大豐富合唱的表現(xiàn)力。而情緒是影響音色變化的主要因素，音色是情緒和情感的外化表現(xiàn)，情緒不同，所產(chǎn)生的音色也就不同?！坝捎诟星椋舻纳蕰r起變化”、“沒有感情的反應，就產(chǎn)生很貧乏的音質(zhì)”。演唱者的不同情緒和情感，會產(chǎn)生不同的聲音色彩。如歡樂的情緒和情感能產(chǎn)生明亮的音色，悲傷的情緒和情感能產(chǎn)生暗淡的音色。音色的變化和對比是合唱藝術(shù)的重要表現(xiàn)手法，要想用豐富多采的音色去表達音樂，就要把隋緒和情感注入到聲音里去，做到“以情帶聲”?！袄霉适?、情緒等，可以將所希望的戲劇性情緒貫穿到敏感的聲音中去。”如《黃水謠》中的第一部分與再現(xiàn)部分是同一旋律，但由于內(nèi)容不同，音色也要求不同，第一部分“黃水奔流向東方……”是描寫日寇入侵前黃河兩岸一片和平、豐收和喜悅的景象，所以音色要求稍亮，情緒是明朗的；再現(xiàn)部分“黃水奔流日夜忙……”是描寫遭日本鬼子踐踏后，一片凄涼的景象，音色要求暗淡，就要用悲切的情緒去演唱。

三、情緒與力度

力度變化是合唱藝術(shù)中一個重要的表現(xiàn)手法，它在情感方面的作用也非常明顯，它能帶給人們豐富的情感體驗，如強大時猶如排山倒海、令人震撼，微弱時能表達細膩的情感……“力度的無窮變幻正是人情感無窮變幻最恰當?shù)谋憩F(xiàn)，有多少種情感就有多少種力度。”“音的高低是由旋律起伏表現(xiàn)出來，而音的強弱變化主要是由演唱者來控制。”大家都知道，人的音量會隨著情緒的變化而變化的，情緒越激動越興奮，聲音就越大、越響亮；相反，情緒越平靜、越松弛，聲音就越輕、越暗淡；隨著情緒的緊張，聲音會越來越強；隨著情緒的松弛，聲音會越來越弱。在演唱中，我們可以參考以上規(guī)律進行調(diào)整，例如在唱ff時，應該用飽滿、充沛的情緒去演唱。但是，我們也要注意，演唱與說話不一樣，音樂的力度不僅指音量的大小，它還包括音樂情感的力度表現(xiàn)。在唱pp音時，音量雖然很小，但我們對演唱力度的控制不能放松，應當與唱ff時用同樣的緊張度，如果我們在唱pp音時，情緒松弛，那么這個聲音會是懶散無力的。所以，演唱時情緒狀態(tài)始終不能松弛，而且要根據(jù)作品的具體內(nèi)容和需要來調(diào)節(jié)情緒，以達到合理的力度和良好的演唱效果。例如在演唱勃拉姆斯的《搖籃曲》時，應以甜美柔和的情緒貫穿全曲，力度應控制在ppp至mp的范圍內(nèi)。有些作品力度變化大，演唱情緒也要跟著變化，例如《怒吼吧，黃河》開始部分“怒吼吧，黃河！”號角般的音調(diào)，是很有氣勢的吶喊，力度為f，情緒要激昂；中間部分“五千年的民族，苦難真不少……”力度降到mf，速度也慢下來，這時的演唱情緒要深沉而含蓄；到“但是，新中國已經(jīng)破曉”是情緒的轉(zhuǎn)折點，隨著力度的加強，情緒越來越激昂，到最后中“向著全世界受難的人民，發(fā)出戰(zhàn)斗的警號！”象征著中國人民為最后勝利發(fā)出的吶喊，力度要達到ff以上，具有強烈的感染力，指揮和合唱隊員的情緒要非常激昂，甚至要達到全身熱血沸騰，激情澎湃，才能唱出驚天動地的“戰(zhàn)斗警號”！

