逯歡歡
(景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院,江西景德鎮(zhèn)333000)
從禪文化看日本陶瓷茶碗之美
逯歡歡
(景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院,江西景德鎮(zhèn)333000)
日本的陶瓷設(shè)計(jì)表現(xiàn)出古樸、枯淡、幽玄的藝術(shù)韻味,是因?yàn)樗诙U文化的影響下體現(xiàn)出日本自我的內(nèi)心追求。日本人這種纖細(xì)而物哀的精神氣質(zhì)是屬于東方古典世界的禪宗的思想的,在禪文化影響下對日本的茶碗設(shè)計(jì)產(chǎn)生的深遠(yuǎn)的影響。
日本禪文化;茶碗;獨(dú)特韻味
“禪”原本的意義上是指僧侶坐禪的一種修行習(xí)慣,它要求修行者靜心靜坐,尋求內(nèi)心的訴求。約12世紀(jì),禪文化由中國傳入日本,禪思想和武士道精神融合,且服務(wù)于政治。平安朝末期,末世觀念流行,促使新佛教的產(chǎn)生。鐮倉時(shí)代的新佛教否定現(xiàn)世,并由此產(chǎn)生了無常、厭世的思想,“無?!背蔀閷ΜF(xiàn)世最佳的概括。榮西創(chuàng)建了禪宗之后,禪宗仍未能從這種末世觀念中抽身而出。日本禪宗教人要“身心脫落,聲色俱非”,“十方大地平沉,一切虛空迸烈”,“到頭來生死不相干,罪福皆空無所住”,這種徹底的主觀唯心主義,認(rèn)為無論是平民還是武士階層都會(huì)有其悲劇性的一面。因而日本的意識形態(tài)和文藝中的禪注重“對剎那間感受的捕捉,對空寂的追求,它那輕生喜滅,以死為美,它那所謂‘物之哀”,閑寂追求“月隱于云”的美感,都突出了日本禪宗美學(xué)的特征,產(chǎn)生了對“寂”的審美體驗(yàn)。
茶碗,在日本不僅僅是飲茶之碗,還有食飯的意思,在本文中論述的為飲茶之碗。桃山時(shí)代隨著茶道的興起和受宋明禪的影響,由千利體設(shè)計(jì)、指導(dǎo),長次郎燒造,二人共同創(chuàng)造了樂燒茶碗。隨后千利休創(chuàng)立佗茶思想,提倡從世俗名譽(yù)和利益中解脫出來,因而這種精神迎合了隱士們的心理需求,受禪文化影響認(rèn)為隱藏于月中的幽月比晴空萬里的的明月更加誘人,因而,千利休設(shè)計(jì)的茶碗都及其符合茶道的思想。正如日本現(xiàn)代著名的禪學(xué)思想家鈴木大拙在其著作中,列舉了茶道和禪的關(guān)系,鈴術(shù)大拙認(rèn)為:“所謂禪乃表現(xiàn)著日本的靈性,并非說禪在日本人生活中有根深蒂固之關(guān)系,而是說,日本人的生活的本身即是禪?!彼栽谶@種深刻的影響下,日本的茶碗的設(shè)計(jì)主要追求以下四種美感,尊崇古樸、自然枯淡的美;怡然、灑脫、飄逸的美;柔潤沉穩(wěn)、溫和的美;深邃、幽玄無紛擾的美。
(一)日本茶碗的古樸、自然、枯淡的美
所謂“古樸”是指古老而樸素的風(fēng)格,即質(zhì)樸而有古風(fēng)。所謂“自然”,自然有二,一為本質(zhì)。二為表象。禪文化的自然為在追逐表象的同時(shí)體現(xiàn)著本質(zhì)。所謂枯淡,“枯”是指陶瓷作品的表象,所呈現(xiàn)出的質(zhì)樸,粗糙的形態(tài),而“淡”是指陶瓷作品出體現(xiàn)的樸素淡泊的精神。
日本的桃山時(shí)代是令人激動(dòng)的一個(gè)時(shí)代,正在此時(shí)日本逐漸形成了自身獨(dú)特的和風(fēng)茶碗,其中的志野,柔和、溫暖的情調(diào),充分體現(xiàn)了日本茶碗的特質(zhì),深受日本禪宗思想的影響。志野是一種白色長石釉陶器。這種白釉白中透紅,類似中國的鐵銹紅,但因施加特殊的化妝土,呈現(xiàn)出燒焦的感覺,因而有淡泊古樸之風(fēng)。如(圖1)志野茶碗卯花墻,造型是手工捏制成型,體現(xiàn)自然隨意之感,追求最古樸的形態(tài)。類似中國青花色彩的卯花墻是繪志野的一種類型,加化妝土后施加白釉,后用俗稱鬼板的天然氧化鐵磨細(xì)后,作為繪料,在胚體上描繪極簡的橫豎紋,類似圍欄。可以看出卯花墻極具厚重和苦澀的質(zhì)感,因當(dāng)時(shí)的茶人追求茶碗在手心的存在感所影響,簡單的圖案可以看出茶人們?yōu)⒚摰男木场?/p>
圖1
寥寥數(shù)筆的勾勒,留白的設(shè)計(jì)追求,充滿了樸素?zé)o華的禪意,傳達(dá)出了一種枯淡,以寂為思想的風(fēng)韻。
