【摘要】近年來，梅若所著“花鳥畫技法”系列叢書因其極高的繪畫價值、思想價值被多次出版，久銷不衰。此系列書涉及的繪畫體裁豐富、技法精準嫻熟、講解細致巧妙，既傳承了“海上畫派”優(yōu)秀的繪畫風格，又融入了作者對“師法自然”的繪畫體驗；既從內容質量上展現(xiàn)了梅若先生花鳥畫作品的高超水平，切合了當下人們對繪畫藝術的需求，又在出版形式美感上給人以賞心悅目的審美體驗。

【關鍵詞】“花鳥畫技法”系列叢書；出版背景；出版價值；“海派”繪畫

【作者單位】吳勝景，樂山師范學院文學與新聞學院。

文化教育事業(yè)的發(fā)展離不開出版業(yè)的支持，對于美術教育來說，高質量的美術專業(yè)技法類叢書的出版，在為學校美術教育提供教學資源的同時，也為社會上繪畫學習氛圍的營造奠定了基礎。學校教育與社會潮流的雙重需求，促使上海書畫出版社等單位盛邀上海最具實力的“海上畫派”代表畫家梅若先生，進行了國畫技法系列叢書的編著。該套叢書一經面世，便因其精湛的專業(yè)技法和文化價值引起了強烈的社會反響，幾經脫銷，反復再版。本系列叢書的暢銷盛況對其他美術技法叢書的市場銷售產生了巨大沖擊，由此引起了出版商的強烈關注。鑒于此，筆者認為有必要對此系列叢書的出版情況及其體現(xiàn)出的出版價值與社會影響等進行探析。

一、“花鳥畫技法”系列叢書的出版及發(fā)行情況

1.叢書出版背景

近三十年來，隨著傳統(tǒng)文化的回歸，社會上對國畫的熱度一路攀升，上到老干部大學，下到幼兒園，都開設了中國畫技法入門或啟蒙課，尤其是各地藝術培訓班更視國畫為必開課程，但是，適合國畫教學的教材仍然比較匱乏。傳統(tǒng)的師徒傳授式的學習方式，極少通過教材進行系統(tǒng)講授，學生觀摩教師的常規(guī)動筆和講解，再通過領悟來掌握繪畫技法。而在當下社會，不僅學校教育需要大批可作范本的高質量教材及能體現(xiàn)出精湛技法和傳統(tǒng)文化價值的繪畫書籍，社會教育也更需要有高質量且符合廣大國畫學習者需求的國畫技法書籍。

（1）相關書籍出版情況

目前，包括花鳥畫技法叢書在內，已出版的國畫技法叢書已較難準確地統(tǒng)計出一個完整的數(shù)字，不但一些專業(yè)美術出版社，諸如人民美術出版社、上海書畫出版社、福建美術出版社等在出版國畫技法書，一些非專業(yè)類美術出版社，例如，水利水電出版社、人民郵電出版社等也在爭先恐后地出版相關圖書。據亞馬遜、當當和孔夫子舊書網等幾大售書網站的圖書資料顯示，所有涉及國畫技法類的圖書現(xiàn)在已有200種之多。

（2）本套叢書出版動機

我國出版的國畫技法類書刊雖然數(shù)量眾多，但良莠不齊。當然，這其中還是有不少高質量的技法書籍，比如，人民美術出版社出版的孫其峰與白雪石先生所著的“中國畫技法”系列叢書；天津楊柳青出版社出版的霍春陽先生所著的《國畫技法指南》等。但即使是這些高質量的繪畫技法書籍，也是基于畫家本人的所長，針對繪畫技法中的某一部分進行創(chuàng)作和編著，自然無法系統(tǒng)地進行國畫技法的全面講授。例如，人民美術出版社出版的“中國畫技法”系列叢書中，白雪石先生側重于山水畫技法的講解，孫其峰先生也只是介紹了部分花鳥畫技法。這樣的編著雖然能在某一技法上給學習者提供參考，但是無法對國畫愛好者提供系列性的學習和審美體驗。上海畫報出版社的社長首先提出了這個問題，他認為，現(xiàn)在出版的技法書大多是個人寫自己擅長的內容，因畫法各不相同，所以學習者較難掌握其系列技法。對于這樣的出版現(xiàn)狀，其他出版社也有共識，只是苦于沒有這樣的畫家出現(xiàn)：一是水平高，能代表當代畫壇水平；二是畫風與近代銜接，具有傳承性；三是畫路寬，精通體裁多；四是畫家身體健康，有充足的精力和時間編寫。梅若先生正好具備以上條件，首先他是正宗的“海派”繪畫的代表傳承者，不但師從“海派”名家潘君諾、江寒汀先生，而且遍學海上其他諸名家，全面掌握了前輩們的繪畫技法與繪畫精神，又能推陳出新，尤其精通花鳥、草蟲、走獸和戲曲人物。其次，梅若繪畫取材廣泛，繪畫技法嫻熟，對山水、花鳥、草蟲、翎毛、走獸、鱗介和人物無所不能；對巨幛、小品信手拈來；工筆、寫意揮灑自如，創(chuàng)作題材包羅萬象，而且造型生動，筆墨精妙。同時，梅若先生淡泊名利，生活清凈自好，而且一直熱衷于教育事業(yè)。因此，出版社洪?。ìF(xiàn)為上海中國畫院展覽負責人）著手聯(lián)系畫家梅若，開始了本套系列叢書的編著工作。

