韓冬

摘要：鋼琴即興伴奏是以實踐為主的課程，但鋼琴伴奏的編配卻需要很強的理論支撐與技術(shù)基礎(chǔ)。如何將編配的思維過程通過各種形式呈現(xiàn)出來，無疑對即興伴奏的編配、教學(xué)、學(xué)習(xí)與練習(xí)，都會產(chǎn)生重要的指導(dǎo)和推動作用。同時，更對即興伴奏的進一步加工和完善，起到重要作用。正因如此，本文試圖解析這一特別關(guān)注和研究的課題。

關(guān)鍵詞：即興伴奏 編配思維 呈現(xiàn)方式

前言

鋼琴即興伴奏的彈奏是以音響方式呈現(xiàn)出來的，然而，音響是如何形成的，在形成音響之前和形成的過程中有哪些轉(zhuǎn)瞬即逝的思維碎片，它們不僅對音響的形成起重要作用，同時也對逆向探尋音響的形成過程中從無到有，從模糊到清晰，從局部到整體，從技術(shù)到表現(xiàn)，均是不可多得的。特別是在教與學(xué)的互動中，更為重要。而對于音響呈現(xiàn)而言，其他更多的不同呈現(xiàn)方式，不僅能通過更多的方式探尋即興伴奏思維的形成過程，更能夠?qū)τ沙跫壪蛑小⒏呒壈l(fā)展，找到有效的途徑，從而使鋼琴即興伴奏的教學(xué)、練習(xí)與彈奏，大幅減少盲目性，提高可感性、可視性、可解性和可操作性。

一、口頭呈現(xiàn)

口頭呈現(xiàn)，是教學(xué)過程中必不可少的重要環(huán)節(jié)。在教學(xué)中，教師傳授知識、技藝主要通過講解，即口頭呈現(xiàn)方式進行。就鋼琴即興伴奏課程而言，同樣需要口頭呈現(xiàn)，即口頭傳授。當(dāng)然，也包括對所彈奏的音響的口頭解釋、分析與評價等內(nèi)容。

1.口頭呈現(xiàn)的必要性

任何一門學(xué)問，都離不開口頭呈現(xiàn)，俗話說，口傳心授，言傳身教，都包括口頭呈現(xiàn)方式。而心授則屬于悟，心領(lǐng)神會。身教，則是以行動進行示范。但離開口頭呈現(xiàn)，只有后者，顯然就缺少指向性和指導(dǎo)性作用。

2.口頭呈現(xiàn)的生動性

口頭呈現(xiàn)，由于講授者的語言能力，以及對內(nèi)容的理解深度與把握的尺度，又可以使同樣的內(nèi)容，產(chǎn)生不同的教學(xué)效果。從而使學(xué)習(xí)者更容易理解和接受，并能夠激發(fā)學(xué)習(xí)熱情，使課堂教學(xué)出現(xiàn)生動而活躍的特點。

3.口頭呈現(xiàn)的局限性

無論是口傳心授還是言傳身教，只有口頭呈現(xiàn)的部分顯然是有局限性的。一方面，口頭呈現(xiàn)，無法體現(xiàn)編配的結(jié)果；另一方面，要講清即興伴奏編配過程中從無到有，從混沌到清晰的認(rèn)識過程與思辨過程，還需要借助其他呈現(xiàn)方式。

二、文字呈現(xiàn)

文字呈現(xiàn)方式，是在口頭呈現(xiàn)方式基礎(chǔ)上的規(guī)范化，比口頭呈現(xiàn)更完整，更系統(tǒng)，并且可以隨著認(rèn)識的提高與研究的深入不斷完善。在備課或撰寫論文與教材中，主要采用這種呈現(xiàn)方式。

1.文字呈現(xiàn)的系統(tǒng)性

使呈現(xiàn)更有層次性，邏輯性，準(zhǔn)確性和完整性。并可以將形成文字的過程和編配過程的思路進行梳理，使學(xué)習(xí)者能夠在其他呈現(xiàn)方式進行理解和學(xué)習(xí)的同時，對學(xué)科自身有更系統(tǒng)的理解，更有助于學(xué)習(xí)的系統(tǒng)性。

2.文字呈現(xiàn)的深刻性

文字呈現(xiàn)是在深思熟慮后形成的，這就比即興形成的更為嚴(yán)謹(jǐn)。因此，就更具有深刻性特點。它不僅拓展了縱橫思維的疆域，對從未知到已知，從模糊到清晰的過程的拓展加以描述，更能從已知到未知，將教學(xué)與研究向縱深拓展。這就將即興伴奏的研究與實踐引向深入。當(dāng)然，即興伴奏的編配與彈奏，并不是一個孤立的研究項目和課程設(shè)置。無論是縱向深入，還是橫向拓展，都需要相關(guān)學(xué)科與專業(yè)的協(xié)作。

