王鈞

摘要：贛劇是江西具有特色的一種藝術(shù)精華，是贛文化的杰出代表，曾在中國戲劇史上創(chuàng)造了輝煌的成就。本文以贛劇的發(fā)展歷程及現(xiàn)狀為研究對象，以贛劇的發(fā)展歷程對此進行闡述。

關(guān)鍵詞：江西?。悔M劇團；現(xiàn)狀；發(fā)展

中圖分類號：J892.4 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）11-0175-02

一、江西贛劇的簡介

（一）贛劇的起源。

贛劇的形成之路是一段相當長的過程。在宋代和元代以后，南戲開始在我國東南諸省流傳。因為交通便利，經(jīng)濟貿(mào)易逐漸發(fā)展，南戲也就隨之流入到了江西廣信府的弋陽縣。南戲流入之初，是專門演戲文《目蓮救母》的。這種戲文，隨著當?shù)刈诮涛幕挠绊懼饾u發(fā)生變化，被人稱為“弋陽腔”，其是一種充滿江西特色的南戲，與當時江浙地區(qū)其他的南戲聲腔并駕齊驅(qū)。明代時期，有一位藝術(shù)家祝允明在“猥談”中對南戲聲腔做了點評，其中就提到了江西的弋陽腔。弋陽腔是贛劇的主要聲腔，并且是最古老的聲腔。弋陽腔形成之后，除了原有的《目連戲》之外，也扮演觀眾喜歡聽愿意看的各種歷史典故和神話傳說，如《三國傳》、《水滸傳》、《岳飛傳》、《西游傳》、《封神傳》等。這些戲文和原來《目連戲》一樣，每一種各分成七天演完。這些戲文為弋陽腔在以后的發(fā)展奠定了堅實而穩(wěn)固的基礎(chǔ)。[2]

（二）贛劇的發(fā)展歷程。

贛劇的腔調(diào)形成和歷史發(fā)展經(jīng)歷了較長的一段時間。早在南宋年間，南曲從溫州傳到臨安。有一支從浙江東部向江西東部傳播，南曲傳到江西后，由廣豐、上饒，鉛山延至戈陽一帶，結(jié)合了當?shù)氐泥l(xiāng)音方言并吸收當?shù)氐拿耖g小調(diào)，逐步繁衍成了一種新腔——弋陽腔。

饒河班和廣信班是贛劇戲班的前身。廣信班起源于玉山、貴溪等地，都是亂彈腔，唱法流利且婉轉(zhuǎn)。饒河班起源于景德鎮(zhèn)、樂平一些地區(qū)，主要演唱亂彈腔，也有高腔劇目，唱法古樸，粗狂豪放。二十世紀中期，為了繁榮江西文化藝術(shù)，這兩個戲班合并在一起，取名為“贛劇”，以江西省的簡稱為名。江西政府在1953年，建立江西省贛劇院，正式成立江西贛劇團。到1985年，全省已經(jīng)擁有了10個贛劇團。[3]

（三）贛劇的藝術(shù)特點。

弋陽腔有兩大特點，一是“錯用鄉(xiāng)語”，二是“本無宮調(diào)”。正是因為這兩大特點，才使弋陽腔每到一個地方都能入鄉(xiāng)隨俗，并受到群眾的喜愛。在弋陽腔發(fā)展后期，劇目上有了改動，扮演昆腔的劇目，原本的連臺戲變成連單本戲，在聲腔方面，弋陽腔與當時各地的民間小調(diào)不斷的學習融合，也因此繁衍了許多支派。這是弋陽腔的重要特征。

最早時，清朝初年的玉山班，將昆曲滲入了贛劇。乾隆時期之前，昆曲僅限于在江西的南昌、九江、贛州等地區(qū)活動，對江西省東北地區(qū)的農(nóng)村影響很小。到了二十世紀初的時候，也就是光緒二十八年，出現(xiàn)了萬春班，是婺源洪福林昆班被樂平秧坂馬家接管經(jīng)營而重新命名的。

贛劇的高腔、弋陽腔和青陽腔在我國的戲劇界一直赫赫有名，其演唱風格以高腔為基礎(chǔ)。

贛劇的舞臺藝術(shù)給人一種厚實古樸，親切逼真的感覺。這種地方風格，是由于贛劇長期在江西的東北地區(qū)廣大農(nóng)村演出而形成的。在《珍珠記》這一劇目中，兩夫妻相會時甩書、揮晝、跪抱等表演，這種手法，體現(xiàn)了贛劇表演夸張、強烈、細致的特點。[4]