(二)怡然、灑脫、飄逸的美
怡然是指安適自在的樣子,在陶瓷作品中指追求的一種舒適嫻靜的心境;灑脫是說在創(chuàng)作上瀟灑自然,不拘束,追求即興而作的樂趣;飄逸從作品的裝飾來看紋樣清新灑脫,意境高遠(yuǎn)。。如(圖2)是織部的作品,屬于是黑織部范圍,其漆黑的釉色是在作品燒結(jié)時(shí),從窯火正紅中取出,急速冷卻后而來,器物上殘留的鋏子鋏的痕跡,也被當(dāng)做一種美來保留,我們便能看出創(chuàng)作者灑脫的創(chuàng)作秉性。其上的裝飾紋樣簡單隨意,是在燒制之前將黑釉劃掉,露出自然而然的紋樣。線條隨意自然,似物又不似,妙就妙在這種似又不似之間,深刻的體現(xiàn)了創(chuàng)作者怡然的心境和灑脫飄逸的風(fēng)格。
圖2
(三)柔潤、沉穩(wěn)、溫和的美
所謂“柔潤”字面的意思為柔和潤澤;在陶瓷中指陶瓷的造型而飽和而圓潤,釉色淡雅潤澤且穩(wěn)靜。所謂“沉穩(wěn)”在陶瓷中外指溫厚而祥和,一般指陶瓷所包含的性格。知止而后有定,定而后能靜,靜而后能安,安而后能得,如詩曰:“任憑風(fēng)吹浪打,我自巋然不動(dòng)”。所謂“溫和”指日本在使用茶碗時(shí)使人感到暖和的適當(dāng)溫度,這種作品能使飲茶者在品茶的同時(shí)感受的茶碗器物傳來的絲絲關(guān)懷之意。
如圖3為日本的黃瀨戶,從造型來看圓潤溫和,除底以外無直線,以曲線為主,因而更加的柔潤,從釉色來看,以暖黃色為主,暖黃內(nèi)含著點(diǎn)點(diǎn)的暖紅色,整體的暖色調(diào),因而當(dāng)飲茶者執(zhí)杯飲茶時(shí),仿佛能感受到柔柔的關(guān)懷之意。日本的高取燒,釉色淡黃而雅致,在有很高的格調(diào)下,滲透出了親和平等之意。這種審美的形成同樣是禪文化滲透下的產(chǎn)物,雖然沒有以定義的形式來總結(jié),但如前文所提,日本人的生活本身即是禪,他們注重人之間的交流平等,茶圣千利休用“和、敬、清、寂”慨括了禪茶一味的境界。其中的“敬”便是相互平等,無貴賤之分。
圖3
(四)深邃、幽玄無紛擾的美
所謂“深邃”是指茶碗作品的釉色深厚并有著深?yuàn)W難以理解的含義。所謂“幽玄”其核心是“余情”,講究“境生象外”,意在言外,追求一種以“神似”的之美。日本著名學(xué)者大西克禮先生對“幽玄”作了恰當(dāng)?shù)姆治觥半[藏不露,籠之于內(nèi)”。正如詩句所言“輕云擁明月”、“山霧繞紅葉”。所謂“無紛擾”即無相無念的物我合一的境界,表明藝術(shù)家們的追求內(nèi)心得修養(yǎng),不為外界所擾的修為。如圖4是樂燒的赤樂茶碗,燒成溫度不過800度,卻燒出了了幽玄、深邃的美感,亞光,半啞光的釉面,更加增添了一份從觸覺而來的神秘之感。在探究這種神秘之感,恰如搜尋內(nèi)心的寧靜的世界,如參禪,坐禪般自然而然,我不禁的猜想在那絢麗的猶如星空的畫面里,不知藏有多少種會(huì)使我吃驚的秘密。
圖4
又如(圖5)的白樂茶碗·不二山,此作品是光悅的作品,此茶碗表現(xiàn)了光躍獨(dú)特的藝術(shù)境地。純手工捏制成型,形狀較為不工整和厚重,意在追求樸素、手工痕跡質(zhì)感。從造型來看,簡單挺拔,用較簡單的傾斜的直線做面,底部較平。從釉色來看以白釉和黑釉自然交融,在火的痕跡下透出深邃神秘之感,在整個(gè)畫面呈現(xiàn)了世間宇宙的微妙之處,仿若交替的晝夜,物轉(zhuǎn)星移的時(shí)空交換,不禁感嘆世間之微妙,時(shí)間之流逝,又有觀者仿若看到了山川的演變,滄海桑田的變幻,說明了樂燒茶碗所具備的幽玄之美。
圖5
日本陶瓷茶碗的設(shè)計(jì)在禪文化和自身本民族文化的影響下,呈現(xiàn)出了特有的文化,無論是其追求簡單自然古樸的大眾文化還是在遵循內(nèi)心的渴求而產(chǎn)生的頓悟試創(chuàng)作,都仿若禪文化如影隨形,創(chuàng)作出屬于自身本民族的產(chǎn)品。反觀我國的陶瓷設(shè)計(jì),基于起步較晚,一直在走探索的路子,或許我們應(yīng)該從日本設(shè)計(jì)之路找到一點(diǎn)指導(dǎo)即:探尋本國的國粹精華,結(jié)合自身的內(nèi)心渴求,才能獲得靈感的頓悟。
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1005-5312(2016)08-0074-02