宋元熱
宋元熱,亦即宋元書畫熱。
宋元熱堪稱一個長期的熱點(diǎn):在拍賣場上,宋元書畫的行情爆發(fā)點(diǎn),可以追溯到上一輪市場繁榮周期醞釀與爆發(fā)的2009年。當(dāng)年,比利時著名藏家尤倫斯珍藏的一批中國藝術(shù)品委托北京保利上拍,其中最奪人眼球、市場表現(xiàn)最靚麗的就是宋元書畫。其中有出自宋代皇帝宋徽宗之手的《寫生珍禽圖》,還有出自名垂千古的“唐宋八大家”成員曾鞏之手的《局事帖》。拍賣結(jié)果,前者在春拍中以6171.2萬元成交;后者在秋拍中以1.08億元成交。值得一提的是,后者與當(dāng)年秋拍另兩件作品,都以破億的價格成為“天價”拍品,宣告了中國藝術(shù)市場“億元時代”的來臨。
宋元書畫,屬于古代書畫板塊,是其中作品最稀有、身價也最高的那一塊;而古代書畫本身,在中國書畫板塊中,也是其中最稀有、身價最高的那一塊。中國書畫板塊,是中國藝術(shù)市場中規(guī)模最大、買家最多的主流板塊;但古代書畫卻因?yàn)橹R門檻與資金門檻高,買家群體變得很小;而宋元書畫,就像這個金字塔的尖頂,買家更是少之又少。盡管如此,宋元熱在時隔7年后仍在延燒,而且越來越火爆。2016年,上海龍美術(shù)館在西岸館舉辦了“敏行與迪哲—— 宋元書畫私藏特展”,呈現(xiàn)了來自境內(nèi)外的80件私人珍藏,還舉辦了高規(guī)格的學(xué)術(shù)研討會。反觀拍場,先是曾鞏《局事帖》在中國嘉德再度現(xiàn)身,結(jié)果以2.07億元在春季大拍中拔得頭籌;接著是元代高官任仁發(fā)的《五王醉歸圖卷》在北京保利亮相,結(jié)果以3.036億元奪得秋季大拍的冠軍。
有趣的是,這兩件天價重器,一書一畫,一宋一元,都在2009年秋拍中上拍,只是次序與2016年相反:那件宋書在北京后拍,那件元畫在香港先拍;想不到7年后,次序顛倒了,拍賣價格也顛倒了:當(dāng)年,那張元畫的身價不及宋書的一半,如今則反超宋書1/2。要問為什么拍賣價格會顛倒,也許拍賣時間是關(guān)鍵,因?yàn)樾星閺男顒莸奖l(fā),是有時間窗口的。當(dāng)年,《局事帖》是爆發(fā)點(diǎn),盡管春拍已經(jīng)有《寫生珍禽圖》作為導(dǎo)火索,但《五王醉歸圖卷》上拍時,行情的運(yùn)行尚在蓄勢階段,還未到達(dá)爆發(fā)點(diǎn);如今,秋拍才是爆發(fā)點(diǎn),《五王醉歸圖卷》因此跨越了3億臺階;春拍行情還在蓄勢,《局事帖》逾2億成交只是導(dǎo)火索。
由此來展望2017年:首先,宋元熱還會繼續(xù)延燒;其次,還會向明清書畫延伸,帶動古代書畫板塊有更多精品亮相,涌現(xiàn)更多天價;第三,為中國書畫板塊打開價格上升的空間,帶動中國市場的整體行情進(jìn)入上升通道。
大師熱
大師熱,準(zhǔn)確地說是近現(xiàn)代書畫板塊中的大師熱。
大師崇拜,是藝術(shù)生態(tài)圈的常態(tài),古今中外,藝術(shù)大師總是擁有龐大的粉絲群。不過這里所謂的大師熱,卻是特指近現(xiàn)代書畫板塊中高價追捧大師精品的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象在上一輪繁榮期得到了充分的表現(xiàn):2009秋拍《局事帖》敲開“億元時代”大門后, 2010春拍張大千的《愛痕湖》就破億成交了,億元行情隨即傳導(dǎo)到近現(xiàn)代書畫板塊。到上一輪繁榮期的巔峰期2011春拍,張大千的《嘉藕圖》以1.9億港元創(chuàng)造了他的新紀(jì)錄。
