毛時安

Seal carving is a Chinese traditional form of art which refers to cutting a pattern into the bottom face of the seal. In the long history of development， the seal carving has welcomed numerous notable artists including Qi Baishi and Wu Changshuo etc. Here， we will analyze another contemporary famous seal carving master——Han Tianheng， who has devoted himself to the artistic form for almost 70 years and achieved impressive outcomes.

認識、結交天衡君有30年了，書柜里至今還珍藏著天衡君執(zhí)筆撰寫、1980年出版的《中國篆刻藝術》。全書76頁，只5.4萬字篇幅，卻能將印章上下幾千年的藝術歷史乃至相關知識盡攬眼前。要言不煩，雖小書而盡顯大家風采。今年是天衡君學藝70年，70年的藝海苦學，甘苦冷暖，寸心自知。70年，經(jīng)歷了多少驚心動魄改變你我和世界的重大歷史事件，而天衡始終未改初心，不為世事滄桑所動，以一種近乎殉道者的虔誠，成就了今日藝壇的一方大事業(yè)?？上?，可賀！

1989年，天衡漂洋過海遠赴新加坡舉辦書畫印展覽，承蒙高看，囑我為他作品集作序。我在序中將他的藝術冠名“新古典主義”，將印書畫一股腦兒裝進了這個話語筐子里。當年的話，作為歷史的記憶，依然還有點意思。將近30年過去，關于天衡的藝術，今天自己還能說出些什么有點新意的話呢？

說天衡，自然離不開他的印章篆刻。1989年文中我已指出，世人譽其為“篆刻大師”乃名至實歸。今天在我看來，天衡君之于篆刻藝術的價值和意義，無疑于齊白石老人之于國畫當代發(fā)展的貢獻。倘如說，齊白石花卉蟲草、人物山水、蔬果雜物，工寫兼?zhèn)?，無所不工無所不精的話，那么，天衡君治印不僅諸中字體皆備，且上追秦漢，下續(xù)歷代名家，后又于“萬歲之上再加一歲”，反復創(chuàng)新求變，點劃字體、整體布局、刀法運用，獨有獨到心得。經(jīng)過幾十年歲月的淬火和自我修煉，天衡篆刻已自成一代大家面目。而且，他身體力行，把盤曲難辨類似“天書”、幾近絕響、只是在小圈子內把玩的鳥蟲篆，推到公眾篆刻鑒賞前臺的聚光燈下，使之由小眾藝術一躍而成為公眾的藝術。天衡君與白石老人其同者在于，一是藝術上都體大思精，有云水蒼茫之致的“集大成”氣格；二是兩人均在波濤滾滾的整個藝術發(fā)展的長河里，成為河灣處承先啟后轉折的重要歷史“拐點”，引領形成了其后云蒸霞蔚星河燦爛的氣象格局?，F(xiàn)天衡在印壇“居高聲自遠”，其印風遠播海內外，深刻影響了整整一代的印學后人。

篆刻藝術，因其強大的工藝性和空間的限制而難以充分展露藝術家的個性，甚至會因工藝性淹沒一個藝術家的個性，使藝術家在“習以為常”的刻印過程中淪為匠人。天衡的印章，帶著治印者生命的溫度，有他“舍我其誰、君臨天下”的一股強悍霸氣和視覺沖擊力。天衡印章，尤其是其白文筆畫粗壯有力，字跡斑駁蒼茫，常有氣吞大荒橫掃千軍之勢。他曾自云：“秦印姓秦，漢印姓漢?；騿栁嵊。懋斝枕n?！庇∶娣酱缰g云水翻騰，山川巍峨，令人想見“氣蓋世兮力拔山”的西楚霸王。中國文化講究含蓄內斂蘊藉的“溫柔敦厚”，推崇溫文爾雅的“書卷氣”，對“霸氣”歷來頗為不屑。在中國現(xiàn)當代畫界，只有潘天壽、劉海粟兩位大家的字畫有“霸氣”。多年前，天衡曾刻過一枚白文閑章“一味求霸”，敢于稱“霸”，足見其對藝術的自信。作為多年老友，我看到的天衡，是一個面對時代的各種誘惑和壓力，面對圈內的各種物議乃至爭議，不為所動，從未改變過自己第一次手握刻刀時初心的“治印者”。我想，只有把天衡放在上世紀七八十年代思想解放的大潮中，才能理解他的藝術成功。在一個需要沖擊思想禁錮的大力量的時代，天衡的印章預示、代表、引領了一個時代篆刻藝術的價值取向。

