李彤彤

我國高校雕塑專業(yè)的本科教學(xué)都是以寫實雕塑作為教學(xué)起點，而寫實雕塑教學(xué)在我國的開設(shè)已逾百年。百年來，來自西方不同國家的這種雕塑基礎(chǔ)教學(xué)都源自古希臘的雕塑傳統(tǒng)，而近年來，由于國力日昌，民族自信的重建，加大中國本土的雕塑傳統(tǒng)在課堂的比重，建構(gòu)中國民族雕塑學(xué)科教學(xué)體系便成了目前較突出的問題，因此有必要對高校雕塑基礎(chǔ)教學(xué)基本模式進行分析與研究，找出要素與規(guī)律，中西合璧，共同發(fā)展。

一、中國高校雕塑教學(xué)基本模式的形成

1，傳統(tǒng)雕塑系統(tǒng)

至20世紀初，中國傳統(tǒng)雕塑體系豐富而完整，白成格局。這種格局基本以書法為基礎(chǔ)的線性寫意體系為主，以<佛說造像量度經(jīng)》為經(jīng)典的佛像體系為輔，其中佛像體系又分為漢傳，藏傳兩類。

2，傳統(tǒng)雕塑的瓦解

隨著帝制的終結(jié)，民國的建立，結(jié)束了宗教藝術(shù)的主導(dǎo)地位，1933年劉開渠任教于杭州國立藝專，在上海蔡元培先生那里遇到了魯迅，魯迅先生說：“過去只做菩薩，現(xiàn)在該是輪到做人像了”。

此外新文化運動的興起使傳統(tǒng)雕塑傳承中斷。在科學(xué)救國的旗幟下，尋求科學(xué)的學(xué)習(xí)方法是當時留學(xué)西方的主要原因之一，1916年5月蔡元培先生在巴黎“法國華工學(xué)校師資班”上課時，專門講了雕塑部分，蔡元培先生指出：“我國尚儀式，而西人尚自然。故我國造像，自來袒胸，觀音赤足，仍印度舊式外，鮮不具冠服者。西方則白希臘以來，喜為裸像；其為骨骼之修廣，筋肉之張弛，悉以解剖術(shù)為準。作者固不能不先有所研究，觀者亦得為練達身體之一助焉?！崩罱鸢l(fā)在<美育》雜志<吾國藝術(shù)教育》一文中主張科學(xué)方法，“毫無科學(xué)方法，不能給后者門徑?！?/p>

3，現(xiàn)代雕塑體系的建立

從1912年江小鶼先生赴法專攻雕塑，1915年任教上海美專起，第一代留學(xué)的雕塑家還有劉開渠先生，滑田友先生，曾竹韶先生等。1928年，國立藝術(shù)院（1929年更名為國立杭州藝專）雕塑系成立，至1985年湖北美院建立，以八大美院，六大藝術(shù)學(xué)院雕塑系為代表的科學(xué)化的西方寫實為主導(dǎo)的雕塑教育體系基本形成。

這種由留學(xué)生為主導(dǎo)的西方雕塑體系與師資建構(gòu)及課程設(shè)置綿延至今。

4，現(xiàn)代雕塑系統(tǒng)基本模式

中國高校雕塑教學(xué)體系基本是吸收和綜合古希臘一意大利文藝復(fù)興——法，蘇，德——現(xiàn)，當代的教學(xué)體系基礎(chǔ)上，又繼承中國古代雕刻的精華而形成，但后者在具體的授課中所占比重較少。中國的現(xiàn)代雕塑教育基本源于西方，鴉片戰(zhàn)爭以后，傳教士將西方雕塑傳入中國，為被動學(xué)習(xí)時期；清末民初留學(xué)加，德，法，意，美，英，比，日等國，則為主動學(xué)習(xí)時期。新中國成立后則以“留學(xué)（前蘇聯(lián)，民主德國）西方為主+民族化”為模式，直至今天以拓展雕塑的當代性，強調(diào)原創(chuàng)雕塑的重要性為主，

隨著西式美術(shù)學(xué)校風(fēng)起云涌地建立，傳統(tǒng)體系失去了知識界（文學(xué)，哲學(xué)，書法，中國畫等精英）的介入，只能調(diào)整策略，潛伏于工藝美術(shù)領(lǐng)域，以石雕，玉雕，牙雕，木雕，根雕，金銀首飾，核雕，陶藝，篆刻，竹雕等以珍稀材料與精湛技術(shù)為依托，頑強植根于民間，直至20世紀50年代各級工藝美術(shù)院校的建立，確立了純藝術(shù)與工藝美術(shù)既相互借鑒又各自為政的兩大陣營。

