白圣罡

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

淺析舒伯特《降B大調(diào)即興曲Op.142 No.3》

白圣罡

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

本文以舒伯特即興曲Op.142 No.3為例，通過曲式結(jié)構(gòu)、旋律特點、調(diào)性語言方面的分析，結(jié)合自己的彈奏總結(jié)演奏要點，理性分析和感性體悟相結(jié)合，闡述本首即興曲的特征和意義。

舒伯特；即興曲；浪漫主義；抒情性

一、人物介紹

舒伯特出生于維也納，他的父親是一位音樂愛好者，音樂為一家人清貧的生活增添了許多的樂趣，親朋好友經(jīng)常聚在一起享受音樂，在這樣的家庭氛圍中，舒伯特耳濡目染，年幼時就表現(xiàn)出在音樂上的天賦，跟隨父兄學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴。舒伯特一生過得清苦，但他的精神生活極其充實，一生雖然短暫，卻為世界音樂寶庫增添了繁爍耀眼的光輝，他平生共創(chuàng)作了634首藝術(shù)歌曲，是當(dāng)之無愧的“藝術(shù)歌曲之王”，除了藝術(shù)歌曲之外，他還涉及其他諸多題材，范圍非常廣泛，例如創(chuàng)作有10部交響樂，22首鋼琴奏鳴曲，4首小提琴奏鳴曲以及其他許多的作品，后來的浪漫主義音樂家的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響，同時也促進了鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。

二、作品Op.142 No3分析

舒伯特即興曲 Op.142 No3采用變奏曲式，變奏曲式是指由最初陳述的主題及其若干次變化重復(fù)的有機組合構(gòu)成的音樂結(jié)構(gòu)樣式。這首即興曲共包含五個變奏，主題（A）、變奏一（A1）、變奏二（A2）、變奏三（A3）、變奏四（A4）、變奏五（A5），最后以補充終止再現(xiàn)主題結(jié)束。

主題是降B大調(diào)，來自于舒伯特1823年創(chuàng)作的歌劇《賽浦路斯島的羅莎蒙德公主》中配樂的降B大調(diào)間奏曲。變奏一出現(xiàn)四個聲部的橫向進行，主旋律在右手的高聲部，以附點八分音符的節(jié)奏貫穿始終，中聲部為十六分音符的分解和弦形式呈現(xiàn)，流動性強，對高聲部起到烘托呼應(yīng)的效果。音樂整體的特點為聲部線條清晰、層次分明、如溪水涓涓流淌。變奏二依舊為降B大調(diào)，在原有的旋律中運用加花手法充盈主題。右手旋律靈活，并且使用回音、顫音和倚音進行裝飾，使旋律聽上去更加華麗。左手同樣為切分節(jié)奏，這樣的伴奏加之右手旋律有種舞蹈的性質(zhì)。此樂段風(fēng)格輕松，令人愉悅。變奏三調(diào)性轉(zhuǎn)為降b小調(diào)，色彩暗了下來，情緒上發(fā)生改變，跟前三段如歌輕盈的旋律產(chǎn)生對比，由歌唱性轉(zhuǎn)為低沉悲愴，創(chuàng)造出恢弘的氣氛。右手旋律以八度貫穿始終，好像弦樂重奏的感覺，左手用動蕩不安的三連音伴奏取代了之前持續(xù)的切分音伴奏，對右手的旋律起到很好的推動作用。變奏四調(diào)性轉(zhuǎn)為下方三度的降G大調(diào)，一掃變奏三沉重的氣氛，旋律變得明朗，加入了新的伴奏織體，伴奏變?yōu)槭忠舴姆纸夂拖倚问?，此樂段切分音的?jié)奏感尤其突出，旋律在左右手之間來回轉(zhuǎn)換，具有民族特色，好似一群人在一起載歌載舞，愉快熱鬧。變奏五調(diào)性回歸到降B大調(diào)，旋律織體采用六連音的上下行音階式進行，使樂曲進入高潮，一個個華彩式的樂句，行云流水般傾瀉不止，左手采用與第一變奏和第二變奏相同的切分音伴奏音型，配合右手旋律營造出如詩如畫的意境，跟隨著旋律線條的上下流動，心緒隨之起伏。樂曲尾聲為補充終止，以和聲的方式重現(xiàn)了此曲的主題，結(jié)束在降B大調(diào)，音響柔弱，旋律清晰，最后以單音旋律的進行使音響慢慢飄離耳際，令人回味無窮。全曲調(diào)性的轉(zhuǎn)換，使音樂色彩發(fā)生變化，音樂形象更加飽滿。

