賈 倩 （山西師范大學(xué) 041000）

淺論中國畫中的裝飾性與審美特征

賈 倩 （山西師范大學(xué) 041000）

本論文重點(diǎn)論述中國畫中小品畫的審美特征，采用文獻(xiàn)調(diào)查法，通過查閱古籍、論文、專著等資料展開研究?，F(xiàn)代小品畫在借鑒古人同時(shí)跟隨時(shí)代的精神和審美需求不斷創(chuàng)新發(fā)展，與現(xiàn)代的審美觀念、造型理念相融合，以現(xiàn)代的情感、創(chuàng)新的手法、獨(dú)特的藝術(shù)面貌，滿足人們欣賞美的需要，為我們的生活帶來多元的審美享受。并提倡藝術(shù)創(chuàng)作者，以最虔誠的態(tài)度去對待藝術(shù)，而不是為了利益去創(chuàng)作、繪畫 。

小品畫；審美特征；意趣盎然；新的理念

前言：中國畫畫壇在二十世紀(jì)八十年代后期開始出現(xiàn)了新的風(fēng)貌，中國畫開始加入新元素，實(shí)現(xiàn)復(fù)興之路。傳統(tǒng)中國畫審美受禪宗思想影響很深，無論倫理道德、人生觀、價(jià)值觀、世界觀都以儒道禪的道德為規(guī)范。在審美觀念方面，傳統(tǒng)的審美崇尚的是含蓄柔和的內(nèi)在美，這是因?yàn)楣糯饨ㄉ鐣?huì)處于君王統(tǒng)治，等級制度森嚴(yán)有分明的環(huán)境中，古代中國畫多描繪宮廷貴族的生活，封建思想很大程度上禁錮了人們的頭腦以及審美觀念。而隨著當(dāng)代科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步，信息的傳遞交流更為便捷快速和多樣，人們時(shí)時(shí)處處都可以接收到新的知識和理念。人們的思想觀念，道德理念，和審美理念相比之前更加的豐富多彩。這種時(shí)代的改變、審美思想的逐步轉(zhuǎn)化，推動(dòng)了中國當(dāng)代繪畫的發(fā)展。當(dāng)代中國畫既注重繼承傳統(tǒng)中國畫的精華，又注意推陳出新，體現(xiàn)時(shí)代特色，其題材與表現(xiàn)元素不再單一而是有了更多的選擇，這使得中國畫更具有了裝飾性和美學(xué)意義。

一、傳統(tǒng)中國畫的裝飾性與審美特征

每當(dāng)提到傳統(tǒng)中國畫人們最先想到的往往就是顏色較為艷麗、畫面精致的工筆花鳥和揮灑自如、盡顯筆墨功夫的大寫意。在傳統(tǒng)中國畫的優(yōu)秀作品中都在展示著它的裝飾性與審美特征。比如陳之佛在繪畫中的構(gòu)圖，畫中的花密卻不雜亂，花卉疏散的部分也不會(huì)認(rèn)為空洞，畫面上即不能增加，也不能減少，對疏密的精準(zhǔn)把握形成了他特有的構(gòu)圖風(fēng)格，花的疏密變化給予和加強(qiáng)了畫面的節(jié)奏感和裝飾性，不同的花卉多樣統(tǒng)一，具有了一定的形式美感。李昭道的畫作往往用細(xì)筆勾畫，色彩濃重厚實(shí)，畫面展現(xiàn)了唐代青綠山水的風(fēng)貌。鮮艷的色彩給予了畫面極具強(qiáng)烈的裝飾性和形式的美感。王希孟的《千里江山圖》用赭色作為襯托，局部運(yùn)用泥金顏料，使得山峰側(cè)層更加豐富，在色彩中找到更多變化，豐富了畫面內(nèi)容。多樣的色彩給予畫面更多程度上的裝飾性及視覺上的美感。遼金時(shí)期的一部分山水畫主要描寫了北方大山大水的風(fēng)景，色彩濃重，用筆蒼勁有力，筆墨的熟練應(yīng)用以及其中所體現(xiàn)的審美特征使得畫面具有很強(qiáng)的裝飾效果。陳洪綬人物造型與他人相比相對夸張，他將人物的面孔加以變形，改變原有的人體結(jié)構(gòu)，獨(dú)特的筆法描繪，夸張變形的人物卻給予面面獨(dú)特的審美特征。

