王思佳

（渭南師范學(xué)院絲綢之路藝術(shù)學(xué)院，陜西 渭南 714000）

一、簡(jiǎn)述斯卡拉蒂《奏鳴曲》

潘一鳴先生在他編選的《斯卡拉蒂四十五首鋼琴奏鳴曲》（人民音樂出版社1982年出版）中的一段評(píng)述講到：“斯卡拉蒂的奏鳴曲原來不叫‘奏鳴曲’（Sonata）當(dāng)時(shí)只是與‘大合唱’（Cantata）相對(duì)而言，意為‘器樂獨(dú)奏曲’[1]。作者自己寫的題目是‘Esercizi’，意即‘練習(xí)曲’。斯卡拉蒂在古鋼琴演奏技巧上有很高的造詣，并進(jìn)行過多次探索，他是第一個(gè)研究古鋼琴自由風(fēng)格特點(diǎn)的作曲家，他創(chuàng)作的鋼琴曲擺脫了巴洛克時(shí)代的束縛，開創(chuàng)出一種新的處理，在意大利古典音樂中占據(jù)了重要的地位，在某種意義上，還可說他是后來鍵盤樂器演奏新技法的奠基者。

斯卡拉蒂的《奏鳴曲》曲式結(jié)構(gòu)都是二部式的單樂章樂曲，第一部分一般都有兩個(gè)不同性質(zhì)的音樂素材，篇幅小而不單調(diào)，且比較精致；但在有些曲子中，已經(jīng)可以比較明顯地看到對(duì)比的主部與副部，和奏鳴曲式的調(diào)性關(guān)系[2]。第二部分往往是第一部分的素材在近關(guān)系調(diào)上的模仿﹑發(fā)展，或是由此派生出來的新曲調(diào)。在調(diào)性布局上，第一部分通常由主調(diào)開始，結(jié)束在屬調(diào)上，第二部分則由屬調(diào)開始，結(jié)束在主調(diào)上。在有些曲子中已有了奏鳴曲式發(fā)展部和再現(xiàn)部的雛形。由此可見，斯卡拉蒂的鋼琴小品中，已有古典奏鳴曲式（Sonata Form）因素，他對(duì)奏鳴曲式及鋼琴藝術(shù)的發(fā)展做出了重大的貢獻(xiàn)[9]。后來出版者把這些鋼琴小品統(tǒng)稱為“奏鳴曲”。

二、斯卡拉蒂《奏鳴曲》的音樂內(nèi)涵

斯卡拉蒂的奏鳴曲，即便沒有標(biāo)記“Andante”﹑“Allegro”或“Presto”，活潑﹑可愛而富于動(dòng)感的音樂，加上旋律中散發(fā)中的淳樸而清新的氣息，也會(huì)讓人眼前浮現(xiàn)出歡樂地跳著民間舞蹈的形象。由于模仿吉他音色而來的快速連續(xù)同音反復(fù)﹑雙排鍵盤古鋼琴而來的遠(yuǎn)距離連續(xù)跳躍﹑并將兩層鍵盤變?yōu)橐粋€(gè)鍵盤而來的左右手交叉，以及斯卡拉蒂特別喜歡運(yùn)用的快速音階﹑連續(xù)之間調(diào)音﹑繁復(fù)的裝飾音等[3]。其實(shí)，所有這些被他稱之為“高難度技巧”的寫法。斯卡拉蒂之所以能將這些“高難度技巧”轉(zhuǎn)化為生動(dòng)而獨(dú)特的人文景象，并寫下了數(shù)百首鍵盤樂小品，毫無疑問，是上帝賜予他跟隨“主人”到了西班牙，使他有了深入西班牙民間進(jìn)行“采風(fēng)”的機(jī)會(huì)。當(dāng)他受到帶有東方色彩的熱情奔放的民間音樂和舞蹈的感染，尤其是發(fā)現(xiàn)了吉他的彈撥聲和羽管鍵琴撥弦聲的“力的結(jié)構(gòu)同形”，激發(fā)了將吉他的彈奏技巧糅合到雙排鍵古鋼琴的創(chuàng)作靈感，創(chuàng)造出能美化“聲音和景象”的音樂語匯的同時(shí)，獨(dú)特的“印象主義”音樂便隨之而誕生。

三、曲例分析

（一）《d小調(diào)奏鳴曲》（NO.5）

由于運(yùn)用了小調(diào)式和4/4拍節(jié)奏，奠定了作品柔美而舒展的總體形象。而創(chuàng)作過不少歌劇和清唱?jiǎng)〉淖髑乙膊粫?huì)忘記在一首表現(xiàn)舞蹈的鋼琴小品種采用戲劇性對(duì)比的手法。

