19世紀意大利浪漫主義歌劇作曲家朱塞佩·威爾第（1813—1901），一生共創(chuàng)作26部歌劇，他的歌劇富有獨特的個人風格，注重戲劇沖突與音樂形象的塑造，堅持以現(xiàn)實生活作為歌劇的創(chuàng)作內(nèi)容，力圖表現(xiàn)人的本質與情感。經(jīng)典歌劇《弄臣》是威爾第根據(jù)法國浪漫主義大師雨果的戲劇《國王尋歡》改編而成的，詠嘆調(diào)《每逢那節(jié)日來臨》即選自其中。

一、吉爾達人物形象分析

威爾第認為，歌劇是一種人性的戲劇。在創(chuàng)作《弄臣》這部歌劇時，他把戲劇人物的塑造放在首位，用戲劇情節(jié)深刻表現(xiàn)了人物的性格和情感。他在刻畫吉爾達時對其寄予了無限的美好，塑造了一個完美無瑕、溫婉可愛的純情少女形象。吉爾達善良、美麗、癡情，對他人毫無防備之心，她與劇中其他重要人物錯綜復雜的關系和矛盾，使劇情發(fā)展充滿了懸念與沖突，從而推動了劇情的發(fā)展。

1.吉爾達與利戈萊托的親情

吉爾達從小失去母親，與父親利戈萊托相依為命。雖然利戈萊托是一個趨炎附勢的駝背小丑，是曼圖亞公爵招之即來揮之即去的“弄臣”，是大臣們嘲諷的小人，但在吉爾達眼里，利戈萊托卻是一位充滿慈愛的父親。為了能讓吉爾達健康快樂的成長，利戈萊托讓吉爾達住在遠離鬧市喧囂的幽靜小屋，只有禮拜天的時候才被允許去教堂。吉爾達對利戈萊托也充滿了敬愛，每天都會在父親回家的路上等待他的出現(xiàn)……正是這種封閉的生活環(huán)境，讓吉爾達心無雜念、不食人間煙火，不知道人間的險惡與人性的詭變。所以，當她的世界發(fā)生變化時，她不知如何平衡親情與愛情之間的關系，即便被心愛之人欺騙，她也愿意犧牲生命而讓自己的心上人安然無恙。

2.吉爾達與曼圖亞公爵的愛情

吉爾達是威爾第塑造的典型悲劇人物，極富戲劇色彩，仿佛她的生命只為愛情而活。當她去教堂做禮拜遇到相貌英俊而又溫文爾雅的“窮學生”時，便怦然心動。當偽裝成窮學生的曼圖亞公爵對她展開熱烈的愛情攻勢并向她表白思戀之情時，她激動、喜悅、對愛情充滿期待與幻想。當她目睹公爵玩世不恭、縱情聲色時，她失望、痛苦、愛恨交加。雖然她的愛情如煙花般瞬間消失，但她卻義無反顧地用自己的生命換取愛人的生命。吉爾達堅貞純潔，甘為愛情獻出生命的癡情形象與曼圖亞的多情善變、玩世不恭的虛偽形象形成強烈反差。威爾第正是通過塑造這種反差強烈的人物形象譏諷不平等的社會制度，通過吉爾達的柔弱善良、為愛犧牲的戲劇故事激起人們對弱者、對生活在社會底層人物的同情與關懷。

二、從詠嘆調(diào)《每逢那節(jié)日來臨》看吉爾達的音樂形象

《每逢那節(jié)日來臨》是威爾第歌劇《弄臣》中吉爾達的詠嘆調(diào)。這首詠嘆調(diào)敘事性強，人物形象生動，戲劇矛盾突出，是推動劇情發(fā)展的關鍵。該詠嘆調(diào)著重表達了吉爾達被曼圖亞公爵欺辱后復雜的內(nèi)心世界：愛慕、興奮、向往、甜蜜、驚恐、痛苦、悲傷。

（一）劇情大意

《每逢那節(jié)日來臨》出現(xiàn)在歌劇的第二幕，大臣們誤以為吉爾達是弄臣利戈萊托的情人，在黑夜里將吉爾達劫持并獻給公爵。受騙參與劫持的利戈萊托意識到被劫持的是自己的女兒后迅速趕到公爵的宮中，他忍著巨大的憤怒和悲痛懇請大臣們將女兒交還給自己。受到屈辱的吉爾達傷心地從室內(nèi)跑出來，看見正在尋找自己的慈祥的父親，悲痛不已，她向父親哭訴事情的經(jīng)過。與公爵在教堂相識的場景，那動人的一幕使吉爾達難忘，她的內(nèi)心對美好愛情充滿了渴望。當詠嘆調(diào)進入后半部分，吉爾達的情緒激動起來，她告訴父親，一群人把她抓到這里，她感到驚恐、害怕。

（二）音樂分析

這首詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美流暢，結構層次分明，是一首具有敘事性的、帶再現(xiàn)的單二部曲式的詠嘆調(diào)。全曲曲式結構如下：

A（1—21）+A1（22—34）+B（35—51）

第一樂段（1—34）音樂由e小調(diào)進入，速度為較舒緩的小行板，著重表現(xiàn)吉爾達回憶往事時的羞澀與甜蜜。前奏的9小節(jié)，樂隊的低音伴奏部分采用分解柱式和弦，并運用雙簧管演奏主導動機，雙簧管獨特的黯淡音色以及小調(diào)冰冷、幽暗的調(diào)性特點使歌劇呈現(xiàn)了一種悲傷的情緒特點。音樂主導動機采用較為突出的八分休止符加十六分三連音的節(jié)奏形態(tài)（如譜例1），以塑造一位純真、善良、對愛情充滿無限向往的純情少女形象。