中國傳統(tǒng)會(huì)畫的裝飾性和審美特征體現(xiàn)在每張作品中，其中的美感和所表達(dá)出來的裝飾性所帶給我們的更是另一種感受。現(xiàn)代中國畫也是在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上不斷吸收當(dāng)代繪畫的特點(diǎn)和現(xiàn)代美學(xué)思想而逐漸變化過來的。

二、現(xiàn)代中國畫的裝飾性與審美特征

現(xiàn)代中國繪畫是在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上加以改變逐漸變化來的，在繪畫中，畫家們開始使用各種表現(xiàn)技法來處理畫面。使畫面更具裝飾性的同時(shí)也賦予畫面一種趣味與美感。

（一）線條的裝飾性與審美特征

在中國傳統(tǒng)中國畫中，線條可以說是極其重要的，一幅畫中最基礎(chǔ)的就是線條，如果缺少線條的美感，畫面便缺少一種神采，就好像一個(gè)美女還在睡意朦朧，沒有精神，但往往人們收到西方油畫的影響而過多的注重畫面中的色彩多樣性，肌理處理，明暗等方面，從而忽視了線條本身的特點(diǎn)。

線在傳統(tǒng)與現(xiàn)代中國畫中有著特有的裝飾性與審美特征。它體現(xiàn)出兩點(diǎn)，第一點(diǎn)是線條的本身美感，它富于了中國畫中線的裝飾性， 第二點(diǎn)是線條的組合，線條的組合完美體現(xiàn)了線的裝飾性特征和形式美感。無論是傳統(tǒng)中國畫還是現(xiàn)代中國畫，中國畫家們最先注重的應(yīng)該是支撐著整個(gè)畫面的線條。

在高茜，雷苗的工筆畫中，最吸引人的便是畫面中的寧靜安逸的色彩感受，反而是傳統(tǒng)中國畫家們所重視的線條弱化了，但卻并不覺得少些什么，而給與我們的則是另一種美感，線條似有非有的存在于畫面之中，支撐著整個(gè)畫面。線條的弱化并沒有說不再重視線條在整張作品中的地位，而是以另一種形式表達(dá)出來。

（二）色彩的裝飾性與審美特征

在傳統(tǒng)中國畫中，色彩的表達(dá)只是單純的講究隨類賦彩，即描繪出物體本身具有的的色彩，并不加以主觀的改變。所以，傳統(tǒng)中國畫的色彩純度較高，但卻缺少了一定的顏色過渡，最后所呈現(xiàn)出來的豐富度也只是在不斷的組合與重疊。但是，隨著時(shí)間的遷移，西方繪畫的傳入，所帶給我們的是另一種視覺感受也逐漸改變了我們的傳統(tǒng)審美?，F(xiàn)代的畫家們充分了解了色彩這個(gè)構(gòu)成元素對于整個(gè)畫面的重要性，所以在傳統(tǒng)的顏色的基礎(chǔ)中加入更加豐富多樣的色彩元素，更具有表現(xiàn)特征。使傳統(tǒng)中國繪畫特點(diǎn)與現(xiàn)代元素的多樣性完美結(jié)合，形成了獨(dú)特的現(xiàn)代中國畫?，F(xiàn)代繪畫家們用色調(diào)表達(dá)情緒，采用西洋畫中的色調(diào)處理方法，用變色的手法現(xiàn)代色彩的情感表現(xiàn)力，讓作品更具視覺魅力?，F(xiàn)代中國畫家們所呈現(xiàn)的是傳統(tǒng)繪畫感覺與現(xiàn)代繪畫感覺相結(jié)合，無論哪種構(gòu)圖方式都是在為所處畫面效果服務(wù)。比如當(dāng)代畫家雷苗，在繪畫中大膽使用色彩，在處理作品中的花卉時(shí)并不按照事物本身的色彩,而是主觀處理成與畫面相和諧的顏色顏色深而不失去雅致，不滿足于照搬自然事物的本身顏色而是講究一定的色彩和色調(diào)之間的關(guān)系，與此同時(shí)加入主觀審美意識。她將西式味道帶入畫中，又帶有一定傾向的女性化色彩。淺淺的顏色，無疑是把給觀眾蒙上了一層面紗，使得畫面更有一種神秘色彩。

