黃映愷

虛擬化：書畫展廳文化下的審美價(jià)值邏輯

黃映愷

從20世紀(jì)初開始，展覽會為現(xiàn)代書畫展示方式的改變拉開了序幕。這個(gè)濫觴于西方資本主義商業(yè)運(yùn)作的模式被成功地嫁接到中國書畫的流通、消費(fèi)環(huán)節(jié)中。它與現(xiàn)代化管理運(yùn)作機(jī)制、市場經(jīng)濟(jì)時(shí)代的資本、信息化的傳播方式密切聯(lián)系在一起，形成了當(dāng)代蔚為壯觀的書畫展覽文化，推動了當(dāng)代展廳文化下虛擬審美價(jià)值的誕生，對當(dāng)代書畫的審美和創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

一、運(yùn)作機(jī)制、等級結(jié)構(gòu)與虛擬化審美價(jià)值的產(chǎn)生

所謂展廳之虛擬化審美價(jià)值，是指在當(dāng)代大型書畫展覽的運(yùn)作機(jī)制下所產(chǎn)生的一種超越于個(gè)體真實(shí)審美意識之上的展廳審美價(jià)值取向。這里所說的大型展覽，主要指的是官方的文化機(jī)構(gòu)，如中國文化部、中國文聯(lián)以及轄下的最高書法美術(shù)專業(yè)協(xié)會所舉辦的體制內(nèi)展覽。這種展覽往往每隔數(shù)年舉辦一次，并且由相關(guān)協(xié)會組織藝術(shù)專業(yè)的學(xué)界權(quán)威進(jìn)行評審，裁鑒獎(jiǎng)次，圈定作品的入展與非入展。入展獲獎(jiǎng)的作者，將具備申請全國性專業(yè)書畫協(xié)會會員的資格。整個(gè)展覽的流程和環(huán)節(jié)主要通過自上而下的方式組織，呈現(xiàn)出不可移易的權(quán)威性。目前這樣的展覽主要包括由中國美術(shù)家協(xié)會和中國書法家協(xié)會主辦的屆展。

在這種展覽的運(yùn)作機(jī)制下，展覽實(shí)際上潛在存在著一個(gè)二元對立的等級結(jié)構(gòu)關(guān)系：入展與非入展、獲獎(jiǎng)與非獲獎(jiǎng)、會員與非會員、體制內(nèi)與體制外。它通過權(quán)威價(jià)值的確立，主導(dǎo)了當(dāng)代書畫審美價(jià)值的等級秩序。展覽以競爭性為內(nèi)核，它表面上廣泛征集作品并鼓勵(lì)多元的創(chuàng)作樣式，尊重個(gè)體的審美自由和審美個(gè)性，體現(xiàn)審美創(chuàng)造的多元價(jià)值，但究其實(shí)質(zhì)，大量的作品在展廳主流趣味的操控下被同質(zhì)化，并且通過獲獎(jiǎng)和入展與否的方式，間接制造了書畫藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)及等級觀念。這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)無疑體現(xiàn)出一個(gè)學(xué)術(shù)團(tuán)體集體的審美趣味和審美意志，它是不同評委審美趣味的調(diào)和物，在趣味走向上，易流于平庸和保守，其價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的權(quán)威削弱了人們挑戰(zhàn)美學(xué)價(jià)值的多樣性。尤其是在當(dāng)下，由展廳文化所制造的集體性審美價(jià)值，在當(dāng)代媒體的合謀下，體現(xiàn)出連貫性、持續(xù)性、廣泛性的鏈條式社會效應(yīng)。從最早的展覽醞釀、展覽策劃，到展覽信息的發(fā)布，征稿、地方性協(xié)會的投稿發(fā)動、展前看稿會，再到最后的評選、作品展出、作品結(jié)集出版、后期的宣傳與批評，所有這一切，都在不斷制造著展覽價(jià)值的宏大性、權(quán)威性，并且在不斷深化這個(gè)等級價(jià)值秩序的合理性。當(dāng)這個(gè)等級秩序在利益的裹挾下，入展與獲獎(jiǎng)便成為許許多多書畫家追逐的目標(biāo)，他們的創(chuàng)作狀態(tài)被卷入這樣一個(gè)巨大的機(jī)器運(yùn)轉(zhuǎn)模式中，他們抑制了自身原本自由的審美價(jià)值取向，迎合了展覽集體性的審美價(jià)值，而這促使了虛擬化審美價(jià)值的產(chǎn)生。例如，在全國美展中的中國畫創(chuàng)作注重大作品，注重工筆而輕寫意，注重肌理制作而輕筆墨等傾向，在書法國展中注重作品的拼貼、染色做舊、題跋鈐章等外在形式要素的表現(xiàn)等。

