張靖

【摘要】聲樂作品的演繹，也是對(duì)聲樂的一種二度創(chuàng)作，在聲樂演唱藝術(shù)中，二度創(chuàng)作具有重要的意義。本文分析了聲樂表演二度創(chuàng)作的概念及原則，重點(diǎn)分析了聲樂表演二度創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)的途徑，以期為聲樂表演更好地實(shí)現(xiàn)二度創(chuàng)作提供參考。

【關(guān)鍵詞】聲樂；二度創(chuàng)作；原則；實(shí)現(xiàn)

【中圖分類號(hào)】J604.6 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、關(guān)于聲樂表演二度創(chuàng)作

歌唱的二度創(chuàng)作是指，歌唱表演者在不違背作品內(nèi)涵并保持曲作者要求等的前提下，用自己的方式理解作品，用自己的風(fēng)格演繹作品內(nèi)容，表達(dá)作品內(nèi)涵，塑造出鮮明的音樂形象。音樂表演與音樂創(chuàng)造從來是兩個(gè)部分，聲樂作品是音樂創(chuàng)造的成果，但向觀眾傳達(dá)美的感受卻是音樂表演的任務(wù)。音樂作品的表演，一直被人們稱作音樂作品的二度創(chuàng)造或再創(chuàng)造。

聲樂表演一向是二度創(chuàng)作的重要途徑，本質(zhì)在于賦予聲樂作品以活的音樂生命體和情感的發(fā)展過程[1]。聲樂表演要在尊重原作與作者的前提下，忠實(shí)的再現(xiàn)原作，但是也要利用自身的表演技巧和自身經(jīng)歷對(duì)作品加以詮釋，使作品變得有血有肉更加具有活力。在進(jìn)行二度創(chuàng)作的時(shí)候尤其有兩點(diǎn)需要注意，一要認(rèn)真讀譜，了解作品內(nèi)容，掌握作品風(fēng)格；二要融入真實(shí)感情，將自己的感情和思想注入到作品之中，讓作品迸發(fā)出活力，更具感染力。

二度創(chuàng)作對(duì)于觀眾也有重要的意義。觀眾通過表演來欣賞作品，來體會(huì)作品想要傳達(dá)出來的感情。因此表演者要從觀眾的角度出發(fā)，想觀眾之所想，尋觀眾之所尋，必須要認(rèn)真思考自己與觀眾之間的聯(lián)系，考慮觀眾的感受，還要不斷接受觀眾的反饋，發(fā)現(xiàn)自身不足，從而讓自己的表演更加的優(yōu)秀。此外，聲樂表演者作為創(chuàng)造和傳遞美的角色，必須要肩負(fù)起引導(dǎo)、提高觀眾審美能力的責(zé)任，在為觀眾帶來美的感受的同時(shí)，不斷提高其審美能力。

二、聲樂表演二度創(chuàng)作需要遵循的原則

（一）必須遵從原作品的原創(chuàng)性基調(diào)和風(fēng)格

聲樂作品二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)是忠實(shí)原作、尊重原作。聲樂作品二度創(chuàng)作的前提是在原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)揮創(chuàng)造，這就意味著原作的風(fēng)格和理念方向是不能被二度創(chuàng)作改變的。二度創(chuàng)作一定要注意避免改變作品的根本內(nèi)容，應(yīng)還原聲樂作品原有的真實(shí)性，但是，在二度創(chuàng)作時(shí)也不能太局限于原作的思維框架，一定要添加進(jìn)自己的思想認(rèn)識(shí)、內(nèi)容理解以及音樂想象力，只有如此才能讓音樂作品內(nèi)容更加的充實(shí)，音樂形象更加豐滿，賦予作品更加獨(dú)特的魅力。

（二）必須把握聲樂作品的歷史性、時(shí)代性與民族性

聲樂作品是歷史發(fā)展過程中的產(chǎn)物，因此聲樂作品從誕生的那一刻起就決定其歷史性、時(shí)代性和民族特性[2]。例如：歐洲浪漫主義時(shí)期舒伯特的藝術(shù)歌曲反映出的歷史性；又如，施光南的歌曲作品反映出的時(shí)代性；再如，人民藝術(shù)家張寒暉的作品《松花江上》所反映的民族性，這都要?jiǎng)?chuàng)作者在二度創(chuàng)作時(shí)詳細(xì)了解作品背景，把握聲樂作品的歷史性、時(shí)代性和民族性。

