李 欣

（上海大學音樂學院，上海 200000）

淺析收束性陳述結構

李 欣

（上海大學音樂學院，上海 200000）

本篇論文重點對貝多芬鋼琴奏鳴曲中的收束性陳述結構進行歸納和整理，并對其表現形態(tài)和功能意義加以進行整理和總結。這一課題不僅是對貝多芬鋼琴奏鳴曲的研究，更是對收束性陳述結構的專項研究，具有顯見的創(chuàng)新意義。通過了解收束性陳述結構帶動更多人對貝多芬鋼琴奏鳴曲的認識。深入了解貝多芬鋼琴奏鳴曲的曲式結構，豐富對其的理解和認識。

收束性陳述結構；貝多芬；奏鳴曲

這些年來，針對音樂結構中具體的次級結構進行專項研究已經成為音樂曲式研究的發(fā)展趨勢。貝多芬的鋼琴奏鳴曲已有大量研究素材，但對其中收束性陳述結構的專項研究很少。本課題深入了解收束性陳述結構，豐富對貝多芬鋼琴奏鳴曲以及收束性陳述結構這一特殊結構的認識，并對其表現形態(tài)和功能意義加以進行整理和總結。

一、音樂結構概述

音樂是時間的藝術，當樂曲在一定時間內通過各種音樂要素的變化和組合在一個有起訖的時間過程中按一定的邏輯加以分布和組合所形成的整體結構關系，就是音樂作品的曲式。

一首音樂作品的完整性在于在完美的形式中表達的深刻且明確的思想內容。每一部作品的思想內容都是具有邏輯性和多面性的，在每個階段都有不同的發(fā)展狀態(tài)。因此作品中思想內容的發(fā)展使得音樂作品中曲式的概念逐步形成，通過音樂作品中多方面音樂因素的影響，使得曲式結構逐步形成。

音樂中由若干音樂要素相互結合和作用，在時間過程中按一定的邏輯組合而形成的整體結構關系就是所謂的曲式。每一部音樂作品的曲式結構都是不盡相同的。但在長期的音樂歷史實踐過程中，人類的音樂思維方式慢慢積淀形成了一些共同的規(guī)律，這些規(guī)律作為人類的聽覺習慣漸漸保留下來，慢慢演變成具有普遍意義的相當穩(wěn)定的曲式程式類型。相對的，曲式也要根據作品中的旋律、節(jié)奏、音色及和聲等音樂要素來進行判斷。音樂作品的曲式并不是死板的公式教條，是一種處于流變和更新中的原則和形式，在曲式學內容不斷發(fā)展和更新的形勢下，本文通過對一特定的曲式結構進行更深一層的研究，通過一定量的作品分析和數據統計來進行歸納和整理。

二、音樂結構的陳述類型和特點

陳述寫法是指在音樂手段的使用上所表現出來的陳述性質，因而使它產生陳述功能和作用。 音樂作品的寫作采用了較多的音樂表現手段，包括：音調、動機、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、調性、織體、主題和樂思等。音樂的陳述性質由于這些作曲手段而形成多樣化的表現。

高為杰在《曲式分析基礎教程》一書里指出：“音樂作品中，處于不同部位的段落在音樂陳述的方式上往往顯示出不同的特征，從而形成音樂陳述功能的差別?！币魳返年愂鲱愋涂煞譃榉€(wěn)定的陳述類型與非穩(wěn)定的陳述類型兩大類。其中穩(wěn)定的陳述類型中還可細分為呈示型與結束型；非穩(wěn)定的陳述類型細分為展開型與過渡型。

穩(wěn)定型陳述：顧名思義其主要的特點在于其樂思的材料較為統一、單純和完整，具有相對穩(wěn)定的特點。調性與和聲較為明確，通常情況下以一個主要調性的確立為中心，鞏固主調為主要目的。結構上也較為規(guī)整。穩(wěn)定型陳述大多數情況下用于樂曲的開始部分或者結束部分。但不排除部分作品用穩(wěn)定型陳述作為樂曲的中間對比段落以形成強調和對比的關系。

