由蔡萌策展的羅杰·拜倫北京首個(gè)個(gè)展“羅杰·拜倫：荒誕劇場(chǎng)”，于9月2日下午在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開(kāi)幕，以 “場(chǎng)域定制” （site specific） 的呈現(xiàn)方式，打破一般攝影展覽方式的局限性，將不同層次的黑色媒介置于展覽空間當(dāng)中：斜靠在墻面的標(biāo)語(yǔ)板、黑色支架上大小不一黑白照片、虛位以待黑色椅子、黑色海綿地面、懶散的黑色幕布，以及錯(cuò)落盤(pán)結(jié)的黑線和燈泡······營(yíng)造出一幕荒誕場(chǎng)域的現(xiàn)實(shí)空間演繹。其中，透明的亞克力盒子內(nèi)部是羅杰·拜倫曾出版的畫(huà)冊(cè)，可以“觀看”卻不能翻閱——荒誕；穿行在“劇場(chǎng)”當(dāng)中的觀眾則是不可或缺的演員——荒誕；最核心的一幅幅人或動(dòng)物與不明物體結(jié)合的黑白照片——荒誕至極。

羅杰·拜倫（Roger Ballen）

1950年出生于紐約，1974年移居南非共和國(guó)，在約翰內(nèi)斯堡工作和生活了三十五年，其作品介于繪畫(huà)、素描、裝置和攝影之間。本次個(gè)展最主要包含了“邊境之地”系列（Outland，2001）、“影子房間”系列（Shadow Chamber，2005）、“寄宿公寓”系列（Boarding House，2009）、“鳥(niǎo)的庇護(hù)所”系列（Asylum of the Birds，2014）等作品。

現(xiàn)場(chǎng)裝置作品《心靈之域》抽取了羅杰·拜倫影像作品中經(jīng)常出現(xiàn)的符號(hào)：麋鹿、山羊、鳥(niǎo)籠、假人、面具以及混亂的涂鴉等，他將自己的拍攝的現(xiàn)場(chǎng)重新注入美術(shù)館的空間，讓觀眾身臨其境感受其荒誕之境。

這個(gè)黑色封閉空間內(nèi)分別放映了兩部影像作品，第一部是羅杰·拜倫與南非Die Antwoord樂(lè)隊(duì)合作的MVIFink U Freeky（3分55秒），他將個(gè)人的影像符號(hào)和音樂(lè)完美結(jié)合，在YouTube上獲得了驚人的點(diǎn)擊量。另一部是羅杰·拜倫2016年的新作《心靈劇場(chǎng)》（Theatre of the Mind 2分10秒）。這是一部處于清醒與瘋狂、夢(mèng)境與真實(shí)之間的心理驚悚片，通過(guò)影像的聲光電表達(dá)，將拜倫的作品推向了感官更立體的層面。

耷落在空間內(nèi)的黑色燈泡，一半明亮、一半黑暗，散發(fā)著微弱的黃光，昭示著含混不清的晝夜界限，令人迷惑。

兩幅攝影作品《懸掛的豬》與《薄片》背靠背固定在巨大的支架上并懸掛在劇場(chǎng)中央的上空，作品尺幅達(dá)4米。據(jù)策展人蔡萌表示，此次展覽不僅是對(duì)攝影的挑戰(zhàn)、對(duì)羅杰·拜倫的挑戰(zhàn)，更是對(duì)美術(shù)館展覽機(jī)制的挑戰(zhàn)。