徐兵

摘要：舞蹈形象是指藝術(shù)上的形象，是舞蹈藝術(shù)作品中通過(guò)舞蹈語(yǔ)言塑造出來(lái)的人物形象，是由舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)和造型描繪出來(lái)的藝術(shù)形象，并借助音樂(lè)、燈光、服裝等輔美元素共同塑造的產(chǎn)物。本文以形象塑造為突破口，分析舞蹈藝術(shù)形象的構(gòu)成，并為舞蹈形象典型化提出了合理的建議，使讀者更加清晰的認(rèn)識(shí)舞蹈形象的創(chuàng)作過(guò)程。

關(guān)鍵詞：舞蹈 形象 典型化

形象是藝術(shù)作品反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的一種特殊形態(tài)，也是藝術(shù)家的美學(xué)觀(guān)念在藝術(shù)作品中的創(chuàng)造性體現(xiàn)，是藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言形成的藝術(shù)形象。在藝術(shù)審美活動(dòng)中作為審美的主要對(duì)象，能引起人們思想和感情的共鳴，反映藝術(shù)家的審美理想。舞蹈形象是指舞蹈藝術(shù)作品中的形象，是舞蹈藝術(shù)作品中通過(guò)舞蹈語(yǔ)言塑造出來(lái)的人物形象，是由舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)和造型描繪出來(lái)的藝術(shù)形象，并借助音樂(lè)、燈光、服裝等輔美元素共同塑造的產(chǎn)物。

一、舞蹈形象典型化的塑造

舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中舞蹈形象的塑造，關(guān)鍵是典型化的過(guò)程，是編導(dǎo)通過(guò)收集、整理和分析大量的生活素材，從中提煉出最能體現(xiàn)某人或某種生活現(xiàn)象的元素，重新進(jìn)行加工、整合和虛構(gòu)，再創(chuàng)造新的藝術(shù)形象的過(guò)程，是共性和個(gè)性的辯證統(tǒng)一的過(guò)程。

舞蹈形象典型化，主要取決于兩個(gè)因素：一是共性因素。例如《孔乙己》，在表演者的造型和動(dòng)作設(shè)計(jì)上，需要遵循魯迅先生所創(chuàng)作的孔乙己形象，在音樂(lè)和燈光等方面，也要配合孔乙己的人物形象。二是個(gè)性因素。舞蹈演員在對(duì)人物和環(huán)境理解的基礎(chǔ)上，所表現(xiàn)出的特性，便是舞蹈形象的個(gè)性因素。在反映人物的舞蹈作品中，大多根據(jù)特定環(huán)境進(jìn)行創(chuàng)作。例如陳維亞編導(dǎo)的《木蘭歸》，以木蘭屢立戰(zhàn)功之后的形象為主。從舞蹈中能夠發(fā)現(xiàn)，花木蘭還帶著幾分女子的嬌羞。但是，經(jīng)過(guò)軍隊(duì)的磨礪，其個(gè)性中蘊(yùn)含著強(qiáng)烈的颯爽英姿之感。因此，從背景和性格來(lái)看，舞蹈形象的塑造，并不是基于約定俗成的習(xí)慣，更多是參考人物本身的性格，再由內(nèi)向外進(jìn)發(fā)出來(lái)。嚴(yán)格意義來(lái)說(shuō)，只有符合人物特征的藝術(shù)創(chuàng)作，才能夠通過(guò)表演者與觀(guān)眾產(chǎn)生共鳴。而在舞蹈?jìng)€(gè)性形象的塑造上，主要采取以下方式：

第一，挖掘。主要指兩個(gè)方面：一是背景挖掘。舞蹈的創(chuàng)作者必須要對(duì)舞蹈環(huán)境有所了解，歷史中的不同朝代、不同地區(qū)，在人物塑造上會(huì)有所差異。以民國(guó)為例，大革命前期的南方和北方，在文化背景上有著明顯的差別，設(shè)置的不恰當(dāng)，會(huì)造成觀(guān)眾的錯(cuò)差感；二是人物挖掘。它包括遭遇挖掘和性格挖掘，不同遭遇會(huì)造成人物在習(xí)慣上的差異，合理的利用遭遇對(duì)人物潛移默化的影響，可以更加深刻的塑造人物；而在性格上，人物性格與舞蹈的動(dòng)作之間，有著直接的關(guān)聯(lián)，通過(guò)性格所催發(fā)的動(dòng)作形象，可以讓舞蹈人物塑造更具個(gè)性。