中國書畫作為一個作品數(shù)量最多、買家分布最廣的板塊,其中的近現(xiàn)代板塊一直就有地域性的特點(diǎn),在2003-2008年的第二繁榮期中常常表現(xiàn)為畫派熱,從海派到京津畫派、嶺南畫派、金陵畫派等等都十分活躍。隨著中國書畫經(jīng)過第二繁榮期的價格飆升與調(diào)整,到了2009秋到2011秋的第三繁榮期,逐漸孕育出大師行情。上文提到的張大千,其行情就極具代表性,堪稱大師熱的領(lǐng)頭羊。另一個與其并駕齊驅(qū)的大師,則是知名度相差無幾的齊白石,在第三繁榮期開始的2009秋拍,其《可惜無聲》冊頁就以9520萬元高價成交;到其轉(zhuǎn)折點(diǎn)2011秋拍,其《山水冊》以1.94億元破億成交;而在此前的2011春拍,其書畫合璧之作《松柏高立圖·篆書四言聯(lián)》更創(chuàng)下4.255億元的天價。
2012年市場調(diào)整后,近現(xiàn)代書畫板塊受到?jīng)_擊最大,大師熱一度冷卻,畫派行情卻再度走強(qiáng)。這恰恰說明在這個板塊里,大師行情和畫派行情之間存在一種張力。不過,盡管行情調(diào)整,但大師熱卻仍然很頑強(qiáng),只是避開了領(lǐng)頭羊張大千和齊白石向其他大師延伸,不妨視為沒有領(lǐng)頭羊的大師行情。下面僅以進(jìn)入億元榜的大師為例:
李可染,2010年秋拍曾經(jīng)以《長征》進(jìn)入億元榜,一到行情調(diào)整的2012年馬上就成為市場明星:當(dāng)年春拍,其作品《韶山:革命圣地毛主席舊居》以1.2億元成交,《萬山紅遍》則2.9億元成交;2015年又有2件作品分別在春拍與秋拍成交價破億;
黃胄,其作品《歡騰的草原》在2013年秋拍以1.288億元成交;
潘天壽,其作品《鷹石山花圖》在2015年春拍以2.79億元成交;
傅抱石,2011年秋拍其《毛主席詩意冊頁》曾經(jīng)以2.3億元成交價進(jìn)入億元榜,到2016年秋拍,其《云中君和大司命》也以2.3億元成交。
值得注意的是,2016年,當(dāng)年的領(lǐng)頭羊張大千與齊白石的億元行情也回歸了:張大千的《桃源圖》在春拍以逾2.7億港元成交,再創(chuàng)拍賣紀(jì)錄;《巨然晴峰圖》與《瑞士雪山》在秋拍則分別以1.035億元與1.6億元成交;齊白石的《山水冊》,秋拍再現(xiàn)拍場,以1.955億元成交。難怪業(yè)內(nèi)專家驚呼,大師熱又回來了!那可是有領(lǐng)頭羊的大師行情喔!就以張大千為例,其拍賣紀(jì)錄較之6年前,顯然上了一個臺階。我們有理由期望,2017年的近現(xiàn)代書畫板塊,在大師行情引領(lǐng)下再度進(jìn)入繁榮期。
宮廷熱
宮廷熱,指的是宮廷藝術(shù)熱,既指歷代帝王制作的藝術(shù)品與工藝品,也包括他們所收藏的歷代藝術(shù)品。
因此,宮廷藝術(shù)熱可是全方位的,三大主流板塊都有涉及。比如在書畫板塊中,不要說那些帝后的御筆,光是記錄著宮廷收藏的《石渠寶笈》,就被各路買家視為拍場指南,只要在上面著錄過的書畫作品頓時身價百倍。即便僅限于器物,也很難一舉囊括,舉凡瓷器官窯(如瓷器中的“清三代”)、宮廷家具(龍椅、屏風(fēng))、服飾(龍袍、朝珠)、擺件(如景泰藍(lán))等,可謂洋洋灑灑。
考慮到篇幅有限,這里僅舉帝王璽印為例:蘇富比在香港春拍中推出了一尊清康熙帝御寶檀香木異獸鈕方璽;在香港秋拍中又推出了一尊乾隆帝御寶青玉交龍鈕方璽,分別以9260萬港元與9148萬港元高價成交。
