魯婭

【摘 要】電影以第七藝術(shù)的身份決定了它從視聽(tīng)層面重新闡釋其他藝術(shù)形式塑造的經(jīng)典故事和故事中的形象。自誕生之日起，電影與雜耍、戲劇、文學(xué)等藝術(shù)形式聯(lián)姻，借助歷史的文化積淀，得以迅速崛起。當(dāng)今，電影為包括戲劇在內(nèi)的舞臺(tái)劇提供平臺(tái)，戲劇則為電影提供更為豐富的題材。電影《夏洛特?zé)馈纷鳛槲枧_(tái)劇目，歷經(jīng)艱辛努力，轉(zhuǎn)戰(zhàn)銀幕，一戰(zhàn)成功。雖多受爭(zhēng)議，但創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的改編策略、劇作本身的魅力和舞臺(tái)演出所凝聚的人氣，成為電影獲得市場(chǎng)認(rèn)可的必然基礎(chǔ)。

【關(guān)鍵詞】電影改編；舞臺(tái)??；戲劇性

中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）04-0143-02

從古代雜劇開(kāi)始，創(chuàng)作者更偏愛(ài)對(duì)前朝作品進(jìn)行加工，加以當(dāng)代的故事，再自由發(fā)揮想象，自如地駕馭創(chuàng)作中的故事和人物，在平淡中體現(xiàn)波瀾，在平凡中體現(xiàn)特質(zhì)，在失敗中體現(xiàn)成功。對(duì)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，最重要的，是在借助故事抒發(fā)一己感慨時(shí)，如何讓觀眾體味比現(xiàn)實(shí)生活更加凝練、集中和好看的故事。

開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)經(jīng)過(guò)12年打磨，將舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈钒嵘香y幕，并獲巨大成功，有學(xué)者將其成功歸結(jié)為觀眾自我意識(shí)的覺(jué)醒和對(duì)喜劇的渴望。分析影片本身不難發(fā)現(xiàn)，該片固然有國(guó)產(chǎn)喜劇電影的共同特點(diǎn)，但更多的還是立足“故人之事”來(lái)詮釋庶民之勝利，底層人群的心理滿足。從故事本身來(lái)講，創(chuàng)作者充分調(diào)用舞臺(tái)演出經(jīng)驗(yàn)，順應(yīng)當(dāng)下電影市場(chǎng)潮流，悲喜交加的詼諧喜劇迎合當(dāng)下對(duì)過(guò)去的回憶。

一、舞臺(tái)劇和電影藝術(shù)身份互換的意義

如今，很多經(jīng)典舞臺(tái)劇被搬上銀幕，綜合當(dāng)下舞臺(tái)劇和電影的發(fā)展前景，筆者將從舞臺(tái)劇現(xiàn)狀、舞臺(tái)劇改編核心及改編案例分析三個(gè)方面來(lái)闡釋舞臺(tái)劇和電影身份互換的意義。

（一）舞臺(tái)劇的現(xiàn)狀。小眾藝術(shù)，硬件限制和觀眾需求不足。相比電影的大眾化而言，舞臺(tái)劇是小眾藝術(shù)。電影產(chǎn)業(yè)自身所具有的商業(yè)性，以及先進(jìn)的現(xiàn)代化傳播手段和傳播方式，使得電影具有龐大的觀眾群。而舞臺(tái)劇則不然。首先，舞臺(tái)劇的場(chǎng)地及布景條件限制較大，不像電影鏡頭那樣轉(zhuǎn)換自如；其次，隨著現(xiàn)代化技術(shù)的迅速發(fā)展，快餐文化和減壓文化深受大眾喜愛(ài)，觀眾更愿意花幾十塊錢坐在電影院里觀看影片。綜合各種原因，我們可以看到，舞臺(tái)劇的生存狀況不容樂(lè)觀。