第二，智慧。舞蹈雖然只有肢體的動(dòng)作，但也是一種語(yǔ)言的互動(dòng)，既要準(zhǔn)確的傳達(dá)信息給觀(guān)眾，同時(shí)也要讓觀(guān)眾產(chǎn)生共鳴。因此，創(chuàng)作者應(yīng)善用自己的智慧，深入的研究人物，再以精妙的手法表現(xiàn)出來(lái)，催發(fā)舞蹈作品獨(dú)具個(gè)性的情感魅力。

第三，功力。舞蹈創(chuàng)作者的功力，是指其長(zhǎng)年的舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中所積累的藝術(shù)能力，是捕捉藝術(shù)形象能力、支配肢體語(yǔ)言能力、把握整體與結(jié)構(gòu)的能力、控制舞臺(tái)時(shí)空的能力……等等的合集，是一個(gè)藝術(shù)綜合能力。舞蹈創(chuàng)作者在發(fā)展中，任何一個(gè)層面得到的成功，都不是偶然發(fā)生的，是通過(guò)不斷的學(xué)習(xí)、思考和實(shí)踐而成長(zhǎng)起來(lái)的。因此，舞蹈的創(chuàng)編，更需要人對(duì)于生活的理解，對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，從深層出發(fā)，借助純熟的技藝，創(chuàng)作出動(dòng)人的舞蹈藝術(shù)作品。

二、以觀(guān)察促進(jìn)舞蹈藝術(shù)形象建立

體驗(yàn)是一項(xiàng)形式豐富的感受活動(dòng)，舞蹈形象的藝術(shù)體驗(yàn)，是建立在藝術(shù)家創(chuàng)作和表演之上。觀(guān)眾的體驗(yàn)，便是藝術(shù)家的表現(xiàn)。但是，真正與觀(guān)眾產(chǎn)生共鳴，讓觀(guān)眾感受藝術(shù)形象的感染并非易事，其需要滿(mǎn)足以下需求：第一，舞蹈形象的創(chuàng)造者需要真正的貼近生活，認(rèn)識(shí)生活，因?yàn)樯钍撬囆g(shù)與觀(guān)眾唯一的橋梁。第二，編導(dǎo)應(yīng)具備與眾不同的觀(guān)察視角，以及勝于常人的觀(guān)察能力。細(xì)節(jié)的捕捉，將是決定舞蹈形象刻畫(huà)成功與否的關(guān)鍵。一般的觀(guān)眾對(duì)于舞蹈的認(rèn)知并不深刻，對(duì)于舞蹈形象的要求也不苛刻，編導(dǎo)如果在作品中采用熟悉的動(dòng)作，能夠更直接的觸發(fā)情感。不過(guò)，雖然在一般舞蹈形象刻畫(huà)上，可以用簡(jiǎn)練的舞蹈語(yǔ)言實(shí)現(xiàn)，但是，舞蹈演員都有觀(guān)察生活的習(xí)慣，也都在生活中不斷的吸取經(jīng)驗(yàn)，可很多形象即使得到了編導(dǎo)和演員的塑造，卻仍舊無(wú)法打動(dòng)觀(guān)眾。所以，觀(guān)察生活并不容易，需要對(duì)觀(guān)察行為有著一定的理解，具體來(lái)看：一是直接的觀(guān)察。例如，刻畫(huà)和描寫(xiě)現(xiàn)實(shí)中存在的事物的舞蹈——《珊瑚舞》，其編導(dǎo)章民新，便是對(duì)珊瑚觀(guān)察而創(chuàng)作。雖然在很多人的認(rèn)識(shí)中，珊瑚是一個(gè)靜態(tài)的物體，即使擁有生命，卻仍舊無(wú)法移動(dòng)，生長(zhǎng)也需要較長(zhǎng)的時(shí)間。不過(guò)編導(dǎo)另辟蹊徑，從觀(guān)察中發(fā)現(xiàn)了在不同光源下，珊瑚存在著差異化的形態(tài)，由此便找到了創(chuàng)作珊瑚典型化形象的突破口；二是間接的觀(guān)察，很多舞蹈作品的創(chuàng)作，都采用了歷史題材，可是編導(dǎo)無(wú)法穿越到過(guò)去，只能夠以現(xiàn)有的文明遺跡，作為觀(guān)察的對(duì)象。例如作品《秦王點(diǎn)兵》，編導(dǎo)陳維亞便是通過(guò)對(duì)西安秦俑的觀(guān)察，獲得了秦朝兵將的形象，再以秦俑的姿勢(shì)作為主要的舞蹈造型，編排出氣勢(shì)恢宏的作品。由此可以發(fā)現(xiàn)，觀(guān)察并不是觀(guān)看，是有目的的研究和思考，如此才能夠讓靈感與經(jīng)驗(yàn)進(jìn)發(fā)出火花。