二、中國高校雕塑教學(xué)構(gòu)成要素。

我國高校雕塑課程設(shè)置主體源自西方模式，西方傳統(tǒng)寫實雕塑與其哲學(xué)，文化傳統(tǒng)有著直接的關(guān)系，強調(diào)的是科學(xué)，理性的精神。建立在解剖學(xué)，幾何學(xué)基礎(chǔ)上的西方寫實雕塑，體現(xiàn)了實證，求真，理性的科學(xué)主義精神。

1，解剖學(xué)

藝用解剖源白解剖學(xué)，是從造型入手來研究人體結(jié)構(gòu)和解剖，這也是正是西方雕塑藝術(shù)的精髓。

2，幾何學(xué)

雕塑形體的處理源白幾何學(xué)，從菲狄亞斯，米開朗基羅（團塊結(jié)構(gòu)）到羅丹的（圍合空間）古典主義時期，人體一直是雕塑的難一重要命題。似乎只是圍繞解剖學(xué)的建立與發(fā)展而確立，而這只是顯性一面，隱藏在背后的制約因素是幾何學(xué)，兩者互相依存，互為制約。

①幾何歸納法

物質(zhì)世界中各種物象的形體特征與結(jié)構(gòu)方式紛繁多樣，萬千變化。無論其內(nèi)部結(jié)構(gòu)如何復(fù)雜，外在形態(tài)如何變化，都可以概括為簡潔的幾何形體組合，即幾何歸納法。

②形體與結(jié)構(gòu)

在物象形態(tài)特征諸因素中形體與結(jié)構(gòu)是固定不變的，最本質(zhì)的因素。

物體的外部形態(tài)即形體特征取決于它的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，人體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)基本靠解剖學(xué)知識支撐，物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)是通過其外部形態(tài)呈現(xiàn)出來。

對于幾何形體與結(jié)構(gòu)的學(xué)習(xí)是對于解剖結(jié)構(gòu)的提高和概括，注重整體控制下的形體表現(xiàn)。

3，整體觀察

整體關(guān)系的塑造，把握整體的能力是評價具象寫實基本功的主要標準，培養(yǎng)學(xué)生整體的思維方式成為首要任務(wù)，對于造型中把握整體能力，成為了一種專業(yè)素質(zhì)評判標準。

4，主體意圖

在寫實作品中注入作者的主觀意圖是客觀對象的誘導(dǎo)和自身對客觀對象的感受，以及修養(yǎng)，素質(zhì)，審美觀的總和。

5，量感

量感是視覺或觸覺對不同物體的規(guī)模，體積等方面的感覺，對于物體的多少，長短，粗細，方圓，厚薄，輕重等量態(tài)的感性認識。雕塑中的疏密，對稱，均衡或偏斜序列的處理，很大程度上來源于作者和觀眾視覺及心理的量態(tài)感性經(jīng)驗。

雕塑的立體感覺和空間感覺都是基于量的感覺產(chǎn)生的，幾乎都是經(jīng)過絕對量或相對量的比較經(jīng)驗，進一步向心理發(fā)展的。

雕塑的量感有兩種，其一是指物體所含實際重量的量，也就是物理量。它可以從體積，多少等測量出來。而心理量是藝術(shù)技巧的量，是藝術(shù)創(chuàng)造所不能離開的量，這種量是不能測量但能感受的。

6，塑造方法

塑造方法在寫實雕塑教學(xué)中有多樣形式及運用，劉士銘先生曾記錄過4位老先生的塑法：

曾竹韶先生教學(xué)方法主要是：由表及里，由大體到局部，白外部向內(nèi)部深入，打石雕用點線機的雕刻方法，他講泥塑造型方法體積和面的關(guān)系，三點成一面，在人體局部的骨骼，關(guān)節(jié)上，細部都是由三個突起的高點組成各種方向的小面，所以曾先生講（一，二，三是組成小面的高點）最后組合成一個無形面。

滑田友先生是用外輪廓線多角度的連接外廓線，同時用小泥巴堆出結(jié)構(gòu)之間的結(jié)合法。滑先生用編筐方法，先把主要的垂直多角度的輪廓線做出來，然后再用橫的邊線連接，空隙處用小泥巴填起形成體積，面，有時像繞毛線球一樣多方向，多角度地穿插起伏，結(jié)構(gòu)輪廓，再用小泥巴細作（小點集球方法）。

臨乙先生是先搭人體或者頭像架，按人體比例頭，肩，肘，骨盤，關(guān)節(jié)，腳幾個關(guān)鍵的姿勢向空間的突出點，這就叫大的動態(tài)姿勢，人體骨架的重心點和空心面的方向關(guān)系。用泥巴在姿勢的頂端加成小的體積之后，循環(huán)不停地由各角度觀察模特的形象特征連接點，線，面，體積比例重心。