2.系列叢書出版發(fā)行及銷量情況

從2006年上海畫報出版社開始聯(lián)系梅若先生出版國畫技法書籍以來，至今已歷時十載。后來，多個出版社都參與到國畫技法書籍的出版工作中，已先后出版了《中國畫技法一點通》《花鳥畫技法十二講》《中國畫技法入門》等書籍，具體出版情況分為三個階段：

第一階段：2006年，上海畫報出版社出版了《中國畫技法一點通》。該套書共有四本，分先后出版。銷售情況一直良好，并應讀者需求已再版6次。

第二階段：2012年1月，上海錦繡出版社出版的《國畫大課堂精編·花鳥畫技法十二講》，共分十二本，概括了所有花鳥畫技法的學習方法，是梅若先生所有系列叢書中數(shù)量最多、涉及內容最廣、講解也最細膩的一套。該系列叢書影響力很大，銷量也很好，已再版多次，目前在新華書店、文軒書店等全國各大型書店皆有銷售。

第三階段：2015年8月，上海書畫出版社出版了《中國畫技法入門·鳥雀》，在新書發(fā)行之時，出版社在上海展覽中心舉行了現(xiàn)場簽字售書儀式。前來現(xiàn)場購書的讀者絡繹不絕，并爭相與作者合影留念。此書一經上市，立即取得了較好的銷售效果。因此，該出版社又在2016年8月繼續(xù)出版了本系列叢書第二本《中國畫技法入門·馬?！贰?/p>

二、“花鳥畫技法”系列叢書的出版價值

1.文化價值

文化價值不同于一般的物質價值，它是思想價值和審美價值等的綜合體現(xiàn)，具有精神價值和經濟價值的雙重屬性。對于圖書的出版，出版社在出版前既要對廣大受眾的文化需求進行了解，更要對圖書本身所包含的文化價值進行綜合評定[1]。因此，出版社所出圖書傳達出的知識信息會在思想追求、價值取向、審美判斷和社會主流意識等方面對讀者帶來一定的影響。

梅若先生浸潤“海派”繪畫近六十年，“海派”精神所具有的“海納百川、有容乃大”的審美追求與文化底蘊已經深深根植于他的內心。“花鳥畫技法”系列技法書籍，雖然重在技法過程的教學講解，但其講解內容的文化內涵導向及繪畫品性的流露，不僅體現(xiàn)了海派繪畫的思想追求、文化審美以及對傳統(tǒng)繪畫技法的傳承等純粹文化價值，更充分體現(xiàn)出了系列叢書所具有的文化導向和思想追求。

2.引領時代潮流

高質量的圖書出版，既要考慮圖書的文化價值，更需要考慮時代潮流。圖書的文化價值會隨著社會知識系統(tǒng)的更新、信息的實效性和社會環(huán)境的變化等出現(xiàn)衰減[2]。出版行業(yè)經濟利益的獲得需要發(fā)行量的支撐，因此，在出版圖書時，出版者對時代潮流的把握就顯得尤為重要。雖然繪畫知識系統(tǒng)的更新比較慢，但是其固有的傳統(tǒng)文化魅力依然在社會上占有一定的地位。出版業(yè)、社會需求和教育界等的綜合因素，促進了繪畫出版的發(fā)展。而梅若先生的繪畫系列叢書也正是在把握文化價值和時代潮流的基礎上出版的。

