馬凌霄

摘 要：油畫自清朝末期傳入中國已經(jīng)發(fā)展了近百年，在這近百年中，油畫和中國本土繪畫進(jìn)行了融合，創(chuàng)新，求同存異的發(fā)展過程。如何將中國豐厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)和精神內(nèi)涵融入油畫的創(chuàng)作中，使油畫成為具有民族特色的畫種，一直是中國油畫家們探索的重要課題。本文以風(fēng)景畫的本土化發(fā)展為主要線索，概述了百年來風(fēng)景畫的本土化歷程以及對本土化油畫風(fēng)景的探索。風(fēng)景畫本土化探索對于當(dāng)代油畫家有著重要的指導(dǎo)意義。

關(guān)鍵詞：西方風(fēng)景畫；地域；風(fēng)景油畫；本土化

1 西方風(fēng)景畫的發(fā)展以及對中國風(fēng)景畫的影響

西方風(fēng)景畫最初只是宗教畫的陪襯，后來隨著油畫技法和繪畫水平的進(jìn)一步提高，作為人物畫背景的風(fēng)景在文藝復(fù)興時(shí)期得到了前所未有的發(fā)展。17 世紀(jì)，風(fēng)景畫從在整個(gè)畫面中只是作為點(diǎn)綴，到后來完全消失，至此，風(fēng)景畫完全獨(dú)立出來。后來西方風(fēng)景畫又經(jīng)歷了巴比松畫派、印象主義、新印象主義、后印象主義的新發(fā)展以及巡回展覽畫派的發(fā)展。

法國19世紀(jì)70年代出現(xiàn)的印象派的出現(xiàn)，使風(fēng)景畫的表現(xiàn)力空前提高，對光與色的研究是印象派最大的貢獻(xiàn)。而后印象派從本質(zhì)上說是對印象主義的反叛和否定。他們反對印象派對光影過分的迷戀和對形體的忽視，反對分割色彩，采用平面的鮮亮色調(diào)，注重線的運(yùn)用和精神意味的表達(dá)。建國初期主要是50～60年代，巡回展覽畫派傳入我國。巡回展覽畫派是19世紀(jì)中后期俄羅斯最為主要的進(jìn)步藝術(shù)團(tuán)體，其風(fēng)景畫在探求民族化的道路上取得了顯著的成就。巡回展覽畫派傳入我國，途徑主要有兩個(gè)：一是選派學(xué)生留蘇學(xué)習(xí)，一是請?zhí)K聯(lián)油畫家來中國教學(xué)或者辦講習(xí)班。通過這兩種途徑的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，中國油畫開始了蘇化的道路。

2 風(fēng)景畫本土化的發(fā)展

2.1 風(fēng)景畫本土化的含義

本土化一般意義上是指一個(gè)過程而不是指目的。一個(gè)外來事物為了適應(yīng)本土環(huán)境而在各個(gè)方面進(jìn)行改變的過程，通俗的說法就是入鄉(xiāng)隨俗。風(fēng)景畫的本土化是指作為外來畫種的風(fēng)景畫，為了適應(yīng)中國本土文化的背景和審美特質(zhì)等，進(jìn)行的與中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式碰撞，融合的漫長歷史過程。并在此過程中形成了有中華民族特色的中國風(fēng)景畫。

2.2 早期西方風(fēng)景畫的傳入

早在清朝末期，西方油畫就伴隨西方宗教傳播由西方傳教士帶入中國，人們開始第一次接觸西方繪畫，并且對中國的藝術(shù)家，特別是宮廷畫家產(chǎn)生了一定的影響。同時(shí)中國留學(xué)生開始在日本的東京美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)西畫。風(fēng)景畫幾乎與西方油畫同一時(shí)期傳入中國。西畫教員也大多從國外直接聘任。