非穩(wěn)定型陳述：非穩(wěn)定型陳述結構相對于穩(wěn)定型結構來說在樂思的材料上相對零碎化，并不像穩(wěn)定型陳述的完整和統一，而是片斷化的材料。調性與和聲也呈現不穩(wěn)定的狀態(tài)，通常情況下是以避免全曲的主要調性、主和弦以及完全終止式為主要目地的。非穩(wěn)定型陳述在結構上形成不規(guī)整、不穩(wěn)定的形態(tài)，經常采用結構分裂來表現結構的不穩(wěn)定性。

三、音樂結構的具體陳述類型

（一）呈示性陳述

呈示性陳述作為穩(wěn)定的陳述類型在于其在主題材料上的表現方式為完整統一的穩(wěn)定發(fā)展，按照主題材料的內容穩(wěn)定的把樂思逐步呈示出來。呈示性陳述用于主題呈示段落具有陳述清晰、性質穩(wěn)定的基本特點。

呈示性陳述的特點在于主題曲調較為完整；調性與和聲較為單純，例如明確的和聲序進和終止，內部即使有轉調、離調也多為近關系調；結構上也較為規(guī)整、勻稱。

（二）展開性陳述

展開性陳述用于樂曲的發(fā)展性段落，具有不穩(wěn)定性和動力性特點。

展開性陳述的特點在于主題曲調片斷化、零碎化；和聲與調性呈不穩(wěn)定傾向；結構并不規(guī)整，碎片性和分裂性是它的典型特征。

（三）過渡性陳述

用于連接段落，連接兩個互相對比的主題，具有承前啟后的作用。通常包含“承上”、“轉化”、在后面段落所屬調性的屬功能上作準備的“啟下”三個階段，基本特征與展開性陳述相似。

過渡性陳述的特點是通常起到連接的作用，作為段落與段落之間過渡的手段。

（四）收束性陳述

收束性陳述多用于結尾或補充段落，通常情況下是為了把前面的陳述或發(fā)展所達到的某種水平加以鞏固。收束性陳述是為了結束之前段落的發(fā)展，并使音樂趨向告一段落。

收束性陳述的曲調雖具片斷性、常常是已陳述過的主題的一部分的變化，但不作發(fā)展，多進行重復；收束性陳述的調性穩(wěn)定，和聲是終止式的重復，或延續(xù)、重復主和弦，或出現主持續(xù)音；結構做片斷的重復或逐漸分解是常見現象。

（五）導入性陳述

導入性陳述用于全曲或基礎部分的開始，起著某種導向或預示作用，有時具有一定的獨立性。主要作用在于為后方主要的樂思陳述做主題材料、和聲以及情緒等方面的準備，使得對即將出現的主題產生期待的作用。

在導入性陳述中主題材料常以零散、不完整為其特征；調性往往是不固定的，和聲以各種不穩(wěn)定的功能特別是屬功能為主。

四、收束性陳述結構概述

楊儒懷指出：收束性陳述結構是為了把前面的陳述或發(fā)展所達到的某種水平或高度，加以肯定和鞏固，使陳述和發(fā)展停頓在原有水平和高度上，不再向前發(fā)展，這時收束性陳述大多就從前面所到達的調性和結束終止后面開始。這一觀點闡述了收束性陳述結構使音樂趨向告一段落。

收束性陳述在其進行的過程中無論是逐漸消耗掉之前音樂所到達的情緒點或是增加新的高潮后再結束，在音樂的材料上、調性上、和聲功能方面都不再有繼續(xù)的發(fā)展，主要目的是在于為樂曲做情感和結構上的結束。

收束性陳述可以獨立的進行，也可以作為樂曲的前奏和引子。具有收束性陳述結構的形態(tài)的前奏或者引子，規(guī)模相對短小，和聲與調性是穩(wěn)定的。例如舒伯特的聲樂套曲《冬之旅》中第一曲《晚安》中的引子，這段材料同樣也作為樂曲的結尾部分。

譜例：

在和聲方面，收束性陳述的主要和聲功能在于確立終止主和聲。表現方式多樣，有明顯的向下屬方向的和弦序進，為了強調下屬和弦向主和弦的進行，不再做其他轉調或者是更為復雜的和聲進行；也有主屬和聲交替進行，為了鞏固主和聲的地位以及調性；或是在主功能持續(xù)音上進行各種終止式的陳述；也有和聲序進表現為一系列的終止式進行，或是綜合了以上幾種特點的綜合進行。