三、塑造典型化舞蹈形象的方式

在舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作過(guò)程中，首先要確立選題，再結(jié)合思路尋求創(chuàng)作背景，并由此完善細(xì)節(jié)。中國(guó)著名舞蹈家舒巧，曾就舞蹈藝術(shù)作品構(gòu)成提出過(guò)一些看法，其內(nèi)容可大概理解為：在創(chuàng)作舞蹈內(nèi)容的過(guò)程中，需要對(duì)其原始資料詳盡的收集，只有采用這樣的方法，才能夠獲得一個(gè)完整的“故事”。所以，創(chuàng)作舞蹈的第一項(xiàng)工作，便是在創(chuàng)作理念的基礎(chǔ)上，合理有效的豐富材料。例如《塞上云煙》，這是一部描繪中國(guó)古代邊疆戰(zhàn)爭(zhēng)的舞蹈作品。在創(chuàng)作舞蹈之初，需要對(duì)中華文明有著深刻的認(rèn)識(shí)，特別是古代王朝與邊疆民族之間的戰(zhàn)爭(zhēng)史實(shí)，否則，編導(dǎo)難以通過(guò)舞蹈展現(xiàn)出戰(zhàn)爭(zhēng)的狀況。因此，編導(dǎo)在創(chuàng)作舞蹈作品之前，需要大量的收集素材，并尋訪(fǎng)相關(guān)專(zhuān)家，確立整個(gè)舞蹈作品的整體故事線(xiàn)、情感線(xiàn)和邏輯線(xiàn)。

舞蹈創(chuàng)作中的其他細(xì)節(jié)同樣有助于舞蹈形象典型化。如選擇什么樣的服飾、使用什么樣的道具、采用什么樣的造型……等等都會(huì)決定人物形象塑造的成敗。筆者以反映古代人物形象為例，就舞蹈形象典型化提出以下具體的建議：

1.學(xué)習(xí)歷史，以影視做參考

通過(guò)影視資料和文獻(xiàn)資料作為參考，認(rèn)識(shí)不同時(shí)代背景下，在道具使用、著裝風(fēng)格上的差異，研究不同道具對(duì)人物性格的影響，進(jìn)而通過(guò)道具的設(shè)置，還原作品中古代人物形象。我國(guó)是一個(gè)擁有五千年歷史的國(guó)家，擁有豐富的歷史題材，其中大量轉(zhuǎn)化為影視作品，因此，可以在閱讀歷史文獻(xiàn)的同時(shí)，借助影視作品，從其中獲得豐富細(xì)節(jié)的要素。