3.發(fā)行價值體現(xiàn)

從2006年至2016年的十年期間，梅若先生所著的“花鳥畫技法”系列叢書經過三個階段，累計17本書。2006年，由上海畫報出版社出版的叢書《中國畫技法一點通》單次印刷上萬本。由此我們也可以看出，出版社在圖書出版之前，做好了充分的市場調查。此套書出版后，銷售情況一直良好，并再版了6次。這些都充分證明了該系列叢書的社會需求很高。相比之前的《中國畫技法一點通》， 2012年由上海錦繡出版社出版的《國畫大課堂精編·花鳥畫技法十二講》，在印刷質量和設計上均有很大提升，雖然這一提升造成了書價略高，但因圖書本身所蘊含的文化價值和當前大量的社會需求，本套書一進入各大書店，便引起了廣大國畫愛好者的關注，銷量一路飆升。隨著本系列叢書市場行情的上漲，作為專業(yè)性更強的上海書畫出版社在2015年也加入了出版的行列，并與梅若先生協(xié)商達成技法叢書《中國畫技法入門》的出版協(xié)議。2015年8月，此系列叢書順利出版，并在上海展覽中心舉行了隆重的發(fā)行儀式，梅若本人也親自到場，讀者購書簽名拍照，現(xiàn)場十分火爆[3]。

4.技法叢書出版的重要作用與推廣價值

中國繪畫技法類書籍的出現(xiàn)，最早可追溯到明末胡正言所輯訂的《十竹齋箋譜》，它是通過運用當時流行的“饾版”“拱花”之技術進行木刻并付之彩印而刊訂形成的一本畫集。此后也出現(xiàn)了幾部影響較大的技法叢書，比如，清代木刻印刷本《芥子園畫譜》叢書，從花鳥、山水和人物三個角度分述三本，囊括了樹譜、山石譜、人物屋宇譜和梅蘭竹菊譜之精華內容。該書已是繪畫學習者的入門藍本，包括像張大千、李可染等近現(xiàn)代國畫大師，皆是該書的直接受益者。

受時代條件限制，這些技法書仍存在一定問題：一是制作粗糙導致線條缺乏質感；二是只有黑白印刷不能體現(xiàn)國畫墨與色、勾皴與染的結合；三是部分講解步驟不詳細，對初學國畫的人造成了一定的學習困難。

當代技法叢書易于學習，偏重講解的通俗性，基本解決了以上問題，但受限于編者普遍較低的編寫水平，極易引導初學者走向低俗。與此不同，畫家梅若深得“海派”名家真?zhèn)?，又通過與寫生實踐融會貫通，其對繪畫題材無所不能，無所不精。同時，梅若多年投入國畫教學當中，積累了豐富的教學經驗與方法。所以，這些系列技法叢書，無論是它所體現(xiàn)出的藝術水準，還是在其出版之后形成的社會影響力，都可以說開創(chuàng)了中國花鳥畫技法出版行情的一個新局面，也使該類書籍出版達到了一個前所未有的高度，從而帶動了繪畫技法類書籍出版的蓬勃發(fā)展。

三、“花鳥畫技法”系列叢書的應用價值

1.細致的技法講解有利于學習

“花鳥畫技法”系列叢書編寫完整，題材涉及豐富，講解細致，對各種技法做了巧妙的安排，全面展現(xiàn)了“海派”花鳥畫的技法特征。其中，《中國畫技法一點通》套書分四個部分，一是梅蘭竹菊篇，除此四種，書中還分別介紹了桃花、杏花、櫻花和石榴等幾十種花卉畫法；二是牡丹等花枝類畫法；三是藤本蔬果篇，表現(xiàn)了藤本植物細莖柔枝與秋葉碩果相映成趣；四是翎毛魚蟲篇，講解了魚蟲類、蝦蟹龜?shù)阮}材的表現(xiàn)技法。《精編花鳥畫技法十二講》叢書主要介紹了寫意花鳥畫的畫法，是所有系列叢書中容量最多、講解最細膩的一套。該叢書體例新穎，表述流暢，既融匯了繪畫知識的可讀性和繪畫技法的可操作性，同時也適合各類業(yè)余美術愛好者學習之用?！吨袊嫾挤ㄈ腴T·鳥雀》一書中分步驟介紹了翠鳥、麻雀和繡眼的分部結構及畫法，另附有獨立成幅的示范圖，除此還以文字詳細地敘述了筆墨、調色和技法等內容，簡明實用，十分適合初學者使用。