（三）構(gòu)圖的裝飾性與審美特征

構(gòu)圖的形式，大多都是畫家自己決定，有時(shí)并不按照常理出牌。在一幅畫，刪刪減減和增添就成了最常見的事情，圖中一定帶有濃厚的裝飾趣味，取舍造成的形式感更加符合大眾的視覺感受與審美需求。在繪畫歷史上，拋棄傳統(tǒng)構(gòu)圖，獨(dú)具特色的構(gòu)圖方式給人帶來的是一種別樣的形式美和意境。構(gòu)圖的完美，完整也在考驗(yàn)著一位畫家對于畫面的掌控力。

在現(xiàn)代中國畫中，畫家們多次使用西方繪畫中的平面化效果，它打破了傳統(tǒng)的時(shí)間空間的限制，具有超現(xiàn)實(shí)主義的色彩?，F(xiàn)代中國畫家將原本本來不屬于一類事物的事物自由組合，使畫面不失協(xié)調(diào)而又充滿均衡的美感。如高茜的《游去的記憶》中魚和杯子的組合，把魚和杯子放在同一個(gè)畫面就是畫家打破時(shí)空限制，整幅畫寄托了畫家的情感，使畫面看起來意境超脫，裝飾美感瞬間涌起。仔細(xì)揣摩之后我們不難發(fā)現(xiàn)在高茜的畫中大片空白的背景并不少見，在廣闊的背景中往往只有一種事物，他們孤立的放在畫面的某個(gè)位置，沒有任何背景的襯托，沒有任何牽絆，沒有任何情節(jié)，就好像他們就在這里。在傳統(tǒng)的中國畫中，你永遠(yuǎn)看不到花鳥蟲魚出現(xiàn)在他們并不屬于的位置，而是永遠(yuǎn)出現(xiàn)在本該出現(xiàn)的位置，就像小鳥永遠(yuǎn)停留在某一個(gè)樹枝上，魚永遠(yuǎn)在水里，花永遠(yuǎn)在花枝上等等，然而高茜卻是打破這種中規(guī)中矩的畫法，將現(xiàn)實(shí)中的經(jīng)?？匆姴o關(guān)聯(lián)的物體搬到某一畫中，也許只是一支梅花、一盞臺(tái)燈框等，雖然只是一支梅花，一盞臺(tái)燈，但卻使畫面擁有了別樣感覺。正如高茜自己所說的：我是通過現(xiàn)實(shí)的靜物來營造的是超現(xiàn)實(shí)的空間。這種不受時(shí)空限制的超現(xiàn)實(shí)空間，使得畫面具有了裝飾效果，還具有了現(xiàn)代審美特征。

現(xiàn)代中國畫家們突破原有構(gòu)圖方式，他們力求創(chuàng)新，改變構(gòu)圖，在不改變畫面整體感的同時(shí)，裝飾效果及美感也呈現(xiàn)出來，使得我國中國畫逐漸改變，走向更高的階梯。

三、結(jié)語

在歷史的長河中，中國畫一直在不斷的變化發(fā)展，但中國畫中的裝飾性與美學(xué)特征卻從未離開，它存在于畫面中，給人以獨(dú)特的詩句享受。80年代以來，中國文化領(lǐng)域大門向世界敞開，中西文化交融，人們的審美意識逐漸改變，一部分藝術(shù)家們改變原有思路，將因西方現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式及美學(xué)思想加入畫中，使得畫面更加單純，平面，更具有裝飾性。現(xiàn)代中國畫家一改傳統(tǒng)畫風(fēng)，探索鮮明的裝飾風(fēng)格，創(chuàng)作出更具有裝飾性的人物畫，山水畫以及花鳥畫，他們把裝飾性及現(xiàn)代美學(xué)思想融入筆墨創(chuàng)作之中，使作品更具內(nèi)涵和個(gè)性。

裝飾性與審美特征體現(xiàn)在中國畫中，其形式多種多樣，變化多端，而處于現(xiàn)代的我們，更要以一種國際的眼光去欣賞繪畫藝術(shù)，在尊重民族藝術(shù)的獨(dú)特魅力的同時(shí)，也要加入代表時(shí)代的繪畫元素和美學(xué)思想，不斷的推陳出新，并且要與時(shí)俱進(jìn)，展現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術(shù)在新的時(shí)代獨(dú)特的風(fēng)采。

[1]王澤旭，吳之越.裝飾繪畫[J].北京高等教育出版社，2002.

[2]李福順.中國美術(shù)史[J].北京：高等教育出版社，2000.

[3]張啟文.創(chuàng)作與構(gòu)圖[J].重慶西南師范大學(xué)出版社，2000.

賈倩（1994.12-）漢，籍貫：山西臨汾，研究生，研究方向：美術(shù)學(xué)國畫。