鄭智威

由中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)、上海中國(guó)畫(huà)院、中華藝術(shù)宮、北京畫(huà)院共同主辦，北京畫(huà)院美術(shù)館承辦的“清寂鶩影——林風(fēng)眠藝術(shù)精品展”于2017年1月20日在北京畫(huà)院美術(shù)館開(kāi)展。展覽匯聚了林風(fēng)眠20世紀(jì)40至70年代精品36件，作品涵蓋了林風(fēng)眠具有代表性的靜物、花卉、仕女、禽鳥(niǎo)、風(fēng)景精品。展品大都源自上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)、上海中國(guó)畫(huà)院、中華藝術(shù)宮收藏精品。北京畫(huà)院院藏的兩件作品也在展覽中首次呈現(xiàn)。此展覽匯同在三、四層近日開(kāi)幕的“何要浮名——北京畫(huà)院藏齊白石精品展”作為喜迎新春的展覽同時(shí)呈現(xiàn)，其中，一件《雞圖》的畫(huà)作，更勾起林風(fēng)眠與齊白石的一段往事。

林風(fēng)眠是20世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)史上具有重要意義的畫(huà)家。其重要意義，不僅在于他作為中西融合派的代表，以引人矚目的話語(yǔ)訴求和創(chuàng)作成就充實(shí)了20世紀(jì)繪畫(huà)史，而且因?yàn)樗?dú)特的人生際遇和富于意味的應(yīng)對(duì)方式，集中而鮮明地承載著20世紀(jì)繪畫(huà)史所特有的文化語(yǔ)境。

作為藝術(shù)家，他將西方現(xiàn)代主義與中國(guó)民間藝術(shù)精華相結(jié)合，有著獨(dú)特的成就；作為教育家，他先后培養(yǎng)了一大批如李可染、趙無(wú)極、朱德群、吳冠中、席德進(jìn)、王式廓、羅工柳等一批著名美術(shù)大家，其貢獻(xiàn)有目共睹。他不僅在20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史上在有重要的一頁(yè)，還具有廣泛的國(guó)際影響。

一件藏品 勾起林風(fēng)眠與齊白石的一段往事

此次首次展出的林風(fēng)眠贈(zèng)予齊白石的《雞圖》（北京畫(huà)院藏），是齊白石的收藏品中的一件精品。畫(huà)上以淺淡的墨線，瀟灑流暢地畫(huà)出三只白羽雞，雞冠如紅寶石般閃爍于其間。筆墨簡(jiǎn)括，清新，看得出有借鑒民間瓷繪的成分。款署“齊白石先生正畫(huà)，后學(xué)林風(fēng)眠，西湖一九三一春。鈐印：“林風(fēng)眠一九三一”（畫(huà)印款）。應(yīng)是離京后，任教于杭州國(guó)立藝術(shù)學(xué)院以后的作品，同類題材的樣式不見(jiàn)于林風(fēng)眠后來(lái)的作品，而畫(huà)風(fēng)則是一脈相承的。

1925年冬季，林風(fēng)眠留學(xué)歸來(lái)，次年2月被任命為國(guó)立北京藝術(shù)專門學(xué)校校長(zhǎng)兼教授。成為20世紀(jì)中國(guó)高等藝術(shù)學(xué)府中最為年輕的校長(zhǎng)。1927年，他聘請(qǐng)齊白石到藝專任教，齊白石在《白石老人自傳》（齊璜口述，張次溪筆錄）中詳細(xì)記錄了此段往事：

“民國(guó)十六年（丁卯 一九二七年）我六十五歲。北京有所專教作畫(huà)和雕塑的學(xué)堂，是國(guó)立的，名稱是藝術(shù)專門學(xué)校，校長(zhǎng)林風(fēng)眠請(qǐng)我去教中國(guó)畫(huà)。我自認(rèn)是鄉(xiāng)巴佬出身，到洋學(xué)堂去教習(xí)一定不容易搞好的。起初，我竭力推辭，不敢答允，林校長(zhǎng)和其他朋友再三勸駕，無(wú)可奈何，只好答與允去了，心中多少有些別扭，想不到校長(zhǎng)和同事們都很看得起我，有一個(gè)法國(guó)籍的教師，名叫克利多（又譯克羅多），還對(duì)我說(shuō)過(guò)，他到東方以后，接觸的畫(huà)家不計(jì)其數(shù)，無(wú)論中國(guó)、日本、印度、南陽(yáng)，畫(huà)得使他滿意的，我是頭一個(gè)。他把我恭維得了不得，我真是受寵若驚了。學(xué)生們也都佩服我，逢到我上課，都是很專心地聽(tīng)我講，看我畫(huà)，一點(diǎn)沒(méi)有洋學(xué)堂的學(xué)生動(dòng)不動(dòng)就鬧脾氣的怪事，我也就很高興地教下去了?！?/p>