3.文字呈現(xiàn)的準(zhǔn)確性

減少了口頭呈現(xiàn)某些隨意性與偶然性因素，文字呈現(xiàn)顯然是通過深思熟慮的，相對口頭呈現(xiàn)具有更多穩(wěn)定性和可靠性。雖然在課堂教學(xué)中，并不需要照本宣科，但其理論研究和表述的來源與依據(jù)的高度與深度，使其思維方式的文字呈現(xiàn)顯然更具準(zhǔn)確性。

以上口頭與文字呈現(xiàn)，均屬于非音響呈現(xiàn)方式。所不同的是，在這兩種呈現(xiàn)方式中，如何將思維方式中的萌芽階段的種種不確定性過程付諸筆端，將是這部分研究中最有價值的部分，它描述了從無到有，從模糊到清晰，從精神到物質(zhì)的過程，這種對編配過程的口頭描述與文字描述的內(nèi)容，對于即興伴奏的教與學(xué)，理論與實踐，編配與彈奏，都是最有價值。

三、符號呈現(xiàn)

符號呈現(xiàn)，在即興伴奏思維與呈現(xiàn)過程中，有著特殊的意義。即興編配中的想象和意象、構(gòu)思和設(shè)計，從簡明實用的角度出發(fā)，是常見的和必不可少的。這一方面是由于即興伴奏的特點所決定，另一方面說明，在以音響呈現(xiàn)方式為主而沒有樂譜呈現(xiàn)方式彈奏中，符號呈現(xiàn)，應(yīng)具有一定的提示性、概括性和直觀性，在一定程度上體現(xiàn)了編配的思路。

1.字母符號

在即興伴奏編配中，和聲功能標(biāo)記是必不可少的，這就是一種由字母構(gòu)成的符號體系。它簡明地概括了所要彈奏的音的音響關(guān)系與功能關(guān)系，但又并沒有標(biāo)明具體是哪些音，這就使彈奏既限定在指定的范圍內(nèi)，又相對靈活地自由發(fā)揮，這就給彈奏帶來了相當(dāng)大的方便。

2.數(shù)字符號

這種標(biāo)記通常是與字母標(biāo)記混合使用的，它使音的運用進一步明確，因此說明其標(biāo)記較前者更具體。巴洛克時期音樂的最重要特征就是“數(shù)字低音”（也叫做“通奏低音”），一種為鍵盤或其他多聲部樂器使用，是多聲部音樂的省略記譜法，同時由于高低兩個聲部的突出，同時形成了特有的音樂風(fēng)格。在低音聲部下方標(biāo)出數(shù)字，用以提示中間聲部音高組織，并由演奏者根據(jù)數(shù)字進行演奏，因此具有一定的即興性。

3.圖形符號

以即興伴奏中所使用的鋼琴伴奏織體示意圖，即是以沒有五線譜的音符構(gòu)成，它提示了鋼琴織體的形式與形態(tài)，但沒有指出具體音位。因此，就既指出了織體的類型，又給即興彈奏以寬松的空間。這就是典型的，也是目前鋼琴編配與彈奏中常用的圖形符號。

四、音響呈現(xiàn)

音響呈現(xiàn)是通過聲音來體現(xiàn)和感受即興伴奏效果的呈現(xiàn)方式。這是即興伴奏最基本的呈現(xiàn)方式，有時這種方式除了音響之外（除非有錄音錄像），再無其他憑證。由于彈奏在時間中展現(xiàn)，隨即消失。這就無從進行深入細(xì)致地品味、分析、修改、加工、完善，更無穩(wěn)定統(tǒng)一的呈現(xiàn)規(guī)格，每次彈奏都不會完全相同。這既是音響呈現(xiàn)方式的特點，也有呈現(xiàn)方式的不足。

1.不確定性

在即興伴奏中，有諸多因素是不確定的。如演唱者的不確定，使得所要彈奏調(diào)性就具有不確定性，這就要求彈奏者要根據(jù)需要來變換歌曲伴奏的調(diào)性；由于伴奏用途的不同，如課堂教學(xué)及其不同階段，演出實踐的不同規(guī)格等，同樣使歌曲編配與彈奏具有不確定性。既然沒有伴奏譜，又由于各種不同的需要，即興伴奏就必須在這種不確定性中根據(jù)實際需要完成任務(wù)。

2.嘗試性

即興伴奏是一個不斷完善的過程，伴奏實踐就貫穿在這一過程中。它的每一次呈現(xiàn)，都會有所不同。無論是在和聲上，織體上，還是在對歌曲理解和表現(xiàn)的局部與整體，深度與廣度上，都會因各種因素的不同而不同。其中一方面表現(xiàn)為，對不同編配設(shè)想的分別實驗，另一方面是編配與彈奏過程的不斷自我否定與自我完善。

3.靈活性

在即興伴奏中，一切事先的設(shè)想與練習(xí)，都有可能在實際彈奏中發(fā)生改變，這就體現(xiàn)出了音響呈現(xiàn)所特有的靈活性。這種靈活性，有時是由于一時興起而改變了原有的設(shè)想，使其得到了豐富和改變；有時是由于某種原因沒有完成原有設(shè)想，而在即興發(fā)揮中被簡化、替換，甚至是被省略、被遺漏。在即興伴奏的音響呈現(xiàn)方式中，這種靈活性隨處可見。