二、虛擬化審美價(jià)值的性征描述

虛擬化審美價(jià)值作為隱在的審美價(jià)值，影響著當(dāng)代書畫的創(chuàng)作取向和審美價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)的建構(gòu)，對當(dāng)代書畫的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。為了更好地認(rèn)識虛擬化的審美價(jià)值，這里對其性征描述如下：

1．集權(quán)化。在當(dāng)代權(quán)威的書畫展覽中，其展覽的審美趣味往往由策展方組織的展覽評審委員會把持。而參展者為了能夠進(jìn)入這個(gè)展覽機(jī)制，就必須符合或認(rèn)可策展人（組織）的審美意志，才能獲得入展資格。而這種“符合”或者“認(rèn)可”，往往是單方向的，自上而下的，它缺少平等對話的可能性，評審委員會不會向參展者解釋落選的具體原因。因此，它某種程度上推行的是一種“集體性的審美趣味”，他們通過官方的組織機(jī)構(gòu)把自身的權(quán)利和價(jià)值合法化，成為書畫審美價(jià)值的權(quán)威判官，在媒體和政治、意識形態(tài)的推動下，推行了一種表象多元而實(shí)質(zhì)單極的審美意識。當(dāng)作品被以等級化的評審標(biāo)準(zhǔn)體現(xiàn)出來的時(shí)候，它會導(dǎo)致趣味越來越集中到一種價(jià)值類型上。這種集體的審美趣味，表面上被一種民主化的評審機(jī)制所包裝——可以由眾多評委參與，組成團(tuán)體，按照無記名投票等方式進(jìn)行。但實(shí)際上，這種評審的結(jié)果更能體現(xiàn)的是眾多評委的審美趣味的調(diào)和品，那些富有個(gè)性或者具有實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)作品，往往難以滿足部分評委的口味，可能因此被擋在了評審大門之外。在當(dāng)下，民間的書畫展覽尚難與這樣的龐大機(jī)器相抗衡。因此，評審委員會的判斷實(shí)際上是在推行一種集中化的審美價(jià)值，它在展覽運(yùn)作中輸出虛擬化的審美價(jià)值，充當(dāng)了展覽背后隱秘的獨(dú)斷者。這容易導(dǎo)致展覽中作品的審美同質(zhì)化現(xiàn)象，雷同的作品偏多，藝術(shù)的原創(chuàng)力受到了抑制。

2．偽裝化。當(dāng)下的全國性大展，從表象上，尊重藝術(shù)家創(chuàng)作的自由選擇，多未在創(chuàng)作題材、形式、表現(xiàn)手段等方面做具體的限定性說明（除了一部分重大題材的創(chuàng)作之外），這似乎也給了創(chuàng)作者較為開闊的表達(dá)空間。然而，歷史上各屆展覽的入展、獲獎(jiǎng)作品，往往會成為潛在的視覺經(jīng)驗(yàn)和價(jià)值導(dǎo)向，不自覺地支配著作者的創(chuàng)作選擇。比如福建的惠安女題材創(chuàng)作，因該題材具有濃郁的地域性文化特征，在全國性的展覽中易因題材特色而豁人耳目，因此參展者時(shí)有獲獎(jiǎng)入展，而這就對福建的不少畫家產(chǎn)生了影響，一些畫家，每逢大展，就喜以此題材作為創(chuàng)作對象，以迎合評審需要。再比如，在近屆的全國美術(shù)展覽中，工筆入展的人數(shù)逐漸增多，其中煩瑣的大制作、滿構(gòu)圖的藝術(shù)形式，因在展廳中較有視覺沖擊力，而獲得了更大的入展機(jī)會，而這也直接影響了投稿的工筆畫的比重。這種展覽征稿中的表象“自由”與展覽評選之后的審美趣味的相對單一和雷同之間，存在著創(chuàng)作價(jià)值和立場上的錯(cuò)位。其原因在于展覽所主導(dǎo)的主流趣味價(jià)值或?qū)徝酪庾R形態(tài)，以虛擬化的形式，潛在地操控了參加展賽的個(gè)體藝術(shù)家，以致藝術(shù)家在其呈現(xiàn)作品的過程中，夾雜著這一“他者”審美趣味的干擾，使藝術(shù)家個(gè)體的審美自由無法得到真正的實(shí)現(xiàn)，它某種程度上欺騙了藝術(shù)家自我的真實(shí)的審美表達(dá)，變成了一種被偽裝了的自我真實(shí)。當(dāng)代著名書法家李剛田在《展覽時(shí)代書法面面觀》中說道：“展覽時(shí)代的書法創(chuàng)作盡管高喊弘揚(yáng)個(gè)性、宣泄激情、特立獨(dú)行等等，但在與古人相比之時(shí)就會發(fā)現(xiàn)，此時(shí)的書家是扭曲自我、喪失自我而不是突出自我，是為‘他’而制作而不是為‘我’而創(chuàng)作?！贝硕卧捯只蚩煞从吵鎏摂M價(jià)值在藝術(shù)家創(chuàng)作上的偽裝化滲透。