先看康熙皇帝的那尊檀香木方璽,不僅材料特殊,上面還刻著“敬天勤民”四字,似乎在顯示康熙皇帝的個人信念和政治綱領(lǐng),所以又稱“敬天勤民”寶。專家考證,“清三代”的康熙、雍正、乾隆,正是清王朝發(fā)展的鼎盛時期,三代皇帝都有“敬天勤民”寶,而雍正、乾隆所制作的,都是以康熙的為藍(lán)本??梢娺@方寶熙對他們而言不僅象征著皇帝至高無上的權(quán)力,也因?yàn)椤熬刺烨诿瘛彼淖炙N(yùn)含的意義和思想而作為座右銘,可以為其統(tǒng)治帶來權(quán)威和祝福。專家還考證,康熙年間這尊寶璽一直存放于皇帝議政和接待外賓的宮殿乾清宮,足見其重要性。
再看秋拍的“清乾隆 乾隆帝御寶青玉交龍鈕方璽”,故宮玉璽專家郭福祥考證,是乾隆作為“太上皇”期間刻制的20余方太上皇帝御寶中位列第二的一方,也是所有實(shí)際鈐用的太上皇帝之寶中最大的。此方御寶采用新疆和田青玉琢制,其玉質(zhì)色純美,體積碩大,實(shí)屬難得;其印文篆法別致,俊美飄逸,增減之筆恰到好處;其印鈕雕工精美,融合圓雕、淺浮雕、高浮雕、透雕等諸多琢玉技法于一身,是典型的乾隆中早期印鈕風(fēng)格,確為皇帝御寶中難得的精品。
值得一提的是,蘇富比秋拍還另外推出了一方“清乾隆 青玉交龍鈕孝莊皇后尊謚寶璽”,蘇富比主管專家仇國仕指出,2003年在蘇富比曾將3件玉璽作為一個拍品拍賣,其中就包括這尊“謚寶”,拍賣結(jié)果以3000萬港元打破了宮廷藝術(shù)的拍賣紀(jì)錄。從此,璽印收藏在眾多宮廷文物中脫穎而出,成為一個亮點(diǎn)??梢娫趯m廷熱中,璽印熱也已經(jīng)延續(xù)了十多年,尤其在2012年市場行情進(jìn)入調(diào)整階段后,更是不斷爆出新的拍賣紀(jì)錄??梢灶A(yù)期,2017年宮廷藝術(shù)仍然將受到追捧,璽印熱也會繼續(xù)延燒。
西方熱
西方熱,也就是西方藝術(shù)熱,特指中國買家追捧西方藝術(shù)品尤其是西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品的熱潮。
西方熱有一個特殊的背景:2012年中國藝術(shù)市場陷入行情調(diào)整泥潭后,西方藝術(shù)市場卻在西方現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)兩大板塊的帶領(lǐng)下走出了一波“東方不亮西方亮”的行情,而這一波行情的動力之一,是將收藏體系擴(kuò)展到西方藝術(shù)經(jīng)典的中國藏家。2016年這波西方熱仍在延續(xù)。如專事藝術(shù)特展的上海天協(xié)文化發(fā)展公司,繼舉辦了畢加索、莫奈、達(dá)利、雷諾阿等一系列西方藝術(shù)大師特展后,在2016年10月又舉辦了蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展。又如上海余德耀美術(shù)館,在2016年上半年舉辦了賈科梅蒂回顧展。這位長期被國人忽視的藝術(shù)家近年來因在國際市場上頻頻拍出天價而成為市場明星,而回顧展則展出了來自賈科梅蒂基金會的250件左右的作品,包括最具標(biāo)志性的《行走的人》(1960)、《匙型女人》(1927)、《行走的女人》(1932)、《鼻子》(1947)、《籠子》(1950)等,涵蓋了他備受關(guān)注的雕塑、繪畫、肖像素描、手稿以及相關(guān)攝影等檔案資料,為全方位理解和欣賞大師提供了豐富的維度。
