賀力秋

鐵嶺秧歌劇是鐵嶺文藝工作者在整理鐵嶺地區(qū)傳統(tǒng)秧歌戲的基礎(chǔ)上，結(jié)合二人轉(zhuǎn)、東北民歌等藝術(shù)形式而發(fā)展起來的一個新興戲曲劇種。遍觀其成長之路，雖然充滿了坎坷，可是目標明確，前景坦蕩。如今，鐵嶺秧歌劇進入一個前進發(fā)展的瓶頸期，何去何從，前進之路又該如何是我們作為文藝工作者需要思考的課題，關(guān)于鐵嶺秧歌戲的劇目創(chuàng)作，我淺談幾個觀點，以供參考。

一、鐵嶺秧歌戲的風格特色

秧歌戲是廣泛流傳于民間的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它起源于古代勞動人民的日常勞作，以及慶賀各種節(jié)日，載歌載舞，在民間舞蹈的基礎(chǔ)上吸納地方音樂，戲曲，逐漸發(fā)展為舞臺演出，向地方戲演變。

秧歌戲的表演大開大合，風格火爆熱烈，同時又有滑稽幽默的特點。動作剛?cè)峒鏉?，有浪有逗，有媚有俏。多人配合，場面熱鬧。

秧歌流傳于東北東村，東北人一年四季——“忙三閑一”冬季農(nóng)閑時節(jié)大多圍繞在村里進行農(nóng)閑活動，因而東北秧歌的形成大多融入了粗獷豪放的特征。冬季農(nóng)村節(jié)日很多：春節(jié)、元宵節(jié)、龍?zhí)ь^等等，正月里講究鑼鼓宣揚，尋求新的一年豐收喜慶，從這也能看出東北秧歌與薩滿祭祀、社戲是有一定淵源的，同時，秧歌戲中很多的人物形象夸張，代表特點是“大紅大綠”“煙袋手絹”這也是東北人追求喜慶，熱鬧的生活習慣的真實寫照。

戲劇藝術(shù)是人類生活和情感的直接反映也是人們內(nèi)心情感的外化，鐵嶺秧歌戲通過它獨特的表現(xiàn)形式和藝術(shù)風格，體現(xiàn)了東北人的感情和個性。各種不同特征的民間藝術(shù)形式，可以使我們很容易辨別各地藝術(shù)形式風格的相同點和差異。很好地展現(xiàn)了東北大秧歌的風格特征，并通過其秧歌的這種藝術(shù)特征，表達了東北人民對黑土地的熱愛。

二、創(chuàng)作現(xiàn)狀與困境

（一）鐵嶺秧歌劇的戲劇個性尚顯不足，缺乏特色。風格是民間藝術(shù)的精髓和特征，是體現(xiàn)民地域文化特征的主要標志。這種風格特點的形成與當?shù)氐牡赜蛱攸c、經(jīng)濟生活、自然環(huán)境、風俗習慣有著必然的聯(lián)系，是當?shù)鼐用耖L期的生活經(jīng)歷所形成的審美觀念、價值取向所決定的。秧歌戲作為一個新興的民間小戲，應(yīng)該注重其發(fā)展個性，特色，區(qū)別于其他兄弟劇種形成獨有的藝術(shù)魅力。

（二）音樂創(chuàng)作受限。音樂創(chuàng)作是一個劇種發(fā)展的關(guān)鍵，很多的地方劇種就是因為音樂唱腔沒有系統(tǒng)記載、廣泛流傳從而逐漸沒落，乃至失傳，秧歌戲的音樂創(chuàng)作受限，沒有跳出二人轉(zhuǎn)的音樂藩籬，劇種特色不明顯，沒有獨特的音樂旋律。

（三）劇本創(chuàng)作迷茫、缺乏代表劇目。秧歌戲的劇本創(chuàng)作方向并不明確，因為其獨特的戲劇表現(xiàn)形式使得本身并不突出的戲劇性更加不明顯，從而導致創(chuàng)作者發(fā)生分歧，是注重唱腔，程式化，舞臺美感還是注意劇本自身成為糾結(jié)點，另外戲曲劇本創(chuàng)作應(yīng)遵循獨有的創(chuàng)作規(guī)律，“話劇、小品加唱腔并不等于戲曲”，目前來說秧歌戲并沒有一個代表劇目，能夠支撐起整個劇種的創(chuàng)作方向。

