李芳

摘 要：音樂感是每個(gè)正常人的稟賦，而音樂能力也是每一位學(xué)習(xí)音樂者都應(yīng)該掌握的基本能力。從一般意義上講，所謂的音樂能力就是指人們?cè)趶氖赂璩?、演奏、音樂欣賞或者音樂創(chuàng)作等一些音樂實(shí)踐活動(dòng)中所表現(xiàn)出來(lái)的能力，是個(gè)人多方面綜合能力的概括和表述。一般人對(duì)文學(xué)、戲劇、美術(shù)甚至舞蹈，或多或少的都能夠談?wù)撘恍┳约旱目捶ê拖敕ǎ珜?duì)于音樂能力，可能會(huì)比較模糊，甚至沒有一個(gè)很清晰的明確度。

關(guān)鍵詞：小提琴演奏；音樂能力；培養(yǎng)

中圖分類號(hào)：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）06-0097-01

人的音樂感、節(jié)奏感、音樂聽覺表象等等其他的一些音樂心理特征，都是音樂能力中多種類型的體現(xiàn)，它遠(yuǎn)比我們想象的要廣泛得多。音樂能力是對(duì)所有音樂知識(shí)技能的總稱，是多種能力的綜合概述。就其內(nèi)容來(lái)說(shuō)，它是豐富多樣的，它包括著音樂結(jié)構(gòu)層次中的方方面面，并不單單專指某一項(xiàng)，而是綜合知識(shí)的全面運(yùn)用，離開其中的任何一項(xiàng)，學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)到的音樂都是不完整的，毫無(wú)價(jià)值意義的。

學(xué)習(xí)任何有關(guān)于音樂的事物，都要接觸到音樂能力，它廣泛運(yùn)用于我們的學(xué)習(xí)中。從一開始的認(rèn)譜、視奏、感覺音樂，到后來(lái)的曲式分析、鑒賞音樂、表演音樂，都夾雜著音樂能力的運(yùn)用，它普遍存在于學(xué)習(xí)音樂的始終。音樂作為一種藝術(shù)，它是抽象的，是需要被感知與體驗(yàn)的，我們?cè)谡莆樟艘魳分R(shí)與技巧的同時(shí)，怎樣把握音樂內(nèi)容，是演奏好作品的關(guān)鍵，這就要求我們注重對(duì)音樂能力的培養(yǎng)，尤其是對(duì)音樂感受力、想象力和音樂創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。因?yàn)橐魳穼?duì)于人來(lái)說(shuō)是心靈的契合物，它深入到人的精神、靈魂，給人以心靈層面的感受性，讓人動(dòng)之以情，曉之以理。所以我們?cè)趯W(xué)習(xí)音樂時(shí)，要適當(dāng)?shù)募尤胱约壕?、思維方面的判斷力，提高自己的音樂感受力及鑒賞力。

所謂感知能力，即人們感覺和了解音樂的能力。音樂是聽覺藝術(shù)，它不僅具有外部的音響特征，還反映著人們的內(nèi)心情感及社會(huì)生活。音樂是看不見也摸不著的，人們獲取這些音響聲音都是依靠著聽覺去完成的，通過(guò)聲音感覺到音樂，所以它直接作用于人的心理層面。

感知音樂是人們學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)和前提，音樂是人與人之間的共通語(yǔ)言，人們的各種想法及情感表現(xiàn)會(huì)在音樂中產(chǎn)生共鳴。無(wú)論是學(xué)習(xí)大型的協(xié)奏曲，還是小型的浪漫曲，人與音樂最先的契合點(diǎn)就是感知到音樂。我們平時(shí)在學(xué)習(xí)一首作品的時(shí)候，最先并不是看著譜子就開始埋頭苦練，找音高、找節(jié)奏。我們?cè)诮佑|到一首音樂作品時(shí)，首先第一步應(yīng)該是感知音樂，感受音樂的速度、力度、節(jié)奏型、基本情緒類型以及音樂的整體風(fēng)格，這是學(xué)習(xí)音樂作品最必要做的功課和準(zhǔn)備。如果一開始就著手練習(xí)樂曲，那它只能被理解為是一首練習(xí)曲，完全體現(xiàn)不出任何一點(diǎn)樂曲的感覺。