斯卡拉蒂先將一個(gè)“小小音階+屬的分解和弦”句型的主題抒情的展現(xiàn)在人們眼前，緊接著為了加深印象又讓第二聲部“夫唱婦隨”；當(dāng)你剛被那升高了的導(dǎo)音（升C）迷醉時(shí)，自第二小節(jié)的后兩拍到第三小節(jié)的前兩拍音樂迅速變?yōu)椤靶×冗h(yuǎn)跳+裝飾音+弱起音階”的句型，尤其是利用弱起節(jié)奏特有的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，使得原本纖巧玲瓏的形象，又增添了一種天真﹑活潑的嫵媚，再加上不斷地模進(jìn)，就連裝飾音所模仿的陣陣清脆的響板聲也富有了靈性，使聽者愛不釋手[4]。

雖然音樂發(fā)展到了第七小節(jié)，由于出現(xiàn)了在雙排鍵上并非“高難度技巧”的句型，卻在鋼琴的單排鍵上造成了兩手?jǐn)D在一起的彈奏現(xiàn)象，這會(huì)使演奏者陷入一種左右手“你爭(zhēng)我搶”的拼搶之中，一旦分出了主次并和諧相處，由技術(shù)造成的矛盾便迎刃而解。接下去的第八小節(jié)，雖然又傳出清脆的裝飾音聲，但由于左手的分解和弦呈現(xiàn)出一種“依依不舍”的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，更為有趣的是，旋律聲部強(qiáng)調(diào)的“下屬音—屬音”的進(jìn)行，與伴奏聲部強(qiáng)調(diào)的“下屬七和弦—屬和弦”的進(jìn)行，剛好形成錯(cuò)位，這樣一來在削弱了和聲功能的同時(shí)，又突出了情調(diào)的色彩對(duì)比，使音樂越發(fā)顯得嫵媚，也使裝飾音變成了及其可愛的鈴鐺聲。

（二）《E大調(diào)奏鳴曲》（No.6）

盡管由于作曲家采用了明朗的大調(diào)式和富于舞蹈動(dòng)感的3/4拍節(jié)奏，并將各種淳樸﹑清新的民間素材融入其中，讓我們從音樂中能感受到濃郁的鄉(xiāng)土氣息，卻因?yàn)椤奥蹇煽伞憋L(fēng)格更居于主導(dǎo)地位，從音樂中又能切實(shí)地體驗(yàn)到不同于鄉(xiāng)土的抒情﹑優(yōu)雅與精致[5]。譬如當(dāng)模仿民間最盛行的封地吹奏的句型作為銀子，不但在高聲區(qū)吹了一遍又一遍，而且在中聲區(qū)有重復(fù)地呼應(yīng)了兩遍，音樂一開場(chǎng)便將人們置身于風(fēng)景絢麗的鄉(xiāng)村之中，當(dāng)模仿吉他演奏的三小節(jié)相呼應(yīng)的下行音階出現(xiàn)時(shí)，音樂又令人欣喜；進(jìn)入到第十二小節(jié)以后，讓吉他與風(fēng)笛一同演奏時(shí)，音樂突然變得非常抒情，盡管高聲部的旋律知識(shí)一再的重復(fù)，卻因?yàn)楹吐暤牟粩嗤七M(jìn)，讓人體驗(yàn)到一種抑制不住卻非常有節(jié)制的激動(dòng)；當(dāng)作曲家為了形成對(duì)比將音樂轉(zhuǎn)入屬調(diào)（B大調(diào)），模仿吉他的演奏并以抒情的舞蹈形式展開時(shí)，更讓人們聯(lián)想到貴族們風(fēng)度翩翩的優(yōu)雅舞姿。第二部分，由于調(diào)性得到了充分的發(fā)展，音域也隨之拓寬，猶如牧童的短笛在吹奏，音樂顯得更加迷人。

[1]斯卡拉蒂,Scasrlatti,潘一鳴.斯卡拉蒂四十五首鋼琴奏鳴曲[M].北京:人民音樂出版社,1982.

[2]鮑麗.斯卡拉蒂鋼琴奏鳴曲演奏特點(diǎn)與教學(xué)分析[J].陜西教育:高教,2011(11):51-52.

[3]Kirkpatrick R.Domenico Scarlatti: Revised Edition[M].Princeton University Press,1983.

[4]趙榮.對(duì)多梅尼科·斯卡拉蒂奏鳴曲鍵盤技法創(chuàng)新性的分析[J].課程教育研究:學(xué)法教法研究,2014(17):79-80.