辛欣
(濱州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,山東 濱州 256600)
所謂創(chuàng)造意識和能力,是人類特有的綜合性本領(lǐng),是由知識﹑技能﹑情感﹑個性等多種因素綜合優(yōu)化而成的,在創(chuàng)造意識和能力的推動下,可以發(fā)現(xiàn)新事物﹑產(chǎn)生新思想,是完成某種創(chuàng)造性活動必備的品質(zhì)。具體到作曲來說,這是一種典型的藝術(shù)創(chuàng)造,要求作曲者憑借自己的作曲知識和技法,獨立創(chuàng)作出內(nèi)容和形式完整﹑情感真摯﹑風(fēng)格鮮明的作品。
受到歷史等多方面原因的影響,高校作曲教學(xué)仍存在著重知識和技能輕實踐的問題,作曲教學(xué)是為了讓學(xué)生掌握作曲和技法,而對學(xué)生究竟能不能獨立創(chuàng)作出作品則較少關(guān)注,使學(xué)生創(chuàng)造意識和能力的培養(yǎng)受到了很大影響。所以教學(xué)理念的轉(zhuǎn)變已經(jīng)是勢在必行。首先,應(yīng)認識到創(chuàng)造意識和能力的培養(yǎng),才是作曲教學(xué)的本質(zhì)目標(biāo)。作曲知識和技法的掌握是必要的,但是僅具備了相應(yīng)的知識和技能,而沒有創(chuàng)造的意識和能力,音樂創(chuàng)作這項創(chuàng)造性活動還是難以展開。反之,如果學(xué)生敢于創(chuàng)造﹑樂于創(chuàng)造﹑善于創(chuàng)造,便會自覺學(xué)習(xí)和完善必須的知識和技能,所以要認清楚作曲教學(xué)的過程目標(biāo)和本質(zhì)目標(biāo),深刻理解和把握兩者的關(guān)系;其次,要真正做到因材施教和因勢利導(dǎo)。藝術(shù)創(chuàng)作是一種個性化審美創(chuàng)造,既沒有是非對錯,也沒有標(biāo)準(zhǔn)答案?!敖處煴仨毸伎?該怎樣才能將學(xué)生培養(yǎng)成有用的合格人才? 怎樣挖掘他們的潛力﹑ 提高他們各方面的綜合能力? ”[1]所以要肯定學(xué)生個性化表現(xiàn),鼓勵他們進行個性化創(chuàng)造,由此才能獲得和而不同的培養(yǎng)效果。
傳統(tǒng)作曲教學(xué)中,教師多采用講授法,以教師講授學(xué)生練習(xí)為主。這種教學(xué)方法更適合于理論性學(xué)科,并不適于作曲這種實踐性﹑創(chuàng)造性活動,所培養(yǎng)出來的學(xué)生也是千篇一律的,絲毫沒有個性可言。因此教學(xué)方法的革新已經(jīng)是勢在必行。近年來,隨著教育學(xué)理論研究的豐富,有多種新的﹑科學(xué)的教學(xué)方法,已經(jīng)在全球范圍內(nèi)受到了普遍認可,也尤其適合于作曲教學(xué)。如對話式教學(xué)法。這是一種主張通過師生對話來進行知識建構(gòu)的教學(xué)法。與傳統(tǒng)教學(xué)方法相比,不再是教師的“一言堂”,而是學(xué)生成為了主角。在平等﹑民主﹑和諧的氛圍下,學(xué)生可以充分表達自己的學(xué)習(xí)意愿﹑感受和困惑等,而教師則給于有針對性地引導(dǎo),知識和技能的學(xué)習(xí)目標(biāo)便在師生間真誠愉快的交流中自然實現(xiàn)。又如小組合作法。21世紀(jì),集體意識和合作能力,已經(jīng)成為了人們必備的能力和素質(zhì)。可以在教師的引導(dǎo)下,將學(xué)生劃分為多個小組,分別制定相同或不同的創(chuàng)作任務(wù),鼓勵學(xué)生以合作的方式完成。有的負責(zé)搜集資料,有的負責(zé)旋律,有著負責(zé)歌詞,有的負責(zé)MIDI制作等,可以極大激發(fā)學(xué)生的積極性,高效完成既定任務(wù)和目標(biāo)。