除了強悍，從他的線條中，我們還可以讀到一種魯迅先生所說的“韌的精神”，他對篆刻藝術有一種難能可貴的堅持和執(zhí)著?？梢哉f，從他印面的每一毫厘我們都可以感受到天衡這種有力度的生命投入。同時，其印章又帶著治印者思考的深度。幾乎在投身篆刻藝術的同時，天衡就開始了對篆刻歷史和篆刻理論的關注。作為20世紀后半葉崛起的一代篆刻大家，他是篆刻史上讀到印譜最多（4000余種）、印學著述最多（出版著述百余種），在史論兩方面均下過苦工，且有重大建樹、為印學奠定了史學和理論形態(tài)的治印人。這種藝術實踐和藝術理論的結合，使天衡能發(fā)現(xiàn)許多別人沒發(fā)現(xiàn)的問題，提出許多對人對己都有借鑒啟發(fā)的看法。譬如，他對吳秋伊“長毋相忘”一印章法和刀法關系割裂的分析，唯實踐、思考集于一身，方能有此眼光和見地。是以，天衡的篆刻汲取了秦漢印章的“雄渾樸茂”、博大穩(wěn)健的氣質，加以富于時代感的簡約和力量，同時內里又汲取了明清以降皖浙諸家文人治印靈動多變的趣味，最終形成他獨步天下的“韓印”和他自己也不太愿看到的“韓流滾滾”。

與此同時，他有幸與當代藝壇的許多大師級藝術家零距離親密接觸，耳提面命、耳濡目染，受益良多。杜詩有云，轉益多師是汝師。廣闊的視野開拓了天衡的胸襟，也賦予了他“一覽眾山小”的氣魄。

他學藝70年作品集的篆刻部分，我讀來特別感動。作品集不但收錄了那些早已為印學界熟悉大名鼎鼎的篆刻作品，而且突破印譜常規(guī)，大膽地將一方方印面素面朝天地展示給讀者。眾所周知，印學有書學的要素，但篆刻畢竟不是書法。雖然它最初的立意構思需要借助書法修養(yǎng)，但最后是通過刻刀在印石上的沖切騰挪完成的。作品集不僅如尋常印譜收錄了印蛻和邊款，供我們欣賞研究，還以高數(shù)據(jù)清晰地將印面上刀法的細節(jié)呈現(xiàn)了出來。于是乎，一枚印章創(chuàng)作過程中沖刀與切刀、起刀與收刀、刀的力度與走向、刀法與章法關系，乃至刀角、刀刃、刀側的鍥入的痕跡，精細無遺地盡收眼前。雖然篆刻的優(yōu)劣最后取決于藝術視野的寬窄、文化境界的高下，但誠如天衡所言，刀法是一門頗為復雜的技巧。沒有刀法，一切免談。唯有刀法嫻熟，“運用之妙，存乎一心”，最后，才能如庖丁解牛，以無厚入有間，游刃有余，技進于道。后學者不僅從中可以看天衡靈動、綜合的刀法運用，在握不盈寸的印面空間里騰挪出一方大天地進刀的微妙過程，更可以想象其創(chuàng)作時情感身心的全力投入和內心的滾滾波濤。

天衡的字與畫，我也聽到過一些見仁見智的評價。1989年我曾說過的，此處皆不贅述。我以為，其字、其畫，背后皆有一個無所不在的靈魂：篆刻。

其字，我們可以從他1966年臨的《王居士磚塔銘文》和1990年臨的《嵩高靈廟碑》中看到他用功之勤、用心之深?？梢韵胂?，在文革如火如荼的1966年9月，天衡獨自一人在部隊營房臨帖的動人情景。他4歲搦管習字，書法自有幼功為底子，但他書法的最顯著特點是線條。天衡書法線條得益于金石：線條飽滿結實，如刀走石上，鏗然有聲，火光四濺，又猶如萬歲枯藤，斑駁蒼勁老辣；用筆，完全是從吳昌碩、齊白石一路下來，字里行間，散發(fā)著濃濃的金石氣息。這種金石用筆線條，在其草篆中有得天獨厚的出色發(fā)揮。