五、樂譜呈現(xiàn)

樂譜呈現(xiàn)，就是將即興伴奏的設(shè)想通過樂譜的形式呈現(xiàn)出來。這對于通常的即興伴奏而言，是超過了其范圍的。因為，樂譜呈現(xiàn)首先要求編配思維、對作品的理解、技術(shù)水平、記譜能力等均需要非常清晰透徹。特別是要比符號呈現(xiàn)與音響呈現(xiàn)更為具體細(xì)致。這一方面說明了，即興伴奏思路的清晰和理性思維能力的提高，另一方面提供了即興伴奏提高和完善的方法和途徑。

1.清晰的呈現(xiàn)

對于即興伴奏而言，無論是口頭呈現(xiàn)、文字呈現(xiàn)、符號呈現(xiàn)，還是音響呈現(xiàn)，都不能完整呈現(xiàn)編配與彈奏的完整意圖。只有樂譜呈現(xiàn)，才能清晰地呈現(xiàn)出伴奏應(yīng)有的內(nèi)容。當(dāng)然，樂譜呈現(xiàn)比其他呈現(xiàn)方式要求更高的是，首先要有清晰的思路與完善的技術(shù)手段，以確保呈現(xiàn)的準(zhǔn)確性。這就是即興伴奏能否提高、進步、飛躍的分水嶺，甚至是難以逾越的鴻溝。

2.改進的依據(jù)

一切進步與提高，全部都建立在從記譜開始。一切修改加工與完善，都是以前次編配的樂譜呈現(xiàn)為依據(jù)的。其一，這樣可以通過反復(fù)推敲來使修改更有依據(jù)，而不會因轉(zhuǎn)瞬即逝的音響呈現(xiàn)而無確鑿證據(jù)；其二，可在加工過程中進行比較，而不會單憑記憶從模糊到模糊；其三，通過再次的樂譜呈現(xiàn)，進行新一輪的改進，使即興伴奏的編配實現(xiàn)良性循環(huán)。

3.進步的起點

對事物本質(zhì)和規(guī)律的認(rèn)識，通?？赡芤淮瓮瓿伞Ｔ阡撉偌磁d伴奏范疇內(nèi)，同樣需要不斷完善。而將編配的設(shè)想通過記譜方式呈現(xiàn)，這無疑對進一步的提高具有不可替代的作用。同時也是通向鋼琴伴奏譜創(chuàng)作最高境界的橋梁和通道。不夸張地講，凡是止于樂譜呈現(xiàn)之前的編配，都是即興伴奏初級階段的狀態(tài)。而進入高級階段，寫，即樂譜呈現(xiàn)，是必由之路。這才是鋼琴即興伴奏編配與彈奏真正進步的起點。

結(jié)束語

鋼琴即興伴奏是以現(xiàn)場彈奏的音響呈現(xiàn)方式為載體的舞臺或講臺實踐方式，一切編配與彈奏都是以此為目的。然而，在即興伴奏的教學(xué)和研究過程中，在學(xué)習(xí)和提高的過程中，就不可能只有音響呈現(xiàn)方式這種既無法建立清晰的視覺印象，又無法建立系統(tǒng)的理論體系的“空對空”的教學(xué)。正因如此，在鋼琴即興伴奏的教學(xué)與藝術(shù)實踐，教材建設(shè)與理論研究中，以上多種呈現(xiàn)方式并重，就具有以下重要意義：

1.解決了理論與實踐的脫解與單一思維的局限性，建立了多種認(rèn)知方式的縱橫聯(lián)合的互補方式，從而即加強了理論建設(shè)，又拓展了實踐空間。同時說明了，即興伴奏的學(xué)習(xí)與實踐，絕不僅僅是“跟著感覺走”那么漫不經(jīng)心。

2.將心理活動透明化、公開化，打破即興伴奏創(chuàng)作與編配環(huán)節(jié)的神秘性，從而激發(fā)了鋼琴即興伴奏創(chuàng)作的積極性，開發(fā)了編配的潛能。只有知其所以然，才能夠真正感知了理解精神變物質(zhì)的客觀存在。

3.揭示即興伴奏創(chuàng)作的本質(zhì)與規(guī)律，并在此基礎(chǔ)上提供實用而有效的可操作，可量化，可加工，可評價的機制。從而感少了模棱兩可、不知所云和莫衷一是的隨意性。

4.對鋼琴即興伴奏課的學(xué)科建設(shè)與課程內(nèi)容，從實用性的普遍認(rèn)知水平提高到音樂創(chuàng)作新高度。提升了學(xué)科的深度、廣度與高度。

對鋼琴即興伴奏多種呈現(xiàn)方式的研究，必將有力推動鋼琴即興伴奏學(xué)科建設(shè)與課題研究向縱深發(fā)展，以及學(xué)科自身走向獨立的進程。