余思捷
(重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院,重慶 401520)
中國鋼琴作品之藝術(shù)美探析
余思捷
(重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院,重慶 401520)
中國鋼琴藝術(shù)作品是以中國傳統(tǒng)文化和西方鋼琴演奏技法及作曲法相結(jié)合而生。自鋼琴傳入中國以來,歷經(jīng)二十世紀(jì)初時(shí)期中國優(yōu)秀作曲家的不懈努力,創(chuàng)作了一系列以中國傳統(tǒng)文化、民間音樂與少數(shù)民族音樂為素材的中國特色的中國優(yōu)秀鋼琴作品,無不體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的審美意境,展現(xiàn)出中國鋼琴作品的藝術(shù)美。
中國鋼琴作品;文化傳統(tǒng);審美
中華民族自古以來就有著包括中國古詩詞,書法、繪畫、戲曲、音樂等優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的結(jié)晶,這些優(yōu)秀的文化審美意境成為中國鋼琴作品審美追求的來源與根據(jù)。試想將中國傳統(tǒng)文人詩畫中的藝術(shù)審美境界精神,將其轉(zhuǎn)換成以中國鋼琴作品的形式呈現(xiàn),通過鋼琴獨(dú)有的音質(zhì)音色與表現(xiàn)形式將其闡釋而出,產(chǎn)生一種鋼琴上的新的藝術(shù)審美效果,無疑為表現(xiàn)中國傳統(tǒng)審美意境特別的表現(xiàn)方式。
縱觀我國古代,自古以來就有詩樂一體之說,亦如《詩經(jīng)》即是通過音樂的形式將其唱出以此表達(dá)情感。在書畫與繪畫上,詩與書合二為一,將中國傳統(tǒng)藝術(shù)的空靈悠遠(yuǎn)之境更是表現(xiàn)的淋漓盡致?;乜次覈鴥?yōu)秀鋼琴作品,更是將這種根植于中國傳統(tǒng)文化土壤下的中國意境的藝術(shù)美的完美演繹。例如以我國著名的鋼琴作曲家黎英海的代表鋼琴作品《陽關(guān)三疊》、《夕陽簫鼓》等作品可以說就是中國化的完美呈現(xiàn)。鋼琴作品《夕陽簫鼓》改編于我國傳統(tǒng)樂曲《春江花月夜》,樂曲為多段體結(jié)構(gòu),全曲圍繞著中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)慣用的“春”、“江”“樂”、“夜”、“月”等詩意的美景呈現(xiàn)出一種大自然的和諧贊美和詩韻般的意境,極具中國傳統(tǒng)文化特征的詩情畫意,具有著濃郁的中國民族風(fēng)格。
我國的傳統(tǒng)民歌,民樂、戲曲音樂等來自于民間,反映了我國勞動(dòng)人民的藝術(shù)審美理念,廣闊地域,東南西北各個(gè)地區(qū)都有著自己本民族特色的民間代表藝術(shù)。北方民族的大氣、豪放的性格特征;南方的溫柔、細(xì)膩;西域的少數(shù)民族的活潑、熱情,宛如一副生動(dòng)的民間藝術(shù)畫卷展現(xiàn)在眼簾。將民間音樂與少數(shù)民族歌舞素材二度改變創(chuàng)作移植到鋼琴的表現(xiàn)形式上來,不僅使我國的民間音樂、歌舞煥然一新,更促進(jìn)了國內(nèi)國際音樂文化的交流與傳播。此種我國優(yōu)秀的鋼琴作品有著名作曲家丁善德的《中國民歌主題變奏曲》,《第二新疆舞曲》、瞿維的《花鼓》、汪立三《“蘭花花”變奏曲》、周廣仁《陜北民歌主題變奏曲》、桑桐《內(nèi)蒙古民歌主題小曲七首》等等,這些即為取材于我國民間歌曲和少數(shù)民族音樂,采用西方作曲技法,同時(shí)又融入了濃厚的中國民族風(fēng)格改編而成的優(yōu)秀鋼琴作品。