“感覺到了的東西，我們不能立刻理解它，只有理解了的東西才能更深刻地感覺它”。音樂的感知能力是在學(xué)習(xí)音樂過(guò)程中逐步培養(yǎng)和形成的，隨著學(xué)習(xí)內(nèi)容的廣度和深度，我們對(duì)音樂的感知力也會(huì)不斷地提高和完善的。

音樂是非語(yǔ)言性的藝術(shù)，它不同于那些具體形象的文字?jǐn)⑹?，情感表達(dá)，全依靠于人們的主觀想象來(lái)實(shí)現(xiàn)情感體驗(yàn)的過(guò)程。想象是人的一種特殊的心理能力，人們通過(guò)想象與音樂表現(xiàn)出的感情產(chǎn)生共鳴，我們?cè)趯W(xué)習(xí)音樂的時(shí)候，都可以用想象去幫助學(xué)習(xí)者更加形象具體的感受和理解音樂。尤其是在我們學(xué)習(xí)小提琴過(guò)程中，注重培養(yǎng)音樂想象能力，才能加深我們對(duì)作品的理解程度，去更好的刻畫音樂作品形象。例如：小提琴曲《海濱音詩(shī)》樂曲如夢(mèng)如幻，旋律在微微起伏的音型上慢慢響起，把欣賞者引入了海濱的意境中，刻畫了一幅碧波蕩漾的景色，到中間片段，情緒逐漸漸進(jìn)，可以感受到作曲者敞開了心胸，向大海盡情的傾訴、感嘆、抒發(fā)感情，旋律似流水般神采飛揚(yáng)，使人心潮澎湃，仿佛只有自己和無(wú)邊無(wú)際的大海。其實(shí)，學(xué)習(xí)音樂的人要比大多數(shù)人更具有想象力，音樂不是純實(shí)物性的東西，它要求學(xué)習(xí)者盡其可能的無(wú)限想象。只有學(xué)習(xí)者豐富了自己對(duì)音樂的想象能力，腦中有了畫面感，并在腦中進(jìn)行拼接、整理和編排，接受者才能更好的獲得音樂。

想象往往是超出音樂本身以外的事物，音樂所表達(dá)出的內(nèi)容是語(yǔ)言所不能描述的，它只具體的映畫在人們的思維中。聽過(guò)這樣一句話“藝術(shù)家想象中的人物并不只是一個(gè)極富完好的身軀，而是一個(gè)富有思想、富有感情和富有精神力量的特殊的人物形象”。我們?cè)趯?duì)音樂有了較為基礎(chǔ)的掌握和了解后，就需要我們把虛無(wú)的東西實(shí)物化，在大腦中、心中鉤織畫面，來(lái)輔助我們深化音樂作品形象。就好比抄書，眼過(guò)千遍不如手過(guò)一遍，在寫的過(guò)程中，腦中的思維會(huì)同步的跟著筆寫的內(nèi)容思考。學(xué)習(xí)音樂也如此，我們?cè)趯W(xué)習(xí)音樂時(shí)，要求通過(guò)對(duì)音樂的情緒體驗(yàn)，想象出作品想表現(xiàn)的畫面，根據(jù)這些畫面確立頭腦中的音樂形象思維，以理解音樂表現(xiàn)的意境。根據(jù)不同的音樂情境，想象出對(duì)應(yīng)的故事畫面，這樣我們才能把握住作品的真實(shí)感覺。豐富的想象力來(lái)源于我們平時(shí)對(duì)生活經(jīng)驗(yàn)的積累和形象感受，在日常的生活中，要注意留心觀察周圍的人、事物、生活場(chǎng)景等等，發(fā)自內(nèi)心的熱愛生活。

不同的演奏家對(duì)作品都有不同的音樂演奏風(fēng)格及作品處理手法，給欣賞者帶來(lái)的感受是不同的。正是有了對(duì)音樂的再次創(chuàng)造，使音樂賦予了新的音樂內(nèi)容，讓音樂更加充滿魅力。所以我們?cè)谄匠５膶W(xué)習(xí)中，要時(shí)常發(fā)散自己的思維，根據(jù)已有的資料信息，理性的從各個(gè)角度，各個(gè)層面對(duì)作品進(jìn)行發(fā)揮創(chuàng)造。