3．利益化。主要表現(xiàn)為虛擬價(jià)值在藝術(shù)市場中的商品消費(fèi)現(xiàn)象和政治利益化、學(xué)術(shù)利益化現(xiàn)象，其表現(xiàn)是多面向的。其一，突出地表現(xiàn)為藝術(shù)家個(gè)體迎合虛擬化審美價(jià)值之需求，在權(quán)威展覽中入展、獲獎(jiǎng)，甚至有的參賽者終年以參賽獲獎(jiǎng)金作為一種解決生計(jì)的手段。而在這類屆展中，展覽通過征稿細(xì)則，通過入會條件等規(guī)定，把展覽權(quán)威性附屬的追名逐利的效應(yīng)，落實(shí)到實(shí)處：由中國書協(xié)、中國美協(xié)舉辦的展覽，一旦入展就具有加入中書協(xié)、中美協(xié)的資格，而這個(gè)資格在當(dāng)代藝術(shù)市場資本邏輯的運(yùn)作下，成為不少書畫藝術(shù)家敲開藝術(shù)市場的敲門磚，也成為部分書畫家自我身份的外在包裝。一些收藏商、藝術(shù)投資客會看中這個(gè)虛擬的頭銜，并以此來衡量一個(gè)書畫家創(chuàng)作水平的高低。姚思敏在《我這樣看全國美展》一文中言：“全國美展是一個(gè)學(xué)術(shù)場所，更是一個(gè)巨大的名利場。很多人想在這里滿足自己的名利渴求。尤其是全國美展獲獎(jiǎng)可以直接影響畫價(jià)的時(shí)候，學(xué)術(shù)之爭會演變成利益之爭?！睆乃囆g(shù)市場的角度看，那些參展或獲獎(jiǎng)的作者和作品會成為藝術(shù)市場中收藏主體關(guān)注的對象，達(dá)到世俗層面所謂的“名利雙收”。其二，展覽中參展和獲獎(jiǎng)的個(gè)體和作品，往往在當(dāng)代媒體、主流美術(shù)機(jī)制的推動下，虛擬化的審美價(jià)值會在短時(shí)間內(nèi)發(fā)酵、擴(kuò)散，從而帶動藝術(shù)教育和傳播領(lǐng)域的社會效應(yīng)。那些獲獎(jiǎng)或入展的書畫家，常成立名家工作室或者國展培訓(xùn)班，并且通過繳費(fèi)的方式招收學(xué)員，傳播自身入展和獲獎(jiǎng)的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，使原先蘊(yùn)含在展覽中的虛擬美學(xué)趣味在不同水平的書畫家中被傳播和消費(fèi)。它構(gòu)成了展覽衍生出來的利益鏈反應(yīng)。這一點(diǎn)在當(dāng)代書壇表現(xiàn)得尤為明顯。其三，一個(gè)地方在權(quán)威的全國書畫展覽中的參展和獲獎(jiǎng)情況，往往會成為地方性文化政績考核和官員升遷的指標(biāo)之一。這促使展覽與各地方相關(guān)文化機(jī)構(gòu)的政治利益相關(guān)聯(lián)。最后，對于那些在科研文化、教育機(jī)構(gòu)中工作的作者，參展獲獎(jiǎng)作品還會給職稱評定帶來更多的機(jī)會。