（二）舞臺(tái)劇的改編核心。戲劇性是所有敘事藝術(shù)之魂，電影對(duì)戲劇的改編需要延承戲劇性元素。戲劇性是把人物的內(nèi)心活動(dòng)（思想、感情、意志及其他心理因素）通過(guò)外部動(dòng)作、臺(tái)詞、表情等直觀外現(xiàn)出來(lái)，直接訴諸于觀眾的感官。①舞臺(tái)劇需要敘事，電影同樣也需要敘事。在所有藝術(shù)形式的敘事之中，戲劇性是必不可少的，戲劇性表現(xiàn)是一部作品的點(diǎn)睛之筆。由此可見(jiàn)，戲劇性是所有敘事藝術(shù)之魂，無(wú)論是舞臺(tái)劇，還是電影，都通過(guò)其戲劇性表現(xiàn)，引發(fā)觀眾共鳴，從而更好地表達(dá)主題。所以電影對(duì)舞臺(tái)劇的改編需要延承戲劇性元素。

（三）改編案例分析?！杜巴稍啤犯木幾约s翰·帕特里克·斯坦利導(dǎo)演的百老匯戲劇。對(duì)于這部影片，約翰·帕特里克·斯坦利說(shuō)：“將這部話劇拍成電影，最初的想法要簡(jiǎn)單得多，很多看過(guò)話劇的朋友都對(duì)我說(shuō)，這個(gè)故事應(yīng)該讓更多人看到，而話劇的觀眾群畢竟要小得多，所以拍成電影是一個(gè)最簡(jiǎn)單的途徑?！雹谟纱丝梢?jiàn)，約翰·帕特里克·斯坦利導(dǎo)演也深深認(rèn)識(shí)到電影的影響范圍要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)舞臺(tái)劇。

對(duì)于國(guó)內(nèi)觀眾而言，《夏洛特?zé)馈犯鼮榇蟊娝熘?。開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)歷經(jīng)12年的打磨，將舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈钒嵘香y幕，并獲巨大成功。舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈肥且徊克捷^高的話劇，而將其改編成電影可謂壓力不小，因?yàn)槿绾巫層^眾在電影中感受到不同于話劇里的故事，體味比現(xiàn)實(shí)生活更加凝練、集中和好看的故事，對(duì)于開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)而言，這不是一件容易的事情。但是沒(méi)有讓觀眾失望的是，電影《夏洛特?zé)馈穭?chuàng)作者充分調(diào)用舞臺(tái)演出經(jīng)驗(yàn)，順應(yīng)當(dāng)下電影市場(chǎng)潮流，悲喜交加的詼諧戲劇迎合當(dāng)下對(duì)過(guò)去的回憶，使觀眾在緬懷舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈返耐瑫r(shí)，能夠在電影版《夏洛特?zé)馈分械玫揭环N全新的視聽(tīng)體驗(yàn)。

二、戲劇特性的成功突圍

電影《夏洛特?zé)馈穼⒄坑捌慕巧O(shè)定、劇情模式及審美風(fēng)格等藝術(shù)形式進(jìn)行多元化整合，鏡頭下的舞臺(tái)設(shè)計(jì)代替更多旁白，從而帶給觀眾更加豐富的視覺(jué)感受。舞臺(tái)語(yǔ)言以及經(jīng)典流行音樂(lè)恰如其分地運(yùn)用，很好地契合了當(dāng)下觀眾的集體懷舊情結(jié)，在大眾傳播的過(guò)程中，相對(duì)易于建立影片與觀眾的情感共鳴。

（一）電影對(duì)話劇場(chǎng)景的戲劇性呈現(xiàn)。電影《夏洛特?zé)馈肥且徊恳浴岸栋ぁ睘橹鞯南矂∑?，與此同時(shí)，導(dǎo)演也希望能夠在視聽(tīng)語(yǔ)言上表現(xiàn)得更加豐富精彩。影片《夏洛特?zé)馈酚袃?nèi)涵、創(chuàng)新性地做到了電影鏡頭下的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，整部影片使觀眾在觀看的時(shí)候不僅享受到了“包袱”的快樂(lè)，同樣也享受到了電影所具有的不同于話劇的視聽(tīng)愉悅。