這段往事迄今九十年整，此展在北京畫(huà)院美術(shù)館舉辦，無(wú)疑留給觀眾某種回憶與遐想。

融合之路 林風(fēng)眠盛年時(shí)期的精品薈萃

20世紀(jì)的中國(guó)美術(shù)界曾經(jīng)出現(xiàn)了嶺南畫(huà)派、徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等各具特色的“融合主義”思想和實(shí)踐。他們不同程度地意識(shí)到，中西融合是中國(guó)藝術(shù)融入世界的最佳出路和必然趨勢(shì)。林風(fēng)眠從1938年至1977年，辭去國(guó)立杭州藝專校長(zhǎng)的林風(fēng)眠作著寂寞的藝術(shù)探索。他傾向于從浪漫主義到立體主義的西方藝術(shù)演變風(fēng)格與以漢唐藝術(shù)為主的中國(guó)早期傳統(tǒng)和民間藝術(shù)相結(jié)合，以實(shí)踐“調(diào)和中西藝術(shù)”的理想。展出的作品大都是這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的，題材包括：風(fēng)景、仕女、禽鳥(niǎo)、花卉、靜物等精品力作。

林風(fēng)眠的風(fēng)景畫(huà)，不僅限于西湖和秋林，還有描繪松林、山村、農(nóng)舍、溪流、海浪等題材，他的《山鄉(xiāng)》創(chuàng)作于上個(gè)世紀(jì)五十年代，以墨色層層渲染、以水性顏料融入濃墨，橫涂豎抹，以單純簡(jiǎn)潔的造型傳情，引人進(jìn)入清新、恬淡、優(yōu)美而深邃的意境。這與他汲取中國(guó)民間傳統(tǒng)藝術(shù)有著密切的聯(lián)系，他將民間藝術(shù)的情趣注入繪畫(huà)，帶來(lái)清新而鮮活的生命力。

他筆下的仕女，多取自宋瓷劃花流暢圓潤(rùn)弧線所勾建的形象，《琵琶仕女》是此類題材代表作，著色淺青或淡藍(lán)的底上，結(jié)構(gòu)線采用濕筆蘸白粉抹刷，在清冽色澤中獲得一種素淡而半透明的效果，仕女衣裳羅裙的飄逸光滑感和含蓄雅姿的體態(tài)，仿佛有著唐宋瓷器素凈釉色的高雅清新。整體畫(huà)面構(gòu)成上，以中國(guó)寫意之長(zhǎng)補(bǔ)結(jié)構(gòu)之簡(jiǎn)，在簡(jiǎn)約、明快、素雅、輕逸的色調(diào)里，傳送出琴女閨室的悠情樂(lè)韻，視覺(jué)形象中增添了一份聽(tīng)覺(jué)幻想。

他作品中禽鳥(niǎo)用相近的筆法描繪了枝干、花葉，雀鳥(niǎo)姿態(tài)相似，并沒(méi)有對(duì)眼、爪、羽、翅的細(xì)致描繪，只有頭部向左樣統(tǒng)一中，呈現(xiàn)出單純、明朗、突出的藝術(shù)風(fēng)格。創(chuàng)作于上世紀(jì)50、60年代的《寒鴉》、《貓頭鷹》，作品通過(guò)黑白的對(duì)比，營(yíng)造出沉郁孤寂的意境，卻又不一味的消沉或顧影自憐。仿佛在感傷中又蘊(yùn)涵著勃發(fā)的生命力和無(wú)限的希望。

這時(shí)期的林風(fēng)眠考慮最多的是形式，畫(huà)法的中西融合，進(jìn)行多方面的實(shí)驗(yàn)并將他們完美地體現(xiàn)，他吸收西方現(xiàn)代主義的表現(xiàn)形式，傾向于了中國(guó)民間藝術(shù)中極富營(yíng)養(yǎng)的磚雕、磁畫(huà)、漆畫(huà)、皮影戲等元素，以大量的藝術(shù)實(shí)踐有自己新穎、獨(dú)特的作品來(lái)解答20世紀(jì)以來(lái)復(fù)雜而多變的藝術(shù)課題。

林風(fēng)眠的獨(dú)特藝術(shù)世界代表了另外一種形式的中西融合的可能，為20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史增添了許多光彩，也為我們新世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作提供了些許啟示。林風(fēng)眠先生是20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史上一位非常特殊的大師，也是值得我們敬仰的一位藝術(shù)巨匠！