古樸是贛劇高腔演出的另外一大特點，有豐富的生活情趣。在《江邊會友》這一劇目中老藝人李福東飾演尉遲恭，演出氣魄豪邁，雄姿英發(fā)的形象。當尉遲恭釣魚時，釣到了一只螃蟹，他假裝用雙手去扳下螃蟹的鉗子，并向江邊丟去，嘴里念著：“漫將冷眼觀螃蟹，看你橫行到幾時”。接著連續(xù)做了幾個幅度較大的舞蹈動作，并通過急劇變化的面部表情，集中表現(xiàn)出尉遲恭內(nèi)心對李道宗的深刻憎恨，其富有強烈的感情色彩。臉譜、化妝近于明代弋陽腔勾法，為黑色白色三瓦形，青陽腔的黑、白、紅三色和東河西的圖案滿面相比，弋陽腔的勾法則最為原始。

歌舞結(jié)合是贛劇高腔表演的第三大特點，歌聲響起，舞蹈隨之而動，歌舞融合緊密相扣。如《珍珠記》中婀嬌分別一場，“風馬兒”套曲如訴如泣，再配上王金貞和高文舉兩人的舞蹈，表現(xiàn)了一對恩愛的小夫妻恩恩愛愛你儂我儂依依惜別的感情。高文舉下場后，王金貞踮著腳向遠處眺望，此時樂器小鑼鼓起，漸漸地由慢到快，由急而緩，最后聲音輕輕散去，接著再起“三春錦犯”的女生小合唱，這些將王金貞目送丈夫離去的時候那種復雜的心理，表現(xiàn)得細膩而強烈。[5]

二、江西省贛劇團的現(xiàn)狀調(diào)查

（一）劇團概況。

1.劇團運營情況。

江西省贛劇團從上個世紀八十年代以來就完全步入市場。劇團人員的日常生活和開支都是靠出去演出來維持的。只有劇團的退休人員是由政府給予的補助里發(fā)的工資。平時演出費用一般在2000——2500元之間，也分演出淡季和旺季，而且邀請方式需要負責安排演員們的食宿，也可以不安排食宿，但要向演員支付另外的餐飲費和住宿費，一般大概200塊錢左右。[6]

近幾年贛劇團的演出狀況及收入不太理想，時常有團員提出退團要求。劇團為了能繼續(xù)演出，能傳承江西贛劇，劇團的領(lǐng)導們豐富了演出的形式。一方面，增加了相聲小品、歌曲舞蹈等演藝節(jié)目。一般婚慶、晚宴、搬家需要這樣的演出。第二方面，劇團也會派出色的演員去參加一些比賽，請些元老的演員回到劇團指導年輕團員。力爭在省市，甚至是全國的比賽中取得優(yōu)異的成績，這樣才能得到政府的幫助，取得更多的補貼，來保障劇團能正常的演出運營。第三方面，贛劇團為能及時演出，分出小分隊，在演出繁忙的時候，由于演出人員的不足，其他業(yè)余劇團的演員臨時幫忙之外，贛劇團也會派出許多演出的小分隊，保障演出的質(zhì)量，不放過任何一個演出的機會。

2.劇團成員構(gòu)成。

贛劇團算是半公半私，因為這個劇團擔負著國家分配的任務(wù)，一年必須演完240場，可團長為了解決團里人的一些工資問題，還經(jīng)常帶班子出去跑碼頭，條件雖然艱苦了一點，但是收入相對要高一點。這個團只有27人，1名團長，6名樂隊手，二十個演員。這二十個人中，有些是通過考試考進來的，有些是從一些地方招來的。整體來說，綜合素質(zhì)還都是比較高的。

（二）劇團的演出情況。

1.戲路來源。

劇團演出機會的主要來源：第一，劇團演出也被稱為“接臺口”，單位或個人與劇團相關(guān)負責人聯(lián)系即可。這種一般是用于慶祝單位成立、周年活動慶祝、年會時需要。個人一般是在喬遷、大壽時請劇團來演出。第二，請采茶戲劇團演出，因為采茶戲劇團經(jīng)常各地去演出，所以有大量戲迷，而且與政府關(guān)系相處比較融洽，所以這也是劇團演出的途徑之一。第三，各個村鎮(zhèn)祠堂在一些固定的節(jié)日會挑選節(jié)目舉行演藝活動。因此廟會也成為了劇團演出的機會。[7]

