■喬建中

“大歷史”觀照下的琵琶百年
——吳慧娟《二十世紀(jì)中國琵琶音樂研究》讀后

■喬建中

《二十世紀(jì)中國琵琶音樂研究》吳慧娟著 文化藝術(shù)出版社出版

如果我們面對20世紀(jì)以來中國民族器樂藝術(shù)的全部歷程，并將其中每一個領(lǐng)域如二胡、琵琶、箏、竹笛以及室內(nèi)樂、管弦樂隊的足跡作一番粗略回顧，我們一定會發(fā)出一聲感嘆：啊，它們真的無愧于一部曲折而又壯闊的百年民族器樂藝術(shù)“大歷史”！

這部“大歷史”是20世紀(jì)幾代民族器樂表演藝術(shù)家、教育家、作曲家、理論家和樂器改革家們共同寫就的。百年間，經(jīng)歷了政體和主流意識形態(tài)的變革以及社會文化的全面轉(zhuǎn)型，也經(jīng)歷了民族器樂藝術(shù)自身從傳統(tǒng)到現(xiàn)代、從民間到專業(yè)、從自發(fā)到自覺的艱辛之旅。最終，使之成為中國當(dāng)代文化藝術(shù)中充滿創(chuàng)新活力、影響日益深遠(yuǎn)、深受各民族大眾喜愛的音樂門類之一。進(jìn)入21世紀(jì)后，民族器樂藝術(shù)仍然以其十分自信之態(tài)向前推進(jìn)，迎接一個屬于它的更新、更具現(xiàn)代精神的一百年。

琵琶音樂是中國器樂藝術(shù)的重要成員，也是民族器樂現(xiàn)代性歷程的一個縮影，是那部精彩紛呈的“大歷史”的一個同樣可觀可聞的組成部分。就它的傳統(tǒng)遺產(chǎn)而言，眾器之中，它可以排在七弦琴音樂之后；就它的技藝表現(xiàn)而言，位居中國諸多彈撥樂器之冠；而就它在20世紀(jì)后半葉對于“現(xiàn)代性”的傾力表達(dá)而言，或者說，就作曲家的參與度而言，它又常常與二胡藝術(shù)結(jié)為同盟，一路向前?！兑妥逦枨贰独茄郎轿鍓咽俊贰恫菰〗忝谩贰痘咎m》《祝?！贰洞呵铩贰肚д聮摺芬约皠⒌潞Ｏ壬闹T多獨奏作品等佳作名篇，代表了琵琶音樂界近半個世紀(jì)在表現(xiàn)當(dāng)代人文精神和社會生活方面從未停歇的追求。

或許是因為上述原因，本書作者吳慧娟博士選擇了這一既有歷史蘊含又極富挑戰(zhàn)性的研究項目。這里所謂“極富挑戰(zhàn)性”，絕非夸大。在我看來，題目中的三個關(guān)鍵詞：20世紀(jì)、中國、琵琶音樂，本身已經(jīng)預(yù)示了以下幾大難題。其一，歷史跨度大，即所論及的時間為100年。以曲項琵琶傳入中國近兩千年的漫長歷史計，100年不過是它的二十分之一，似乎不算長，然而，要把百年間不同階段人、事、樂、藝的紛繁多變一一加以清晰梳理、充分論證，就不是一件容易做到的事情了。從某種意義上說，琵琶音樂在20世紀(jì)的進(jìn)步，超越了它之前的全部歷史，人物多、作品多、大事多、格局大，僅選擇論述對象，就要花去很多功夫。尤其是對于一位青年學(xué)者，如何合理劃分不同歷史階段，如何確認(rèn)每個歷史階段的核心事象，如何概括各階段的特征，更成為書寫這個世紀(jì)、這個領(lǐng)域的重點和難點。其二，地理空間廣闊。20世紀(jì)的琵琶音樂，流布地域已經(jīng)不像此前的某個歷史時期，僅局限于江南一帶。通過專業(yè)音樂教育和民族器樂表演舞臺、現(xiàn)代傳媒等渠道，幾乎遍及全國許多省區(qū)，究竟以何種方式進(jìn)行歷史敘事和理論概括，力求全面反映這一藝術(shù)領(lǐng)域之全貌，又成為本項研究的另一難點。其三，論域范圍、層面甚多。在20世紀(jì)，或曰在現(xiàn)代，“琵琶音樂”所涵蓋的范圍，并不僅僅是舞臺表演，同時還包括對傳統(tǒng)經(jīng)典大小套曲的傳承和再改編、再詮釋，包括新琵琶音樂的創(chuàng)作出新，包括專業(yè)院校琵琶專業(yè)教學(xué)以及史論研究、社會推廣、國際交流等等。如何對這些多層面的論域進(jìn)行歷史學(xué)、音樂學(xué)概括，學(xué)術(shù)任務(wù)也一樣的繁重。