首先，在影片開(kāi)始，導(dǎo)演設(shè)計(jì)了一個(gè)“穿越”鏡頭——夏洛把臉浸在水里，緊接著就是他推門走進(jìn)教室的鏡頭。電影鏡頭下的這種舞臺(tái)設(shè)計(jì)，靈活地對(duì)時(shí)空進(jìn)行巧妙轉(zhuǎn)換。其次，在夏洛把教室窗簾點(diǎn)著之后的場(chǎng)景設(shè)計(jì)中，導(dǎo)演也嘗試從不同角度去拍著火這個(gè)場(chǎng)景，目的是想展現(xiàn)一個(gè)更加真實(shí)的現(xiàn)狀。最后，在小屋拔罐的那場(chǎng)戲，漸進(jìn)式的鏡頭拍攝，小屋空間由小變大的展現(xiàn)，導(dǎo)演也是想借助空間大小的轉(zhuǎn)變進(jìn)而對(duì)視聽(tīng)節(jié)奏進(jìn)行把控。這場(chǎng)戲是夏洛思想大轉(zhuǎn)變的一場(chǎng)戲，演員調(diào)度和鏡頭運(yùn)動(dòng)的有機(jī)結(jié)合，使得整場(chǎng)戲流暢通順。加上導(dǎo)演在這之前對(duì)鏡子的使用，通過(guò)特技進(jìn)行時(shí)空轉(zhuǎn)換，諸如此類，體現(xiàn)了影片對(duì)話劇場(chǎng)景的戲劇性呈現(xiàn)。

（二）表演方式上突出舞臺(tái)語(yǔ)言。電影版《夏洛特?zé)馈方梃b了話劇版《夏洛特?zé)馈返脑袃?yōu)勢(shì)，并在表演方式上突出舞臺(tái)語(yǔ)言。電影臺(tái)詞來(lái)源于日常生活，極具幽默與智慧，并且相當(dāng)接地氣，使觀眾倍感親切，卻又不乏喜感。

例1.夏洛：秋雅是我們學(xué)校著名的?；?；而我更出名，我是全校著名的笑話。

例2.夏洛媽媽：夏洛這個(gè)孩子命苦啊，一出生爸爸就夏洛不明了。

馬冬梅：我的爸爸叫馬東，我一出生爸爸就沒(méi)了，所以我叫馬冬梅。

例3.夏洛：大爺，樓上322住的是馬冬梅家吧？

大爺：馬都什么？

夏洛：馬冬梅。

大爺：什么都沒(méi)?。?/p>

夏洛：馬冬梅啊。

大爺：馬什么沒(méi)？

夏洛：行，大爺你先涼快著吧。

大爺：好嘞。

影片中還有很多諸如此類的經(jīng)典臺(tái)詞，演員通過(guò)戲劇化的表演方式，加之生活化的幽默臺(tái)詞，在讓觀眾捧腹大笑的同時(shí)，又不得不去審視整部影片所傳達(dá)的哲理性思考。

（三）舞臺(tái)與電影的時(shí)空轉(zhuǎn)換。開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)將話劇版《夏洛特?zé)馈钒嵘蠠赡?，所以有了今天的電影版《夏洛特?zé)馈罚@種媒介形式的轉(zhuǎn)變體現(xiàn)了舞臺(tái)與電影的時(shí)空轉(zhuǎn)換。影片《夏洛特?zé)馈纷⒅貛Ыo觀眾不同于話劇的視聽(tīng)感受，尤其在色彩基調(diào)及鏡頭轉(zhuǎn)換上更為用心。

話劇因受舞臺(tái)及現(xiàn)場(chǎng)表演的限制，很多內(nèi)容不能淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)，而電影則不同，它不受時(shí)間和空間的限制，也沒(méi)有現(xiàn)場(chǎng)表演的壓力，而且可以借助電影鏡頭及場(chǎng)面調(diào)度的靈活性，在保持話劇原有風(fēng)貌的同時(shí)，對(duì)其進(jìn)行藝術(shù)化創(chuàng)新。

電影《夏洛特?zé)馈分?，夏洛穿越到大學(xué)校園的那一刻，以及在之后夢(mèng)境里的校園生活，其整體布光和色彩基調(diào)都很溫暖，導(dǎo)演是想喚起觀眾對(duì)校園時(shí)期的溫暖回憶。但在夏洛變成明星之后，陽(yáng)光不再明媚，相對(duì)于之前的校園生活，其生活里陰天多一些，這也是因?yàn)殡娪芭臄z過(guò)程中，更多光線和光感元素的參與，使觀眾在電影銀幕上看到不一樣的畫(huà)面感受。