（三）必須注意技巧與情感的融合

聲樂作品的二度創(chuàng)作要求表演者首先需要具備高超的演唱技巧，其次需要深刻體會(huì)作品當(dāng)中蘊(yùn)含的情感，技巧和情感，兩者缺一不可。因此，在二度創(chuàng)作時(shí)必須要兩手并重，將技巧與情感高度融合在一起。當(dāng)下，很多表演者只注重技巧的運(yùn)用，忽略了感情的投入，這樣創(chuàng)作出的作品往往華而不實(shí)，缺乏美感。因此表演者必須重視技巧與感情的融合。

三、聲樂表演中二度創(chuàng)作的實(shí)現(xiàn)

（一）清楚認(rèn)識(shí)作品內(nèi)容

要想對(duì)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，必須要十分熟悉作品的內(nèi)容，細(xì)心揣摩，認(rèn)真思考，將隱藏在曲譜之下的、作品未能記錄的內(nèi)容挖掘出來。首先，演唱者要了解曲譜，熟悉作品旋律，根據(jù)旋律選擇演唱技巧與表達(dá)方式，從而更好地對(duì)作品進(jìn)行詮釋。其次，演唱者還應(yīng)該對(duì)曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行劃分，剖析作品內(nèi)涵，來幫助自己掌握作品內(nèi)容。所以，在進(jìn)行二度創(chuàng)作之前演唱者要熟讀歌詞，體會(huì)歌詞字里行間的情感變化，了解創(chuàng)作者的內(nèi)心感受。而且，不同歌曲的咬字吐詞方式也有差異，演唱者在這方面也要多下功夫，從而可以更好地演繹。

（二）注重演唱技巧的運(yùn)用

演唱技巧的選擇對(duì)于作品的表達(dá)效果有著重要的影響。表演者只有選擇了正確的、合適的演唱技巧來對(duì)歌曲進(jìn)行演繹，才能夠更加直白的傳遞出作品的內(nèi)涵，表達(dá)出作品的魅力[3]。世界鋼琴大師霍夫曼曾說過：“藝術(shù)上的自由需要有充分地運(yùn)用技巧的能力?！笔炀氝\(yùn)用歌唱技巧能夠讓創(chuàng)作者在表達(dá)藝術(shù)魅力的過程中事半功倍。將扎實(shí)的歌唱技巧融合到深刻的藝術(shù)表現(xiàn)當(dāng)中，可以讓創(chuàng)作者更大程度地發(fā)揮自己的音樂想象力，展現(xiàn)出更加豐富的精神文化內(nèi)涵。因此，表演者在演唱時(shí)要結(jié)合作品的情感與內(nèi)涵，選擇能夠最有效展示藝術(shù)感染力的演唱技巧，為觀眾呈現(xiàn)更加純粹的藝術(shù)之美。如此才能使聲樂作品在二度創(chuàng)作之后獲得一個(gè)高層次的提升與展現(xiàn)。

（三）建立良好的聲音與動(dòng)作表演

沒有一個(gè)表演藝術(shù)家僅僅依靠嗓子就能為觀眾帶來精彩的審美體驗(yàn)，在聲樂表演中添加一些動(dòng)作手勢也能夠起到錦上添花的作用。聲樂表演的二度創(chuàng)作過程中，一方面是對(duì)聲樂表演進(jìn)行創(chuàng)新，另一方面就是對(duì)表演創(chuàng)作進(jìn)行相對(duì)應(yīng)的創(chuàng)新，從而促使二者達(dá)到相互統(tǒng)一的境界。在聲樂表演的過程中，優(yōu)美的動(dòng)作手勢和呼吸起伏的完美配合，能夠?qū)⒂^眾更加容易地帶入到作品的情境之中，而且也可以加深觀眾對(duì)于作品的認(rèn)識(shí)與理解。但是，聲樂表演仍舊應(yīng)該以聲樂為主，手勢為輔，要盡量避免過于繁瑣、復(fù)雜的手勢影響觀眾的欣賞體驗(yàn)。因此，表演者要多加練習(xí)，實(shí)現(xiàn)兩者融合統(tǒng)一。此外，歌曲演唱表演可以配有相應(yīng)的舞蹈。所以，也可以采用伴舞形式進(jìn)行聲樂演唱表演藝術(shù)的二度創(chuàng)作，從而獲得獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)效果。

參考文獻(xiàn)

[1]陳陽.淺談聲樂表演中的二度創(chuàng)作[J].大眾文藝，2015（13）：155.

[2]姚懿.芻議聲樂演唱二度創(chuàng)作的特殊性與美學(xué)原則[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2016（11）：75-77.

[3]論聲樂演唱二度創(chuàng)作的基本技巧[J].黃河之聲，2015（21）：73.