譜例1

詠嘆調(diào)的前半部分（1—17）連續(xù)使用下行三連音，使演唱具有宣敘調(diào)的特點，而后三個樂句重復這種音樂手法，一個向父親娓娓傾訴、傷感中有甜蜜回憶的吉爾達生動地展現(xiàn)在人們面前。從第18至21小節(jié)起，旋律由原來的先下行再上行的走向變?yōu)橄喾吹淖呦颍啃」?jié)再增加一個三連音，使得旋律更加密集。隨著音高不斷向上推進，情緒在音樂的推動下逐漸加強，人物情感也因此被推向一個小高潮（如譜例2），這種音樂表現(xiàn)把吉爾達對真摯愛情的幻想與渴望刻畫得入木三分。

譜例2

第22至34小節(jié)是對前半部分的再現(xiàn)，音樂表現(xiàn)側重對人物內(nèi)心情感的敘述，進一步表達了吉爾達對于曼圖亞公爵真摯的愛戀之情。

第二樂段（35—51），從第35小節(jié)開始，音樂調(diào)性發(fā)生了變化，從e小調(diào)轉為C大調(diào)，伴奏織體由之前的拍基本節(jié)奏型轉為八分音符加十六分三連音的特殊節(jié)奏型（如譜例3）。這種密集的八分音符加三連音跳奏，使音樂情緒變得急促、緊張。隨著音樂的漸強，十六分三連音的連續(xù)使用以及分解和弦、同音反復的發(fā)展手法，使詠嘆調(diào)情緒不斷加強，節(jié)奏更加緊湊，伴奏織體與音樂主題環(huán)環(huán)相扣，將吉爾達從甜蜜的回憶帶回到殘酷的現(xiàn)實，同時渲染了吉爾達驚恐悲憤的傷痛之情。音樂最后在小字二組的a上用非常強的氣息支持演唱，以六連音琶音下行結束全曲，深刻表達了吉爾達內(nèi)心的恐懼和痛苦。

譜例3

（三）情感表達

這首詠嘆調(diào)的情感基調(diào)是悲傷的，著重表現(xiàn)吉爾達的回憶和敘述。第一樂段吉爾達向父親述說事情緣由：“每逢那節(jié)日到來，我都要前往教堂，遇見一位漂亮青年，投來了多情的目光（Tutte le feste al tempio，mantre pregava lddio，bello e fatale un giovane，offriasi al guardo mio)?！边@部分的音樂（如譜例4）表現(xiàn)要以情帶聲，以聲傳情。演唱時聲音要親切柔和，氣息平穩(wěn)均勻，尤其要踩準八分音符加十六分三連音的節(jié)奏，突出三連音的敘事性。此部分音區(qū)雖然較低，但演唱時聲音要保持氣息的穩(wěn)定與高位置的狀態(tài)，用平緩連貫的聲音表現(xiàn)吉爾達回憶往事的幸福與甜蜜。

譜例4

當唱到“彼此不說話，用目光表達了心靈的渴望(sei lab bri nostri tacquero，dagl’occhi il cor，il cor par lò)”時（如譜例2），情緒逐漸高漲，密集的三連音隨著旋律的逐級向上推進，把人的情緒推向了一個小高潮。演唱時，要注意氣息的流動與三連音的節(jié)奏，聲音從弱到強，逐級推進，要求在高音前一個音（dagl’-)處換氣，當唱到高音小字二組的a時（-oc）要抬起軟腭，保持打哈欠的吸氣狀態(tài)，同時要求放松下巴與舌頭，舌尖輕輕抵住下齒，舌面呈凹槽形狀，口型似立體的橢圓狀態(tài)。

第二樂段敘述吉爾達與公爵分手后向往美好愛情的短暫愉悅以及被劫持后的驚慌與恐懼。吉爾達的內(nèi)心充滿了矛盾，摻雜著各種復雜的情感，有驚恐、悲傷，有悔恨、痛苦，也有無奈、不忍，所以情緒把握要張弛有度。

第二樂段的前7小節(jié)（35—41）旋律均在較高音域上平穩(wěn)流動，這時音色要純凈，運用頭腔共鳴獲得明亮、通透的聲音效果。隨著音樂漸強，同音反復，使得悲傷的情緒不斷加強，尤其是第49小節(jié)連續(xù)離調(diào)和弦與三連音持續(xù)向上推進，使得驚恐、不安的悲憤情緒得以爆發(fā)（如譜例5）。最后在倒數(shù)第2小節(jié)（小字二組的a上）情緒宣泄達到了高潮。演唱者不僅要有飽滿的氣息支持，還要運用混聲共鳴，隨著情緒的高潮迭起，笑肌上提，聲音“穿過”頭腔，用很強(ff)而又控制自如的聲音表達吉爾達悲憤、傷痛而又不忍的復雜的情感。

譜例5

吉爾達是歌劇《弄臣》中不可或缺的關鍵人物，她是弄臣利戈萊托的精神支柱，是曼圖亞公爵虛偽浮華的犧牲品。威爾第通過詠嘆調(diào)《每逢那節(jié)日來臨》深刻詮釋了吉爾達純真、善良、癡情、勇敢的少女形象，并運用獨特的創(chuàng)作手法，將她的歡樂、甜蜜、驚恐、悲傷通過演唱、旋律的走向以及器樂伴奏織體表現(xiàn)得淋漓盡致。吉爾達是威爾第塑造的最為成功的悲劇人物之一，他善于用歌劇概括人性，直面人生的滄桑與歡欣，通過歌劇揭露社會的腐敗與黑暗，表達了對被損害、被欺壓人物的深切同情，從而激起人們對腐朽殘暴勢力的憎恨。