三、即興曲Op.142 No3的演奏要點

（一）旋律的歌唱性

旋律是音樂的靈魂，舒伯特不僅將優(yōu)美的旋律寫在其藝術(shù)歌曲中，鋼琴作品中同樣用動聽的旋律來表達他的抒情性。作品Op.142 No3即興曲旋律十分的優(yōu)美，把握演奏中旋律的歌唱性是彈好此首即興曲的關(guān)鍵。而好聽的音色又是表達歌唱性旋律的基礎(chǔ)，在彈奏時，放松身心，把所有的力量都集中在手指尖，如果手臂、手腕緊張就會影響音色的通透和自然，越是放松的方式越能獲得美妙的音色。例如表達主題部分時，手指下鍵要深一些，同時手指要支撐好，這樣才能把整個手臂的力量自然地垂放上去，另外要注意把握好樂句之間綿長舒緩的氣息，演奏要歌唱并流動著。

（二）附點的彈奏

舒伯特即興曲Op.142 No3變奏一和變奏四，節(jié)奏方面都增加了附點，這樣做的目的是為了使旋律更加突出流動的特點，使得音樂更進一步地富于動感。例如變奏一，在彈奏上面，右手中聲部盡量減弱，需要突出的部分是旋律聲部，也就是右手四指、五指的那個高聲部分，橫向運動的線條要強調(diào)出來，同時再把大拇指彈奏的節(jié)奏控制好，那么立體的二聲部也就隨即而出了，在練習(xí)時，可先去掉大拇指的聲部，把旋律聲部摘出來，特別地去練習(xí)四指和五指，把旋律彈得優(yōu)美連貫后再加入第二個聲部。除此之外，左手的伴奏也很重要，想要把伴奏彈得有韻味，切分節(jié)奏就不可生硬，音色要輕柔，烘托主旋律的歌唱和柔美。雙手完好地配合才可將音樂中蘊含的美自然地流露出來。

（三）踏板的運用

踏板在鋼琴演奏中非常重要，樂曲想要彈奏的悅耳動聽，一定少不了踏板的合理運用。在舒伯特的這首即興曲中，多采用音后踏板增加音色的圓潤感，具有舞曲風(fēng)格的部分就要用點踩的方式增加音樂的動感。踏板的使用要注意根據(jù)音樂上面出現(xiàn)的變化，來控制踩下去的深淺，踏板與聲音的配合是否合理就需要耳朵積極去分辨。

以上談到的僅是把握這首即興曲演奏的一些基本要點和方法，在實際演奏中，還需演奏者根據(jù)自身的情況和對樂曲的理解及體悟作靈活地處理。

四、結(jié)語

舒伯特的作品充分地表達了他的內(nèi)心世界，流淌的是內(nèi)心真摯的情感，符合浪漫主義的特性，同時也把鋼琴的柔美展現(xiàn)得淋漓盡致。舒伯特將自己極其細微的感受以及無盡的遐想都轉(zhuǎn)化成了自己的音樂形式，他對音樂的駕馭能力和無窮無盡的靈感都是獨具匠心的。舒伯特的作品，充分展示了他的浪漫主義抒情性、歌唱性的音樂風(fēng)格，自由多變、無拘無束，成為鋼琴小品中優(yōu)秀的典范，具有讓人無法抗拒的藝術(shù)魅力。

[1]陸冬.淺談舒伯特即興曲[J].音樂生活,2006(05):72-73.

J605

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白圣罡（1993—），男，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀碩士，研究方向：聲樂。