最后則是對20世紀(jì)琵琶音樂的整體評價問題。1983年音樂史學(xué)家劉再生教授曾發(fā)表《我國琵琶藝術(shù)的兩個高峰期》一文，作者在引證大量史料的基礎(chǔ)上明確指出：有唐一代和明清兩朝乃琵琶藝術(shù)的兩個高峰期。文章的結(jié)論令人信服，但接下來的問題是：緊接在第二個高峰之后的20世紀(jì)琵琶音樂的歷史地位如何？它可以稱為第三個高峰期嗎？還是要待以時日？這恐怕也是這本專著要回答的一個歷史性追問。

作為一項具有史學(xué)性質(zhì)的音樂學(xué)研究，我想，作者一定是帶著以上幾方面的問題而進(jìn)入思考和準(zhǔn)備的。但最終她如何答“疑”解“難”？如何構(gòu)建與論題相應(yīng)的框架？如何將歷史事實與其內(nèi)在邏輯相互統(tǒng)一？則需要我們認(rèn)真讀完全書并逐一考量以后才可以做出判斷。

首先要看她為此一選題收集、閱讀、分析了哪些資料，這應(yīng)該是完成任何歷史選題的頭一步，也是鍛煉研究能力最有效的方法。藉此，我注意到本書最后的兩個“附錄”。前者是1970年代以來頗有影響的五部大型琵琶協(xié)奏曲的音樂分析，后者是1900—2013年有關(guān)琵琶的“主要期刊、學(xué)位論文目錄”，另有本書“參考文獻(xiàn)”。僅以后者而言，“目錄”又分為“期刊”，共七百四十余篇，學(xué)位論文共72篇；“參考文獻(xiàn)”部分，期刊文論165篇、專著50部、曲譜40種、學(xué)位論文15篇。七百多篇期刊論文，相當(dāng)于20世紀(jì)琵琶文獻(xiàn)的“索引”，除了1980年代以來的十三種音樂學(xué)專刊外，另外還有幾十種類別的雜志，我不敢說已經(jīng)“一網(wǎng)打盡”了，但遺漏者大概也不多了。而“參考文獻(xiàn)”之謂，則都應(yīng)該是作者或細(xì)讀、或泛讀過的，僅依篇目算，也接近三百了。再看“附錄一”的分析，約四萬言。兩者相加共七十余頁碼，占去全書五分之一弱。不用我再說，作者在資料的搜羅、閱讀、分析方面下了怎樣的功夫，兩個“附錄”已經(jīng)是很好的說明。

其次，作者為本書設(shè)計的是一個時空互相交叉、以時間為中軸的敘事框架，全書分上、中、下三篇，上篇（緒論）重點論人（琵琶藝術(shù)家），又分上下半葉兩個時段；中篇重點論樂，也以上（傳統(tǒng)琵琶）下（現(xiàn)代琵琶）兩個半葉為大時段，下半葉再分成前（1949—1977）、后（1978—）兩個時段；下篇論琵琶與社會文化，同樣分為前后兩個階段。全書論述重點是20世紀(jì)下半葉的“中篇”，有關(guān)琵琶音樂的曲譜、創(chuàng)作、體裁、區(qū)域風(fēng)格、演奏技藝全集中在這一部分，以至本“篇”篇幅幾乎占全書的一半。我認(rèn)為，以這樣的敘事框架和各歷史段落不同比重的篇幅安排，基本上可以反映20世紀(jì)琵琶音樂的概貌。

此外，作者如遇某一重點時段，則不惜筆墨、全面展開。如1978年以來的所謂“琵琶音樂發(fā)展的繁榮和多元時期”一節(jié)，從體裁、題材到音樂語言、創(chuàng)作技法，分別做了較為深入的敘述。特別是對琵琶音樂語言的區(qū)域特征，就列出東北、西北、西南、華中、華南、華東和華北等七種，雖簡略，但作者能夠提出并給予關(guān)照，一方面體現(xiàn)了她的視野，恰好也呼應(yīng)了本時段琵琶音樂的“多元”特征。