天衡畫國畫是35歲后的事。程十發(fā)先生早年曾對天衡國畫藝術在肯定之余也對其不足有過中肯的“實話”。天衡這次收入作品集，也可見其胸懷之一斑。發(fā)老的這些話，也代表了當時畫界較普遍的看法。好在天衡既自有所持也會自有所棄。其畫，線條之出自篆刻的金石味自不待說，我個人特別欣賞的是其畫面整體的結構布局。天衡繪畫，特別注意計白當黑，虛實相生。通過物象和留白（此處的“白”也包括沒有物象的墨和色）之間大膽而富于創(chuàng)意的分布穿插，使有限的平面獲得空間的無限性：疏可走馬的開闊和密不透風的密集，構成了可堪玩味的意趣。在作品集鳥獸花卉十六開冊頁中，布局的豐富性得到了淋漓盡致的華彩般的展現(xiàn)：大畫緊湊不空洞，小畫舒朗不局促；直線型構圖得益于常規(guī)的印章布局，曲線型構圖則得力于其鳥蟲篆回環(huán)往復，既有古典意境又不乏現(xiàn)代的構成意味。

天衡的藝術是一個在生長中充實完美的動態(tài)過程。在我看來，在聽取了發(fā)老之“實話”后，他積后30年修煉之功，近作力度不減，然火氣躁氣已退。以字而言，這次“濤聲”二字，大氣端莊，很有返璞歸真之意趣，顯出了爐火純青的新境界。綜合印、書、畫三者，已然有了海上大家風范矣。

Born in Shanghai in 1940， Han Tianheng now is a national first-level artist， Honorable President of Chinese Seal Carving Institute of Chinese National Academy of Arts， Chairman of Shanghai Han Tianheng Culture and Arts Foundation， Consultant of Shanghai Chinese Painting Academy and Professor in many national famous universities etc. Besides， he is also an expert enjoying special allowance from the State Council. He has participated in various exhibitions at home and abroad， winning grand prizes. Many of his artworks have been collected by famous museums and organizations.

韓天衡，1940年生于上海，祖籍江蘇蘇州。號豆廬、近墨者、味閑，別署百樂齋、味閑草堂、三百芙蓉齋。擅書法、國畫、篆刻、美術理論及書畫印鑒賞。

作品曾獲上海文學藝術獎、上海文藝家榮譽獎等。2010年被專業(yè)媒體評為“2009年度中國書法十大人物”“最受尊敬的篆刻家”及“35年來最杰出的篆刻家”（書法為啟功先生）。2012年首屆《書法》雜志論壇評選其為當代30家優(yōu)秀范本書法家之一。2014年榮獲中國書法最高獎“蘭亭獎藝術獎”榜首。曾獲日本國文部大臣獎。2016年被命名為上海市非物質文化遺產(chǎn)項目“海上書法”代表性傳承人。曾先后在中國香港、臺灣、澳門等地區(qū)及日本、新加坡、馬來西亞、德國等國家多次舉辦個人書畫印系列展覽。作品被大英博物館等國內外博物館、藝術館收藏。

出版有《中國篆刻大辭典》（主編）、《韓天衡畫集》《韓天衡書畫印選》《韓天衡篆刻精選》《天衡印話》《天衡藝譚》等專著逾百種。其中《中國印學年表》獲首屆中國辭書評比三等獎、《篆刻三百品》獲中宣部蘭亭獎等，《中國篆刻藝術》出版有日文版。2001年受命為出席上海APEC會議的20個國家和地區(qū)元首篆刻姓名印章。2013年10月，收藏有他個人捐贈國家的1136件藝術珍品、占地23畝的韓天衡美術館在上海嘉定正式開館。

現(xiàn)任上海韓天衡文化藝術基金會理事長、中國藝術研究院中國篆刻藝術院名譽院長、韓天衡藝術教育基地校長、上海中國畫院顧問（原副院長）、上海市書法家協(xié)會首席顧問、西泠印社副社長、上海吳昌碩藝術研究會會長、吳昌碩紀念館館長、中國石雕博物館館長、云南省文史研究館名譽館員、上海市文史研究館館員、中國社會科學院研究生院教授、上海交通大學教授、華東政法大學教授、溫州大學教授、華東師范大學藝術研究所特聘教授、復旦大學哲學學院特聘教授，國家一級美術師，享受國務院特殊津貼專家。