西方熱也延燒到中國拍賣市場:如國際拍賣行佳士得,在2013年9月在上海首拍時就開創(chuàng)了在中國內(nèi)地直接拍賣西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)大師作品的先例。2016年10月,他們在上海拍賣中再度云集西方印象派及當(dāng)代藝術(shù)、戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù),其“二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”晚間拍賣推出的40件東西方藝術(shù)大師名作中包括了馬克斯·恩斯特 (1891-1976)《無題》、貝爾納·布菲(1928-1999)《埃米爾》、羅伊·利希滕斯坦(1923-1997)《靜物紅蘋果》等杰作。
內(nèi)地拍賣公司也把西方藝術(shù)作品引入了內(nèi)地拍場。杭州的西泠印社拍賣公司,從2015年秋拍就開設(shè)了西方藝術(shù)專場。2016年秋拍再度推出西方大師繪畫作品專場,除了印象派之外,還額外關(guān)注了16世紀(jì)到17世紀(jì)的荷蘭和英國風(fēng)景畫,結(jié)果16件標(biāo)的100%成交,其中一件雷諾阿《草地上的裸女》最初版本,以690萬元成交。
最新的嘗試則是2016年12月進(jìn)行首拍的新公司保利華誼(上海)拍賣公司,在首拍中專門為西方藝術(shù)品設(shè)計了一個“對話:重要東西方藝術(shù)夜場:從元人秋獵圖到畢加索”,結(jié)果斬獲5.9億元總成交額。其中西方大師專題10件作品取得2.06億元的總成交額:巴勃羅·畢加索《燈下的女人(杰奎琳)》以5865萬元成交,克勞德·莫奈《圣·安德利斯》4600萬元成交,保羅·高更《花園一角》3795萬元成交。
國際拍賣公司也嘗試將西方藝術(shù)直接拿到香港拍賣,而不是像蘇富比佳士得已經(jīng)形成的慣例,只是把在紐約、倫敦要拍賣的西方藝術(shù)重要作品拿到香港做拍前巡展。如國際拍賣行富藝斯(Phillips),2016年11月在香港舉辦了“二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)和設(shè)計專場”首拍,其中推出多件西方當(dāng)代藝術(shù)大師的作品,其中羅依·李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)曾于1998年在香港藝術(shù)館展出的作品《中式山水畫系列:山水與草》,以3548萬港元拔得頭籌。
展望2017,西方熱還將繼續(xù),相信會有更多的拍賣公司,在中國的拍賣場上直接拍賣西方藝術(shù)品,也會有更多的中國展覽公司、公私美術(shù)館舉辦西方藝術(shù)大展,吸引更多中國藏家進(jìn)入西方藝術(shù)收藏領(lǐng)域,帶來西方藝術(shù)的新行情。
藝博會熱
藝博會熱,最早發(fā)端于當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,逐漸變成藝術(shù)圈流行的做法。當(dāng)拍賣場上當(dāng)代藝術(shù)正忙于洗牌之際,這股藝博會熱就更值得關(guān)注了。