4．不確定性。全國書展、全國美展，其主要運(yùn)作機(jī)制是以屆展的形式開展的，每一屆都會產(chǎn)生少部分相對有新意的獲獎(jiǎng)作品。而這些作品，往往成為下一屆展覽中參展者努力效仿的對象。在展覽中，不同階段的審美風(fēng)向標(biāo)也引領(lǐng)了國展美學(xué)趣味的不斷更新。這就表現(xiàn)為虛擬化審美價(jià)值的嬗變和不確定。就書法國展而言，新時(shí)期以來，曾在不同的展覽階段掀起了不同的書法創(chuàng)作風(fēng)潮，如小草風(fēng)、尺牘風(fēng)、民間書風(fēng)、明清書風(fēng)，以及當(dāng)下盛行的“二王”帖學(xué)。而這種現(xiàn)象，為書壇所共知。對于繪畫來說，這種變遷還會受到國家主流社會文化意識形態(tài)的制約。總之，藝術(shù)家為了追逐在展賽中的入展資格或獲獎(jiǎng)榮譽(yù)，也會跟隨或迎合大賽產(chǎn)生的集體性的審美想象，導(dǎo)致在短期階段內(nèi)趣味的頻繁調(diào)整。某種程度上說，這些大展通過現(xiàn)代的文化傳播方式在制造文化“時(shí)尚”，引導(dǎo)著當(dāng)代書壇和畫壇審美趣味的不斷變遷。

三、虛擬化審美價(jià)值下的創(chuàng)作反思

毋庸置疑，當(dāng)代全國性書畫大展對于傳統(tǒng)書畫的復(fù)興有著積極而深廣的推動作用。通過競爭性的展賽機(jī)制，能夠不斷激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作激情和藝術(shù)創(chuàng)造力，促進(jìn)書畫的普及和文化產(chǎn)業(yè)的繁榮，居功甚偉。然而，對于中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的生產(chǎn)來說，它本身受傳統(tǒng)審美思維方式和藝術(shù)生產(chǎn)方式的制約，通常要在深入繼承藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上才談作品創(chuàng)新的價(jià)值。一般而言，傳統(tǒng)藝術(shù)要在回歸和守望傳統(tǒng)的過程中，在緩慢的積淀和蛻變中才能完成自我藝術(shù)在風(fēng)格史上的確立，而當(dāng)代展覽虛擬化的審美邏輯，其虛擬而游移不定的審美價(jià)值取向，有時(shí)對藝術(shù)家的成長來說是一種傷害。那些年輕的藝術(shù)家容易被外在的虛擬價(jià)值所誘惑，放棄了內(nèi)心真實(shí)的審美表達(dá)，把本真的審美和創(chuàng)作需求，讓位于外在的展廳審美價(jià)值訴求，它干擾了書畫家審美注意力的集中和深化，導(dǎo)致了創(chuàng)作上的急功近利和浮躁的心態(tài)，進(jìn)而影響對書畫傳統(tǒng)的深度認(rèn)識和傳承，這都容易造成一些書畫家在藝術(shù)生涯中多走彎路，甚至積累了不良的筆墨習(xí)氣和氣格，而這是展賽的虛擬趣味可能給書畫家?guī)淼膫?。因此，?dāng)代的書畫家在大展面前應(yīng)該具有足夠的智慧去駕馭展覽，一方面要把展覽看作激勵(lì)自我藝術(shù)成長的媒介，并且充分利用展覽實(shí)現(xiàn)自我創(chuàng)造價(jià)值；另一方面，應(yīng)保持創(chuàng)作上的警醒，處理好展覽利益、展覽虛擬化審美價(jià)值與創(chuàng)作的關(guān)系，避免展覽對自我創(chuàng)作的負(fù)面影響。

注釋：

1．鄭志剛：《寫意的凋零——從近三屆全國美展獲獎(jiǎng)作品揭橥當(dāng)下中國畫創(chuàng)作》，《書畫世界》，2010年第3期。

2．林木：《近30年中國畫大趨勢——從第十一屆美展中國畫展談起》，《美術(shù)》，2010年第3期。

3．李剛田：《展覽時(shí)代書法面面觀》，《書法》，2012年第2期。

4．姚思敏：《我這樣看全國美展》，《國畫家》，2013年第4期。

5．參見李立中主編《陳振濂教授學(xué)術(shù)演講錄》，第94—95頁，西泠印社出版社，2005年9月。

徐悲鴻 鐘進(jìn)士 177cm×95cm 紙本 1929年