收束性陳述在結構方面除了伴隨主題材料的重復和補充之外，也常常把主題材料進行裁截或者緊縮；一般情況下的收束性陳述結構多以零散或是短小的結構組織表現為主要的結構形態(tài)。

收束性陳述結構在奏鳴曲中的表現為兩種，一種是呈示部和再現部中的結束部，還有一種就是奏鳴曲的尾聲。相對于奏鳴曲式的副題而言，結束部就相當于一種收束性陳述結構，結束部自身收攏性質的結束，往往傾向于副部補充的性質。盡管從某種意義上結束部也具有收束性陳述結構的功能意義，例如貝多芬的很多作品直接由結束部結束，而沒有額外的具有收束性功能意義的尾聲。但由于結束部在經典的奏鳴曲式結構范型中已經具有了模式化的功能意義，所以在本文中將不對其作詳細的討論與研究。由于篇幅和本人能力所限針對結束部的研究將作為后續(xù)課題。

五、貝多芬32首鋼琴奏鳴曲概述

路德維?！し病へ惗喾沂堑聡髑液鸵魳芳?，維也納古典樂派代表人物之一。作為一個作曲家，他不同于莫扎特在童年時期就顯露的極高音樂天賦，貝多芬直到26歲才出版自己的音樂作品。但對于貝多芬來說，他對自己的每一部作品都非常的執(zhí)著，為了盡可能的使音樂作品趨于完美，他甚至嘔心瀝血花費數載來打磨作品。而這往往使他的作品具有厚積薄發(fā)的力量，獨特的風格特點也顯而易見。豐富的感情變化、嫻熟的動機運用，以及他對樂曲戲劇性變化超乎尋常的直覺都是他音樂作品中的核心內容，也是奏鳴曲曲式的主要特征。

有人曾經把巴赫的平均律鍵盤曲集比作《舊約圣經》，而把貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲比作《新約圣經》。的確，人類為鋼琴所寫下的凝聚著人類最深沉智慧的杰作，莫屬巴赫的“平均律”和貝多芬的32首奏鳴曲了。貝多芬在短暫而輝煌的歲月中，用血和汗水在琴鍵上為人們呈現了32首獨特魅力的音樂作品，也在之后鋼琴奏鳴曲的結構上做出了重大貢獻，具有非凡的意義和地位。貝多芬的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明。在音樂表現上，從他的第二奏鳴曲第三樂章開始，貝多芬用諧謔曲代替了海頓和莫扎特使用的小步舞曲。他幾乎涉及了當時所有的音樂體裁， 并且大大提高了鋼琴的表現能力，使之蘊含了如同交響樂般的戲劇效果。貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲在他的作品中占有重要的地位，整個作品曲集就像一部傳記不但體現了他個人音樂創(chuàng)作風格的演變，還預示了鋼琴音樂作品從古典主義進入浪漫主義的過程。

貝多芬曾說：音樂應當使人類的精神爆發(fā)出火花。因此，他作品的創(chuàng)作構思龐大、音樂形象宏偉、樂曲感情深刻入微極具抒情性、對比手法豐富鮮明，并且由于創(chuàng)作的形象豐富多樣，所以在他的奏鳴曲式中蘊含了自己獨特的音樂風格。他除了吸收傳統的古典奏鳴曲的結構外，又在自己的創(chuàng)作中做出了更大的創(chuàng)新：例如賦予引子全新的意義；呈示部中省略反復；連接部、展開部和結束部的相對獨立性使其具有獨立的意義和更為旋律化的傾向；尾聲部分貝多芬更具創(chuàng)新，在尾聲的發(fā)展上不僅僅表現在篇幅上的龐大，還在于他賦予了尾聲相對獨立的意義。

[1]吳祖強．曲式與作品分析[M]．北京：人民音樂出版社,2003(06)．

[2]范乃信．曲式精要[M]．北京：中央音樂學院出版社,2008(03)．

[3]楊儒懷．音樂的分析與創(chuàng)作(上冊)[M]．北京：人民音樂出版社,2003(09)．

[4]魏納·萊奧．器樂曲式學[M]．北京：人民音樂出版社,2002(08)．

[5]高為杰．曲式分析基礎教程[M]．北京：高等教育出版社,2006(05)．

[6]錢亦平．音樂作品分析教程[M]．北京：上海音樂出版社,2011(08)．

J612

A