“藝術(shù)實踐對于高等院校作曲專業(yè)的學(xué)生來說至關(guān)重要,尤其對于特色型應(yīng)用型本科院校來說更為寶貴?!盵2]也只有在實際的創(chuàng)作中,才能使學(xué)生的創(chuàng)造意識和能力有發(fā)揮的機會和空間,體現(xiàn)出創(chuàng)造的價值和意義。但是反觀當(dāng)下的教學(xué)實際,學(xué)生還是以知識和技能的學(xué)習(xí)為主,既沒有主動創(chuàng)作的意識,也沒有主動創(chuàng)作的機會,使學(xué)習(xí)陷入了無源之水﹑無本之木的狀態(tài)中。所以要求學(xué)校和教師對實踐有充分的重視,多給學(xué)生提供實踐的機會。比如舉辦專題創(chuàng)作大賽﹑積極搜集各類創(chuàng)作信息﹑廣泛參加各類征歌活動和比賽等。最終的成績并不重要,而是重在參與,感受實踐的氛圍和過程。這種實踐經(jīng)歷越豐富,主動創(chuàng)造意識也就越強,這正是實踐的價值和意義所在。
教學(xué)評價是教學(xué)中的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié),具有導(dǎo)向﹑診斷和激勵的作用。之所以強調(diào)教學(xué)評價,是因為作曲教學(xué)與一般學(xué)科有著較大不同。一般學(xué)科的評價,多可以以量化制的形式予以體現(xiàn),作曲作為一種藝術(shù)創(chuàng)造活動,是沒有是非對錯之分的,所以評價的重要性就得到了凸顯,要求教師的評價必須及時﹑靈活和有效,才能讓學(xué)生對創(chuàng)作成果有全面的認識。具體來說,首先是評價要及時。針對學(xué)生的創(chuàng)作要趁熱打鐵。當(dāng)學(xué)生投入巨大熱情和精力,創(chuàng)作出作品后,是十分希望得到教師關(guān)注的,如果教師不聞不問,則很容易挫傷學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,所以教師應(yīng)盡可能及時作出評價。其次是評價應(yīng)以鼓勵為主。學(xué)生本身就處于學(xué)習(xí)階段,所以沒有必要在結(jié)果上求全責(zé)備,而是應(yīng)該以鼓勵為主,善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生身上的每一個閃光點,使他們對今后的學(xué)習(xí)充滿信心和勇氣,在此基礎(chǔ)上再以合適的方式指出當(dāng)下的不足之處,使教學(xué)評價成為保持學(xué)習(xí)熱情,提升學(xué)習(xí)質(zhì)量的重要推動力。
綜上所述,作為作曲來說,一方面,在長期的發(fā)展過程中,已經(jīng)形成了豐富和穩(wěn)定的技法體系,這是每一個作曲學(xué)習(xí)者都需要全面掌握的;另一方面,則要求學(xué)習(xí)者必須具有創(chuàng)造意識和能力,才能創(chuàng)作出多元化的音樂作品,避免重復(fù)﹑類似等現(xiàn)象的出現(xiàn)。因此從這個角度來說,作曲教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)造意識和能力的培養(yǎng),既是音樂藝術(shù)發(fā)展的需要,也是學(xué)生個人學(xué)習(xí)質(zhì)量提升的需要,理應(yīng)得到充分的重視,通過對教學(xué)多個環(huán)節(jié)的革新和完善,切實加強和完善教學(xué)手段,推動地方高校作曲教學(xué)迎來更為廣闊的發(fā)展。
[1]鄭建鷗.論高師作曲專業(yè)研究生綜合能力的培養(yǎng)[J].當(dāng)代音樂,2015(19):46.
[2]吳明澤.高校作曲專業(yè)加強藝術(shù)實踐的重要性[J].當(dāng)代音樂,2016(18):24.