當(dāng)時(shí)的風(fēng)景畫，受到了巴比松畫派的主要代表人物柯羅和米勒的影響，推崇自然風(fēng)格，追求對于光線表現(xiàn)和對自然地忠實(shí)描繪。二是以法國為中心興起的印象派之后的各種現(xiàn)代繪畫流派為典范，并實(shí)施對于國內(nèi)畫壇的新的探索和改革。代表人物有劉海栗、林風(fēng)眠、吳大羽、潘玉良等畫家。由于受印象派和后印象派的影響，這些油畫家更加注重內(nèi)心主觀感受的表達(dá)，這在無形中加快了風(fēng)景畫與本土文化和繪畫形式的融合步伐。還有一部分留學(xué)日本而歸國的畫家，代表人物有陳抱一、關(guān)良、倪貽德、許幸之等。20世紀(jì)初，由于西方現(xiàn)代藝術(shù)的傾入，日本出現(xiàn)了在其近代美術(shù)史上最為開放和風(fēng)格多樣化的階段。我國留日的油畫家，多以印象派和后印象派為主要藝術(shù)形式，并與表現(xiàn)主義相結(jié)合。進(jìn)一步拉近了西方油畫與中國傳統(tǒng)繪畫在表現(xiàn)手法上的距離。他們的藝術(shù)風(fēng)格為現(xiàn)代主義引入中國提供了文化的參照，并且進(jìn)一步刺激了中國風(fēng)景畫本土化的發(fā)展進(jìn)程。

2.3 地域因素對中國風(fēng)景畫民族化的促進(jìn)

復(fù)雜多樣的自然環(huán)境，豐富的地理形態(tài)造就了我國風(fēng)土人情迥異的多民族國家。這也為我國的風(fēng)景油畫創(chuàng)作提供了豐富且寶貴的資源。我國各地地理環(huán)境，人文的差異造就了各地藝術(shù)家們在創(chuàng)作上的差異。藝術(shù)家們在抒發(fā)自己對祖國大地?zé)釔鄣耐瑫r(shí)也促進(jìn)了油畫本土化的發(fā)展。

我國西部有著豐厚的民族傳統(tǒng)藝術(shù)與民俗民風(fēng)。當(dāng)代油畫風(fēng)景畫家朱乃正，由于有在西北長期生活的經(jīng)驗(yàn)，其風(fēng)景創(chuàng)作的大多取材于西北高原，表現(xiàn)西部風(fēng)景濃郁的地方特色。

中國北部是風(fēng)景畫創(chuàng)作理想之地，聚集了豐富的地貌特征，有著悠久的歷史和北方特有的民族文化。四季分明，為北方風(fēng)景畫家的創(chuàng)作，增添了北方地域特色。畫家張欽若就對這片土地情有獨(dú)鐘，他一直以東北的蒼茫大地為創(chuàng)作題材，作品傳達(dá)著一種蒼茫雄渾的氣概。如《黑土地》《靜秋》等作品，畫風(fēng)質(zhì)樸。風(fēng)景畫家王克舉，則多是描繪的我國山東地區(qū)的鄉(xiāng)村生活和田園風(fēng)光，畫面質(zhì)樸渾厚，自然恬靜，色彩濃郁，極具表現(xiàn)性。作品體現(xiàn)了北方地域特色和齊魯特有的文化風(fēng)情，代表作品《黃昏》《青紗帳》等。

我國南方氣候溫暖濕潤，風(fēng)景溫婉秀麗，與北方雄渾壯美的自然風(fēng)光有著極大反差。地域性的不同使南方風(fēng)景展現(xiàn)出一種區(qū)別與北方的淡雅的美。由于地處亞熱帶，南方的風(fēng)景油畫主要以亞熱帶風(fēng)光、中國古建筑和江南水鄉(xiāng)為創(chuàng)作題材。與北方不同，南方風(fēng)景油畫總能給人以清新婉約的色彩感受，藝術(shù)家在色彩的運(yùn)用上有著柔和和含蓄性的特點(diǎn)。 “漓江畫派”的代表人物張冬峰的作品表現(xiàn)了南方人特有的溫潤、細(xì)膩的心境。南方風(fēng)景油畫的代表藝術(shù)家還有林風(fēng)眠和吳冠中，他們的作品與北方風(fēng)景油畫相比多了些許表現(xiàn)意象派的趣味。