2.演出場所。

由于人民提高了生活水平，許多地方和鄉(xiāng)鎮(zhèn)裝修和擴大了祠堂和神皇廟?，F(xiàn)在演出的場所一般在：一是地方形式祠堂和神皇廟。二是各地方搭建戲臺，戲臺后面是祠堂。戲臺高于地面1.5m左右，有兩根大水泥柱支撐著，前方是觀眾觀看演出的地方，有的是一片空地，有的會搭上階梯供觀眾坐。三是演出的時間段一般都在白天，有時候也會有晚會。四是個人也會邀請演出，對方會讓劇團在自家院子里搭建戲臺演出。

三、對江西省贛劇團的發(fā)展提出的一些建議

（一）重視贛劇人才的培養(yǎng)。

之前，贛劇的傳承發(fā)展主要是依靠江西省文藝學校、贛劇院及一些地方的贛劇團和戲班子，主要是老演員對新演員的言傳身教。并未正規(guī)納入我國的公共教學體系中，所以，贛劇對大學生的影響愈來愈小。大學生是時代的前沿，是發(fā)展的主力。因此，贛劇將來的發(fā)展前景，絕大部分取決于大學生的喜愛與接受程度。建議在各大高校大力推動傳統(tǒng)文化的發(fā)展和傳承，保護和傳承包括戲曲在內(nèi)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，增強其名族自尊心和自豪感。

（二）重視贛劇的社會傳播與文化建設(shè)。

贛劇作為江西的民族傳統(tǒng)文化，必須對其加大力度保護，并做好傳承與建設(shè)等各方面的工作。我認為贛劇的傳承與建設(shè)首先要有政府的幫助，建造有江西特色的文化體系。與媒體合作，打造出獨特的江西媒體形象。宣傳好江西贛劇的特色文化，在各個高校里，開設(shè)有關(guān)的課程和組織相關(guān)的活動，如同我就讀的洛陽師范學院，其就把河洛大鼓加入到學生的課程中。江西省各高校也可以借鑒，這樣可以提升學生對贛劇地了解和興趣。除此之外還可以與公司企業(yè)合作，創(chuàng)造出富有江西特色的贛劇文化產(chǎn)品。[8]

四、結(jié)語

根據(jù)作者的調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，贛劇的發(fā)展還是存在相當大的優(yōu)勢，例如：在農(nóng)村地區(qū)，依舊有良好的群眾基礎(chǔ)。調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，去看戲的一般都是中老年人，家庭主婦和孩子們。這樣的一批人群，除了農(nóng)忙時，其他時間都比較空閑，便會一起去看戲，其群眾基礎(chǔ)的涉及面很廣，這是其他藝術(shù)形式很難達到的。所以，贛劇的市場主要還是在農(nóng)村和城鎮(zhèn)，而現(xiàn)在的蓮花縣和周邊的農(nóng)村、鄉(xiāng)鎮(zhèn)，大都是中老年人和婦女兒童留守在家。筆者希望通過對贛劇團的調(diào)查與研究，分析贛劇團當下存在的問題，提出一些建議，使贛劇團在以后能夠更好的發(fā)展。讓贛劇在舞臺上重新綻放輝煌！

參考文獻：

[1]流沙，毛禮鎂.采茶劇種散論[J].中國戲劇出版社，2006（12）：34-37.

[2]傅瑾.二十世紀中國戲劇導論[J].中國社會科學出版社，2004（12）：12-16.

[3]伍國棟.民族音樂學概論[J].人民音樂出版社，1997：21-24.

[4]何為.戲曲音樂散論[J].人民音樂出版社，1998：11-13.

[5]麻文琦，謝雍君，宋波.中國戲曲史[J].文化藝術(shù)出版社，1998：15-16.

[6]周安華.戲劇藝術(shù)通論[M].南京：南京大學出版社，2005：22-24.

[7]龔國光.江西采茶戲的當代品格與演劇重構(gòu)[J].江西社會科學，2002（1）：37-42.

[8]熊坤.江西贛南采茶戲的唱腔研究[D].武漢：武漢音樂學院， 2007（2）：22-27.