王丙召先生是在人體上先堆出大體，再用大木板拍出人體的轉(zhuǎn)折方向，先不做細部，而是先做出大的體面，在肯定了大方向的面后再做細部。。

另外，滑田友先生的六條線以及串糖葫蘆觀察法，錢紹武先生的麻袋裝土豆，孫家彬先生的框架結(jié)構(gòu)，田金鐸先生的形體歸納，賀中令先生的泥點聚集，李象群先生的經(jīng)緯線互校，霍波洋先生的圓筒等塑造方法，在寫實雕塑塑造與觀察方面也得到了采納與認可。

三、中國高校雕塑教學(xué)的民族化進程

我國古代雕塑取得了舉世矚目的輝煌成就，在世界雕塑史中占有重要的篇章。當前，雖然幾代雕塑家做了很多準備和努力，但由于傳統(tǒng)文化背景的逐漸遠離，在具體雕塑教學(xué)中，除了臨摹佛像，石雕（材料課）古代獅子，創(chuàng)作課程中自愿選擇借鑒傳統(tǒng)與考察課外，對博大精深的中國傳統(tǒng)雕塑沒有形成系統(tǒng)完備，行之有效的課程設(shè)置。例如第一步驟的線描圖稿課程就被長期忽略與缺失。

雕塑民族化的問題一直是我國雕塑界的心結(jié)。

1936年曾竹韶先生組織留法巴黎藝術(shù)學(xué)會全體成員到英國倫敦參觀“中國古代雕塑藝術(shù)展覽會”，為祖國杰出的傳統(tǒng)文化所打動，立志學(xué)習(xí)并致力民族的傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)。

1942年，毛澤東在發(fā)表了<在延安文藝座談會上的講話》，提出生活是藝術(shù)的源泉等創(chuàng)作原則，提倡民族手法與審美，擺脫對西方雕塑的模仿。

1953年文化部組織麥積山勘查團，吳作人任團長，王朝聞等14個人為團員。

劉開渠先生同9位雕塑工作者考察中原古代雕塑。

1955年劉開渠先生編撰的<中國古代雕塑集》出版。

1956年，中央工藝美院在京成立。

1957年，人民英雄紀念碑中劉開渠先生負責(zé)創(chuàng)作的3塊浮雕開始由著名雕刻藝人王二生刻制。

全國美協(xié)雕塑組在中央美院禮堂舉辦“四川古代雕刻考察情況報告會”。

1958年，北京市工藝美校創(chuàng)建，設(shè)雕刻專業(yè)。

輕工業(yè)部與中央工藝美院聯(lián)合舉辦。全國民間雕塑研究班。。

魯美師生考察學(xué)習(xí)洛陽龍門石窟和大同云岡石窟。

1959年，南京藝術(shù)學(xué)院設(shè)工藝雕塑專業(yè)班。

1960年，上海市工藝美校創(chuàng)建，設(shè)玉石，象牙，漆，木雕等課程。

杭州工藝美校創(chuàng)辦，設(shè)石雕，木雕課程。

魯美增設(shè)中國古代雕塑臨摹課，并派教師到敦煌莫高窟臨摹古代彩塑。

1979年至2006年，共五屆中國文化部授予365人。中國工藝美術(shù)大師。榮譽。中國藝術(shù)研究院，今日美術(shù)館聯(lián)合出版<工藝美術(shù)大師全集》。

1983年，曾竹韶先生上書國務(wù)院，建議建立中國古代雕刻藝術(shù)博物館。

1986年-1989年中央美院招收兩屆中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)碩士研究生，由曾竹韶先生擔(dān)任導(dǎo)師。

2014年，中央美院雕塑系隋建國先生提出加速建構(gòu)中國民族雕塑學(xué)科教學(xué)體系和相關(guān)教學(xué)機制。根據(jù)雕塑系整體學(xué)科教學(xué)建設(shè)的目標，加快中國本土雕塑學(xué)科教學(xué)系統(tǒng)的建設(shè)步伐，將成立本土民族雕塑研究工作室，逐步發(fā)展建立本土民族雕塑教學(xué)體系。

結(jié)語

綜上所述，寫實雕塑基礎(chǔ)教學(xué)是以造型基礎(chǔ)，專業(yè)基礎(chǔ)和操作技能基礎(chǔ)為主的基礎(chǔ)教學(xué)。其中民族雕塑教學(xué)體系依然是未競之業(yè)。傳統(tǒng)雕塑所占課程比例過低，自身歷史文脈和藝術(shù)的傳承與時代的銜接仍需不斷努力推進。

誠然，技能并不是寫實雕塑教學(xué)的終極核心。在寫實雕塑的訓(xùn)練過程中，如何像藝術(shù)家一樣思想并自覺發(fā)現(xiàn)與解決問題，才是最具價值的核心所在。