中國當(dāng)代藝術(shù)作為獨(dú)立的板塊在拍賣場上出現(xiàn),到2016年也不過10周年:2006年3月蘇富比在紐約舉辦中國當(dāng)代藝術(shù)專場,一開始就引爆了行情,張曉剛的作品以近百萬美元的成交價打開了價格空間,造成了這個板塊行情高開低走的特點(diǎn)。對此,拍賣行的對策是高舉高打,因此行情還來不及充分展開,已經(jīng)因?yàn)閮r格偏高而陷于兩極分化的狀態(tài):一方面拍賣紀(jì)錄扶搖直上,直到曾梵志《最后的晚餐》在2013蘇富比香港秋拍中以1.8億港元的成交價跨越億元大關(guān);另一方面,許多藝術(shù)家的作品在受到短期熱捧后,就長期陷于反復(fù)洗牌的困境中。因此,以巴塞爾為首的藝博會熱在中國有了特殊的含義:這是處于相對弱勢的畫廊,借參加藝博會與拍賣行爭奪藏家,也借此爭奪當(dāng)代藝術(shù)的定價權(quán)。
在藝博會熱中,筆者特別要提醒讀者關(guān)注藝博會的“同城PK”現(xiàn)象。在香港,巴塞爾藝博會舉辦期間,有一個名叫“Art Central”的藝博會同時舉辦;無獨(dú)有偶,在上海,2016年開創(chuàng)了西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會和名叫“ART021”的藝博會同時舉辦的先例。也許香港巴塞爾和“Art Central”還很難說是“同城PK”,巴塞爾太“高大上”,在藝博會領(lǐng)域是名副其實(shí)的亞洲第一,而在臨時場地搭建展場的“Art Central”只能是拾遺補(bǔ)缺。不過,在香港這個國際商都,“Art Central”的拾遺補(bǔ)缺功能卻也是穩(wěn)定的市場需求,因此將在2017年舉辦第三屆。
至于上海,則更像一場“同城PK”。在西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會,2014年首屆參展的畫廊是25家,其中包括美國的佩斯、英國的白立方等國際大畫廊,2015年增加到32家,2016年則是31家,11家新畫廊中有9家來自境外;而“ART021”,2013年第一屆是29家,2014年是54家,2015年是75家,2016年則是84家,首次參展的16家畫廊中,不乏韓國的KUKJY GALLERY、臺灣的誠品畫廊等國際知名畫廊。“ART021”的創(chuàng)始人之一應(yīng)青藍(lán)女士聲稱有一種“小小的擴(kuò)張”的理念:“每年都有一定規(guī)模的擴(kuò)張,這種擴(kuò)張是有理有節(jié)的,基本上是在上一年畫廊數(shù)量的30%-40%左右,因?yàn)檫@個是我們的可控范圍。”不過這卻使“ART021”有了江湖地位,上海的秋季藝術(shù)季的日程由其來確定。相比之下,“西岸”作為新一代藝術(shù)區(qū),在徐匯區(qū)政府支持下,其建設(shè)已初具規(guī)模:從龍美術(shù)館、余德耀美術(shù)館、上海攝影中心等名噪一時的私人美術(shù)館崛起,到香格納畫廊與丁乙等藝術(shù)家的工作室的入駐,一條完整的藝術(shù)生產(chǎn)鏈在西岸儼然成型。香格納畫廊創(chuàng)辦人何普林認(rèn)為,西岸是上海藝術(shù)生態(tài)發(fā)展的下一步,是上海當(dāng)代藝術(shù)的未來。
確實(shí),西岸是未來,“ART021”則是當(dāng)下,兩家藝博會已經(jīng)宣布,2017年還會同時開辦。筆者相信,兩者的互補(bǔ)與共存,讓市場各方對2017年的當(dāng)代藝術(shù)板塊充滿期待。