三、轉(zhuǎn)型成功后的借鑒意義

影片《夏洛特?zé)馈返某晒D(zhuǎn)型不僅創(chuàng)造了票房奇跡，也讓舞臺(tái)劇實(shí)現(xiàn)了從小眾到大眾的轉(zhuǎn)變，這說(shuō)明舞臺(tái)劇改編成電影不僅取得了思想和藝術(shù)上的成功，也獲得了市場(chǎng)的歡迎。

（一）舞臺(tái)劇從小眾走向大眾切實(shí)可行。相對(duì)于電影市場(chǎng)而言，舞臺(tái)劇的市場(chǎng)較小，但是電影卻為包括戲劇在內(nèi)的舞臺(tái)劇提供了廣闊的發(fā)展平臺(tái)。諸如《十二公民》《欲望號(hào)街車》《虐童疑云》這類改編電影，雖多受爭(zhēng)議，但經(jīng)過(guò)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的努力，以及劇作本身的魅力和舞臺(tái)演出所凝聚的人氣，使得改編的電影獲得市場(chǎng)認(rèn)可，這也充分說(shuō)明舞臺(tái)劇從小眾走向大眾切實(shí)可行。

（二）觀眾需求仍是改編的出發(fā)點(diǎn)。商業(yè)營(yíng)銷中有一條法則，即“白金法則”，就是如何讓觀眾去主導(dǎo)或者讓觀眾去引領(lǐng)。綜合觀眾需求，以及當(dāng)今電影市場(chǎng)發(fā)展現(xiàn)狀，開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作電影《夏洛特?zé)馈?，并大獲成功，使其成為一部票房與口碑良好的影片，由此可見(jiàn)，觀眾需求是改編的出發(fā)點(diǎn)，同樣，一部良心之作更是促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)真正、良性、快速發(fā)展的基礎(chǔ)。電影《夏洛特?zé)馈吩谥黝}立意上批判了當(dāng)今社會(huì)存在的不良風(fēng)氣，同樣也傳遞了正能量。在藝術(shù)創(chuàng)作上，該片在話劇原有風(fēng)貌的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新性改編，充分運(yùn)用了穿越、輕喜劇等多元化藝術(shù)形式，借助詼諧幽默的舞臺(tái)語(yǔ)言和大眾所熟知的流行音樂(lè)，引起觀眾懷舊情感的共鳴，恰到好處地滿足了觀眾的觀影需求。

影像時(shí)代大規(guī)模沖擊，舞臺(tái)演出窘境明顯，加之互聯(lián)網(wǎng)文化的深入人心，文化快餐消費(fèi)成為主流，消費(fèi)者需要在輕松愉悅中忘卻現(xiàn)實(shí)困境，這也成為喜劇電影重返巔峰的歷史機(jī)遇。舞臺(tái)演出根植于濃厚的文學(xué)沃土，立足大眾文化消費(fèi)習(xí)慣，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注和思考，從根本上制約創(chuàng)作的價(jià)值理念和審美價(jià)值。電影改編不僅僅是藝術(shù)作品的視覺(jué)化，更是深層次的二次創(chuàng)作。優(yōu)秀的電影創(chuàng)作者不僅是鏡頭的掌控者，更應(yīng)該是藝術(shù)的研修者，只有理解藝術(shù)作品中的深刻命題和歷史規(guī)律，才能創(chuàng)作出屬于電影的精神世界，從而拍出受觀眾喜愛(ài)和具有生命力的電影。《夏洛特?zé)馈犯木幍淖畲笠饬x在于向我們展示了電影成為其他藝術(shù)形式突破窘境的新方式，同時(shí)，也為中國(guó)電影市場(chǎng)的繁榮提供了更廣闊的空間。

注釋：

① www.docin.com/p-297848839.html.

②baike.so.com/doc/6110365-6323497.html.

基金項(xiàng)目：新媒體環(huán)境下影視劇作品制作及傳播策略研究；項(xiàng)目編號(hào)：TJXC16-007。