3 風(fēng)景畫本土化的探索

3.1 風(fēng)景畫本土化面臨的挑戰(zhàn)

隨著西方現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的傳入，中國油畫面臨著新的機(jī)遇和巨大的挑戰(zhàn)。首先是現(xiàn)代主義為油畫的進(jìn)一步本土化提供了新的機(jī)遇。西方現(xiàn)代主義對主觀感情的關(guān)注和表達(dá)與中國傳統(tǒng)繪畫注重精神境界的表達(dá)有著極大的相似性；現(xiàn)代主義改變了西方油畫客觀描繪自然和事物的觀點(diǎn)，開始融入自己的主觀感受，實(shí)現(xiàn)對客觀事物的主觀表現(xiàn)。這又與中國傳統(tǒng)繪畫“外師造化，中得心源”的藝術(shù)主張不謀而合。由于西方現(xiàn)代主義與中國傳統(tǒng)繪畫有著諸多相似之處，客觀上促進(jìn)了油畫本土化發(fā)展的進(jìn)程，使油畫與中國傳統(tǒng)繪畫進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)了在思想境界上的融合。在這一階段風(fēng)景畫的本土化走在了油畫本土化的前端，風(fēng)景畫獲得了極大發(fā)展，中國當(dāng)代許多優(yōu)秀的風(fēng)景畫家普遍開始了對于傳統(tǒng)山水表達(dá)方式的借鑒和精神境界的追求，并取得了巨大成就。出現(xiàn)了“意象油畫”、“油畫山水”等現(xiàn)象。當(dāng)代代表畫家有朱乃正、祁海平和洪凌等，其中洪凌更是曾經(jīng)被譽(yù)為“中國油畫山水第一人”。朱乃正這一時(shí)期的油畫風(fēng)景作品，融合了傳統(tǒng)寫意山水的構(gòu)成和立意，畫面色彩厚重、意境豪放、場景開闊，表現(xiàn)了作者對于傳統(tǒng)寫意山水境界的追求。祁海平的風(fēng)景畫更多的吸收了傳統(tǒng)繪畫中水墨的變現(xiàn)手法和書法趣味，運(yùn)用黑色塊白對比來表現(xiàn)虛實(shí)關(guān)系的變化，畫面優(yōu)雅抒情，表現(xiàn)出作者對于傳統(tǒng)山水精神的追求。

3.2 風(fēng)景畫本土化探索的意義

我們生活的時(shí)代是信息高速發(fā)展的時(shí)代，是世界文化藝術(shù)大融合的時(shí)代。中國當(dāng)代油畫家受到各種藝術(shù)流派、表現(xiàn)方式、藝術(shù)形式的影響，藝術(shù)呈多元化發(fā)展。藝術(shù)家們的創(chuàng)作題材更為廣泛，思路更為開闊。西方的藝術(shù)流派為中國注入了新鮮的血液，但同時(shí)也帶來了它的弊端。

所以，中國的畫家要如何對待外來的藝術(shù)形式、表現(xiàn)方法等是我們要面臨的重要的問題。這時(shí)候，油畫的本土化就顯得尤為重要。任何藝術(shù)流派、表現(xiàn)方式的傳入都要經(jīng)過一個(gè)本土化發(fā)展的過程。我們在吸收外來繪畫的同時(shí)要保留我們自己的民族傳統(tǒng)，描繪出具有我國特有的民族特色的繪畫，將風(fēng)景油畫本土化、民族化發(fā)揚(yáng)光大。

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