2.系列叢書的出版為學校教育和網絡授課平臺提供教材支持

作為具有高超繪畫技法的系列叢書，除了滿足社會人士的需求，更因繪畫價值和文化價值為學校美術教育提供教材支持。同時，隨著教育技術的發(fā)展和教育平臺的增加，合理地利用教育技術手段，為傳統(tǒng)繪畫教學提供更加廣闊的教學空間，是傳統(tǒng)繪畫教學要面對的問題。因此，繪畫圖書的出版就可以利用網絡教學平臺，開展網絡營銷。從2012年開始興起的慕課教學是很好的一個網絡教學平臺，慕課教學能夠比傳統(tǒng)教學集聚更多的受眾，且在傳播的廣度和深度上優(yōu)于傳統(tǒng)教學。因此，“花鳥畫技法”系列叢書通過在線平臺，不僅能夠為繪畫教學提供高質量的教材，還能為海派本身的傳播和推廣做出貢獻。同時，該套系列叢書也能夠利用在線教學平臺，促進圖書銷量的增加。

總體來說，這套系列叢書內容翔實，講解透徹，圖例規(guī)范豐富，彩圖設計精致，是自學中國花鳥、啟迪藝術創(chuàng)新的好教材，更是學校教育，特別是高等教育的專業(yè)拓展書籍。

四、“花鳥畫技法”系列叢書出版的社會影響

“花鳥畫技法”系列叢書出版的社會影響主要體現(xiàn)在對“海派”繪畫的傳承與推動上?！昂Ｅ伞崩L畫是中國近代以來對中國繪畫發(fā)展影響最大的繪畫流派，其繪畫以花鳥畫居多，在繼承傳統(tǒng)的基礎上破格創(chuàng)新，個性鮮明，重品學修養(yǎng)，同時，又和民間藝術聯(lián)系較深，能達到雅俗共賞。此外，“海派”繪畫善于借鑒吸收外來藝術，中西結合，洋為中用，作品講究內涵充實，又突出象征意味，造型色彩華美而兼具實用性與現(xiàn)實性，對近代中國繪畫的發(fā)展起到了重要作用。

在現(xiàn)今的中國畫領域，曾經作為中國繪畫領航者的“海派”繪畫，沒有了集中的繪畫群體，也沒有了統(tǒng)一的繪畫追求，甚至一些畫家對“海派”繪畫的發(fā)展宗旨不清楚，“海派”繪畫不能得到良好的繼承與發(fā)展。

梅若作為近代“海派”繪畫代表畫家，一直沿襲先輩們的繪畫道路，不斷前進。梅若“師法自然”，在天地變化中求真、求美，其畫路越來越寬，已經達到對繪畫題材無所不能、無所不精的地步。此外，他不但嘗試著在生宣紙上畫工筆，而且融合當今繪畫發(fā)展審美理念，大膽創(chuàng)造出了滿色彩、滿構圖繪畫技法。這些技法的成功嘗試，極大豐富了“海派”繪畫的表現(xiàn)手法，而且保留了“海派”繪畫主要的表現(xiàn)手段。因此，無論是在傳承方面，還是創(chuàng)新方面，梅若先生都可以說是當代“海派”繪畫最有代表性的畫家。因此，本套系列叢書的出版，及時地完善補充了這一傳統(tǒng)繪畫繼承缺失的問題，也使“海派”繪畫得到大力的推行與發(fā)揚，使更多人了解到優(yōu)秀的“海派”繪畫技法的表現(xiàn)手段。十年的時間，該套書籍出版暢銷的狀況，顯示出其對“海派”繪畫傳承所做出的貢獻，并產生了積極的社會影響。

[1] 柳斌杰. 文以載道，書以鑄魂[J]. 出版廣角，2014（10）.

[2] 陳征. 寫在中文版《世界文學史》出版之際[J]. 編輯學刊，2014（6）.

[3] 唐健，周化鐵.《書市精華》火爆南京[J]. 出版廣角，2000（11）.