姚晨 浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院

吳冠中墨彩畫印象

姚晨 浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院

當(dāng)代中國(guó)，論國(guó)畫變革的探索與實(shí)踐，當(dāng)推吳冠中先生。他不間斷的藝術(shù)追求，已有超過兩千多幅的畫作和逾百萬字的文集，令人仰止他與時(shí)俱進(jìn)提出“形式美”、“筆墨等于零”等論斷切中當(dāng)代藝術(shù)的要害，引起學(xué)術(shù)爭(zhēng)鳴；他融會(huì)中西的學(xué)識(shí)成就、跌宕多彩的人生閱歷，本身就是當(dāng)代中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的見證。

吳冠中 墨彩畫 傳承 創(chuàng)新

一、引言

吳冠中先生早年棄工從藝，就讀于國(guó)立藝校，深受傳統(tǒng)藝術(shù)的浸潤(rùn)，晉唐風(fēng)韻，宋元色彩，明清格調(diào)，無不灌輸于他的血脈。而當(dāng)時(shí)的國(guó)立藝校，又是近代海歸名師的實(shí)驗(yàn)地，授課方式、教育觀點(diǎn)、藏書畫作，幾乎全是法國(guó)美術(shù)院校風(fēng)格。塞尚、梵高、高更、馬蒂斯、畢加索等大師隨著他們開創(chuàng)的藝術(shù)潮流很早進(jìn)入了先生的視線。畢業(yè)后又留法進(jìn)修，研習(xí)經(jīng)典，貫通學(xué)識(shí)，更使他的造型藝術(shù)爐火純青。

二、淺析吳冠中墨彩畫

西方現(xiàn)代藝術(shù)是歐洲“啟蒙運(yùn)動(dòng)”催生的個(gè)性解放。追求“自我發(fā)現(xiàn)、自我表達(dá)”，行程中油畫所具有對(duì)光、色、質(zhì)豐富的表現(xiàn)力，激勵(lì)著個(gè)性藝術(shù)家瘋狂地去表達(dá)效果，形成了抽象派、印象派、點(diǎn)彩派和超現(xiàn)實(shí)主義畫派等諸多現(xiàn)代表現(xiàn)風(fēng)格。而中國(guó)畫則脫胎于東方玄學(xué)禪道，講究筆墨寫意，構(gòu)造意境；傳世佳作，往往匠心獨(dú)具，意味傳神。兩者一比照，東西方藝術(shù)觀念在意識(shí)上竟然"不謀而合”，而這種“不謀而合”的藝術(shù)觀念正是吳冠中先生進(jìn)行油畫民族化與中國(guó)畫現(xiàn)代化探索的切入點(diǎn)，拿先生自己的話說就是"力求充分發(fā)揮油彩造型的特點(diǎn)，如色彩的多變、塊面之塑造、空間層次之豐富，特別是現(xiàn)代藝術(shù)中形式美的多種因素，竭力導(dǎo)入中國(guó)傳統(tǒng)構(gòu)圖的浪漫構(gòu)思、文學(xué)意境，以及今日中國(guó)人民喜聞樂見的平易近人的形象”。學(xué)貫中西的畫家，孜孜不倦在油彩和筆墨中探索，在否定與借鑒中前行，終于找到了墨彩上的突破。他說“墨彩中獲得了奔放的自由，虛實(shí)變幻的自由，感情的抒發(fā)確乎更易淋漓盡致”。

有一種傳承叫創(chuàng)新，有一種否定叫重生。

風(fēng)箏，藝術(shù)創(chuàng)新的風(fēng)箏，在先生的心中和他的作品中徐徐放飛，給我留下了深刻的印象。

（一）印象一：點(diǎn)線面與形式美的統(tǒng)一

繪畫從本質(zhì)上講是從最簡(jiǎn)單的“線”發(fā)源的，而現(xiàn)實(shí)世界里卻沒有“線”，線是人類用智慧的眼睛從世間萬物中提煉出來的。在先生的墨彩作品中，我們無時(shí)不為線的魅力所吸引，或疾徐、或停轉(zhuǎn)、或輕靈、或凝重，統(tǒng)領(lǐng)著畫中的一切點(diǎn)和面——以筆作點(diǎn)，這個(gè)點(diǎn)如同尚未展開的線聚筆成面，這個(gè)面是無數(shù)線的組合，畫面氣韻生動(dòng)，造型獨(dú)特，彰顯著作者內(nèi)在情感和形式美的統(tǒng)一。