四、情緒與速度

歌曲的演唱速度與情緒有著緊密的關(guān)系。和力度一樣，速度的運動狀態(tài)和人的情感的運動狀態(tài)是相一致的，人們在高興時說話速度會快些，在悲傷時說話速度會慢些。“一定的速度反映一定的情緒，一般來說，速度越快，情緒越激動。反之，速度越慢，情緒越平靜，或是越深沉?！睔g樂活潑情緒的歌曲，演唱速度較快；悲痛和憂傷的情緒要用沉重而緩慢的速度來表達；堅定而有力情緒的歌曲一般用進行曲的速度……隨著歌曲的情緒與情感的變化、發(fā)展，演唱者的情緒也隨之發(fā)生變化，從而影響著歌曲的速度的變化，或漸快、或漸慢、或突快、或突慢。通常，情緒與速度是互相影響的：同一段旋律，用不同的速度演唱就能表現(xiàn)出不同的情緒與情感；反過來說，同一段旋律，用不同的情緒去演唱，會產(chǎn)生不同的速度。同一首作品，如果在情感上有不同的理解，就會用不同的速度去演唱（當然我們主張要在尊重作者意圖的基礎上根據(jù)自己對作品的理解與合唱隊的實際情況再作細微調(diào)整）。例如，在演唱《我的根啊，在中國！》（瞿琮詞，司徒抗曲）這首合唱曲時，有些合唱隊用了“較慢的中速”，有些合唱隊用了“中速”，其實，在這兩種速度的背后，就是對作品情感的不同理解。用“較慢的中速”來演繹，能更好地表達“我”藏在記憶深處的對“根”的想念、向往，演唱的情緒是平穩(wěn)中飽含深情；用“中速”來演繹，感覺流暢，讓人感覺到“我”對“我的根在中國”這種記憶是美好的，并且更好地表達了“我”要“回到舊時的窩”的迫切心情，演唱情緒是愉快的。另外，人的情緒是隨時會變化的，而這種情緒變化將隨時影響著合唱正常速度的發(fā)揮。如有些合唱隊在表演或比賽時越唱越快，就是由于環(huán)境的變化使情緒過分緊張或興奮而造成的。作為指揮，應隨時注意調(diào)整自己的情緒與合唱隊員情緒，特別是在演出或比賽時，如果合唱隊員的情緒緊張，指揮首先要安定自己的情緒，并盡力用安定的情緒來影響合唱隊員，使他們的情緒安定而振作起來，這是保證合唱速度正常發(fā)揮的有效辦法之一。

五、情緒與音樂的情感表達

合唱的情緒與情感的產(chǎn)生，離不開歌曲的情感內(nèi)涵?！扒榫w和情感是演唱者對歌曲思想內(nèi)容的一種反映形式，歌曲的思想內(nèi)容是演唱者的情緒和情感的源泉，……因此演唱情緒和情感是演唱者對歌曲的分析、理解、體驗的心理反應?！币簿褪钦f，在演唱前，必須對作品思想內(nèi)容進行詳細分析，才能把握好作品的情緒與情感。合唱是由指揮與合唱隊成員（包括伴奏者）共同演繹的藝術(shù)，所以在排練合唱作品之前，作為合唱隊的靈魂——指揮，應該對作品進行詳細的分析，深入了解作品的主題思想、表達內(nèi)容、創(chuàng)作手法、創(chuàng)作動機、時代背景、創(chuàng)作風格等，把握作品的總體情緒，在排練時指揮還要把自己對作品的理解和演唱要求向合唱隊成員交待清楚，只有每個成員都深刻理解作品的思想內(nèi)容，在指揮的統(tǒng)一要求下生動地表現(xiàn)作品的情感，才能使演唱達到聲情并茂、動人心弦的效果。

六、結(jié)束語

綜上所述，良好的情緒狀態(tài)，可以使合唱隊員們充分發(fā)揮自己的潛力，根據(jù)歌曲的內(nèi)涵將歌曲演唱地更加飽滿。因此，正面、積極的情緒才能使合唱隊員充分發(fā)揮自己的實力，合唱藝術(shù)才能經(jīng)過這樣的隊伍演唱得更加完美。由此我們不難看出，要想使合唱作品表達地完美，情緒因素是不容忽視的重要內(nèi)容，它可以讓合唱隊員發(fā)揮出最佳水平。