如此，較為堅實的資料準(zhǔn)備、相對合理的框架設(shè)計和有一定深度的重點分析，就成為本研究項目的三個學(xué)術(shù)特色，也成為我們充分肯定其學(xué)術(shù)價值的主要依據(jù)。然而，作為一門傳統(tǒng)資源十分深厚，而在上個世紀(jì)又獲得巨大成就的器樂藝術(shù)百年史，本著還留下一些讓人讀后不夠滿足和值得討論的學(xué)術(shù)空間。我這里先提出個人的一點看法，以就教于作者本人和諸位琵琶同行。

一、毫無疑問，20世紀(jì)的琵琶音樂已經(jīng)構(gòu)成這門藝術(shù)的一個相對獨立的時代，也可以說是琵琶音樂步入歷史大轉(zhuǎn)變的一個開端，所以，我們有理由將本書視為這個大轉(zhuǎn)變時代的“百年專史”。既然如此，那么，這個時代是如何出現(xiàn)的？它與前一個時代形成了怎樣的“繼續(xù)”關(guān)系？二者有哪些關(guān)聯(lián)？又有哪些變化？這個時代在總體上較之前一時代產(chǎn)生了多少具有歷史意義的新成就？等等。雖然，本書對以上問題似乎都有所涉獵，但缺乏明確的歸納、提煉，質(zhì)而言之，全書的歷史學(xué)旨意顯得模糊不清。

二、前面說過，作者以時間為軸，將20世紀(jì)琵琶音樂的不同時段串聯(lián)為一個敘事整體，值得肯定。但當(dāng)進(jìn)入具體的論述以后，各時段、各章節(jié)之間卻顯得松散，缺乏緊密有序的關(guān)聯(lián)性，人即人、譜即譜、樂即樂，人與譜的關(guān)系如何？譜與樂的關(guān)系如何？人和樂的關(guān)系如何？三者之間又是何種關(guān)系？都缺少必要的論證。進(jìn)一步說，20世紀(jì)琵琶音樂的最重要的一個問題是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系，那么，幾代音樂家是如何看待這一關(guān)系的？如何處理這一關(guān)系的？一言以蔽之，20世紀(jì)琵琶音樂的得失進(jìn)退都與界內(nèi)同仁對這一關(guān)系的態(tài)度和處理方式有直接、間接的關(guān)系。我個人覺得，作為一個重要歷史時段所遭遇的關(guān)鍵性問題，本書也沒有花很多的筆墨。

三、全書的“下篇”主要論及琵琶音樂與社會文化，本身是一個很好的選項和安排。從古到今，不僅琵琶，所有的器樂藝術(shù)乃至整個音樂文化都與社會文化以及特定時代構(gòu)成一種互相影響的鏈條，20世紀(jì)的琵琶音樂更有因為時代、社會的種種變革而發(fā)生傳承方式、創(chuàng)作思潮、專業(yè)教育模式、觀演場合等“裂變性”轉(zhuǎn)型，而且在藝術(shù)與時代關(guān)系方面有一定的典型性，深入探討，對未來琵琶音樂有很大的啟示作用。很可惜，本書的“下篇”，在這方面顯得空泛、倉促。希望今后加以充實。

1985年，韓淑德、張之年二位先生出版了《中國琵琶史稿》一書（2013年修訂，上海音樂學(xué)院出版社），填補了中國器樂歷史研究的一項空白。如今，經(jīng)過數(shù)年的辛勤鉆研，吳慧娟博士又寫出這本《20世紀(jì)中國琵琶音樂研究》，同樣有一定的“補白”意義。兩書相合，琵琶史研究又進(jìn)一步。作為多年關(guān)注中國民族器樂藝術(shù)在現(xiàn)代社會曲折前行的同行，我想以上面的短文表示自己對這一新成果的真誠祝賀，并相信琵琶音樂界一定能“以史為鑒”，成就更多的業(yè)績！

喬建中 中國藝術(shù)研究院音樂研究所研究員，西安音樂學(xué)院特聘教授，中國音樂學(xué)院特聘教授

（責(zé)任編輯 榮英濤）