吳詩晨

去拜訪青年藝術(shù)家翟一濤是一個陽光散漫的午后，民大校園里的銀杏落了一地，是大片大片的鮮黃，這樣的日子最適合飲茗、讀史，慢慢品味。

作為土生土長的陜西人，翟一濤似乎少了那種生冷蹭倔，反而多了份溫文爾雅，也許是長期受到學(xué)校學(xué)術(shù)氛圍的熏陶，也許是被天府之國的儒雅之氣賦予。在成都讀了三年研究生后，他沒有像許多同齡畫家那樣選擇做職業(yè)畫家的生活，而是留校成為一名教師，熟悉他的人都知道，這是性格使然。一邊踏實地教書、管理美術(shù)館，一邊謹慎地創(chuàng)作，天生的穩(wěn)重和早慧的心智，讓他懂得何為韜光養(yǎng)晦。

縱然翟一濤深知藝術(shù)必將走向市場，但是他依舊一心一意地作畫，這在一定程度上也是受到他的導(dǎo)師高小華的影響。談及師徒二人的關(guān)系，翟一濤坦然，比起普通的師生關(guān)系，兩人之間還多了一些親人的情感，尤其是老師對待藝術(shù)、對待人生的態(tài)度深深地影響著他。

從老師那里學(xué)習(xí)到了更多的繪畫技巧，翟一濤卻在突破自己的道路上義無反顧，他的作品個性鮮明，但是這種藝術(shù)思想的轉(zhuǎn)變和個人特色的成型不是一蹴而就的。翟一濤的繪畫經(jīng)歷了兩個階段。第一個階段，是他讀研時期。不斷在川陜之間來往，久而久之，心中漸漸升起一種孤獨感，這種孤獨感不斷滋長，持續(xù)了三年。期間他畫了一批公園系列作品，借助公園這個公共秩序的氛圍，來描述石頭、亭臺、水池、花卉之間的某種關(guān)系，通過山水風(fēng)景來表現(xiàn)人與自然的依戀情感。然而這個方向并不能為他的藝術(shù)創(chuàng)作提供長久的依存，于是他在反思中回溯，直到他爬上家鄉(xiāng)的土城墻，一股漢唐文明的落寞感吹進他的內(nèi)心，成為他永恒的惦記。

翟一濤近幾年的作品，無論是《遺失的文明》系列還是《磚》系列，這些作品的靈感來源都與他的生長環(huán)境息息相關(guān)。出生于陜西關(guān)中平原的翟一濤，從小就喜歡形狀各異的瓶子罐子，只要有時間就會臨摹瓦罐上面的圖案，這些在陜西隨處可見的陶罐花紋成就了他的繪畫啟蒙。后來到西安美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)油畫，又到成都讀研究生繼續(xù)進修，從西北到西南，無論是自然環(huán)境還是人文環(huán)境都需要重新適應(yīng)，他嘗試著改變創(chuàng)作材料，兼具實驗性與獨創(chuàng)性的《磚》系列誕生了。

《磚》系列作品，是按照西安城墻磚的尺寸制作的畫布和畫框。磚頭作為歷史遺留下來的最小元素，即使經(jīng)歷烈火焚燒也得以存在，翟一濤將具象圖式消解在畫面的抽象解構(gòu)當(dāng)中，通過“磚”直觀地展現(xiàn)關(guān)于歷史的記憶，表達出一種時間的廢墟感。

背靠長安，面朝蜀地，翟一濤無數(shù)次地感受著地域文化的落差，但是他更堅定地朝歷史走去?！断У挠洃洝废盗校撬衲耆ジ拭C麥積山、大地灣遺址回來畫的一組。當(dāng)雄偉壯闊的古代文明以建筑、雕塑、壁畫、陶器等模樣在翟一濤面前展開的時候，他心里的這種想法更加堅定。他把這些元素提煉到自己的繪畫中，最顯著的就是顏色和形狀。他的作品往往以灰色為主，還有一些朱砂、白和黑，這是提煉于漢代陶器和敦煌壁畫的顏色。在《消失的記憶》里，可以看到一些井字形和三角形的符號。翟一濤借用這些符號對畫面進行了分割。這些形狀出現(xiàn)在畫面中，讓他不再通過形象，而是通過符號將古代文明和現(xiàn)代文明進行結(jié)合，把時間壓縮在畫面中。

從抒發(fā)小的個人情感，轉(zhuǎn)到大的歷史敘事，翟一濤繪畫藝術(shù)發(fā)生了重大的轉(zhuǎn)變，這種轉(zhuǎn)變來源于心靈和世界的對話，漢唐文化在他心中根深蒂固，他的作品即使抽象，也透露出一種親切的時間感，立足當(dāng)下，也提供了現(xiàn)實之外的某種可能。

從藝術(shù)回歸生活，翟一濤只希望自己能做一只永不裝滿的水杯。因為一個杯子如果裝滿了水，就會滲出來，其他東西也進不去了。他藝術(shù)和他的人生一樣，都是在不斷汲取土地的營養(yǎng)中，一點一點豐富起來。就像高小華老師講過的，人生就像上臺階，先把第一個臺階的事情做好，到第二個臺階再做第二個臺階的事，以此類推，一步一步踏踏實實。

翟一濤的繪畫藝術(shù)不是隱晦難懂的詞句，而是平平靜靜的敘述。是在厚重而深沉的歷史與記憶中，安安穩(wěn)穩(wěn)的地慢悟生活。