以《“蘭花花”變奏曲》為例,該曲是根據(jù)陜北著名民歌《蘭花花》改編而成。作曲家在保留故事特殊背景抒情的基礎(chǔ)上,大膽的運(yùn)用西方的作曲技法,變換和聲、復(fù)調(diào)等手法,擴(kuò)展了主題故事旋律又不失中國民間色彩,作品中以變奏形式手法組成三段式體裁,主題首先用慢板奏出,旋律優(yōu)美,表現(xiàn)出一位美麗而又淳樸的姑娘形象。中段速度加快,情緒開始激動(dòng),表現(xiàn)的蘭花花反抗封建禮教的反抗精神。再現(xiàn)部回到主題,奏出姑娘對(duì)忠貞愛情與美好生活的向往。
此外,近年來我國各少數(shù)民族的音樂文化相互交流與學(xué)習(xí)日益頻繁,在本民族原生態(tài)的藝術(shù)文化上的自身傳承與發(fā)揚(yáng)方面得到發(fā)展,其中鋼琴作品的發(fā)揚(yáng)上就涌現(xiàn)出豐富的優(yōu)秀作品。作于二十世紀(jì)中期的鋼琴曲《第二新疆舞曲》即為典型代表作品。
論及中國傳統(tǒng)審美觀,不得不談及到影響中國傳統(tǒng)文化幾千年的儒、道兩家的傳統(tǒng)主流思想中。中國鋼琴作品的審美觀亦不例外。早在先秦時(shí)期的孔子就曾提出“樂而不淫,哀而不傷(《論語》)”“盡美矣,又盡善矣”等有關(guān)音樂的審美思想。儒家以孔、孟、荀為代表崇尚善美相結(jié)的中和之美,在藝術(shù)上追求真善美的和諧統(tǒng)一。而以老、莊為代表的道家倡導(dǎo)崇尚自然之美,藝術(shù)的美即為自然之美,“天地有大美而不言”(《莊子》)。儒道兩家對(duì)藝術(shù)的追求與審美境界觀的探討思想形成了我國傳統(tǒng)藝術(shù)的主流審美觀念,在對(duì)美及藝術(shù)的追求上注重人與自然、人與人之間的和諧。這點(diǎn)在中國鋼琴作品的審美觀上尤其要與西方傳統(tǒng)鋼琴作品相區(qū)別開來,其美學(xué)追求反映和詮釋著作品的民族審美觀念。
鋼琴曲《二泉映月》是作曲家儲(chǔ)華望先生改編同名二胡曲《二泉映月》,作品繼承了我國民族特色的五聲旋律,同時(shí)縱向和聲處理,橫向上運(yùn)用復(fù)調(diào)手段在各個(gè)聲部穿插線條化的表現(xiàn),曲子旋律美麗凄婉動(dòng)人,但同時(shí)又表現(xiàn)出我們中華傳統(tǒng)的民族堅(jiān)強(qiáng)不屈的品格,在哀婉中又寄存理想,恰是儒道兩家所追求的無過無不及的“中和”與自然之美之典范。
具有著中國風(fēng)格和民族特色的底蘊(yùn)是中國的鋼琴作品的定位標(biāo)簽,他根植于中華民族生活,同時(shí)又在時(shí)代腳步的促使下不斷發(fā)展與創(chuàng)新,在我國鋼琴發(fā)展百余年的歷史,上世紀(jì)的音樂家們?cè)谖覈撉偾奶铰飞蠟槲覀冎敢饲斑M(jìn)的方向并取得了斐然成績(jī),但我國鋼琴曲的發(fā)展并不止步于此,時(shí)代的步伐沒有停息,民族的發(fā)展沒有止步,鋼琴藝術(shù)上的百花園等待我們新一輩藝術(shù)家去澆灌。■
[1]蒲亨建.對(duì)我國音樂文化學(xué)研究現(xiàn)狀的初步思考.中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào),2005,04.
[2]孫淑平.中西音樂文化中的審美意識(shí).藝術(shù)百家,2011,03.