2.以感性認(rèn)知遮蔽瑕疵

在舞蹈編創(chuàng)中可以適當(dāng)?shù)睦酶行哉J(rèn)知手段。雖然舞蹈的編創(chuàng)必須要嚴(yán)謹(jǐn)，但是在很多細(xì)節(jié)上，即使歷史學(xué)家也很難找到答案，此時(shí)需要編導(dǎo)調(diào)動(dòng)觀(guān)眾的情感，使觀(guān)眾忽略這些不完善的細(xì)節(jié)。然而感性的方式雖然是一個(gè)較好的解決方式，不過(guò)應(yīng)注意使用的頻率，在能夠獲得確切答案的情況下，盡量以選擇準(zhǔn)確的細(xì)節(jié)設(shè)置，以免因?yàn)檫^(guò)度的情感抒發(fā)，影響觀(guān)眾對(duì)歷史背景的認(rèn)識(shí)，而誤導(dǎo)觀(guān)眾。

3.參照同類(lèi)作品

與同類(lèi)作品相比較，特別是對(duì)大師作品的研究，可以幫助編導(dǎo)更好的找到上佳的創(chuàng)作方式。從相同形象的，不同動(dòng)作對(duì)比來(lái)看，《塞上煙云》由于以悲情視角創(chuàng)作，所以士兵的動(dòng)作頻率較低，整體幅度較??；《塞下曲》作為戰(zhàn)爭(zhēng)題材的舞蹈劇，在士兵動(dòng)作上，卻有了很大的區(qū)別，其采用較大的肢體語(yǔ)言，闡述戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后士兵意識(shí)形態(tài)；《從軍行》，這部作品表現(xiàn)的是戰(zhàn)爭(zhēng)之前的境況，士兵所進(jìn)發(fā)出的民族情感，舞蹈動(dòng)作充滿(mǎn)了力量，給人以震撼的感覺(jué)。所以，在作品的對(duì)比上，可以發(fā)現(xiàn)同類(lèi)人物形象在不同背景下的差異，除了時(shí)代特征作為學(xué)習(xí)的因素外，還能夠借助其他作品，找到還原人物形象的方式。即使歷史與現(xiàn)代間隔久遠(yuǎn)，但人類(lèi)的情感卻一直延續(xù)至今，在舞蹈的創(chuàng)作中，總能夠找到適合的宣泄窗口。

4.以意境還原細(xì)節(jié)

不可否認(rèn)，如果是以歷史題材為背景的舞蹈作品，很多細(xì)節(jié)都無(wú)法真正的還原，即使是現(xiàn)代題材，也會(huì)局限于舞臺(tái)空間和科技水平，難以有效的展現(xiàn)。對(duì)此問(wèn)題，為保證作品的嚴(yán)謹(jǐn)性，采用意境的方式，給人以直觀(guān)的感受。需要說(shuō)明的是，意境并非感性認(rèn)知，意境是帶給人深刻的氣氛環(huán)境，而感性認(rèn)知是由感性視野，蒙蔽無(wú)法設(shè)置的細(xì)節(jié)，兩者有著本質(zhì)上的差別。很多舞蹈作品，都借助其他輔美元素進(jìn)行了意境設(shè)置。例如《蘭亭修竹》，編導(dǎo)張建民以古樸的舞蹈語(yǔ)言，低沉莊重的音樂(lè)背景，展現(xiàn)出四君子——竹的氣節(jié)。

結(jié)語(yǔ)

本文對(duì)于舞蹈形象典型化的研究，分析了塑造舞蹈形象典型化的方式，剖析了觀(guān)察對(duì)舞蹈藝術(shù)形象的作用，最后為舞蹈藝術(shù)形象的塑造提供了相對(duì)可行的建議。筆者認(rèn)為，舞蹈藝術(shù)的核心在于對(duì)生活的觀(guān)察，對(duì)生活的理解，同時(shí)也需要大量理論的研究。“藝術(shù)來(lái)源于生活”舞蹈創(chuàng)作的熱愛(ài)，必須基于生活的熱愛(ài)，否則，即使能夠完美的融合舞蹈動(dòng)作技巧，也僅是一部空洞的練習(xí)作品，難登大雅之堂。