三、發(fā)展方向

（一）以全新角度詮釋人物，揭示主題。社會再發(fā)展，時代在進步，隨著人們物質(zhì)生活的不斷提高，人們的精神世界也在不斷的豐富，對問題的理解也在發(fā)生改變，同樣的問題，從不同的角度詮釋就會有不同的理解，從不同角度分析，故事就會具有另一番新意。可見戲劇的內(nèi)涵在于不同的詮釋，另外，在創(chuàng)作的過程中，必須要考慮戲劇的主題，想要反映的主旨，這是不可模糊的也是不可強行灌輸?shù)模枰ㄟ^藝術(shù)的展現(xiàn)，讓觀眾領(lǐng)略作者的創(chuàng)作意圖。

（二）增強故事性。戲曲作為戲劇藝術(shù)，戲劇內(nèi)容的故事性必不可少，傳統(tǒng)戲曲故事大多來源于歷史典故、名著小說，善于塑造人物，而有一部分劇目的矛盾沖突并不激烈，這些劇目雖然很精彩，不過是以唱腔、身段取勝，并不是故事本身具有戲劇性，因而在劇本創(chuàng)作的過程中，需要增強故事性，讓觀眾不止“聽得痛快”也要“看的過癮”。

（三）取材于傳統(tǒng)，不拘泥于傳統(tǒng)。戲曲故事大多選自古典名著、正史野史、民間傳說等等，也有一部分劇目是根據(jù)實事、名人事跡改，近年來各個院團、院校不斷創(chuàng)新，也曾將外國名著如《王子復仇記》、《基督山伯爵》甚至童話《白雪公主》搬上了舞臺，這種嘗試是好的，畢竟民間戲劇要走出國門就要和世界接軌，不斷地創(chuàng)新、改革，即便失敗了也是逐漸的積累經(jīng)驗，我倒是認為，京劇是中國傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物，以中國傳統(tǒng)價值觀為依托，戲曲美學必須要符合中國人的傳統(tǒng)審美觀，大可拿來我用，博彩群花，將各種形式的文學作品經(jīng)過移植，再創(chuàng)作，化入我們的劇目中，成為一條探索的途徑。

（四）音樂復雜化。“兼容并蓄，吸納各家之長”是戲劇發(fā)展至今的藝術(shù)源泉，縱觀戲曲發(fā)展史，任何一位大家都是經(jīng)過博采眾家之長，結(jié)合自身條件，融合再創(chuàng)造之后才取得輝煌成就的，鐵嶺秧歌劇作為一個新興的劇種，在音樂創(chuàng)作上應(yīng)該別出心裁，雖然脫胎于二人轉(zhuǎn)，但不應(yīng)該受其限制，多多借鑒東北民歌、皮影、東北大鼓等戲曲曲藝形式，打破板腔、牌子的界限，“拿來我用”只要用得好、用得妙、用得美，這種創(chuàng)造就是成功的，也會得到意想不到的效果。

紙上談兵，閉門造車不會有實質(zhì)性的成就，目前，鐵嶺秧歌戲尚且屬于成長階段，需要大量的實踐才能檢驗出作品是否具有意義，因此，從雛形走向成熟需要大量的舞臺實踐，不斷的修改，反復的錘煉，根據(jù)觀眾的反應(yīng)，演員的創(chuàng)作過程，舞臺實踐的經(jīng)驗，不斷的完善，最終才能使先鋒戲曲藝術(shù)最終佇立在舞臺上。

戲曲藝術(shù)博大精深，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，是中華民族非物質(zhì)文化的寶貴遺產(chǎn)，更是中華文明不可或缺的一部分，鐵嶺秧歌戲作為一門新生的藝術(shù)門類，具有很多的不確定因素，也有許多細節(jié)需要推敲，我相信，反復的藝術(shù)錘煉才是使戲曲藝術(shù)長遠發(fā)展的必備要素。作為戲劇人，理應(yīng)以振興傳統(tǒng)文化，弘揚民族藝術(shù)為己任，勇于實踐，大膽創(chuàng)新，在探索中摸索經(jīng)驗，不斷改進，最終取得成功。