（二）印象二：原始具象和現(xiàn)代抽象的互動(dòng)

從藝術(shù)的角度看，現(xiàn)實(shí)或自然僅僅是一種表象或幻象，只有按自身的理解去破壞這個(gè)表象世界，進(jìn)而制造出一個(gè)個(gè)“假象”與虛構(gòu)狀態(tài)，才能真正解釋本質(zhì)的世界。在畫家筆下，具象略顯稚拙和原始，而正是這種具象的藝術(shù)抽象狀態(tài)，捕捉了作者對(duì)自然、生活、音律的獨(dú)特感受，容納了他自己的文化底蘊(yùn)、審美情趣和哲學(xué)觀念，帶給受眾無限的互動(dòng)情緒。

（三）印象三：藝術(shù)傳承與個(gè)性思考的對(duì)話

用最傳統(tǒng)的、最中國(guó)的、最熟悉的母體文化的材料做現(xiàn)代藝術(shù)，也恰好反映了國(guó)畫精神和現(xiàn)代藝術(shù)觀念。墨彩畫本身運(yùn)用筆墨材料和寫意手段，傳承著中國(guó)畫的風(fēng)格和特色，而作者點(diǎn)綴于畫面的玫紅、鵝黃、翠綠，加上寫意的墨黑和留白的空間，恰好凝練地表現(xiàn)了中華民族黃、青、赤、黑、白五種傳統(tǒng)正色。其間的構(gòu)圖和意象以及所表達(dá)的主題則完全是畫家獨(dú)特的話語方式在平面的處理中可見空間的深度，在具象的表述中可見抽象的領(lǐng)悟，在感性的錯(cuò)覺中可見理性的原則，在個(gè)性思考中可見東方文化的內(nèi)涵。

三、結(jié)語

風(fēng)箏，藝術(shù)的風(fēng)箏，放飛在這收獲的季節(jié)，游離于時(shí)代而又彰顯時(shí)代，穿越時(shí)空而又定格時(shí)空，源于生活而又提煉升華。而放飛風(fēng)箏的線就是畫家腳下的這片故土和故土所培育的責(zé)任感。

吳冠中先生數(shù)十年來歷盡坎坷，戰(zhàn)火中求學(xué)，顛沛流離；苦難中留學(xué)，青燈掩卷；回國(guó)后長(zhǎng)期被邊緣化。而正是這涅 式的苦悶，帶給他冷靜的思考，讓他有充裕的時(shí)間完成苦行僧般的寫生，在艱辛的藝術(shù)旅程中積蓄能量，完成了一個(gè)藝術(shù)家的個(gè)性修煉，穿繭蝶飛。新時(shí)期的吳冠中，猶如當(dāng)年身在巴黎感悟到藝術(shù)“在祖國(guó)，在故鄉(xiāng)，在家園，在自己的心底”一樣，感悟到國(guó)畫變革的使命感，感悟到藝術(shù)真正的根基，找到了藝術(shù)表達(dá)的主線。他說“人們永遠(yuǎn)不會(huì)忘記母親，人們永遠(yuǎn)戀念故鄉(xiāng)，‘喜聞樂見’的基本核心是鄉(xiāng)情，是民族的欣賞習(xí)慣。……我追求全世界的共鳴，更重視十幾億中華兒女的共鳴。”

風(fēng)箏不斷線。不斷的是先生心底的民族之魂，不斷的是先生崇尚生活的自然之魂。蕓蕓眾生的大地給予他定力，給予他能量。風(fēng)箏從大地放飛，飄揚(yáng)在藝術(shù)的空間。山川、流水、花草、樹林，抑或人物、鳥獸、日月、星辰，各具形象，無一不飽蘸著畫家真摯的情感，彰顯著個(gè)性思考，在大地間尋覓知音。

我為自己崇敬的藝術(shù)家欣然，欣然于其作品非凡的感染力和影響力，欣然于在受眾怦然心動(dòng)中實(shí)現(xiàn)了作者由來已久的夙愿。

——風(fēng)箏不斷線!

[1]吳冠中.望盡天涯路[M].廣西美術(shù)出版社.2003.

[2]吳冠中.風(fēng)箏不斷線創(chuàng)作筆記[M].文藝研究. 1983.

[3]翟墨.吳冠中畫論[M].河南人民出版社.1999.

姚晨（1993-），女，浙江杭州人，浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)視覺傳達(dá)方向研究生。